關于音樂的文章_有關描寫音樂的文章(6)
果不其然，之后在米蘭的諾沃歌劇院他演唱了威爾第的《假面舞會》和《命運之力》;1952年在羅馬演唱了博依托的歌劇《梅菲斯特》;1953年在斯卡拉歌劇院初次登臺，成功地塑造了拿波里(Napoli)的《馬薩尼埃羅》(Masaniello)這一角色，同年他又以《命運之力》中的阿爾法羅這一角色在倫敦的斯多爾劇院進行首次演出;1955年他取得了國際性突破，在美國芝加哥抒情歌劇院做在美國的首演時，在《鄉(xiāng)村騎士》、《外套》、和《三王之愛》(Lamoredeitrere)中擔任主要角色;1956年至1957年他在大都會歌劇院演唱了拉達美斯和曼里科;1962年他在科文特花園歌劇院演出了《命運之力》，并多次在這里演唱了《游吟詩人》、《阿依達》和《托斯卡》等戲劇性男高音角色。
他的音色優(yōu)美明亮，富有戲劇性，而且控制力極強;他以自己獨特的鑒賞力和藝術情趣，運用自己的嗓音唱出了穩(wěn)健、優(yōu)雅而又富有活力的旋律;被譽為是威爾第歌劇的權威解釋者和“世界意大利美聲唱法的大使”。
第五樂章延續(xù)
以聲音發(fā)現(xiàn)聲音，用呼吸指導呼吸
這次他是被專程邀請來為中國的美聲學生做大師班的講座的，對于自己在81歲高齡時還長途跋涉來到中國走一趟，貝爾崗齊的表情充滿了喜悅與興奮。他感到北京是個美妙的城市，中國的學生留給他有教養(yǎng)有禮貌的好印象，他們對于他的熱情更是超出他的想像，而這些年輕的中國學生對于美聲唱法的熱愛更是令他對于此次中國之行感到無比欣慰。
而中國的學生給他的感覺是，有一部分的確有著美妙的嗓音，只要稍加磨煉即可成才，但是他們的傳統(tǒng)的發(fā)聲方法是阻礙他們進步的致命絆腳石。對此，他現(xiàn)身說法的講到自己年輕的時候在一次演出后，專程跑去問大師吉利，究竟怎么才可以唱得像他那么優(yōu)美。大師就告訴他“你必須要用橫膈膜來呼吸，因為你要這么唱的話，你的聲音就是往上走，傳得遠;你要如果不是這么呼吸，聲音就往下走了。”從此以后，他每天清晨都堅持這樣練習發(fā)聲，時至今日，他唱了53年的歌，從未間斷過練聲，就是那天去上大師班的早晨他還做了十分鐘的呼吸練習。他想用自己的故事告訴中國的學生們，作為一個歌手，就要把一生都獻給歌唱藝術，只要踏實勤奮好學總會成功。
他還認真的表示，這次聽大師班的學生中絕大多數(shù)人聲音質量非常好，其中有八、九個的聲音非常有發(fā)展前途，如果他們繼續(xù)努力學習的話，一定會取得不錯的成績，于是他打算帶他們去意大利繼續(xù)深造，收他們?yōu)樽约旱膶W生。
第六樂章向前
卡羅·貝爾崗齊大師一生演唱過71個劇目，劇種涵蓋各種類型，為了歌劇事業(yè)他更是做出了很多的犧牲，但他以他大師的名譽保證“如果還能再活一次的話，我愿意把我所做過的事重新再做一遍?！?/p>
其實，真正的音樂指的是那些穿著整齊的禮服，坐成六排的藝術家們演奏的諸如貝多芬，莫扎特，柴可夫斯基的作品。這些樂曲反映了一定時間，一定環(huán)境下作曲家們的心聲，是他們對時代的見解，對人生的詮釋。但王朝更迭，江上易改，同樣音樂也在發(fā)生著翻天覆地的變化，由以前的樂府到現(xiàn)在的各歌曲，由士大夫的音樂到大眾的音樂，無不能看出音樂的發(fā)展史。人們愛把歌曲與音樂分開而論，其實歌曲就是音樂，最大眾化的音樂才是音樂的主流，就流行程度而言，現(xiàn)在的歌曲早已勝過音樂家們的作品，由此可以看出現(xiàn)實生活中的音樂已經(jīng)不再是那么狹窄了，只要能對我們產(chǎn)生美感的聲音，我們都可以把它稱之為音樂。
天地悠悠，過客匆匆，多少人隨波逐流，敗于金錢和名利之下，終其一生而不知其所止，尤其是當今時代，生活的誘惑太多。須知，金玉滿堂，并不能保得你心情舒暢，身體安康。唯有音樂，才能讓我們心情暢快，陶醉于音樂的波浪之中，站在浪尖上的感覺你領會過嗎?
音樂豐富多彩，其來源也多如牛毛，有來自民間的，有來自藝術家的……雖然來源之廣，但分之就只有兩類，一類是好的，一類是壞的，當然是相對而論。它們有的庸俗，有的高雅，有的乏味，有的新鮮，有的讓人滿懷斗志，也有的讓人甘心墜落。如果我們說音樂對生活的作用是消遣，療傷，奮進，那么音樂與生活關系的根源也就是這三點了;沒有音樂對生活產(chǎn)生的作用，那就沒有音樂存在的必要了。
在悠悠的樂聲中升華自己的靈魂，陶冶自己的情操，培養(yǎng)自己的靜性，尤其是抒情，繪景的音樂，如果能坐著，閉上眼睛聽一段十五分鐘的《田園交響曲》，聽后腦海里如果能有一片農(nóng)民在田里耕種，暴風雨來臨時又急又忙收拾東西在一個草房下避雨的畫面，那你便聽懂了貝多芬創(chuàng)作時的心情。
如果你精神上有負擔，感情上受了傷，那么音樂就是你療傷的最好膏藥。你為了金錢，名利，地位，弄得兩眼冒金星，那又何必，倒是那破趾道人的《好了歌》唱得好：“……終朝只恨聚無多，及到多時眼閉了……”。你為了愛情，親情，友情傷得遍體鱗傷，那又何苦，要知道感情的東西不是一個人的事，要懂得該放手時就放手。如果這一切你都放不下，那就一個人靜下來聽聽音樂吧!那些抒發(fā)離愁別恨，抒發(fā)思鄉(xiāng)憶親之情的作品也許會讓你兩眼淚下，但傷心之后卻能留給你一片晴空，一首《松花江上》，一曲《梁?！芬苍S會以情動人，催人淚下，震撼你的心扉，留給你的不止是傷心喲!年少懂懂的我們都曾感動于那份過來人的滄桑，但從中也學會了不少的東西，人生難免經(jīng)歷痛苦掙扎，這就是《愛的代價》，就當她是個老朋友吧?也讓我心痛也讓我牽掛……
紅色的芭蕾舞
————《紅色娘子軍》芭蕾舞劇組聚首《音樂人生》
1960年電影《紅色娘子軍》公映，四年之后，在北京天橋劇院，根據(jù)電影改編的芭蕾舞劇《紅色娘子軍》上演，人們再一次感受到了善惡對抗，善戰(zhàn)勝惡的快感。除此之外，芭蕾舞劇獨有的視覺效果與聽覺上的美感讓人們激動不已，中國芭蕾舞風格化得以實現(xiàn)。如今，40年光陰荏苒，為了紀念這一經(jīng)典，《音樂人生》邀請當年芭蕾舞劇的劇組人員做客，暢談當年。
黃準——電影音樂創(chuàng)作者的激情
芭蕾舞劇《紅色娘子軍》改編自同名電影，它的音樂借用了電影中的主題曲《娘子軍連歌》，為舞劇的成功奠定了基礎。主題曲的作者是黃準，雖然當年只有33歲，卻已經(jīng)為幾部電影作過音樂，包括非常著名的《女籃五號》。當年為了創(chuàng)作，他三次深入海南體驗生活，創(chuàng)作之中，他抓住了海南島當?shù)匾魳返奶厣?，同時體現(xiàn)軍歌的特點和婦女的特色。黃淮說每每聽到這一音樂，都感覺非常有感情，畢竟“那是我艱苦勞動的結果”。
吳祖強——不完整的傷痛
吳祖強是芭蕾舞劇《紅色娘子軍》的主要作曲者，當年他和幾位同行兄弟一同日日夜夜進行創(chuàng)作，作品出來之后，收到了很好的反響。只是，此時的吳祖強早已被定為“反動資產(chǎn)階級的反動權威”，自己的作品也被肆意地篡改以至于到如今都無法完全地呈現(xiàn)當年作品的全貌。現(xiàn)場，他僅僅帶來了早期演出的總譜復印件，不完整的《紅色娘子軍》是他永遠的傷痛。
杜鳴心——在強壓和理想中選擇
杜鳴心當時任樣板戲改革組的負責人，一個偶然的機會被調到舞劇團修改音樂。但是，在具體的創(chuàng)作中要完全依據(jù)江青的具體想法進行，而她的很多想法都是違背藝術規(guī)律的，在強壓和理想中，杜鳴心選擇了理想，那段時間他創(chuàng)作了大斗笠舞《萬泉河水清又清》，但是有人指責其中有黃色的內容，因此受到了迫害和痛苦。
王燕樵——《紅》劇讓我有了兩個超越
王燕樵是如今非常時尚的“海龜派”，因此對于祖國以及民族的文化瑰寶有一種別樣的情感。年輕時的王燕樵是一個思維敏捷、語言銳利的青年，但是這樣的個性卻讓他在那個年代遭遇劫難，被下放到了新疆。一個偶然的機會他回到音樂學院，并加入了《紅》劇的作曲團。他說《紅》劇對于自己意味著超越了個人的力量，在集體中創(chuàng)作了如此大型的音樂;超越了原有的水平，成為一個真正的音樂家。
李承祥——編導與南霸天的雙重角色
1963年，周恩來觀看了芭蕾舞劇《巴黎圣母院》，演出非常成功，但是非常睿智地提出似乎當前的劇目還多集中于歐洲經(jīng)典，能否創(chuàng)作出我們自己的芭蕾舞劇。李承祥想到了《紅色娘子軍》，他認為這部戲具有女性特色、海南風格并且人物性格鮮明，如此想法得到了大家的一致贊同。在任編導的同時，李承祥還為自己選擇了“南霸天”的角色，并不是利用職權之便，只是從各方面來衡量自己還比較適合。
白淑湘——中國舞臺上的第一只白天鵝
9歲習舞，主演過許多劇目，白淑湘被稱為“中國舞臺上的第一只白天鵝”?！都t》劇堪稱白淑湘舞臺表演的一個高峰。但是，十年“”期間，她被迫離開了舞臺，再回到舞臺的時候，她已經(jīng)34歲，體重135斤，不再適合舞蹈。為了重拾舊業(yè)，她加緊鍛煉，重又恢復了往日的激情。50歲的時候，白淑湘舉辦了告別舞臺的演出，但是之后我們依然能夠在舞臺上看到她的身影。執(zhí)著于舞臺的白淑湘37歲才步入婚姻的殿堂，一生未有子女，這是她終身的遺憾。節(jié)目中，我們送給白淑湘一雙漂亮的舞鞋，上面簽有當年《紅》劇創(chuàng)作者的名字，希望他們的祝福能夠伴隨白淑湘幸福一生。
當年的《紅》劇還有很多的角色，他們也悉數(shù)到場，只是短暫的篇幅容納不了更多的內容，更加精彩的內容在片中等待您的守候。
我們都知道，學生喜歡老師，也就會喜歡他所提供的教育，這樣才能達到教育的最佳效果。作為音樂教師，因為課程的特點，一個星期每班只上一節(jié)課，與學生的接觸遠不如其他學科的多，往往又擔任很多班級的教學工作。這樣的格局勢必造成音樂教師對學生的不了解，學生因此也不會太喜歡音樂教師，所以出現(xiàn)了學生喜歡音樂而不大喜歡上音樂課的尷尬境地。那么，如何改善音樂教師與學生關系，做學生喜歡的音樂教師。我認為音樂教師要不斷提升自己的能力，要有過硬的自身素質;樹立“以人為本”關注生命的教育觀和服務的意識。
有人說：一個好校長就是一所好學校。那么，也可以說，一個好老師就是一個好課堂。在我多年的音樂教學工作中，經(jīng)常會聽到同行們這樣的抱怨：自己辛辛苦苦準備的課，學生卻不領情，課堂上做作業(yè)、看課外書、睡覺的比比皆是，越是這樣就越是生氣，師生的關系也越來越緊張，漸漸地學生會越來越不喜歡老師，更糟糕的是學生也不喜歡上音樂課，這是多么可怕的惡性循環(huán)。所以，有調查表明學生喜歡音樂卻不怎么喜歡上音樂課，其中很重要的一點是教師自身的原因，所以做一位學生喜歡的音樂教師是多么重要。那么，如何做學生喜歡的音樂教師呢?筆者從師范院校畢業(yè)以后，一直在一線從事音樂教學工作后來又兼班主任工作。多年來潛心探索，想打造出這樣一把改善音樂教師與學生關系的“金鑰匙”，做學生喜歡并滿意的音樂老師。我認為這把鑰匙應該由三個部件構成：即自身素質+以人為本的教育觀念+服務意識
音樂教師必須具備過硬的自身素質
音樂教師在很多人的印象中是能歌善舞的，與其他學科教師相比，知識面會相對窄些，部分音樂教師自己也這么想，只要我把音樂教好，知識面窄些也沒有關系。其實不管是哪一學科的教師，自身的素質是很重要的。教師是學生的引路人，為師者如果不能讓學生折服，學生心里就會產(chǎn)生"不過如此"的想法。特別是音樂老師要使自己在學生心目中的形象永不貶值：
要有淵博的知識和扎實的工作、組織、專業(yè)教學能力。筆者剛分配到學校的時候，一位老教師問我：你“吹、拉、彈、唱”應該都不錯吧?我想這不僅僅是一位老教師的期待，更是學生的期待，回想自己大學幾年學到的知識實在太有限了，站在講臺上我拿什么奉獻給我的學生。是不是音樂教師會“吹、拉、彈、唱”就可以勝任課堂教學了?不，這些專業(yè)知識和能力是遠遠不夠的，音樂是一種文化，她包涵太多內容了，要引導學生走在音樂的路上，更需要教師有淵博的知識和扎實的工作、組織、專業(yè)教學能力，“給人一碗水，自己必須準備“一桶水”。這“一桶水”所折射的道理顯而易見。比如，在欣賞外國民族民間音樂時，僅僅讓學生傾聽、感受是不夠的，教師要有跨文化的意識，通過多渠道、多角度讓學生了解歷史、風俗成因，學生才能更好地理解音樂，尊重不同文化樹立起民族觀。
要有深厚的道德修養(yǎng)和高尚的人格魅力。貝多芬曾經(jīng)說過“音樂使我們高尚”。我想說，如果沒有一位道德高尚的老師的帶領，學生也不可能受到真正音樂的恩澤。學生最初的崇拜是盲目的，在他們眼里音樂教師能歌善舞，多么美啊，一開始學生會關注音樂老師的外表、穿著，但只有當音樂老師自尊自愛、自強自信的人格魅力使學生深深折服時，他們才會找到人生起步的座標點。自尊而不自負、自愛而不自封、自強而不蠻干、自信而不盲動，舉止得體、儒雅可親、剛正不阿、一身正氣正是音樂教師人格魅力之所在。偉大的音樂作品在這樣的音樂老師的課堂中才會感染鼓舞學生，師生的情感才會找到共鳴點。
要堅持學習，不斷吸取新知道充實自己，要能跟上時代發(fā)展的步伐，不能讓自己的思想落伍。這一點及其重要。要樹立起終身學習的觀念，太陽每天都是新的，我們面對的是一天天成長的學生，他們具有強烈的求知欲，渴望得到更多更新的知識，如果我們以不變得“面孔”去面對渴望變化，新鮮的學生，結果會怎樣?學生會枯萎的，因為我們不能給她們成長最需要的養(yǎng)分。所以，我們要不斷地“美容”不斷吸取新知道充實自己。每天站在學生面前時，都能別具一番神韻，別有一番風采。
音樂教育者必須具備過硬的自身素質，這一方面是由教育本身的特殊需要所決定的。另一方面，教師的良好風范能增強對學生的吸引力，有了這個吸引力，學生才樂意從情感上接納老師。
音樂教師必須樹立“以人為本”關注生命的教育觀
“以人為本”就是尊重生命的教育，每個學生都是成長中的小樹，青蔥可愛又枝椏橫出，他們渴望陽光、雨露、空氣，應該給他們一個健康成長的環(huán)境。我牢記“平等、尊重”這兩個詞，我覺得尊重學生、平等對待每一位學生是為師的首要素質。作為音樂教師，因為課程的特點，與學生的接觸遠不如其他學科的多，往往是擔任很多班級的教學工作，一個星期每班只上一節(jié)課，甚至半節(jié)課。這樣的格局勢必造成音樂教師對學生的不了解，如果不是音樂素質好的學生，教師甚至叫不出他們的姓名。在音樂課堂上，教師也喜歡叫那些音樂素質好的學生回答問題，往往忽略了與其他大部分同學的交流，這樣的課堂教學就談不上平等，更談不上尊重了。因為學生的個體差異是很大的，如果樹立學生是活生生的生命體的意識，教師就會自然理解生命的獨特色彩，教師就會平等地像保護自尊一樣的保護學生的尊嚴，就會理解生命成長的過程，就會等待學生的自然成熟。有了這樣的意識，教師就不會刻意讓每一個學生站在同一起跑線上，用同樣的速度，沿著同一方向前進了。“以人為本”關注生命，教育才能撥動生命的“琴弦，”走進學生的心靈，教師才能和學生建立和諧的關系，課堂也會生意盎然。在音樂實踐活動中，教師的使命是關注生命，關注每一位學生的發(fā)展，讓學生在廣闊的音樂田園中，不斷發(fā)現(xiàn)自己，在更高生命層次上進行積極主動地發(fā)展，為學生提供更多的發(fā)現(xiàn)機會和成功的喜悅，“以人為本”，讓音樂教學釋放出生命的活力。
音樂教師必須樹立服務的意識
《學會生存》一書指出，教師是為學生的存在服務的。為學生服務，為教學服務是我們教師的天職，一切為了學生一生的發(fā)展，真正的教育就是一種服務。為學生服務并不是剝奪教師的尊嚴，而是樹立教師的威信，。記得有一次觀摩課，聽課的教師突然多了一倍，教室里沒有座位了，這時開課的教師馬上叫了幾個學生去辦公室搬凳子，只見那幾個學生人手都兩，三張地拖著凳子進來，筆者剛好坐在角落出不來了，當時的心情有些不自然，但后來的事更讓我難過了，一部分聽課教師沒有位置干脆就讓學生們擠著坐，一節(jié)課下來，學生已經(jīng)是腰酸背痛了，下課的是時候走路都有些變形了。雖然是這樣的一個細節(jié)卻反映了一個很直接的問題，就是我們的教師為學生服務的意識淡薄，其實，教師為學生服務，并不一定要做什么驚天動地的大事，它就凝聚在日常的的點點滴滴瑣事中，化解在教師的一舉一動中。比如，課堂上學生的筆掉地上了，我們幫忙撿起;黑板兩側回反光，我們應該考慮到這一點，盡量照顧到所有學生的方便，等等這些看起來很不重要的細節(jié)卻可以反映出教師有沒有服務意識。
還有就是為教學服務，教為學服務，學生是學習的主體，這些大家都懂，可是并沒有真正落實到教師的課堂教學中去。教了之后才知不足，正因為有學生的不懂，才需要教師去教去引導。而教師強制的教幾乎讓學生完全喪失了表達自我真實相反的機會，特別是音樂欣賞課上，教師生怕學生不理解音樂作品的內涵，而一味的解釋，其實教師的這種做法已經(jīng)剝奪了學生自己感受音樂的權利了。學生沒有機會說，也說不出自己的東西了。經(jīng)常在一些公開課上，我們大多數(shù)聽課教師會關注教師的表現(xiàn)，而忽略了學生獲得了多少，本來說課堂上應該是教師配合學生的，可很多時候恰恰是學生在配合教師，這是本末倒置了。所以，教師一定要清楚：教就是為學服務的信念，將學生放置在主體地位，一切從學生的角度出發(fā)研究教學內容、教學方法，教學手段，而不是反過來用“死的教條”去束縛學生的發(fā)展。
能做到這些，學生就會覺得自己獲得了尊重和關注，因而也理解教師的用心，尊重教師的勞動，也愿意和教師成為朋友。當然，我這樣一說，有人可能會發(fā)出感慨：太理想化了，太神圣了!是的，我們是人類靈魂的工程師，我們正在塑造著國家的今天和明天，我們肩負著神圣的使命，如果沒有過硬的自身素質、“以人為本”關注生命的觀念和服務意識就不能拿到打開學生情感閘門的“金鑰匙”，也就不能贏得學生的喜歡。所以，讓我們一起來努力吧，為了我們的課堂更生動，更為了學生的未來更精彩!現(xiàn)實中我們常常會有這樣的體會，有的老師天生好像就具有親和力，讓學生一見就會喜歡，很容易與學生拉近距離，哪怕是第一次進課堂就能一下子贏得學生的好感，而有的老師雖然工作也兢兢業(yè)業(yè)，對學生也好像很關心，但給學生上了兩三年課則始終讓學生覺得高不可攀，很難與老師之間敞開心扉，自由交流。我們常說“親其師，才能信其道”，如何營造和諧的師生關系將嚴重影響到你的教學效果。
不能贏得學生的喜歡，我想，原因之一就是對學生是否有真情。假如老師只是為了完成教學任務，并沒有把學生當作情感交流的對象，不去關注學生的主體意識，不關心學生的精神世界，不把學生的喜怒哀樂放在心頭，忽視學生存在，只顧傳授課本知識的話，學生對你也必然是敬而遠之，不會有真情。
其二是有的老師在學生面前表現(xiàn)的無所不知、高高在上。作為教師，知識面寬廣當然是好事，能左右逢源、靈活駕馭課堂，讓學生佩服的五體投地，但有的老師恪守著師道尊嚴，生怕在學生面前露了怯，不會時也要裝會，不懂也要裝懂，對學生提楚你的錯誤或者反對意見會大發(fā)雷霆，將學生指出你的錯誤視為“犯上”，那也不會有好的效果，讓學生從心里喜歡你也是不可能的。只有盡可能引導學生發(fā)問，引導學生自己提出問題、解決問題，即使教師有時候不懂(這是很正常的，甚至也可以有意讓學生認為老師不懂)，就像于校長的“有意暴露”一樣，可以縮短師生之間的距離，暴露真誠，即使出了錯誤，也不影響學生對你的尊敬，學生反而會更加喜歡你，喜歡有你的課堂。
其三是教育教學脫離實際，空洞說較多，就書本論書本。有些老師的授課脫離學生的生活實際，單純就知識而知識，遠離學生的生活，遠離現(xiàn)實，學生感到學習的東西與自己沒有任何關系，也就提不起興趣，你在熱情澎湃、口若懸河的講，他依然可以心猿意馬，人坐在教室，心卻不知道馳騁在那里了。這樣的課堂師生之間還是難以近距離。再就是對學生的教育，對學生犯了錯誤，不能以理服人以情感人，而是空洞說教，大道理多，不能深入學生的內心，不能觸動學生的心靈，這樣的說教學生聽了自然反感。
其四是是否尊重學生。尊重別人就是尊重自己，學生也是獨立的個體，也有其獨立的人格、思維與個性特征，假如你動輒對學生處以罰站、罰抄多少遍的作業(yè)、動輒發(fā)火、挖苦學生或其他形式的體罰，任你知識再豐富、學問再高學生也不會從心底尊重你、喜歡你。當你處處站在學生的角度考慮問題，當你處處以尊重學生為前提處理問題時，學生也會更加尊重你、愿意接受你的教育和你傳授的知識。
所以，要達到教育教學的最佳效果，必須要營造和諧的師生關系。
不知何時起，我就被音樂具有的獨特魅力所吸引。對我來說，音樂正如情感的代名詞。音樂，情感的代名詞。真正感受音樂，你會發(fā)現(xiàn)，它是沙漠中的一泓清泉，冬日里的一縷陽光，失意時的一把力量。音樂無國界，每個人都會有著不同的經(jīng)歷，卻常常被同一首歌感動著。你不仔細聽，你也會被那輕快或是深沉的節(jié)奏所吸引，當你用心聆聽的時候，你都會發(fā)現(xiàn)每首歌都是一個故事，每首歌都籍蘊著生活的無限寬廣。用華麗麗的音符來悅動你自己的人生吧!
關于音樂的文章相關文章：
1.關于音樂的散文
4.有關音樂的散文
5.關于音樂的文章