關(guān)于繪畫的論文范例(2)
繪畫的論文范例篇2
論中國畫對(duì)陶瓷繪畫的影響摘要：縱觀陶瓷的發(fā)展歷史和現(xiàn)代諸多的陶瓷藝術(shù)品，不難發(fā)現(xiàn)陶瓷繪畫始終與中國畫緊密相連，沒有完全脫離中國畫的滲透影響，在陶瓷繪畫中無一不是賦予了作品豐富的情感和人文因素，極富中國畫的寓意和啟發(fā)。換句話說，中國畫有多少種技法和流派，陶瓷繪畫中便可以找到多少種與其相似的技法和風(fēng)格，從藝術(shù)理論的觀點(diǎn)上可以說兩者異流同源。兩者不僅同樣帶有根深蒂固的的民族性和區(qū)域性特征，而且從很大程度上表現(xiàn)出繪畫藝術(shù)的審美價(jià)值和歷史價(jià)值，因此，本文旨在以陶瓷繪畫的發(fā)展歷程為基礎(chǔ)，指出中國畫和陶瓷繪畫之間的共性，從而討。
關(guān)鍵詞：中國畫;陶瓷繪畫;發(fā)展歷程;共性;影響
在中華幾千年來文明悠久的文化遺產(chǎn)中，中國畫和陶瓷繪畫無疑成為最為耀眼的明珠，兩者是互為滲透、互相借鑒，相輔相成的。特別是在陶瓷裝飾藝術(shù)的發(fā)展過程中，優(yōu)先發(fā)展起來的中國畫對(duì)陶瓷繪畫產(chǎn)生了極為重要的影響。有著獨(dú)特的表現(xiàn)手法和鮮明文化特征的中國畫在很多方面都對(duì)陶瓷繪畫產(chǎn)生滲透的影響，比如在意境上、氣韻上和筆墨線描上都顯示出共性。無論是從內(nèi)涵還是從形式上看，陶瓷以中國畫的技法和神韻來體現(xiàn)獨(dú)有的一種風(fēng)格，陶瓷藝術(shù)家們?cè)谖×酥袊嬝S富營養(yǎng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出獨(dú)特的陶瓷藝術(shù)裝飾，在瓷器的裝飾上開辟了新的藝術(shù)美感。
一、我國陶瓷繪畫的發(fā)展歷程
陶瓷器的出現(xiàn)和發(fā)展經(jīng)歷了漫長的時(shí)期，是人類社會(huì)發(fā)展史上具有文化標(biāo)志性的遺產(chǎn)，它始終同人類的生活密切相關(guān)，其審美價(jià)值和歷史價(jià)值超越了時(shí)空，是人類文明發(fā)展的見證。早在遠(yuǎn)古的陶器時(shí)代，人們就用直觀的線條在陶器上進(jìn)行裝飾，一般按照不同的藝術(shù)風(fēng)格可將分為幾個(gè)階段，以直邊三角形與線條結(jié)合為主、裝飾抽象程式化的半坡型彩陶;以同心圓為中心圖形、裝飾風(fēng)格多運(yùn)用直線和曲線結(jié)合的馬家窯彩陶;而在半山型、廟底溝型和馬廠型陶瓷中則普遍應(yīng)用了各種紋路作為表面線條裝飾的表現(xiàn)方式，這個(gè)時(shí)期的陶藝在線條上體現(xiàn)出獨(dú)特的地位和魅力。進(jìn)入宋代，隨著陶瓷繪畫的不斷進(jìn)步，在對(duì)陶瓷的裝飾上更展現(xiàn)出工藝特性，使其繪畫線條飽滿手法嫻熟，形成自然的釉面裂紋線條，而在明代，陶瓷繪畫裝飾往往用曲線形式的藤枝和纏繞的花枝交錯(cuò)與畫面，在瓷器上形成富貴的藝術(shù)感，產(chǎn)生一種質(zhì)樸、高雅、流暢的美。在近現(xiàn)代時(shí)期，我國的陶瓷繪畫被升華，其繪畫裝飾藝術(shù)中構(gòu)圖嚴(yán)密、線條渾圓、形象夸張，大多以鮮明的色彩和強(qiáng)烈的對(duì)比著稱，在繪畫手法上，線條顯示出健康歡快的民間氣息。
二、分析中國畫和陶瓷繪畫之間的共性
首先，早在新石器時(shí)期出現(xiàn)的彩陶成為最為古老的繪畫藝術(shù)，也是陶瓷與繪畫最早的結(jié)合，我國的陶瓷繪畫和中國畫這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)都來源于生活，并在生活中相互交融發(fā)展，兩者共同遵循著相同的美學(xué)思維，在精神意境上存在共同性。也就是說藝術(shù)如果達(dá)到了情景交融的地步所產(chǎn)生的意境便自然而然的產(chǎn)生了，意境可以極大度的展現(xiàn)藝術(shù)的美感，它也是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)鑒賞中衡量美的最高標(biāo)準(zhǔn)。它們都是心靈與景物的結(jié)晶，比如陶瓷藝術(shù)家馮曉矛在《鄉(xiāng)情》作品中則是借鑒自然景觀的題材，表現(xiàn)一種寧靜的韻律感，繪畫上的部分有遠(yuǎn)山、山泉、小溪、農(nóng)舍等，都展現(xiàn)出一種與世隔絕的隱喻之美，因此，陶瓷畫與中國畫的相通意境具有將現(xiàn)實(shí)生活的美體現(xiàn)在藝術(shù)作品上的魔力，能夠喚起人們對(duì)美的感受。
其次，在繪畫的發(fā)展史上可以看出氣韻在中國畫中占有極強(qiáng)的藝術(shù)地位，無論在漢唐還是在宋朝，中國畫對(duì)氣勢的推崇被各個(gè)時(shí)期應(yīng)用的盡善盡美，以靜氣、逸氣體現(xiàn)寧靜優(yōu)雅成為繪畫的主流，比如范寬的《溪山行旅圖》、荊浩的《雪溪圖》等都折射出繪畫對(duì)象的內(nèi)在神韻，將自我的精神反襯到對(duì)象中。而陶瓷繪畫雖然與中國畫在工藝上和用筆上有一定的差異，但是并不能影響陶瓷繪畫所表現(xiàn)出的氣韻。它有別于一般的民俗繪畫，而是成為頗具氣韻的繪畫藝術(shù)，明顯提升了傳統(tǒng)陶瓷所表現(xiàn)出的文化格調(diào)。此外，陶瓷繪畫帶有民間世俗的娛樂趣味，這在一定程度上也體現(xiàn)著生動(dòng)氣韻，如作品“天啟青花人物碗”，畫中猶如動(dòng)態(tài)的牛，牛背上的牧童和頂風(fēng)冒雨的人，這些物產(chǎn)生了無限趣味和遐想，整個(gè)繪畫體現(xiàn)著氣韻生動(dòng)的審美情結(jié)。
再次，依靠筆墨語言表現(xiàn)自然神韻的中國畫，從根本上體現(xiàn)出藝術(shù)家的個(gè)人修養(yǎng)和藝術(shù)審美，也就是說，筆墨即精神。中國畫由于收傳統(tǒng)觀念的影響而在筆墨上講究古樸淡雅和自然空靈的趣味，它是對(duì)萬物體驗(yàn)后的藝術(shù)升華。而中國陶瓷繪畫在用料用彩的技巧上與中國畫的筆墨用法大致相同，不論是唐代之后的青花分水還是明清時(shí)代的彩瓷體現(xiàn)，都可以濃重感受到中國畫般的筆墨味道，因此，可以說陶瓷繪畫是中國畫藝術(shù)延續(xù)下新的轉(zhuǎn)變，將中國畫豐富的筆墨表現(xiàn)力與陶瓷繪畫藝術(shù)結(jié)合起來，展現(xiàn)出一片新的藝術(shù)領(lǐng)域，充分體現(xiàn)出中國畫在陶瓷繪畫中的重要影響。
三、中國畫對(duì)陶瓷繪畫的影響
1.中國畫對(duì)陶瓷繪畫中的粉彩和新彩的影響很大，在陶瓷繪畫中，陶瓷藝術(shù)家一般用線繪畫苔，用點(diǎn)、染畫山石，這在景德鎮(zhèn)的“珠山八友”上被明顯體現(xiàn)出，把中國畫的傳統(tǒng)技法和陶瓷繪畫有機(jī)的結(jié)合在一起。而就粉彩花鳥來說，以程意亭為代表的粉彩工藝堪稱一絕，其作品融合中國畫和陶瓷粉彩工藝為一體，并巧妙的運(yùn)用在陶瓷繪畫的筆觸下，代表作《翠鳥荷花》中，巖石上的翠鳥同時(shí)俯視水中的魚和荷花，凸顯出畫面的豐腴，共同勾畫出一副動(dòng)態(tài)的美圖，尤其是荷花花瓣邊緣的曲線勾勒，體現(xiàn)出植物的韻態(tài)和趣味，讓人無限遐想。
2.中國畫對(duì)陶瓷繪畫中古彩線描的影響較為突出，古彩線描科學(xué)合理的加入了中國畫白描的技法，再加上工藝美術(shù)的裝飾技巧，使得陶瓷繪畫中的古彩線描風(fēng)格獨(dú)特，渾然天成。在陶瓷繪畫中主要的古彩線描方式雖
然不像粉彩以圓潤飽滿和柔和秀逸著稱，但是它卻透漏出古樸典雅之感。從20世紀(jì)50年代始，古彩藝術(shù)蓬勃發(fā)展，而現(xiàn)代的陶瓷古彩構(gòu)圖疏密錯(cuò)落有致，在材料上和技巧上乃至裝飾上都有所改進(jìn)，從而使陶瓷繪畫藝術(shù)有了新的特點(diǎn)和風(fēng)格。在中國畫的基礎(chǔ)上，陶瓷繪畫繼承了其構(gòu)圖特點(diǎn)和色彩搭配，而且融入現(xiàn)代手法把粉彩同古彩相結(jié)合，形式別具一格的裝飾風(fēng)格。
3.中國畫對(duì)陶瓷繪畫中青花的影響也比較鮮明，青花于中國畫的筆墨工具有眾多相似之處，因此，很多陶瓷藝術(shù)家在陶瓷裝飾上繪制青花時(shí)，都會(huì)多多少少受中國繪畫的影響，注重借鑒古今名作中的繪畫特征和線描特點(diǎn)。由于時(shí)代文人和審美意志的介入，使得陶瓷繪畫者的素質(zhì)潛移默化，從而使陶瓷繪畫中的青花成為中國畫更為親近的一種表現(xiàn)形式，不論是中國畫還是陶瓷繪畫，所表現(xiàn)出的青花繪畫中都體現(xiàn)著繪畫者的感情與生活相結(jié)合的精神產(chǎn)物，青花山水作為陶瓷繪畫的一種表現(xiàn)為陶瓷藝術(shù)增添了新的魅力。
結(jié)語
總之，縱觀我國的陶瓷繪畫歷史，中國畫風(fēng)格成為其中的主流形式，兩者都是中國的國粹精華所在，共同承載著中國千年的文化格調(diào)，這兩種藝術(shù)形式在當(dāng)今被廣為傳播和發(fā)展，成為具有歷史意義和民族特色的新的文化形式。因此，隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步，陶瓷繪畫藝術(shù)必須充分發(fā)揮自身特點(diǎn)，以扎實(shí)的繪畫風(fēng)格和文化底蘊(yùn)，加入陶瓷藝術(shù)家的真實(shí)情感，使傳統(tǒng)深厚的中國文化深入到其中，從而創(chuàng)造性的創(chuàng)作出情景交融的陶瓷作品，從而向著多元化、個(gè)性化的方向不斷前進(jìn)。
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