古代箜篌與現(xiàn)代樂器的歷史(2)

時間：2017-08-09 13:53:56 偉坤29由分享

　　古代箜篌與現(xiàn)代樂器的區(qū)別

　　豎箜篌

　　最早是對胡箜篌的別稱。東漢之時，由波斯(今伊朗)傳入我國一種角形豎琴，也稱箜篌。

　　東晉時有天竺(今印度)送給前涼政權的一部伎樂中有這種豎箜篌。

　　豎箜篌的來源可以追溯到古代的亞述、巴比倫、波斯以及埃及、希臘等十分流行的一種叫做豎琴的樂器。如今，古代的箜篌實物雖已不存，但漢魏壁畫上多見到彈奏箜篌的人像，如敦煌莫高窟431窟彈奏的就是豎箜篌，它們完全與亞述浮雕上所見的豎琴相同。

　　豎箜篌狀如半截弓背，曲形共鳴槽，設在向上彎曲的曲木上，音箱多是皮革制成，張著20多條弦，豎抱于懷，從兩面用雙手的拇指和食指同時彈奏，因此唐代人稱演奏箜篌又叫“擎箜篌”。《通典》記載：“豎箜篌，胡樂也，漢靈帝好之，體曲而長，二十二弦，豎抱于懷中，而兩手齊奏，俗謂‘擘箜篌’”。根據(jù)古代壁畫和文獻記載，豎箜篌的弦有23根、22根、16根、7根等數(shù)種。

　　鳳首箜篌

　　鳳首箜篌在東晉時自印度傳入中原，明代后失傳。

　　鳳首箜篌東晉初由印度經中亞傳入我國，晉曹毗《箜篌賦》描繪為“龍身鳳形，連翻窈窕，纓以金彩，絡以翠藻”?？芍涫且曾P首為飾而得名。鳳首箜篌形制與豎箜篌相近，其音箱設在下方橫木的部位，呈船形，向上的曲木則設有軫或起軫的作用，用以緊弦。曲頸項端雕有鳳頭，正如《樂唐書》所載：鳳首箜篌，有項如軫，杜佑《通典》：鳳首箜篌，頭有軫。有軫或無軫的圖像在敦煌壁書中均有所見。今新疆克孜爾古窟38窟晉代思維菩薩伎樂所奏樂器即為鳳首箜篌。鳳首箜篌在隋唐用于印度樂、驃國樂和高麗樂中。唐德宗(78O～805)時，從驃國(今緬甸)也傳進了鳳首箜篌。這是項有絳軫的一種鳳首箜篌，至今還在緬甸流傳，稱“桑高”或“彎琴”，也叫作“緬甸豎琴”。而在國內，鳳首箜篌在明代后失傳。

　　臥箜篌

　　臥箜篌與琴瑟相似，但有品，是漢族的傳統(tǒng)樂器，盛行于漢至隋唐，宋代后失傳。

　　在古代皇室樂中，箜篌是不可缺少的，而且在演奏中還是主要的樂器之一。由于它有弦數(shù)組，不僅能演奏旋律，也能奏出和弦，在獨奏或伴奏方面，都較其他樂器理想。

　　遠在春秋戰(zhàn)國時楚國就已經有和琴、瑟相像的臥箜篌了。漢代臥箜篌被作為“華夏正聲”的代表樂器列入《清商樂》中，當時有五弦十余柱，以竹為槽，用水拔彈奏，不僅流行于中原和南方一帶，還流傳到東北和朝鮮。漢代流行這種樂器。箜篌雖然與琴瑟形似，但其長形共鳴體音箱面板上卻有像琵琶一樣的品位，這是它與琴瑟在形制上相異的主要特異。遼寧輯安(今吉林吉安)高句麗壁畫所彈之樂器即是臥箜篌。

　　臥箜篌曾用于隋唐的高麗樂中，以后在我國日漸銷跡，至宋代后失傳。但臥箜篌在朝鮮卻得以傳承，經過歷代的流傳和改進成為今日的玄琴。在日本臥箜篌因由當時的百濟國(高麗、百濟都為朝鮮古稱)傳入，稱為百濟琴。

　　小箜篌

　　小箜篌，我國古代北方少數(shù)民族彈撥弦鳴樂器。又稱角形箜篌。是豎箜篌之一種，屬于豎箜篌中的較小者。歷史久遠，結構簡單，造型美觀，使用方便。長期流傳于宮廷和民間，清代失傳。20世紀30年代得以復興，80年代推陳出新，造型各異的小箜篌登上我國和世界音樂舞臺，用于獨奏、合奏或伴奏之中。

　　歷史悠久的小箜篌，起源于古代獵弓，具有古代樂弓向古代樂器發(fā)展的最初型式。自東漢由波斯經西域傳入我國中原后，曾在歷代宮廷中應用，隋唐用于西涼樂、龜茲樂、疏勒樂、高麗樂和印度樂中。在敦煌北魏至唐宋的壁畫中，可以看到古代器樂演奏家們“豎抱于懷中”、用“雙手齊奏”的角形箜篌，仍然保留有古代樂弓的痕跡，只是加粗了向上彎曲的共鳴槽。不僅拴弦方法簡便，琴弦的數(shù)目也多為八弦。筆者認為：這就是角形箜篌中的小箜篌。而唐代杜佑《通典》所載：“二十有二(一作三)弦”和宋代吳自牧《夢梁錄》所載“張二十五弦”，顯然是角形箜篌中的大箜篌。按照事物的發(fā)展規(guī)律，一般多為先簡后繁，角形箜篌也必然是先小后大、張弦由少及多。小箜篌一直流傳到明末，清代失傳，但在史籍中仍有記載?！肚宄m(xù)文獻通考》中說：“小箜篌，女子所彈，銅弦、縛其柄于腰間。隨彈隨行，首垂流蘇，狀甚美觀。……按弦樂器可行走彈奏者惟小箜篌一種而已。”書中并附有小箜篌圖像。

　　雙排弦箜篌

　　雙排弦箜篌，是我國新型彈撥弦鳴樂器。在箜篌流傳近兩千年的歷史長河中，它一直沿襲著傳入時的結構和外貌，但這種現(xiàn)象，終于在20世紀70年代被改變了。樂器制作家韓其華在箜篌領域中首先創(chuàng)制成功雙排弦箜篌，不僅使箜篌的結構和演奏技法有了長足發(fā)展，同時也使箜篌的外觀煥然一新，在音響效果上，也具有與眾不同的風格，已用于音樂實踐中，并首次在電影音樂中啟用箜篌。

　　1958年，沈陽樂器廠民族樂器制作家韓其華，開始了對我國古代北方少數(shù)民族樂器遺產——箜篌的發(fā)掘工作。他先后查閱有關史籍和資料七十余件，收集箜篌圖樣五十余幅，走訪與調研了國家文化保護科技研究所、故宮博物院、文化部文學藝術研究所(即今中國藝術研究院音樂研究所)和北京樂器研究所等三十多個單位和老一輩音樂家、樂器制作家，從而對箜篌的歷史狀況有了較深刻的認識。

　　雁柱箜篌

　　雁柱箜篌，新型彈撥弦鳴樂器。因雁柱作導音體而得名。是我國繼雙排弦壓顫箜篌之后，取得的又一個箜篌研制新成果。沈陽音樂學院高級實驗師、鋼琴調律維修專家、民族樂器改革家張琨，與音樂界、樂器界專家合作，采用立體式雙面琵琶形共鳴箱和箏式雁柱，借鑒豎琴的形式和弦列設計，吸收韓其華的“雙排弦壓顫”結構原理，設計并制作成功雁柱箜篌，使千年古樂以嶄新的面貌登上世界樂壇。

　　1980年3月，我國第一架雁柱箜篌在蘇州研制成功(圖)。它張有雙排弦72條，每排36弦，相對應的兩弦同音。音階按C大調七聲音階排列，音域A1—a3，達五個八度。音色明亮、與古箏相像，泛音效果猶如古琴，表現(xiàn)力十分豐富，可以演奏琶音、和弦及復調旋律，尤其演奏揉、滑、壓、顫音效果更佳，從而形成雁柱箜篌特有的音響效果與民族風格。達到專業(yè)演奏使用水平，可用于獨奏、重奏或為歌舞和其它樂器伴奏，并可與民族或西洋管弦樂隊協(xié)奏。在同年9月舉行的全國少數(shù)民族文藝會演開幕式上，中央民族樂團箜篌獨奏演員崔君芝用這架箜篌，獨奏了古曲《梅花三弄》并與高胡二重奏《漁舟唱晚》，箜篌通過壓顫奏法模擬古箏音色，描繪出祖國壯美的河山和古代漁夫滿載而歸的歡樂情景。崔君芝當時演奏這架箜篌的圖像，被載入了《中國樂器圖鑒》大型畫冊中。

　　轉調箜篌

　　轉調箜篌，新型彈撥弦鳴樂器。在雁柱箜篌的基礎上，設計制作轉調機械結構，使其成為結構完善、造型優(yōu)美、表現(xiàn)力強的樂器。

　　1981年4月，雁柱轉調箜篌被正式列入沈陽音樂學院的科研項目，張琨在原雁柱箜篌的基礎上，完成了轉調機械結構的設計，由院辦工廠承擔試制任務，民樂系還派了三年級學生趙廣運參加了琴體制作、油漆和裝配工作。1982年12月首先制出了八個調的雁柱轉調箜篌，通過沈陽音樂學院學術委員會鑒定并移交教學使用。在鑒定會上，沈陽音樂學院講師張愛蘭用這架箜篌演奏的《山里人》、《漁舟唱晚》、《二泉映月》和《秋思》等古今樂曲，頗富特色，尤其可以用來演奏復調性音樂作品。

　　1984年，張琨又與本院孫海濤、楊品清和楊蘭芝等人合作，最終完成了雁柱轉調箜篌的科研項目。研制的這架大箜篌，通高200厘米、底長90厘米、寬20厘米。琴柱呈鳳凰靜立形，琴頭雕刻“ 鳳回首”裝飾。底座設踏瓣和變音傳動裝置，上方曲木兩側鑲嵌厚銅板、置金屬弦軸。下方的共鳴箱，呈立體式雙面琵琶形，兩側蒙以魚鱗松或桐木面板，上置箏式活動雁柱。張兩排88條尼龍弦或尼龍纏鋼絲弦，每排44弦，按C大調七聲音階排列，相對應的兩弦同音，共44音。達六個八度另兩個音，在中間的三個八度音域范圍內為壓顫音區(qū)。通過踏瓣的控制，可轉十二個調，轉調后各音階、音程關系準確。這種箜篌已被載入《中國樂器圖鑒》大型畫冊中。

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