關(guān)于古典音樂的書籍有哪些呢?下面是學(xué)習(xí)啦小編精心為您整理的關(guān)于古典音樂的書籍，希望您喜歡!

　　關(guān)于古典音樂的書籍

　　《音樂的極境》

　　作者： (美)愛德華·薩義德

　　譯者： 彭淮棟

　　出版社： 江蘇文藝出版社

　　出版日期：2012-06-01

　　小編推薦丨寫樂評(píng)絕對(duì)是件傷腦筋的事，需要把聲音的表意符號(hào)翻譯成文字，然后再告訴讀者你聽到了什么。另外，要想讓你的樂評(píng)有趣、不枯燥，又得需要一種綜合的、抽象的轉(zhuǎn)化能力。樂評(píng)人要能夠從評(píng)論對(duì)象身上找到適合的話題，然后做一些探索，將其上升到一個(gè)更高的境界。在這一方面，有一個(gè)人做得很好，他就是薩義德。

　　作者簡(jiǎn)介丨愛德華·薩義德(Edward W.Said)，1935年生于巴勒斯坦的耶路撒冷，接受過英式教育，取得哈佛大學(xué)博士學(xué)位，哥倫比亞大學(xué)英文系與比較文學(xué)系教授，擔(dān)任The Nation雜志樂評(píng)，著作等身，包括《鄉(xiāng)關(guān)何處》(又譯《格格不入》)、《文化與帝國主義》、《東方主義》。他由哥倫比亞大學(xué)出版社出版的著作包括《康拉德與自傳小說》、《人文主義與民主的批評(píng)》、《開始：意圖與方法》、《音樂的闡釋》及《并行與吊詭》。2003年逝于紐約。

　　《聆聽音樂》

　　作者： (美)克雷格·萊特

　　譯者： 余志剛 / 李秀軍

　　出版社： 生活·讀書·新知三聯(lián)書店

　　出版日期：2012-04-01

　　小編推薦丨這是一部不可多得的音樂欣賞指南，幫助讀者理解任何時(shí)代及文化中的音樂，發(fā)展和提煉聆聽技巧。閱讀后你將會(huì)發(fā)現(xiàn)自己前所未有的快樂、自信的聆聽和感受音樂。

　　作者簡(jiǎn)介丨克雷格•萊特 (Craig Wright)，1966年獲伊斯曼音樂學(xué)校音樂學(xué)士，1972年獲哈佛大學(xué)哲學(xué)博士，耶魯大學(xué)音樂系教授，在該校任教已三十余年。他寫有大量的學(xué)術(shù)專著和文章，內(nèi)容涉及從雷奧南到巴赫的許多作曲家。他也是很多獎(jiǎng)項(xiàng)的得主，包括古根海姆獎(jiǎng)學(xué)金，美國音樂學(xué)協(xié)會(huì)的“愛因斯坦和金科迪獎(jiǎng)”，以及國際音樂學(xué)協(xié)會(huì)的登特勛章。2004年，他被授予芝加哥大學(xué)人文學(xué)科名譽(yù)博士學(xué)位。他還與布萊因•希姆斯合著了《西方文明中的音樂》一書(湯姆森•希爾默出版公司，2006)。

　　《西方文明中的音樂》

　　作者： (美)保羅•亨利•朗

　　譯者： 張洪島 / 楊燕迪 / 湯亞汀

　　出版社： 廣西師范大學(xué)出版社

　　出版日期：2014-06-01

　　小編推薦丨一部經(jīng)典的音樂通史。作者僅用寥寥數(shù)語便能一針見血地勾勒出作曲家與作品的藝術(shù)理念和審美本質(zhì)。對(duì)追求音樂審美和心靈感受的愛樂者來說時(shí)常有醍醐灌頂、一語中的之感。

　　作者簡(jiǎn)介丨保羅•亨利•朗(Paul HenryLang，1901--1991)原籍匈牙利。少年時(shí)代曾學(xué)習(xí)大管、研習(xí)作曲，但天生多方面的文化興趣使他最終轉(zhuǎn)向音樂學(xué)。青年時(shí)代，眼看右翼政治勢(shì)力上臺(tái)，社會(huì)形勢(shì)惡化，同時(shí)受到作曲家、民族音樂學(xué)家貝拉•巴托克的鼓勵(lì)，轉(zhuǎn)道去德國海德堡大學(xué)(學(xué)習(xí)音樂學(xué)、比較文學(xué)和文化史)和法國巴黎大學(xué)(學(xué)習(xí)文學(xué)、音樂學(xué)、藝術(shù)史和美學(xué))求學(xué)。雖然最后的博士學(xué)位在美國康奈爾大學(xué)獲得，但整體的知識(shí)背景和思想基礎(chǔ)均源自歐洲。這種對(duì)西方(尤其是歐洲)文化傳統(tǒng)全方位的透徹了解和博聞強(qiáng)記其實(shí)是他日后撰寫《西方文明中的音樂》的直接前奏。

　　《古典風(fēng)格》

　　作者： (美)查爾斯·羅森

　　譯者： 楊燕迪

　　出版社： 華東師范大學(xué)出版社

　　出版日期：2016-01-01

　　小編推薦丨查爾斯•羅森的《古典風(fēng)格：海頓、莫扎特、貝多芬》分為八個(gè)部分。前兩卷是對(duì)18世紀(jì)音樂語言和古典風(fēng)格的概貌總覽，為后面更為具體的作品分析和批評(píng)提供背景和前提。中間五卷，分別對(duì)古典風(fēng)格最有代表性的體裁和作品進(jìn)行鞭辟入里的點(diǎn)評(píng)和剖析——海頓的弦樂四重奏、交響曲、鋼琴三重奏，莫扎特的協(xié)奏曲、弦樂五重奏、喜歌劇，貝多芬的代表性鋼琴作品和他最突出的風(fēng)格語言特征，以及古典時(shí)期的其他音樂體裁如嚴(yán)肅歌劇和教堂音樂等。最后的“尾語”點(diǎn)明古典風(fēng)格原則在舒曼創(chuàng)作中的瓦解和在舒伯特作品中短暫的回光返照。

　　作者簡(jiǎn)介丨查爾斯.羅森(Charles Rosen) 美國鋼琴家，作家。他出生于紐約的一個(gè)建筑師之家，自幼習(xí)琴，少年時(shí)拜鋼琴家羅森塔爾(Moriz Rosenthal，1862—1946)為師，可算是李斯特顯赫譜系的“嫡傳”。他的正式職業(yè)身份是音樂會(huì)鋼琴家，成名后頻頻在歐美各重要音樂舞臺(tái)和音樂節(jié)上亮相，并留下為數(shù)甚多的唱片錄音。傅聰先生曾經(jīng)用“音樂中的錢鐘書”來定位羅森。

　　《秋籟居憶舊》

　　作者： 成公亮/口述 & 嚴(yán)曉星/執(zhí)筆

　　出版社： 中華書局

　　出版日期：2015-03-01

　　小編推薦丨本書是成先生的口述回憶錄，敘述自四十年代至六十年代中期的經(jīng)歷與耳目所接的當(dāng)代中國社會(huì)，以及新中國藝術(shù)院校的師生們?cè)谒囆g(shù)與政治中的選擇。本書內(nèi)容豐富生動(dòng)，既是一位古琴家的個(gè)人回憶，也是新中國成長(zhǎng)起來的一代音樂家經(jīng)歷的縮影。書末附錄《人生就是一瞬間的過程——關(guān)于“口述”的對(duì)話》長(zhǎng)文，可借以了解成先生做此口述的初衷，以及八十年代以來傳承古琴藝術(shù)的經(jīng)過。

　　作者簡(jiǎn)介丨成公亮，1940 年出生于江蘇省宜興縣，當(dāng)代古琴大家。1965 年畢業(yè)于上海音樂學(xué)院民族音樂理論作曲系。““””期間在北京中國京劇團(tuán)、山東省京劇團(tuán)參與《紅燈記》《奇襲白虎團(tuán)》等京劇現(xiàn)代戲的音樂創(chuàng)作。1984 年調(diào)入南京藝術(shù)學(xué)院音樂系工作，任音樂理論、作曲、古琴教師。1997 年提前退休。2011 年12 月返聘于南京藝術(shù)學(xué)院之音樂學(xué)院，任琴學(xué)研究中心主任。著有《秋籟居琴話》(三聯(lián)書店，2009年)、《秋籟居琴課》(三聯(lián)書店，2012年)、《秋籟居閑話》(中華書局，2014年)、《秋籟居琴譜》(中華書局，2015年)等。

　　嚴(yán)曉星，江蘇南通人，媒體人、學(xué)者，近年尤致力于古琴文獻(xiàn)的整理與研究。著有《近世古琴逸話》、《梅庵琴人傳》、《金庸識(shí)小錄》、《條暢小集》、《七弦古意：古琴歷史與文獻(xiàn)叢考》等，編有《高羅佩事輯》、《民國古琴隨筆集》、《與古琴相遇》(將出版)、《徐立孫先生琴學(xué)著作集》(將出版)、《梅庵琴派史料》(將出版)等。

　　《西方音樂史十講》

　　作者： (美)美]米羅·沃爾德(Milo Wold) / 加里·馬丁(Gary Martin) / 詹姆斯·米勒(James Miller) / 埃德蒙·塞克勒(Edmund Cykler)

　　譯者： 劉丹霓

　　出版社： 世界圖書出版公司·后浪出版公司

　　出版日期：2015-04-01

　　小編推薦丨這是了解西方音樂發(fā)展的最簡(jiǎn)明指南。本書以大綱式的手法對(duì)西方音樂發(fā)展進(jìn)行了清晰描述，共十章，按年代順序?qū)糯⒅惺兰o(jì)、文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義和二十世紀(jì)的西方音樂進(jìn)行了介紹。文中對(duì)不同社會(huì)文化背景下，音樂所具有的不同功能，展現(xiàn)出的不同風(fēng)格特征做了細(xì)致分析。此后，簡(jiǎn)要地列舉了各個(gè)時(shí)期重要作曲家的生平、創(chuàng)作風(fēng)格和代表作品，有力地說明了音樂家對(duì)音樂發(fā)展的重要貢獻(xiàn)。

　　作者簡(jiǎn)介丨

　　米羅·沃爾德(Milo Wold)，1936—1974年執(zhí)教于林菲爾德學(xué)院，并擔(dān)任音樂學(xué)的榮譽(yù)教授。其后人為紀(jì)念他和他的夫人對(duì)學(xué)校教育的貢獻(xiàn)，于2008年在林菲爾德學(xué)院設(shè)立了“米洛和布蘭奇·沃爾德紀(jì)念獎(jiǎng)學(xué)金”(MiloandBlancheWoldMemorialSchol arship)。主要作品有《西方世界中的音樂與藝術(shù)》(與詹姆斯·米勒、埃德蒙·塞克勒等合著)等。

　　加里·馬丁(Gary Martin)，俄勒岡大學(xué)音樂學(xué)名譽(yù)教授，研究方向?yàn)橐魳方逃c音樂史。1966年開始執(zhí)教于音樂教育學(xué)院，主要開設(shè)音樂教育、音樂課程發(fā)展史等課程。曾任德國國際音樂教育中心主任。主要作品有《音樂基本概念》、《西方世界中的音樂與藝術(shù)》(合著)等。

　　詹姆斯·米勒(James Miller)，俄勒岡大學(xué)聲樂和合唱音樂專業(yè)的名譽(yù)教授，曾任歐洲音樂教育中心德國與英國區(qū)的主任。1988年，他在英國巴思開設(shè)了名為“英國音樂社會(huì)史”的課程。在俄勒岡州，他多次擔(dān)任國家聲樂獨(dú)奏與合奏比賽的評(píng)委。主要作品有《西方世界中的音樂與藝術(shù)》(合著)。

　　埃德蒙·塞克勒(Edmund Cykler)，俄勒岡大學(xué)音樂學(xué)院教授，主要作品有《用于多種樂器演唱和表演的121首卡農(nóng)》、《西方世界中的音樂與藝術(shù)》(合著)、《比較音樂教育》(論文)等。

　　《不朽的鋼琴家》

　　作者： (美)哈羅德•C.勛伯格

　　譯者： 顧連理 / 吳佩華

　　出版社： 廣西師范大學(xué)出版社

　　出版日期：2016-01-01

　　小編推薦丨從莫扎特“像油在流”的神奇連音，到貝多芬海洋般洶涌澎湃;從克拉拉•舒曼“鉛筆素描般清晰”的觸鍵，到魯賓斯坦火山般濃艷的演奏——《不朽的鋼琴家》一書栩栩如生地刻畫了有史以來最偉大的鋼琴家群像。榮獲普利茨獎(jiǎng)的評(píng)論家兼作家哈羅德•勛伯格生動(dòng)地介紹了每一位藝術(shù)家的表演風(fēng)格，甚至他們令人捉摸不透的癖好。作者搜遍每一片材料，將其一一羅列，并加以分析闡釋。勛伯格充滿智慧、幽默風(fēng)趣的文風(fēng)令本書超越了音樂的范疇，即使是對(duì)音樂一竅不通的人也會(huì)忍不住一看到底。

　　作者簡(jiǎn)介丨哈羅德•C.勛伯格(Harold C.Schonberg)，著名音樂評(píng)論家、作家。就學(xué)于紐約大學(xué)。曾任《紐約太陽報(bào)》《紐約時(shí)報(bào)》音樂評(píng)論員、高級(jí)評(píng)論員。1971年榮獲普利策評(píng)論獎(jiǎng)。著有多部介紹鋼琴家、指揮家及作曲家的專著。

　　《樂之本事》

　　作者： 焦元溥

　　出版社： 廣西師范大學(xué)出版社

　　出版日期：2015-09-01

　　小編推薦丨如果你對(duì)古典音樂有興趣，或準(zhǔn)備想要進(jìn)一步了解它，希望這本書能夠提供協(xié)助;如果你對(duì)古典音樂沒有興趣，這本書有豐富的故事和知識(shí)，翻翻看看，或許也能觸類旁通;如果你已經(jīng)浸淫或?qū)W習(xí)古典音樂多年，那么，愿這本書能讓你記起那個(gè)喜愛音樂的自己，想起每一個(gè)與美好感動(dòng)相逢的當(dāng)下。無論人生可以多荒謬，世界可以多歪斜，有些事，永遠(yuǎn)值得你放在心上，用自己最堅(jiān)定頑強(qiáng)的意志，溫柔又執(zhí)拗地守護(hù)。

　　作者簡(jiǎn)介丨1978年生于臺(tái)北。不務(wù)正業(yè)的臺(tái)大政治學(xué)系國際關(guān)系學(xué)士、美國佛萊契爾學(xué)院法律與外交碩士，也是不誤正業(yè)的大英圖書館愛迪生研究員，倫敦國王學(xué)院(King’s College, London)音樂學(xué)博士。

　　自15歲起發(fā)表樂評(píng)、論述與散文，作品涵蓋樂曲研究、詮釋討論、技巧解析、音樂家訪問、國際大賽報(bào)道與文學(xué)創(chuàng)作。著有樂評(píng)選集《經(jīng)典CD縱橫觀》系列三書(聯(lián)經(jīng)，2005)、《莫扎特音樂CD評(píng)鑒》(聯(lián)經(jīng)，2006)、《游藝黑白：世界鋼琴家訪問錄》(聯(lián)經(jīng)，2007;日文版首冊(cè)于2014年6月由Alphabeta Publishing發(fā)行)、專欄選集《樂來樂想》(聯(lián)經(jīng)，2008)與《聽見肖邦》(聯(lián)經(jīng)，2010)。

　　文字創(chuàng)作之外，焦元溥也擔(dān)任臺(tái)灣愛樂樂團(tuán)“焦點(diǎn)講座”策劃，“20×10肖邦音樂節(jié)”和“Debussy Touch鋼琴音樂節(jié)”藝術(shù)總監(jiān)，臺(tái)中Classical古典音樂臺(tái)FM 97.7和Taipei Bravo FM 91.3電臺(tái)“焦點(diǎn)音樂”和“NSO Live云端音樂廳”廣播主持人，前者獲金鐘獎(jiǎng)最佳非流行音樂節(jié)目獎(jiǎng)(2013)。

　　《外國音樂在外國》

　　作者： 陳丹青

　　出版社： 廣西師范大學(xué)出版社

　　出版日期：2010-01-01

　　小編推薦丨此書談?wù)撘魳罚怨诺錇橹?，兼及流行與民族。作為畫家、作家而談音樂，陳丹青說自己不過是假音樂之名義，而行趣味的批判。他之書寫音樂，不單就音樂本身著墨，而是關(guān)注音樂所席卷的人生與性命，關(guān)注音樂背后的文脈與文化，由此而獲致獨(dú)特的境界與氣韻。

　　作者簡(jiǎn)介丨陳丹青，1953年生于上海，1970年至1978年輾轉(zhuǎn)贛南與蘇北農(nóng)村插隊(duì)落戶，其間自習(xí)繪畫。1978年以同等學(xué)力考入中央美術(shù)學(xué)院油畫系研究生班，1980年畢業(yè)留校，1982年赴紐約定居，自由職業(yè)畫家。2000年回國，現(xiàn)定居北京。早年作《西藏組畫》，近十年作并置系列及書籍靜物系列。業(yè)余寫作，出版文集有：《紐約瑣記》《多余的素材》《退步集》《退步集續(xù)編》《荒廢集》。