看《鬢邊不是海棠紅》最新觀后感評價5篇精選
《鬢邊不是海棠紅》改編同名網(wǎng)絡小說,講述上世紀三十年代的北平,一代天才京劇名伶商細蕊與愛國熱血商人程鳳臺在梨園百態(tài)和戰(zhàn)火動亂中并肩奮斗前行,堅定了振興京劇國粹的信念和定傾扶危以身救國的崇高理想,最終攜手與殘酷命運砥礪抗爭的傳奇故事。這里給大家分享一些關于《鬢邊不是海棠紅》觀后感,供大家參考。
2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇1】
近日,由惠楷棟執(zhí)導,黃曉明、尹正、佘詩曼、李澤鋒、程楓等主演的大型民國愛情劇《鬢邊不是海棠紅》正在熱播中,該劇以上世紀北平梨園為背景,用細膩的筆觸描繪了一群因戲結緣的人物眾生相,其中精彩的劇情、考究的戲曲元素、精湛的表演都吸引著觀眾的目光,獲得熱烈討論和無數(shù)好評。程楓在劇中飾演的北平時報總裁薛千山還未上線時就備受期待,上線之后也立刻引發(fā)觀眾好評。
飾演“霸道總裁”薛千山的居然是他?程楓精湛演技引發(fā)觀眾“問號臉”追劇
劇中,程楓飾演的薛千山的出場十分特別,身穿民國服飾,頭發(fā)向后梳攏,再加上眼鏡的點綴更顯出十足的文人氣質,與以往的角色形象相比更加成熟穩(wěn)重。隨后他將怒氣沖沖的杜七請去自己的辦公室,不疾不徐的狀態(tài)和謙和有禮的態(tài)度都顯示出這位報社總裁的身份氣質和不凡風度。而當他得知杜七是自己的報社最不能得罪的人時,他幫助杜七給商細蕊“撤熱搜”的爽快和對稿子的急迫又與之前形成鮮明對比,程楓對角色的駕馭力也讓薛千山更加生動可愛,獲得觀眾熱烈好評。
對于程楓最多的討論,還有他突破以往形象的扎實演技。不少觀眾得知他曾飾演《瑯琊榜》中的蕭景睿時,都連發(fā)好幾個問號:“???他竟然是蕭景?!薄斑@誰認得出來啊!”這也從側面證明了程楓作為一個演員,真切做到了為角色服務,隱藏自己的特點,將人物魅力發(fā)揮到極致。
以表演折射角色魅力程楓的驚喜來源于演技
細數(shù)程楓出演過的角色,大篇幅的人物故事是少數(shù),更多的都是深厚的生命寬度,電視劇《知青》中的知識青年趙曙光,內(nèi)心質樸心懷希望,體現(xiàn)著人性的至純至善;《不負時光》中的吳彧圓滑睿智,心思細膩,能洞察所有人的內(nèi)心,有著都市職場人獨有的通透;《瑯琊榜》中的蕭景睿赤子之心不變,就算在生日當天遭遇巨大變故,被自己視為兄長的朋友揭開人生的黑暗面,他也不曾怨恨一絲一毫。每個角色的生命力都在程楓的表演中得到釋放,對角色如此準確的認知力則是以他深厚的表演功底為基礎,優(yōu)秀的業(yè)務能力,才能為觀眾帶來驚喜。
2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇2】
近幾年來,于媽的口碑一直在逆轉,雖然他本人的很多發(fā)言的確不算討喜,但是不得不承認的是,“于正出品”這四個字,已經(jīng)成了大爆作品的代名詞。
但是,近期播出的《鬢邊不是海棠紅》,卻有些出人預料。
在電視劇開播前,很多人以為它會成為下一部《延禧攻略》,雖然不是之前的宮廷劇題材,但是該劇的制作班底豪華,主演們更是家喻戶曉的實力派,自帶熱度。
除此之外,該劇的內(nèi)容也很有看點,以京劇文化為背景,讓很多粉絲不禁把它與很多經(jīng)典作品聯(lián)系在一起。
但是,就是這樣一部被眾人看好的電視劇,卻表現(xiàn)得出人意料的平平無奇。
01
雙男主不再吃香,耽改市場紅利退去?
但目前為止,《鬢邊》并沒有引起很高的談論度。
耽改、京劇、于媽這幾個元素,到目前為止,能出圈的就只是“于媽”了。
在電視劇開播之初,于正寫了一篇“小作文”來回應觀眾對于《鬢邊》的爭議,他的言辭一如既往的犀利,雖然明確表示自己并不是想要給電視劇宣傳,但是在字里行間還是能看出其在為電視劇爭取熱度。
制片人親自下場求熱度,看來于媽真的急了。
耽改劇是這幾年大熱的題材,《鬢邊》就是如此,“熱門耽美IP+精良制作”,這樣的搭配卻沒有爆火,讓人不禁懷疑,耽改市場是不是已經(jīng)趨于飽和了。
但其實并非如此,從隔壁爆火的泰劇《假偶天成》就可以看出,耽改市場依舊具有很大的潛力,相較來說,《鬢邊》不出圈的原因主要還是因為演員。
《鬢邊》也是一部由小說改編的電視劇,和很多書改劇一樣,選角問題是粉絲們最關心的。
而觀眾吐槽《鬢邊》最多的地方,就是演員。
但是稍微有點出人意料的是,觀眾吐槽的不是近幾年來口碑下滑的黃曉明,而是一直被看好的實力派演員尹正。
在出演該劇之前,尹正多次公開致敬同樣出演過名旦的張國榮,這讓很多吃瓜群眾在不知不覺之間將兩人聯(lián)系在了一起。
但是不得不說,尹正上鏡時顯得有些臃腫,與張國榮纖細的身段相比,還是有些差距。
身材管理對于演員的重要性無需小編再次強調(diào)了,在外形上不能吸引觀眾的演員,很難讓觀眾能耐心地去觀看他的表演。
很多觀眾表示,尹正演的商細蕊的確差了點意思,甚至不如黃曉明的角色出彩。
02
“去油成功”的黃曉明成了最大的驚喜
《鬢邊》定檔之時,黃曉明的參演,讓不少人捏了把汗。
黃曉明雖然是知名男演員,但是近年來能拿得出手的作品越來越少,作為實力派演員的他,目前基本上是靠著綜藝話題和情感狀況維持著熱度,演員的身份漸漸淡化,“油膩”的標簽反而喧賓奪主。
不過,《鬢邊》開播之后,很多網(wǎng)友都對黃曉明“真香”了。
《鬢邊》中,黃曉明飾演的程二爺是民國時期的富商,他在北平基本上已經(jīng)達到了可以“呼風喚雨”的程度。
沒錯,又是一個霸道總裁!但是這一次,黃曉明將這一角色拿捏得恰到好處。
可能是因為程二爺這個角色性格較為穩(wěn)重,讓黃曉明在劇中并不能有太多表情,學會“表情管理”后的黃曉明手撕“油膩”標簽,變得清新脫俗了起來。
也正是因為如此,黃曉明的優(yōu)點被不斷放大,年過40的他依然狀態(tài)良好,一顰一笑之間讓人仿佛夢回十幾年前的《新上海灘》。
可以說,《鬢邊》讓黃曉明打了一場漂亮的翻身仗。
03
從《瑯琊榜2》到《鬢邊》,黃曉明什么時候能重回巔峰?
近幾年,提起黃曉明,大眾的第一反應或許是他的感情生活,又或者是他在綜藝節(jié)目上的表現(xiàn),但其實,黃曉明一直在踏踏實實地演戲。
他的確演過很多霸道總裁類型的角色,這在一定程度上受制于他的外形。
不過,他一直致力于不斷地突破自己,《中國合伙人》中的“土鱉”程東青,《烈火英雄》中的隊長張立偉,黃曉明都很好地詮釋了這些角色。
雖然外界對于黃曉明的演技頗有微詞,但是他也在慢慢用實力刷新觀眾對他的認知。
和《鬢邊》類似,黃曉明在《瑯琊榜2》里嘗試突破自我,飾演了一個沉穩(wěn)大氣的角色。
盡管電視劇本身的制作十分精良,黃曉明的演技也在線,但有《瑯琊榜1》珠玉在前,《瑯琊榜2》很難超越前作的熱度。
可見電視劇能不能爆紅,也要看天時地利人和,有時候就算萬事俱備,缺了個運氣,也難大火。
看過《鬢邊》的很多觀眾表示,這部劇從整體上來說或許算不上完美,但已經(jīng)算是十分優(yōu)秀的影視作品了。
其實制片方本就沒有將“走紅”作為制作影視劇的唯一目標,《鬢邊》雖然沒有大爆,但是算得上是一部很有意義的作品。
首先,它將我國的傳統(tǒng)戲劇文化呈現(xiàn)給年輕人,是一種對文化的傳承;其次,對于正來說,這部劇彌補了其同類型作品的空白;再次,對于演員們來說,《鬢邊》也為他們拓寬了戲路。
2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇3】
《鬢邊不是海棠紅》,一部神奇的耽改劇??催^原著的姐妹們都很難想象,小說居然能被改得這么正能量滿滿,弘揚京劇傳統(tǒng)文化,彰顯愛國主義精神,真是“戰(zhàn)狼”了耽美界(此處戰(zhàn)狼做動詞使用)。原著中的浪蕩公子,“輕浮”戲子,都成了鐵骨錚錚的愛國大直男,因為對京劇藝術純粹的熱愛走到了一起,成為滾滾紅塵中一對伯牙子期式的精神知己。于正誠不欺我等:“沒有所謂的社會主義兄弟情”。
但說句實話,如果真是為了傳承京劇文化,大可不必買個耽美小說,花大力氣修改成“潔版”,直接原創(chuàng)唄!其中有沒有借一借這幾年耽美題材紅火東風的意思,于正心里門兒清。也對,茲要是能讓劇播得出又播得好,怎么操作不是操作呢。
那么,這部劇到底如何呢?我摸著良心說,服化道各部門,上乘。
服化道處處透著精心精致,打光水平一直在線,濾鏡貼合整體風格氣氛的同時,美圖秀秀了全劇所有人,是與《延禧攻略》一脈相承的好審美。有影視圈的朋友看了眼這劇,當即霸總上身:三分鐘內(nèi),我要知道這個美術指導的全部聯(lián)系方式。
當然,服化道在線是影視創(chuàng)作的基本,但在當下許多國產(chǎn)劇基本都做不好的現(xiàn)實情況下,《鬢邊不是海棠紅》的這份審美和執(zhí)行力同時在線,值得點贊。
演員方面,相對于大家“曉明油,尹正胖”的抱怨,我還是要平心靜氣為這二位說幾句。
首先,羅馬不是一天建成的,油也不是一天去光的,曉明在這部劇中的表演,雖說依然有一絲“中國邪魅祖師爺”本能的造作,但那邪魅一笑的弧度還是收斂了不少,表演中也足見用心之處。
而尹正,被吐槽圓成了“發(fā)面饅頭”,圓是圓點,但就他在劇里那肘子接蹄子、油餅接油雞的吃法,真的,他要不圓也說不過去啊。何況上了妝的名伶模樣,倒也珠圓玉潤,面若滿月。
而表演上,尹正可圈可點處頗多。商細蕊在劇里是個藝術天才,但情商黑洞,執(zhí)拗偏激,拿捏不好就是個煩死人的角色。但同時尹正也比較好的詮釋出這版商細蕊憨直單純,正直勇敢,還有點小機靈的一面。
想開點,這二位,“饅頭吸油,越吃越有”。
倆主演演得不差,比以前不少劣質耽美劇的主演強了太多,還能抵得上一些正劇表演水平。再加上金世杰、佘詩曼等資深演員做配,這劇目前來看,是奔著民國正劇去的。也因此,就不可能找倆新人來演,賣賣腐就賺個盆滿缽滿。雖然于正可能有點借耽美東風的意思,但他對這部劇的野心不止于此。
耽美劇雖賺,但往往破圈難,且有審查風險。《鬢邊不是海棠紅》花大錢大力氣,僅僅做個面向一個分眾市場、且有巨大過審不確定性的劇集,那對于正和資方來說就沒意思了。這劇還是想面向更廣的觀眾群體的。
于正在微博說,電視劇版想講的只有二點:1、京劇文化的魅力;2、士為知己者死。于正是老辣的,這兩點恰好是原著,在當下環(huán)境中,最適合被強行拔高成為主旨的兩個亮點。因此,《鬢邊不是海棠紅》全面拿掉原著里兩位主角復雜的感情線,一心一意做愛國京劇表演藝術家和愛國京劇票友的友誼。當程鳳臺看到了商細蕊的《長生殿》,不由得理解了當年為戲出走的母親,也從中看到了自己早年的種.種不甘和遺憾。從戲中看到了自己,這是票友生涯的開端。二人喝酒夜聊,大談京劇和他國戲劇,如同大學男寢上下鋪的好兄弟。
但一心一意交朋友,和一心一意談戀愛,明顯是后面這個人物關系更能起到提綱挈領、制造戲劇沖突和矛盾的作用。哪怕是“兄弟情”,也要在人物關系上制造戲劇沖突,比如《陳情令》,“曾經(jīng)死去的‘朋友’重生歸來,無論如何要守護好”的這份失而復得的驚喜和珍惜;比如《鎮(zhèn)魂》,“兄弟”前世今生無數(shù)年的等待和約定......總而言之,人物關系的張力撐起作品的張力。因此,交朋友的《鬢邊不是海棠紅》,節(jié)奏頗慢,用了差不多7集篇幅,才把人物鋪展開,一身正氣的黃票友這時候才真心實意愛上一身正氣的尹名角的戲,除此之外,基本沒有大事件發(fā)生,劇情溫水一般,這就讓人有點疲憊了。
尚不知后續(xù)故事如何發(fā)展,但如果不讓二位主演強行諜戰(zhàn)起來,或者提槍抗日,多半就要這樣溫吞完全劇了。溫吞不是問題,種田文也能精彩好看治愈人心是不是?但哪怕是種田文,也要有富有張力的人物關系,有不斷成長變化的人物弧光。但眼看著伯牙子期正氣凌然的樣子,暫時真的讓人很難看到張力和成長的空間。
原著中,商細蕊和程鳳臺都不是什么清白人設,一個當過男寵粗俗暴烈,一個巨嬰廢柴浪得沒邊,好看的地方是,兩個不完美不純粹的人,談了段不完美不純粹的戀愛,而這愛本身,在這亂世之中,卻絕對炙熱和純粹,因此也易碎,也美絕。反差制造矛盾,矛盾制造遺憾,遺憾產(chǎn)生美。而沒了這些個不純粹的腌臜頹唐,怎能襯得有些感情的難得可貴?沒有了這一面的《鬢邊不是海棠紅》,是遺憾的。
原著中,商程二人離別時,商細蕊照常登臺演戲,演的是小鳳仙,“小鳳仙上臺來,雖是風塵中討生活的女子,心里自有股義氣和烈性,就憑著這股子義氣和烈性,她遇到了她的松坡將軍?!鄙碳毴锍骸耙豢|情絲一身纏。燕婉良時貪流連。斟美酒舉金杯且將子餞,碎山河只待擔一肩。將軍啊,從今各保金石軀,百年分離在須臾。”戲詞為這段愛情寫下結語。不知道在劇中,二人若會離別,這段在半封建半殖民地社會建立起陽光積極正能量的兄弟情,要用哪段戲詞來畫上句號。
2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇4】
上世紀30年代的北平,京劇名伶商細蕊與愛國商人程鳳臺因戲結緣相知,兩人在梨園百態(tài)和戰(zhàn)火動亂中并肩前行,振興國粹,以身救國……由黃曉明、尹正、佘詩曼領銜主演的《鬢邊不是海棠紅》,自3月20日開播以來,在網(wǎng)絡生成了多個熱門話題。除了演員和劇情,觀眾們也熱衷討論服道化舞美、京劇文化等各個方面。
作為一部年代劇,《鬢邊不是海棠紅》想用更年輕的語態(tài)搭建傳統(tǒng)文化與年輕觀眾之間的橋梁。商細蕊和陳紉香在戲臺上的比拼即將拉開序幕,而在梨園紛爭之外,是北平城內(nèi)悄悄醞釀的時代風云。該劇將人物生活與社會變革交織,以小人物展現(xiàn)大時代,以小院落折射大中國,帶領年輕觀眾走進過去的歲月,觸摸歷史的脈動。
《鬢邊不是海棠紅》以民國梨園為背景,在年代傳奇中融入京劇的歷史文化。劇中北京方言無處不在,將觀眾稱為“座兒”,稱伶人為“老板”,“捧場”的“場”準確讀成二聲,讓觀眾仿佛身置民國時期的北平城。
水云樓是“戲中戲”的生發(fā)空間。在這個舞臺上,借由虛構角色商細蕊唱出《貴妃醉酒》《打嚴嵩》《救風塵》等經(jīng)典京劇選段,戲文念白、京胡樂器、生旦凈末丑行當次第登場。精細的妝容、頭面,華麗的戲服,展現(xiàn)了鼎盛時期的梨園盛景。
《鬢邊不是海棠紅》還通過劇情和細節(jié),讓各種傳統(tǒng)技藝一一亮相。程鳳臺拿出購置王府時,雷氏后人留下的建筑圖紙,榫卯結構令當時的洋人工程師驚嘆;商細蕊綴著珠子、融合蘇繡湘繡的華麗戲服,范湘兒身著京繡的北方女性傳統(tǒng)服飾,還有瓷器、鼻煙壺……這些道具一閃而過,卻處處可見中國匠心。
根據(jù)《2019下半年全國文化消費數(shù)據(jù)報告》統(tǒng)計,歷史文化街區(qū)、博物館、人文旅游等成為居民首選的文化休閑場所,其中90后占比不斷提高。年輕、高素質且具有較強消費能力的年輕人,對傳統(tǒng)文化葆有濃厚的熱情。用戶的興趣所指就是市場的潛力所在。此前,熱播劇《延禧攻略》通過精美的服化道具和內(nèi)容設置,盤活了刺繡、打樹花、絨花等非物質文化遺產(chǎn);《黃金瞳》向年輕用戶展現(xiàn)了文玩古董背后的眾生相;《宸汐緣》的水墨風格,也彰顯出濃郁的東方美學色彩。
2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇5】
于正新劇《鬢邊不是海棠紅》開播,該劇以上世紀三十年代北平的梨園百態(tài)和時代動亂為背景,講述商人程鳳臺和名伶商細蕊的愛恨情仇,并打著弘揚國粹、傳播京劇的旗號,用于正的話說就是“想給觀眾圖一樂,在劇中弘揚一下我們的非遺文化?!?/p>
對此,出品方也是信心十足,請來了梅蘭芳先生關門弟子畢谷云擔任顧問,戲劇指導談及劇中有二十多處京劇,五六處昆曲,旦角的八九個流派,導演也坦言是“很敬畏這門古老的藝術,能夠讓觀眾喜歡上京劇、愛上京劇”。乍看上去,劇中的國粹元素不少,商細蕊是京戲藝人,舉手投足都要透著氣質。劇情設計上也不乏京戲成分,《貴妃醉酒》《墻頭馬上》《長生殿》等傳統(tǒng)曲目紛紛亮相。但是細琢磨,會發(fā)現(xiàn)戲曲元素并未與劇情有機融合在一起,京劇不過是一個裝飾品,還處處透著刻意和做作,把里面的京戲換成百樂門的歌舞,毫不違和。
傳統(tǒng)戲曲與影視劇的關系是一個常談常新的話題,早期大量的戲曲演員投身影視,也創(chuàng)造了一個個鮮活、經(jīng)典的角色。