芭蕾舞的美體現(xiàn)在哪
芭蕾舞的美體現(xiàn)在哪
芭蕾屬于視覺藝術(shù),必須通過動(dòng)作、姿態(tài)及表情來讓欣賞者觀賞到其情感的變化。下面是學(xué)習(xí)啦小編整理的一些關(guān)于芭蕾舞的美體現(xiàn)在哪的資料,供你參考。
一、芭蕾舞對氣質(zhì)培養(yǎng)作用
(一)氣質(zhì)的起源于與定義
1.“氣質(zhì)”的起源。氣質(zhì)是一個(gè)古老的心理學(xué)問題。早在公元前5世紀(jì),古希臘著名醫(yī)生希波克拉特就提出了4種體液的氣質(zhì)學(xué)說。他認(rèn)為人體內(nèi)有四種體液:血液、粘液、黃膽汁和黑膽汁。幾世紀(jì)以后,羅馬醫(yī)生哈林(Galen)用拉丁語“emperametnum”一詞來表示這個(gè)概念。這就是“氣質(zhì)”概念的來源。
2.“氣質(zhì)”的定義。氣質(zhì)在《辭?!防镝尀椋喝说南鄬Ψ€(wěn)定的個(gè)性特點(diǎn)和風(fēng)格氣度。指詩文清峻慷慨的風(fēng)格。本文提到氣質(zhì)是指一個(gè)人從內(nèi)到外的一種內(nèi)在的人格魅力然后所發(fā)揮的一個(gè)人內(nèi)在魅力的質(zhì)量的升華。所以,氣質(zhì)并不是自己所說出來的。而是自己長久的內(nèi)在修養(yǎng)平衡以及文化修養(yǎng)的一種結(jié)合,是持之以恒的結(jié)果 。
(二)芭蕾舞簡介
芭蕾是法語“ballet”的音譯,因其女演員要穿足尖鞋跳舞,所以,俗稱“足尖舞”。芭蕾舞起源于十五世紀(jì)意大利的盛大宴席活動(dòng),素有“西方藝術(shù)的結(jié)晶”和“舞蹈藝術(shù)皇冠之珠”的稱謂。法國國王路易十四在位時(shí),就確立了芭蕾舞的腳位、手位。十九世紀(jì)初是芭蕾發(fā)展史的黃金時(shí)代,歐洲各國芭蕾的發(fā)展更加注重民族精神和氣質(zhì)的表現(xiàn),形成了意大利學(xué)派、法國學(xué)派、俄羅斯學(xué)派和丹麥學(xué)派等不同的風(fēng)格的芭蕾學(xué)派。芭蕾的發(fā)展跨越了幾個(gè)世紀(jì),先后經(jīng)歷了早期芭蕾、前浪漫主義芭蕾、浪漫主義芭蕾、古典芭蕾、現(xiàn)代芭蕾、當(dāng)代芭蕾等幾個(gè)重要發(fā)展階段。芭蕾藝術(shù)的足跡遍及全球,成為可以跨越國界、超越民族、超越語言的全球藝術(shù),其技術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)性和規(guī)范性造就了芭蕾藝術(shù)獨(dú)特的審美價(jià)值。
芭蕾舞對氣質(zhì)培養(yǎng)有何價(jià)值芭蕾舞對氣質(zhì)培養(yǎng)有何價(jià)值
(三)芭蕾對人氣質(zhì)培養(yǎng)的作用
1.塑造端莊姿態(tài)。氣質(zhì)看似無形,實(shí)為有形。
它是通過一個(gè)人對待生活的態(tài)度、個(gè)性特征、言行舉止等表現(xiàn)出來的。氣質(zhì)外化在一個(gè)人的舉手投足之間。芭蕾基本功訓(xùn)練過程中,“開”強(qiáng)調(diào)的是身體關(guān)節(jié)部位的外開,尤其是肩、胸、胯、膝、踝這五大關(guān)節(jié)。外開可以延長肢體線條,增強(qiáng)動(dòng)作延伸感。而“繃”是指舞者在舞蹈進(jìn)行中始終繃直腿部、腳部,以及脊椎、頸椎部位,展示出一種挺拔修長之美。“直”就是要求表演者身體挺拔直立。“立”是指追求“十字架”中心上提且嚴(yán)格保持垂直。這種舒展、挺拔、優(yōu)美、端莊、的體態(tài)既給人以精力充沛之感,又蘊(yùn)含著極大的藝術(shù)魅力。著名芭蕾表演藝術(shù)家,侯宏瀾增說過:“通過芭蕾芭蕾舞的站姿、形體訓(xùn)練等,使學(xué)習(xí)者逐步擁有完美的體態(tài),潛移默化地養(yǎng)成一種難以言說的獨(dú)特氣質(zhì)。”
2.豐富情感世界,提高表現(xiàn)力。
氣質(zhì)美同樣反應(yīng)出豐富的內(nèi)心世界。 我國漢代《毛詩序》中這樣表述,“情動(dòng)于中而形于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也”。這是說有什么激動(dòng)人心的事,人用“語言”、“嗟嘆”、“詠歌”等手段都不能充分表達(dá)這種感情,最后用手舞足蹈這種方式表達(dá)出來。這說明舞蹈最善于表達(dá)情感,是情感表達(dá)的最高境界。
芭蕾屬于視覺藝術(shù),必須通過動(dòng)作、姿態(tài)及表情來讓欣賞者觀賞到其情感的變化。
這就要求演員用舞蹈動(dòng)作明確得刻畫出人物的內(nèi)心世界,把人物的情感形象呈現(xiàn)在觀眾的面前,即提高舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)力和舞蹈情感表現(xiàn)力。舞者需要細(xì)細(xì)品讀作品中角色的內(nèi)心情感世界,經(jīng)過提煉和藝術(shù)加工,通過動(dòng)作、姿態(tài)和表情的變化去刻畫該角色情感的變化。
3.提高審美素養(yǎng),提高自信。
芭蕾舞芭蕾起源于宮廷,是一種外國宮廷舞蹈。所以,芭蕾舞本身具有高雅的氣質(zhì)。舞的本意是旋轉(zhuǎn),蹈的內(nèi)涵是踴躍,即舞蹈通過各種旋轉(zhuǎn)和踴躍來傳情達(dá)意,將心理感受和生理運(yùn)動(dòng)緊密融合在一起,達(dá)到昭示美、塑造美、弘揚(yáng)美的目的。美是芭蕾舞的魅力所在,如果把舞蹈比作一個(gè)藝術(shù)的桂冠,那么芭蕾就是這個(gè)桂冠上最閃亮的鉆石,它是舞蹈里面最精美也最迷人的集大成者。芭蕾舞演員在塑造舞蹈形象的同時(shí)要不斷地進(jìn)行審美的思考,體現(xiàn)出舞者在審美創(chuàng)造的崇高追求。她們不斷地在實(shí)踐中體會(huì)芭蕾舞特有的藝術(shù)內(nèi)涵,從而逐步內(nèi)化和提高自身的審美修養(yǎng)。
4.體驗(yàn)民族文化,陶冶情操。
舞蹈作為藝術(shù)的一種形式,既是文化的印證與象征,也是文化的折射與反映。袁禾教授在《舞蹈》中曾指出:“舞蹈是人體的藝術(shù),是具有靈魂的人自身的文化。”舞蹈藝術(shù)與文學(xué)一樣,具有同等充分的視角,能夠像作家和詩人一樣表達(dá)現(xiàn)代人的內(nèi)心世界。就像《梁山伯與祝英臺(tái)》、《大紅燈籠高高掛》等這些富有東方特色的、富有民族風(fēng)韻的中國芭蕾舞,其中融入了民族文化元素,形成了獨(dú)特的內(nèi)涵與民族風(fēng)格。舞蹈的世界是包容的世界,在民族文化的傳承與對世界各民族文化的借鑒、融合過程中,舞蹈者不斷體驗(yàn)民族文化的內(nèi)涵,從而豐富自己的文化積淀與內(nèi)涵,陶冶情操。
氣質(zhì)在現(xiàn)在的社會(huì)所表現(xiàn)的,是一個(gè)人從內(nèi)到外的一種內(nèi)在的人格魅力的自然流露與升華。一個(gè)人的真正魅力主要在于特有的氣質(zhì),這種氣質(zhì)對同性和異性都有吸引力。芭蕾帶給人一種盛氣凌人、高不可攀的感覺。它是內(nèi)涵的外露,是彰顯的氣質(zhì),是獨(dú)特表現(xiàn)的個(gè)人魅力。芭蕾舞演員或者練習(xí)者整個(gè)人散發(fā)出一種挺拔和風(fēng)度,舉手投足間展現(xiàn)出優(yōu)雅、自信的氣質(zhì)修養(yǎng)。
二、美體同芭蕾形體的區(qū)別
1、根本的區(qū)別
目前所有健身房的芭蕾形體幾乎都是把舞蹈教室里的芭蕾基訓(xùn)(基本訓(xùn)練)課照搬到了健身房,并未經(jīng)過人體鍛煉的改造,而基本上只進(jìn)行了簡單的大眾化芭蕾訓(xùn)練的改造。美體塑形課同樣源自于舞蹈,但是它是專門為健身塑形而創(chuàng)建的一們健身課程,它提取了多個(gè)舞種訓(xùn)練對人體的有益部分,剔除其專業(yè)性、逆反人體性及程式訓(xùn)練等等,有機(jī)糅合,以人體的骨骼、肌肉為出發(fā)點(diǎn),來鍛煉人體、改造人體及培養(yǎng)藝術(shù)型的氣質(zhì)。
2、訓(xùn)練方法的不同
關(guān)于美體同芭蕾形體的區(qū)別關(guān)于美體同芭蕾形體的區(qū)別由于芭蕾形體是把舞蹈教室里的芭蕾基訓(xùn)(基本訓(xùn)練)課照搬到了健身房:一樣的擦地、一樣的蹲,一樣的把上把下,與對待專業(yè)學(xué)生一樣的要求、一樣的套路(只是難易之別):開繃直……這些動(dòng)作是每一個(gè)專業(yè)學(xué)生成為演員的必經(jīng)之路,但是對于健身目的的鍛煉者而言,則沒有多大的意義。
然而美體塑形課盡管由芭蕾等舞種中提取、改造而成,它打破了程式的舞蹈練習(xí)模式,把各種有益的練習(xí)加以糅合改良,以正確合理的人體骨骼與肌肉為基準(zhǔn)進(jìn)行訓(xùn)練。沒有花哨的組合、套路,只有目的明確、指向性強(qiáng)的遞進(jìn)式練習(xí)。練習(xí)目的性強(qiáng)。
3、訓(xùn)練成效不同
芭蕾基訓(xùn)雖然有一定的塑形作用,但是,畢竟是屬于專業(yè)學(xué)生的專業(yè)基本功訓(xùn)練課,而不是健身塑形課,不可回避的含概了很大部分逆反人體的專業(yè)所需性的東西。而且就它的塑形性也基本只對自小練習(xí)芭蕾的人才有效。盡管部分成年人堅(jiān)持?jǐn)?shù)年,也略有效果,但是就這樣照搬,對大多數(shù)的人來說,根本不實(shí)際,也甚至無益。因?yàn)閷I(yè)芭蕾需要的開(身體的軟開度)、繃(身體與肌肉等等)、直(身腿手脖等等)對多數(shù)成年人來說,已經(jīng)是不可能達(dá)到的(因?yàn)?,對于大多?shù)非專業(yè)青少年來說也是不容易做到的),但由于芭蕾基訓(xùn)的本身訓(xùn)練,做不到就沒有了訓(xùn)練的意義、達(dá)不到練習(xí)的要求。但是要做到,骨骼已經(jīng)成型。也因此為什么堅(jiān)持下來的寥寥無幾,而這幾個(gè)也都是出于對芭蕾的熱衷。
美體塑形課由于它的教學(xué)特點(diǎn)與訓(xùn)練內(nèi)容的柔和以及以人體的骨骼、肌肉為主的出發(fā)點(diǎn),用最輕松、最簡單的方式與姿勢,對練習(xí)者進(jìn)行練習(xí),對其身形進(jìn)行糾正。而且還可以使練習(xí)者隨時(shí)、隨地都可以進(jìn)行練習(xí)。直接而又顯著的改善脊椎、肌肉、外形。
4、適合人群
芭蕾形體更適合于身體條件好、熱衷與芭蕾的愛好者練習(xí)。美體塑形課則適合于大多數(shù)人練習(xí)。但是,芭蕾形體也并不是一無是處,它對人的氣質(zhì)培養(yǎng)是很不錯(cuò)的。
對于芭蕾形體與美體塑形課這兩門同祖同宗的課程,但是其根本面向的人群不同、訓(xùn)練的根本目不同。所以只有大家自己仁者見仁、智者見智、親歷親為給自己進(jìn)行選擇。