很多舞者在欣賞芭蕾舞劇的時(shí)候，雖然覺得芭蕾舞可愛甜美，但對(duì)芭蕾舞中的動(dòng)作卻不是很了解，下面學(xué)習(xí)啦小編就來告訴你一些芭蕾舞的技術(shù)技巧吧。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧1、旋轉(zhuǎn)：數(shù)量和質(zhì)量的高低是評(píng)判芭蕾舞者技術(shù)水平高低的核心標(biāo)準(zhǔn)之一，所謂質(zhì)量， 主要指的是旋轉(zhuǎn)過程中，規(guī)范的舞姿是否走形，空間的定位是否合乎要求，停止旋轉(zhuǎn)時(shí)是否穩(wěn)定如初，是否能自然而然地完成結(jié)尾時(shí)的固定舞姿。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧2、速度：這是衡量芭蕾舞者技術(shù)水平高低的又一硬性標(biāo)尺。速度越快，難度越大，但在 有些旋轉(zhuǎn)和跳躍中，加速則是必不可少的，并且能使這些動(dòng)作完成起來更加容易一些。當(dāng)然，速度的快慢只是一種技術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，而非藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)。這里涉及到了;舞蹈的本質(zhì)更 多的還是藝術(shù)，而非技術(shù)的總體原則，盡管沒有比較完美和完整的技術(shù)，舞蹈也無法成就為藝術(shù)。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧3、方向：這是判別技術(shù)高低的第三條標(biāo)準(zhǔn)。在動(dòng)態(tài)中變換方向時(shí)，要求力度增減得當(dāng)， 而有經(jīng)驗(yàn)的舞者都懂得，按照?qǐng)A形的調(diào)度轉(zhuǎn)圈比按照直線的調(diào)度轉(zhuǎn)圈難得多，而女子保持在一個(gè)固定點(diǎn)上完成32周揮鞭轉(zhuǎn) ，或男子也在一個(gè)固定點(diǎn)上完成幾十個(gè)二位旁腿轉(zhuǎn)， 則往往成為衡量舞者技術(shù)水平高低的試金石之一。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧4、定點(diǎn)看一點(diǎn)：所謂;定點(diǎn)看一點(diǎn)指的是舞者在以軀干為垂直軸作急速旋轉(zhuǎn)時(shí)，必須用眼睛盯住正前方的某一點(diǎn)不放，即讓整個(gè)軀干和四肢先轉(zhuǎn)，而將頭部，尤其是雙眼， 留在后面，直到整個(gè)頭部與身體間的分離程度達(dá)到最大極限時(shí)，也就是當(dāng)身體要進(jìn)行第 二次旋轉(zhuǎn)之前的那一剎那，將頭部和雙眼驀地跟著整個(gè)身體的動(dòng)勢(shì)甩過去，并立即以快于軀體的速度，趕在整個(gè)身體完成一整圈之前，找到原來的那個(gè)視點(diǎn)，然后死死地盯住 不放，這是避免舞者頭暈的最好方法。這種作法實(shí)際上，就是用建軍雷不及掩耳的速度 ，造成一種靜態(tài)的假象，以利用最短的時(shí)間來完成視覺中的這種方向變化，減少平衡器 官中的振蕩和變化，避免由此產(chǎn)生的暈眩。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧5、變化手臂或腿腳：在旋轉(zhuǎn)或跳躍中變化手臂或腿腳，是對(duì)舞者身體平衡與協(xié)調(diào)能力的又一大挑戰(zhàn)。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧6、無聲而優(yōu)雅的落地：這應(yīng)是評(píng)判舞者水平高低的又一條標(biāo)準(zhǔn)。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧7、跳躍的高度：這當(dāng)然能夠增加舞蹈欣賞中的熱烈情緒。比較而言，創(chuàng)造絕對(duì)高度遠(yuǎn)不如在瞬間中保持高度，甚至產(chǎn)生在空中停頓片刻的幻覺那樣難。在專家的眼睛里，創(chuàng)造 出這種幻覺是舞者最為輝煌的技藝之一。就在這個(gè)瞬間里作為人的舞者，或者說舞者的 人性特征，得到了最大的發(fā)揚(yáng)，而大自然的地心引力則受到了最大的蔑視。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧8、繃膝蓋：這是芭蕾技術(shù)中絕對(duì)不可或缺的規(guī)范。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧9、繃腳尖：這也是對(duì)芭蕾技術(shù)完美性的基本要求。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧10、高抬腿：從接受美學(xué)的角度來看，舞者正面對(duì)著觀眾時(shí)，向兩側(cè)高抬腿更能出效果。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧11、支撐腿的穩(wěn)定性：完成這個(gè)動(dòng)作的理想化標(biāo)準(zhǔn)，除了膝蓋和腳背需要繃直外，還要求支撐腿如板上釘釘一樣，一動(dòng)不動(dòng)。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧12、線條：大致可分兩大類，一類是舞者肢體線條，一類則是舞臺(tái)調(diào)度的線條。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧13、流暢度：按照中外傳統(tǒng)舞蹈的路子，編舞家和觀眾都習(xí)慣于要求舞者動(dòng)作的線條和

　　舞臺(tái)調(diào)度的線條暢若流水。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧14、雙人舞：包括了托舉、支撐旋轉(zhuǎn)和平衡三大類動(dòng)作。杰出的舞伴間的默契除了表現(xiàn) 在對(duì)雙人舞的常規(guī)動(dòng)作達(dá)到滾瓜爛熟的程度外，更表現(xiàn)在絕對(duì)的相互信任之上。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧15、大群舞：橫豎必須成行，手腳必須到位，動(dòng)作必須一致，呼吸必須統(tǒng)一，舞句必須 流暢，舞者必須協(xié)調(diào)。大型的群舞中，每位舞者的個(gè)性應(yīng)該加以最大限度的抑制，以便 使整個(gè)畫面保持協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧16、動(dòng)作干凈準(zhǔn)確：無論是群體還是個(gè)體，舞者的動(dòng)作都 應(yīng)是干凈而準(zhǔn)確的。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧17、舞者在跳舞時(shí)，應(yīng)該表現(xiàn)出充分而優(yōu)雅的自信，尤其是在完成簡(jiǎn)單和高難動(dòng)作之前 和之中，不應(yīng)表現(xiàn)出任何不安來，而應(yīng)給人如履平地的輕松感和自如感，以及一氣呵成 的整體感和舒適感。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧18、快感：舞者作為劇場(chǎng)表演藝術(shù)家，其天職應(yīng)該是給觀眾提供快感，但要提供快感， 舞者本人必須在跳舞過程中先為自己找到快感。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧19、小騙局：當(dāng)芭蕾舞者在舞臺(tái)上未能嚴(yán)格按照上述技術(shù)規(guī)范，準(zhǔn)確地完成各種動(dòng)作時(shí) ，會(huì)不由自主地作一些小小的補(bǔ)償或調(diào)整，行話稱之為小騙局需要向觀眾解釋清楚 的是，為了完成某種超出常規(guī)運(yùn)動(dòng)范疇的動(dòng)作，使觀眾產(chǎn)生新奇的美感和快感，采用這種小騙局是必要的，而絕對(duì)不等于是欺騙觀眾，就象魔術(shù)的神奇就在于它的騙局一樣。

　　芭蕾舞的技術(shù)技巧20、從技術(shù)向藝術(shù)的大跳：在芭蕾演出中，舞蹈會(huì)不斷改變其視點(diǎn)和強(qiáng)度。解決肢體位置和動(dòng)作規(guī)范的時(shí)空力度關(guān)系，則是舞者應(yīng)該在排練中解決的問題。