宏圖大展比喻宏偉遠大的謀略與計劃。大規(guī)模地實施宏偉遠大的計劃或抱負。下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的宏圖大展書法作品，希望對你有用!

　　宏圖大展書法作品欣賞

　　宏圖大展書法作品圖片1

　　宏圖大展書法作品圖片2

　　宏圖大展書法作品圖片3

　　宏圖大展書法作品圖片4

　　書法藝術(shù)什么是美

　　什么是美：就是好看，耐看，就是能吸引人看，就是能回味。

　　書法本身最基本的就是一種漢字的組合，要好看，要耐看，要能吸引人，務(wù)必就要最基本的讓人能看懂，能看明白，隨之才能去體會書法藝術(shù)的字外功夫和意境。否則，掛在墻上的書法，內(nèi)行人看得不舒服，外行人看的不明白。那就失去書法本身的藝術(shù)性。

　　書法能稱之為藝術(shù)的，絕不是單單漢字的組合，書法家也不是單單的會把漢字組合起來書寫內(nèi)容。其中包含著書法家們的修養(yǎng)，基本功，以及對書法藝術(shù)內(nèi)涵的積淀和藝術(shù)美感的把握。否則光是把漢字組合起來書寫，即使是模仿別人的字體，能做到形似，最多也不過是個“書匠”，不能稱之為書法藝術(shù)。

　　書法之所以能稱之為藝術(shù)，除了字體，除了結(jié)構(gòu)，除了章法，除了內(nèi)容的體現(xiàn)，除了用筆中的輕，淡，濃，重，枯，飛白，疏，密;用筆的中鋒，側(cè)峰;這都是屬技巧的范疇，更重要的是一個書家的字外功夫如何。這就包括：藝術(shù)修養(yǎng)如何?漢字功夫如何?古詩詞功底如何?美學(xué)知識掌握的如何?形象思維的把握如何??形體表現(xiàn)力如何等。沒有這些功夫所在，就沒有資格稱之為書法家。

　　現(xiàn)在書法家多如牛毛，稍微寫點字的就稱之“大家”，或者稱之為“書家”。我可以告訴大家：書法其實是一門用筆表現(xiàn)力最難的一門藝術(shù)。因為：

　　第一、所有的漢字人人都識，對字體的結(jié)體，只要認識字的人，都知道筆畫怎么擺放，筆畫應(yīng)該在什么位置才好看。所以，只要書寫者沒有把握這個最基本的，大家都不會去認可它，就會認為字體不好看。它不像花鳥畫，山水畫，少一棵樹，少一朵花，枝干少一筆，花瓣少一葉，還能混過去，中國字完全就不可以這樣去做。

　　第二、書法沒有色彩。書法完全靠基本元素的“字”來表現(xiàn)。完全是靠大家都認知的“字”來表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)也好，字體也好，筆畫也好，都是有一個字本來的基本規(guī)定。如果要有所突破，就要有一定的規(guī)范，就要有一定的法度。即使是草書，如果不當心筆畫收一點，筆畫長一點，字義就完全變了，就是另外的一個字了。所以要在整體篇幅中表現(xiàn)沒有色彩的書法，讓人看到了應(yīng)該是一種美的享受，應(yīng)該感到的是一個書家特有的氣質(zhì)，內(nèi)涵，情感，創(chuàng)意。要做到這些，可想而知書法是何等的難啊。

　　第三、書法藝術(shù)是中國文化的象征。傳承幾千年，從甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，漢簡，魏碑，楷書，行書，草書，都是在前進，都是在演變。但不管怎么的演變，中國字的字體，結(jié)構(gòu)，結(jié)體，始終貫穿著一根主線。象形文字的演變，形象思維的進化，字形的美的再創(chuàng)造，但就是“字”的本身永遠還是存在。凡是認識中國字的人都知道字形的筆畫，一個十幾億人都會看的字，都會認識的字，我們的書家要去表現(xiàn)出一個字的美感，一個字的內(nèi)涵，一個字的情感，一個字的意趣，是多么的不容易。到了現(xiàn)在，有人把我們的中國字用畫的形式去表現(xiàn)，用字義的內(nèi)容形象的去表現(xiàn)，結(jié)果畫是看懂了，字不存在了，字本來的結(jié)體原意沒有了。你能說這是一種書法的創(chuàng)造嗎?

　　第四、書法的表現(xiàn)力，是所有平面藝術(shù)中最難表現(xiàn)的一門藝術(shù)。因為它表現(xiàn)的手法單一，要在單一的表現(xiàn)手法中去豐富，去尋求內(nèi)涵，去追求美，去表現(xiàn)自己的情感，實在不是一朝一夕的事情。沒有長時間的磨練，沒有豐富的藝術(shù)修養(yǎng)，沒有很好的基本功，沒有平面藝術(shù)的表現(xiàn)力，沒有形象思維藝術(shù)的功底，是完全沒有辦法來表現(xiàn)書法這門獨特的藝術(shù)魅力的。

　　第五、書法的美，字體要美，書寫的字體的結(jié)構(gòu)要美，書寫的章法要美，書寫的內(nèi)容融合在整體的章法中體現(xiàn)出來的美，書寫出來的整幅作品能體現(xiàn)書寫者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有這樣才能真正把書法完美的表現(xiàn)了，才能稱之為書法藝術(shù)。書寫者才能稱之為書法家。否則哪來那么多的書法家啊。

　　第六、古代固然有好多值得我們學(xué)習(xí)的書法大家。但不是每一個古代的書法大家都是我們統(tǒng)一模式的都可以去學(xué)習(xí)和模仿練習(xí)的。那時的朝代所體現(xiàn)的藝術(shù)作品，在我們當今看，有好多的書法藝術(shù)作品的內(nèi)涵已經(jīng)是不能再重復(fù)體現(xiàn)了。那時的書家所書寫的作品和那時書家所處的地位，處境和心情，情感已經(jīng)和現(xiàn)在截然不同了。所以現(xiàn)在不管什么書法大家，絕不可能寫出顏真卿的“祭侄稿”那樣悲憤的心情以及憤慨的筆意。也永遠寫不出王羲之那樣悠閑自得的，群賢畢至的“蘭亭序”。之所以然，就是我們現(xiàn)在的書法也要與時俱進，要體現(xiàn)時代的風(fēng)貌，絕不能一味的追求古意，追求“偶像”，一定要有新時代自己的風(fēng)貌。

　　第七、書法藝術(shù)沒有捷徑可走，現(xiàn)在有一些“書家”在走捷徑，認為寫清朝書家的東西，可以出效果。因為原來大家過去都沒有注意的東西，他們拿起來去表現(xiàn)，就認為可以成功?，F(xiàn)在我們可以看到有好多的“書家”根本不從基本功學(xué)起，楷書都不會寫，就拿起筆來寫行書，寫草書。他們總認為，只要大家看不明白的就是書法藝術(shù)了?，F(xiàn)在還有好多的“書家”，就像歌星那樣，只會唱一首歌，而且老是在任何地方就唱這一首“成名曲”，在任何場合就寫這一幅字，別的什么都不會，這難道是一個能稱之為“書家”嗎?

　　第八、書法藝術(shù)其實是一門綜合的藝術(shù)。它集漢字，古詩詞，美學(xué)，構(gòu)圖，書法本身的結(jié)構(gòu)，結(jié)體，章法，自身的修養(yǎng)，情感，意志，以及胸懷等，它絕不是一門單純的藝術(shù)。書法藝術(shù)可以體現(xiàn)像音樂的節(jié)奏感，像美術(shù)的平面美感;可以表現(xiàn)一個人的情感;可以知會一個人的性格，脾性;可以給人一種激勵;可以給人一種力量;可以給人帶來一種愉悅;可以給人帶來一種境界。所以書法藝術(shù)的魅力從古到今，能延續(xù)，能傳承，這就是書法藝術(shù)的所在。