古代名人的書法作品的藝術價值都非常之高，我們從他們的書法中感受到了一個精妙的世界。下面是學習啦小編為你整理的古代名人書法作品，希望對你有用!

　　古代名人書法作品欣賞

　　古代名人書法作品圖片1

　　古代名人書法作品圖片2

　　古代名人書法作品圖片3

　　古代名人書法作品圖片4

　　歷代書法大家成功年齡之解析

　　記法翻開一部中國書法發(fā)展史，我們可以發(fā)現(xiàn)這樣一個現(xiàn)象：書法家在用筆、結(jié)字以及章法方面具有鮮明的個人特點，并形成自家風格面貌者，大多是在接近“知天命之年”的50歲左右。而且形成風格面貌時的年齡越大，時間越晚，其在歷史上的藝術水平越高，成就越大。書法藝術歷經(jīng)三千多年的發(fā)展，之所以未被淘汰，也沒有演變成其它藝術形式，更沒有被別的藝術門類所取代，必然有其獨特的形式特征和與其它藝術門類不同的生存環(huán)境，換言之，有其獨特的發(fā)展規(guī)律。那么，歷代書法大家書法藝術成熟的年齡，同樣有其發(fā)展規(guī)律嗎?回答是肯定的。任何事物的發(fā)展都有其基本發(fā)展規(guī)律，書法亦然。筆者之所以將這一問題提出來進行討論，不僅是非常必要，而且會對我們認識什么是真正意義上的書法藝術，促使書法藝術質(zhì)的飛躍與發(fā)展，提高現(xiàn)行的評審標準，清醒認識和理智分析當今書壇虛假繁榮的現(xiàn)象，無不有著積極的現(xiàn)實意義和重要的推動作用。

　　現(xiàn)在讓我們對唐宋時期有代表性的書法家做一番考察。為了更好地奉行書法家書法藝術成熟風格形成之分析的宗旨，故對雖為書法家早期之碑刻、墨跡，但對不能代表書法家后期風格面貌形成的資料，都不加引用。如唐代顏真卿早期有《多寶塔感應碑》、《東方畫贊碑》，我們只引用其個人風格已完全成熟的《郭家廟碑》，即59歲以后所書刻的碑帖。唐代歐陽詢現(xiàn)存早期碑刻為《皇甫君碑》，此碑雖無記年，但大致可以推算出應為歐陽詢于貞觀初年所書。此時歐陽詢已過“古稀之年”。褚遂良現(xiàn)存早期碑刻為《房玄齡碑》，唐貞觀二十二年(公元648年)刻，時年53歲。顏真卿現(xiàn)存早期碑刻為《郭家廟碑》，唐廣德二年(公元764年)刻，顏真卿撰文并書，時年53歲。柳公權(quán)現(xiàn)存早期碑刻為《柳書金剛經(jīng)》，唐長慶四年(公元824年)刻，時年47歲。李邕(字北海)現(xiàn)存早期碑刻為《李思訓碑》又稱《云麾將軍碑》，唐開元八年(公元720年)立，李邕撰并書，時年43歲。真正能體現(xiàn)“北海如象”之風貌的是《麓山寺碑》，唐開元十八年(公元730年)立，時年53歲。懷素現(xiàn)存較早為拓本《自敘帖》，拓本后有“大歷丙辰秋八月六日沙門懷素”落款，即唐代宗大歷十一年(公元776年)書，早于墨跡本一年，時年51歲。宋代蘇東坡現(xiàn)存較早為《前赤壁賦》，宋神宗元豐六年(公元1083年)書，時年46歲。黃庭堅現(xiàn)存較早為《廉頗藺相如列傳》宋哲宗紹圣二年(公元1095年)書，時年51歲。如果說《列傳》書寫時間尚有存疑，《萬邑西山題記》，宋徽宗建中靖國元年(公元1101年)刻，時年57歲。米芾現(xiàn)存較早的為《苕溪帖》，宋哲宗元祐三年(公元1088年)，時年38歲?！妒袼靥?，宋哲宗元祐三年(公元1088年)，時年38歲?！短m亭序跋贊》，宋徽宋崇寧元年(公元1102年)書，時年52歲?！墩录夏贡怼匪位兆诖笥^元年(公元1107年)刻，為米芾晚年之代表作。宋代米蒂采用“集字為新”之方法，所以風格形成很早，40歲前基本奠定其風格面貌的形成。其他人大多則是接近“知天命之年”的50歲前后風格形成。

　　“四十而不惑，五十而知天命。”(《論語.為政》)筆者以為，四十歲是了解，明白客觀;五十歲“知天命”，是了解認識自己。五十歲的人，首先是在對客觀世界有了充分了解的基礎上，對人生的意義，對世界觀的正確建立，對自身的人格、智商、才能、專長以及不足，尤其是短處，不善長什么，應該有了深刻、清醒的認識，不要好高騖遠，腳踏實地做好自己能夠做好之事足矣。其次，積幾十年之學問修養(yǎng)，人生經(jīng)驗，樹立正確的道德價值觀，修正，建立切實可行的奮斗目標;對自己所從事以及準備終生努力的事業(yè)，應該有清醒的認識，理性分析;從事此項專業(yè)必須具備哪些條件與因素，成功的標志，條件是什么?“獨上高樓，望盡天涯路。”(王國維《人間詞話》引用晏殊詞)如書法藝術是在完成“技”的層面之后，完全是寫思想、寫修養(yǎng)、寫學識、寫人格，只有這樣才能對書法藝術有深刻的理解，透徹的領悟。書法藝術是道，不是“技”。“技”是可以學會的，“道”是學不會，只能靠悟。“有意味形式的線”是一個書畫家成熟的標志。也就是說只有具備個性鮮明的“線”才能稱得上真正的書法家。“線”必須個性鮮明，獨具特色，可以說是前無古人，后無來者。這才僅僅做到了“新”。但是“新”并不等同“美”。必須在“新”的基礎上經(jīng)得起傳統(tǒng)審美的檢驗。用傳統(tǒng)審美去檢驗“線”是否具備傳統(tǒng)美的各種特征。只有具備“新”又具備“美”的“線”才是成功的;只有成功解決好“線”的問題，才能稱得上真正的書法家。要解決好“線”這一關健，一靠長期臨習古人法帖，二靠讀萬卷書，行萬里路;可以從古人法帖中，也可以到大自然中，還可以二者結(jié)合，去感悟，去提煉僅僅屬于自己的“線”——富有意味形式的線。只有解決好“線”，又能解決好屬于自己的結(jié)字、章法，你才可稱之書法大家，只有在此基礎上又成功解決好美學境界，并開創(chuàng)新的美學領域你才有可能成為書法大師。

　　現(xiàn)在讓我們對歷史上數(shù)十位書法大家以及他們書法藝術成熟成功之簡單歷程作以回顧。唐代歐陽詢早年資料佚失，從現(xiàn)存的碑刻來看《皇甫君碑》應為貞觀初年所書，用筆清瘦，結(jié)字謹嚴。而其后的《化度寺碑》、《九成宮醴泉銘碑》，雖不失歐書之謹嚴清瘦，但險勁峭拔，神氣充腴是之明顯變化。這兩塊碑不僅是歐書成熟之作，更是他的經(jīng)典之作。此時歐陽詢已是七十四五的老年人了。褚遂良早期的《伊闕佛龕碑》，唐貞觀十五年(641年)刻，還明顯帶有北周書風的痕跡，此后的《房玄齡碑》則形成了“褚書”的鮮明風格，褚遂良已53歲?！洞榷魉率ソ绦虮?又稱《雁塔圣教序碑》唐永徽四年(公元653年)刻，可謂“字里金生，行間玉潤。”秀逸溫雅，嬌俏多姿，甚得右軍書法三味。是褚遂良書風成熟期的代表作，時年58歲，年近花甲。顏真卿早期有《多寶塔感應碑》，筆法疏瘦勁拔，結(jié)字謹嚴肅整，受初唐書風影響?！豆覐R碑》唐廣德二年(公元764年)，“顏體”寬博正大之風貌完全建立，時年53歲。其后《顏勤禮碑》、《顏家廟碑》分別刻于唐大歷十四年(公元779年)，唐建中元年(公元780年)是顏書之頂峰，時年已過“古稀之年”。權(quán)公權(quán)早期是《柳書金剛經(jīng)》形成柳書風格，時年47歲。至《玄秘塔碑》、《神策軍碑》，其書法風貌日臻完美，堪稱柳書之黃金時代，時年66歲。李邕早期的為《李思訓碑》唐開元八年(公元720年)立，時年43歲。此碑結(jié)字雖然有個人特點，但其用筆依然難逃離“大王”之窠臼，未能完全形成自己鮮明特征的“線條”。后人楊慎曾言此碑乃李邕行書之首，其言不達，是借王之大名，增添《云麾碑》之色而已。真正體現(xiàn)李北海之風格特點的則應該是《端州石室記》和《麓山寺碑》，分別立于唐開元十五年(公元727年)，唐開元十八年(公元730年)，此時他早已愈“知天命之年”。宋代蘇東坡個人風格形成，早期有《前赤壁賦》，宋元豐六年(公元1083年)，肉豐骨勁，秀逸偉岸，時年46歲?！蹲砦掏び洝匪卧恿?公元1091年)刻。至《三州巖題記》宋元符三年(公元1100年)刻，筆法洞達，“老熊當?shù)?rdquo;。書法風貌已達到爐火純青，人書俱老之境界，時年64歲。`黃庭堅早期有《青原山刻石》宋元豐六年(公元1083年)刻，縱伸橫逸，氣宇軒昂，初具黃書之風范?！吨T上座帖》，《松風閣》分別書于宋元符三年(公元1100年)、宋崇寧元年(公元1102年)。黃庭堅已年近花甲，《諸上座帖》和《松風閣帖》代表他草書與楷書的最高成就。米芾所書《蜀素帖》宋元佑三年(公元1088年)時年38歲，雖初具“米氏”風范，但仍然有“集字”之痕跡?！短m亭序題跋》和《破羌帖題贊》分別書于宋崇寧元年(公元1102年)，宋崇二年(公元1103年)“米氏”風格已趨成熟。到《章吉老墓志》宋大觀元年(公元1107年)刻，是米芾晚年的代表作，時年57歲。宋代幾位書法大家皆可謂為“書法天才”，尤其是被稱之為“書癡米顛”的米元章。他們受宋人“尚意”時代趨勢之影響，書風成熟較早，米芾更甚。他走了一條與眾不同的道路，“集古刷字”尋找到最適合自己，又很快接近書法創(chuàng)新的方法，因而在宋四家中成熟最早，可謂是書法天才中的天才，尤其是他在結(jié)字，用筆變化豐富方面的獨特感悟，不得不令后世書家嘆服，影響非常大。但是，我們應該承認，米芾在歷史上僅僅是個例;其一，他是個天才藝術家，走的是“刷字”之路。所以，很早就找著了與眾不同，僅僅適合自己的用筆方法，不到40歲就獲得了自己的“線”。其次，他是“集古為新”，在獲得“線”的同時，很快有了自己的結(jié)字特點。盡管米芾悟性特別高，是位“天才型藝術家”，但是若要與同時期的蘇、黃二位大家相比，其思想內(nèi)涵、美學境界、藝術成就有著明顯不足。他的行書、楷書無法與蘇東坡抗衡;草書不能與黃山谷同日而語，更是相去甚遠。文學方面，蘇東坡詩詞、散文豪放清新，汪洋恣肆可謂一代大家。黃山谷在藝術形式方面講究修辭，風格奇異。論詩標榜杜甫，開創(chuàng)“江西詩派”，對宋代影響很大。全面含衡量米芾在藝術上的成就，無法與“蘇黃”相提并論。

　　明代董其昌所書楷書《謝希逸月賦》，明萬歷二十九年(公元1601年)書寫，時年47歲，其書圓潤豐腴，明顯遺存有晉唐書家的影子。五十四歲時，再次見到王羲之官奴帖后，書法大悟，此后所書《丙辰論畫冊》明萬歷四十四年(公元1616年)，《張九齡白羽賦卷》明天啟二年(公元1622年)，《東方闕答客難卷》明崇禎元年(公元1628年)，風格變化非常大。至《行草詩卷》崇禎四年(公元1631年)，筆墨技巧、書法意境非常高。以及81歲所書《項元汴墓志銘卷》流露出崇尚自然率真之趣，追求秀逸空靈之禪意的美學境界，開創(chuàng)了新的美學領域。

　　近現(xiàn)代書法大家于右任先生，“初學趙孟頫”寫得肥而舒。(劉自櫝語)此類“肥而舒“的用筆體勢對他以后的行楷影響很大。但是一直到1929年，時年51歲的他才真正形成影響后世的行楷書風貌，其風格完全成熟。而“于體”草書到1936年才完全成熟;如《趙母曹夫人墓表》，及此后的文天祥《正氣歌》。當代草書大家林散之先生，個人風貌形成更晚。1958年冬所書《自作詩.登雞鳴寺》，其風格剛剛顯露，時年已61歲。真正達到爐火純青則是在1978年八十歲以后，已入仙境，妙不可言，不再“作書寫字”。篆書大家劉自櫝先生，1973年所書四條屏，還明顯帶有《石鼓文》之痕跡;1976年書寫的毛澤東《清平樂.六盤山》其風格已有鮮明之變化。進入80年代，他的個人風貌完全形成，其時已近“古稀之年”六十七、八歲，奠定了他在20世紀中國書法史上應有的位置。不難看出，現(xiàn)代書法家書法成熟之年齡與古人相比不斷在推后。這是一個無可爭議，且非常嚴酷的現(xiàn)實，我們不得不面對，不得不接受;如果我們還執(zhí)著地追求真正的書法藝術，這是必須正視的現(xiàn)實。

　　從以上簡單對歷代書法大家的考察中，我們可以大致得出這樣一個結(jié)論;在歷史上書法家個人風格的顯現(xiàn)，以及所謂真正風格的形成基本都在“知天命之年”的50歲左右。50歲是一個人對人生已有了透徹認識的年齡;是對自己有了較為清醒認識，全面了解的年齡，是學問修養(yǎng)，知識積累較為深厚的年齡，故而，對人生的參透，人生觀的真正建立，會促使書法藝術基本風格的形成。唐代書法多楷，法度嚴謹;再加上歷史距今較長，戰(zhàn)亂不斷，資料佚失，毀損等原因，我們所看到的書法家風格形成較晚，在70歲，或接近60歲。而宋代“尚意”書法家的風格形成較早，接近50歲(米芾為個例)。其次在歷史上個人書法風貌形成愈晚，其成就越高。其三可以看出個人風格的過程是一條流淌不息，不斷變化的河流，而不是一條死板不變，模式固定的水泥路。更不會象我們當今的書法家，所謂的“個人風格”形成之后，從此大功告成，“坐吃山空”，一勞永逸，幾十年不變。其不知藝術風貌，猶如逆水行舟，不進則退;保根本是保不住的。如同優(yōu)良品種，要延續(xù)下去，就要不斷雜交、更新。書法藝術要不斷增加新的元素、技術語匯、新的藝術養(yǎng)分，否則就會退化、衰敗。就是說要不斷臨帖，不斷思考，提煉新的藝術元素，活到老臨習到老，藝術就是在這不斷否定自我中完成自己。這是自然發(fā)展規(guī)律，也是書法發(fā)展之規(guī)律。其四，與古人相比，近現(xiàn)代書法大家書法風格形成的年齡不但沒有提前，反而推后。與古代書法大家相比，除了在占有書法資料，信息之外，我們根本沒有優(yōu)勢可言。古代書法家從小就接受嚴格的書法技術訓練，基本功非常好。(毛筆是日常的書寫工具，我們從小使用鋼筆、圓珠筆、毛筆為書法、中國畫創(chuàng)作工具。)在古代只有寫好毛筆字，寫好書法才有資格參加一系列科舉考試。(現(xiàn)存的皇室檔案，歷代進士試卷就是很好的例證。)再說，能參加科舉考試，他們的文化修養(yǎng)，傳統(tǒng)文化知識都很深厚。能成為書法大家，其聰慧、悟性遠遠超過我們當今的“書法家”。為什么古代書壇精英、書法大家尚需要刻苦努力到50歲左右，才顯現(xiàn)其書法風格。而我們當今書壇，30歲、40歲早已是名滿全國的書法家;而且名家“滿天飛”，“書法大師”俯首皆是。難道我們當今的書法家基本功比古人還要扎實，悟性比古人還高，修養(yǎng)比古代大家還要深厚?所以，我們必須用客觀、理智、科學、冷靜的心理、心態(tài)看待當今書壇。認識到在這熱熱鬧鬧，表面繁榮的景象背后，有多少浮躁，急功近利，非書法因素在侵蝕、操控著當今書壇。

　　“形而上為道，形而下為器。”(《易經(jīng).系詞下》)書法藝術在技術語言、筆墨問題完全解決之后，比拼的是學問修養(yǎng)，以及人格的完善。說到底書法藝術之道不僅要解決形而下的“技法”，更重要的是解決形而上的“道”。近現(xiàn)代書法大家，于右任、林散之、劉自櫝，他們皆可謂大器晚成，從他們書法藝術成熟過程可以看出一個道理：藝術之道，乃人生之大道，書法藝術是書法家人品，修養(yǎng)、悟性、審美等方面的綜合反映。如果對人生不能有較為透徹的認識，很難對書法藝術有深刻的感悟，更不可能取得很高的藝術成就，成為卓越的書法藝術家。