a4硬筆書法作品，一起來欣賞一下，無論毛筆還是硬筆，我們都應(yīng)當(dāng)學(xué)會體會其中的意境，下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的書法，希望能幫助到你!

　　書法欣賞

　　書法圖片1

　　書法圖片2

　　書法圖片3

　　筆意是書法的靈魂：

　　筆法可以使?jié)h字的點畫有一個好的質(zhì)感和形態(tài)。筆勢可以賦予漢字以生命。書法發(fā)展到此并沒有停止。漢字有了生命力，緊接著就引發(fā)出一系列帶有生命特征的問題。正如一個有生命力的人，從表面上人們可以看到他的肢體是否健全，比例是否勻稱，生性是否活躍，具有什么樣的常態(tài)等外在特征。但這還不夠，更重要的是通過這些外在表象，進一步感知他的性情、氣質(zhì)、修養(yǎng)、追求等這些靈魂深處最核心的精神狀態(tài)。這在書法上就稱為筆意。

　　從客觀上講，如果說筆法、筆勢仍屬“外在形態(tài)”的技法范疇的話，筆意則是一種法形之上的，超然于筆墨之外的，意識形態(tài)領(lǐng)域的產(chǎn)物。是意識、意象、意念、意味的總稱，是貫穿作品始終的一種不可能完全靠理性把握的抽象的精神狀態(tài)。

　　筆意是人的主觀意識的產(chǎn)物

　　說到筆意，自然聯(lián)想到中國的寫意畫。中國畫和德國音樂、希臘雕塑并稱世界三大藝術(shù)。中國畫之所以有如此的魔力，就在于它突破了具象再現(xiàn)的寫實手法，實現(xiàn)了具象與意象的巧妙結(jié)合。以傳神達意為最高境界，使人透過一沙看到整個世界、透過一花窺視一個王國。方寸之間可神游萬里。比真實更典型、更動人。

　　中國畫在立意上，歷來強調(diào)似與不似之間，齊白石老人有句名言，“不似則欺人，似之不為也”，這就說明了中國畫要解決的主要矛盾，不是像不像的問題。如果單純的像，攝影藝術(shù)已達到極至。但也不能完全不像，這是欺人的做法。這似與不似之間，是個非常廣闊無垠的宇宙概念。由于主觀能動性不同，主觀對客觀認(rèn)識的側(cè)重點和側(cè)重面不同，表現(xiàn)事物的層次不同，主觀能動地把握似與不似度也不同，因而表現(xiàn)同一事物，不同的畫家在形象上會有十分巨大的差異性，甚至完全不同。創(chuàng)作者和欣賞者可以展開主觀想像的翅膀，在這個空間中遨游。中國畫以中國書法作為底蘊，而中國的書法將線條的表現(xiàn)力達到了無有窮盡的程度，它能淋漓盡致地反映陰陽、剛?cè)?、違和、黑白、虛實等自然現(xiàn)象。它的精神意趣，與紙墨以外的自然環(huán)境中的一切形態(tài)契合。無聲而有音樂的和諧，無色而具圖畫的燦爛。因此，中國書法給創(chuàng)作者提供的創(chuàng)作空間遠(yuǎn)比繪畫大得多。它可以不受任何客觀物質(zhì)世界的制約，不受客觀物質(zhì)形態(tài)的限制，創(chuàng)作主體可以超越情節(jié)，跨越時空，直接用線條逼近理想中抽象美的境界。