沈尹默書法作品欣賞
沈尹默書法作品欣賞
在沈尹默先生的書法世界中,我們能夠?qū)W到什么樣的書法藝術(shù),看到什么樣的書法魅力。下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的沈尹默書法作品,希望對你有用!
沈尹默書法作品欣賞
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沈尹默生平簡介
沈尹默(1883年-1971年),原名君默(因其在北大擔(dān)任教授時(shí)少言,被同事調(diào)侃說"要口干嘛"所以建議其君為尹,隨后便改名沈尹默[1]。),字中、秋明,號(hào)君墨,別號(hào)鬼谷子,浙江湖州人,1883年生在陜西漢陰。著名的學(xué)者、詩人、書法家、教育家。早年二度游學(xué)日本的沈老,歸國后先后執(zhí)教于北大、北京女子師范大學(xué),與陳獨(dú)秀、李大釗、魯迅、胡適等同辦《新青年》,為新文化運(yùn)動(dòng)的得力戰(zhàn)士。陳獨(dú)秀曾批評(píng)沈尹默"字則其俗在骨",因此兩人關(guān)系不佳。1925年,在"女師大風(fēng)潮"中,沈老與魯迅、錢玄同等人聯(lián)名發(fā)表宣言,支持學(xué)生的正義斗爭。后由蔡元培、李石曾推薦,出任河北教育廳廳長,北平大學(xué)校長等職。1932年,因不滿政府遏制學(xué)生運(yùn)動(dòng)、開除學(xué)生,毅然辭職,南下上海,任中法文化交換出版委員會(huì)主任??箲?zhàn)開始,應(yīng)監(jiān)察院院長于右任之邀,去重慶任監(jiān)察院委員,曾彈劾孔祥熙未遂,不滿政府之腐敗,勝利后即辭職,卜居上海,以鬻字為生,自甘清貧,足見沈先生高風(fēng)亮節(jié)。1971年6月1日,備受"“”"迫害的一代書法大師沈尹默,病逝于上海,享年88歲。
沈尹默先生是陳毅先生進(jìn)城后第一位拜訪的民主人士,是第一屆上海市人民政府委員,是周恩來任命的中央文史館副館長,歷屆上海市人委委員,全國人大代表和政協(xié)委員。1949年后,他先后參加了市政協(xié)、市博物館、市文管會(huì)、中國畫院、市文聯(lián)、市文史館的工作,親自創(chuàng)建了新中國成立后第一個(gè)書法組織--上海市中國書法篆刻研究會(huì),為祖國文化事業(yè)的繁榮,尤其對中國書法藝術(shù)和理論,作出了卓越的貢獻(xiàn)。毛主席曾接見過他,對他的工作和藝術(shù)成就給予了高度的評(píng)價(jià)?!吨心虾J詹貢嫾返牡谝豁撃耸巧蚶蠈懡o主席的書法。家中和辦公室都曾掛過沈老的字。著有《二王法書管窺》、《歷代名家學(xué)書經(jīng)驗(yàn)談輯要釋義》等。出版主要書法集、字帖有《沈尹默法書集》、《沈尹默手書詞稿四種》、《沈尹默入蜀詞墨跡》等,約二十種。詩詞著作有《秋明室雜詩》、《秋明室長短句》等。
筆意是書法的靈魂
筆法可以使?jié)h字的點(diǎn)畫有一個(gè)好的質(zhì)感和形態(tài)。筆勢可以賦予漢字以生命。書法發(fā)展到此并沒有停止。漢字有了生命力,緊接著就引發(fā)出一系列帶有生命特征的問題。正如一個(gè)有生命力的人,從表面上人們可以看到他的肢體是否健全,比例是否勻稱,生性是否活躍,具有什么樣的常態(tài)等外在特征。但這還不夠,更重要的是通過這些外在表象,進(jìn)一步感知他的性情、氣質(zhì)、修養(yǎng)、追求等這些靈魂深處最核心的精神狀態(tài)。這在書法上就稱為筆意。
從客觀上講,如果說筆法、筆勢仍屬“外在形態(tài)”的技法范疇的話,筆意則是一種法形之上的,超然于筆墨之外的,意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域的產(chǎn)物。是意識(shí)、意象、意念、意味的總稱,是貫穿作品始終的一種不可能完全靠理性把握的抽象的精神狀態(tài)。
筆意是人的主觀意識(shí)的產(chǎn)物
說到筆意,自然聯(lián)想到中國的寫意畫。中國畫和德國音樂、希臘雕塑并稱世界三大藝術(shù)。中國畫之所以有如此的魔力,就在于它突破了具象再現(xiàn)的寫實(shí)手法,實(shí)現(xiàn)了具象與意象的巧妙結(jié)合。以傳神達(dá)意為最高境界,使人透過一沙看到整個(gè)世界、透過一花窺視一個(gè)王國。方寸之間可神游萬里。比真實(shí)更典型、更動(dòng)人。
中國畫在立意上,歷來強(qiáng)調(diào)似與不似之間,齊白石老人有句名言,“不似則欺人,似之不為也”,這就說明了中國畫要解決的主要矛盾,不是像不像的問題。如果單純的像,攝影藝術(shù)已達(dá)到極至。但也不能完全不像,這是欺人的做法。這似與不似之間,是個(gè)非常廣闊無垠的宇宙概念。由于主觀能動(dòng)性不同,主觀對客觀認(rèn)識(shí)的側(cè)重點(diǎn)和側(cè)重面不同,表現(xiàn)事物的層次不同,主觀能動(dòng)地把握似與不似度也不同,因而表現(xiàn)同一事物,不同的畫家在形象上會(huì)有十分巨大的差異性,甚至完全不同。創(chuàng)作者和欣賞者可以展開主觀想像的翅膀,在這個(gè)空間中遨游。中國畫以中國書法作為底蘊(yùn),而中國的書法將線條的表現(xiàn)力達(dá)到了無有窮盡的程度,它能淋漓盡致地反映陰陽、剛?cè)?、違和、黑白、虛實(shí)等自然現(xiàn)象。它的精神意趣,與紙墨以外的自然環(huán)境中的一切形態(tài)契合。無聲而有音樂的和諧,無色而具圖畫的燦爛。因此,中國書法給創(chuàng)作者提供的創(chuàng)作空間遠(yuǎn)比繪畫大得多。它可以不受任何客觀物質(zhì)世界的制約,不受客觀物質(zhì)形態(tài)的限制,創(chuàng)作主體可以超越情節(jié),跨越時(shí)空,直接用線條逼近理想中抽象美的境界。