經(jīng)典詩(shī)詞毛筆書法
隨著社會(huì)的發(fā)展,特別是到了今天,毛筆書法雖仍有實(shí)用價(jià)值,但更多的卻是作為一種藝術(shù)形式至今被人喜愛和欣賞。下面小編帶給大家的是經(jīng)典詩(shī)詞毛筆書法,希望你們喜歡。
經(jīng)典詩(shī)詞毛筆書法欣賞
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書法如女人,以韻致勝
宋代書法家黃庭堅(jiān)曾經(jīng)這樣論述:“書畫以韻為主”“書者能以韻觀之,當(dāng)?shù)梅路稹?rdquo;人們?cè)谛蕾p一幅書法作品的時(shí)候,就如同評(píng)價(jià)女子一樣,不一定會(huì)贊其美艷,但容易贊其有“韻味”。
有“韻味”、“韻致”,這是一個(gè)很高的審美標(biāo)準(zhǔn)。但究竟什么是“韻”,很難下定義。因?yàn)?ldquo;韻”本身似乎就是只能意會(huì)不可言傳的東西。五代的荊浩在《筆法記》里云:“韻者隱跡之形,備遺不俗”,就是說(shuō)“韻”的表現(xiàn)很隱晦,隱隱約約而不露痕跡,是暗示的而非和盤托出的。
明代陳道復(fù)《古詩(shī)十九首》(局部)
中國(guó)的書、畫、詩(shī)歌等藝術(shù)的追求目標(biāo),發(fā)展到唐代以后,逐漸從理論的探討,到自覺的韻味的追求,使藝術(shù)產(chǎn)生了一次大的飛躍。就書法而言,早在晉代就有“尚韻”之說(shuō),六朝謝赫的《古畫品錄》,他提出品評(píng)人物畫六條標(biāo)準(zhǔn),稱為“六法”,首先標(biāo)出“一氣韻生動(dòng)是也。”將氣韻視為六法之首。五代荊浩的《筆法論》中,又將“六法”分析整理成“六要”,在氣韻中單獨(dú)突出了“韻”,把書畫藝術(shù)講求“韻味”、“余味”和“象外”等審美追求突出了出來(lái)。
書法藝術(shù)的這一追求與詩(shī)歌藝術(shù)的追求緊密相連。唐司空?qǐng)D著重從韻味談詩(shī),認(rèn)為好的詩(shī)必須有“韻外之致”、“味外之旨”。要“超以象外,得其環(huán)中”,“不著一字,盡得風(fēng)流”。此是說(shuō)韻味必得從跡象以外的虛空處去求得,從不著一字處去領(lǐng)會(huì)韻外之致。宋嚴(yán)羽以禪喻詩(shī),提出作詩(shī)當(dāng)如“羚羊掛角,無(wú)跡可求,故其妙處瑩徹玲瓏……如空中之音、相中之色、水中之月、鏡中之相,言有盡而意無(wú)窮”。這是說(shuō)只有“空”和“虛靈”才能產(chǎn)生神韻。同時(shí)代的范溫在他的《替溪詩(shī)眼》中,對(duì)“韻”作了探索性的解釋:“有余意之謂韻”,“不足而有韻”,“行于平夷,不自矜炫而韻自勝”。
張旭《肚痛帖》,草書韻味看線條
“韻”就是“有余意”。“不足”,“平夷”才能“韻自勝”。明代王世貞提倡神韻說(shuō),同樣強(qiáng)調(diào)“鏡中之相、水中之月……無(wú)跡可求,”“色相俱空”,強(qiáng)調(diào)“空”字,強(qiáng)調(diào)“清運(yùn)”,是以唯“空靈”、“清遠(yuǎn)”乃有神韻。
由此可見,只有“虛”、“空”、“空靈”、“清遠(yuǎn)”方出現(xiàn)神韻,在“有余意”、“不足”、“平夷”中才能產(chǎn)生神韻。所以,“韻”是一種藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn),是經(jīng)過“心隨筆運(yùn)、取象不惑”而取得的藝術(shù)效果,它空靈得如鏡中之相、水中之花,虛幻得如羚羊掛角無(wú)跡可求。人們必須從“象外”、“環(huán)中”的空靈處去領(lǐng)悟“味外之味”、“象外之旨”,從“不足”、“余意”中去領(lǐng)悟“韻外之致”。一句話,“韻”是通過“虛”表現(xiàn)的。
小楷韻味,得于律動(dòng)之氣與結(jié)構(gòu)之美
實(shí)際上,前人早有“虛以成韻”之說(shuō)。莊子說(shuō):“虛室生白,唯道集虛”。笪重光:“虛實(shí)相生”。高旦甫:“即其筆墨所未到,亦有靈氣空中行”。哲理的“道”集在虛的地方,令人咀嚼不盡。書畫的“妙境”在無(wú)畫的虛處,令人體味不盡。創(chuàng)作的“靈氣”在筆墨未到的虛白處,令人遐想不盡。虛把想象的境界引向深邃。只有“虛”才使想象扎上翅膀。只有“虛”才使人浮想聯(lián)翩,余味無(wú)窮,也只有“虛”才能使人咀嚼那神秘的言不盡的韻味,韻致。
書法的“虛”,就黑白的對(duì)比而言,是指章法中的空白。就實(shí)中之虛而言,又是指用筆上的虛鋒和不著力處,同時(shí)包括蕭散、天真、簡(jiǎn)淡、生拙的風(fēng)格追求。筆筆中鋒,處處實(shí)筆則字無(wú)生氣,亦乏韻味。增加些側(cè)鋒、飛白等虛鋒,書法的逸氣頓生,帶來(lái)韻致。米芾在給宋仁宗談書法時(shí)曾說(shuō):“蔡京不得筆,蔡下得筆,而乏逸氣,蔡襄勒字,杜衍擺字,黃庭堅(jiān)描字,蘇軾畫字,臣刷字。”米芾自言“刷字”,實(shí)際上是他大膽革新書法,以側(cè)筆盡興盡力去追求“刷”的虛靈,追求自然的逸趣。他還提出:“手心虛,振迅天真”,把別人的勒、擺、描、畫及妍媚等種種傳統(tǒng)習(xí)俗一概打破。他的字多從側(cè)、斜處取勢(shì),有魏晉的天真之氣,故在虛鋒中蘊(yùn)蓄著韻致。他的新意出于法度之中,如果說(shuō)蔡勝在度,蘇勝有趣,黃勝在姿的話,則可以說(shuō)米勝在韻。他成功地處理了沉著、飛翥的統(tǒng)一。
所謂“有余味”和“不足”,就是要避免處處用力,要有不著力處。如處處用力則傷于刻露。法國(guó)藝術(shù)家圣•佩韋曾說(shuō):“感染不等于勁頭,某些作家臂力大于才力,有的只是一股勁,勁也并非完全不值得贊美,但他必須是隱蔽的,而非裸露的……美好的作品并不使你狂醉,而是讓你迷戀。”用筆要“欲斷還連”,其中有若不經(jīng)意處,自有一番蘊(yùn)蓄,耐人懸想回味。筆有未盡而意愈遠(yuǎn)愈深,則韻味自生。那種一味求工,線條過于凝重,使人感到刻露有過而內(nèi)蘊(yùn)不足,則乏韻味。
中國(guó)書法尚“韻”與此同理。太粗糙生硬的作品不屬同類,“韻”就是精神性很強(qiáng)的寄寓,它必然追求行云流水般的節(jié)奏與揮灑之樂。工匠式的粗糙生硬缺少一種“士”文化的內(nèi)涵,在書法上特別缺少書卷氣,自然不能算有“韻”。當(dāng)然,延伸為風(fēng)格,則大抵雄渾、恣肆、質(zhì)樸的美,也很難歸入“韻”。還有太成熟圓到的也不屬同類,因?yàn)轫嵠鼐竦氖阈?,而不是技巧上的面面俱到。比如唐楷可以有法,但大概很少有人去從中尋求什?ldquo;韻”。趙孟頫的字不謂不熟,卻難免有著意、巧飾之俏,熟則傷雅,熟則近俗。所以從明朝起即有不少人說(shuō)趙書俗,甚至到清朝梁聞山也說(shuō)“子昂書俗。”
神、氣、韻三者經(jīng)常聯(lián)系在一起用。三者雖有共同的地方,卻又不相同。既要計(jì)白當(dāng)黑,又要知白守黑,這就是中國(guó)書法創(chuàng)作虛實(shí)結(jié)合而產(chǎn)生神韻的辯證法。
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