攝影語言源自于傳統(tǒng)寫實性繪畫的語言，因為它與繪畫本身就有難以切割的親緣關系，從早期的“繪畫主義攝影”(也稱“高藝術攝影”)、“自然主義攝影”和“印象畫派”盛行之時的“畫意攝影”等攝影流派中，我們就可以發(fā)現(xiàn)這一事實的存在。那么攝影語言到底是一種怎樣的語言呢?下面小編就給大家講解攝影語言究竟是怎樣一種語言，希望對大家有幫助!

　　攝影語言究竟是怎樣一種語言：定義概述

　　學者們普遍認為，攝影語言是一種以科學技術為手段，以精確還原被攝對象的細節(jié)，來達到真實、形象、感性與直覺的畫面表達效果，屬于平面視覺語言范疇。語言的存在價值在于表達，所有的語言都具有溝通信息與交流思想情感的功能，攝影自然也不例外，其最大的能耐就是寫真紀實，但由于受到人眼對可見光感知范圍的局限，攝影主要記錄的是人眼所能感知到的可見光波段的物質世界樣貌，借助光學科技手段也能記錄到紅外線與紫外線下被攝物質所呈現(xiàn)的影像。當然，其視角范圍的靈活變化、光圈所造成的景深虛實變化與快門凝聚動態(tài)或長時間曝光所形成的特殊視覺效果，仍然是人眼視覺的感知所不能比及的，所以說攝影是人眼視覺的延伸與拓寬。

　　攝影語言究竟是怎樣一種語言：攝影語言的起源

　　起初，攝影語言源自于傳統(tǒng)寫實性繪畫的語言，因為它與繪畫本身就有難以切割的親緣關系，從早期的“繪畫主義攝影”(也稱“高藝術攝影”)、“自然主義攝影”和“印象畫派”盛行之時的“畫意攝影”等攝影流派中，我們就可以發(fā)現(xiàn)這一事實的存在。后來，隨著科學技術的發(fā)展進步，攝影越來越顯示出自身獨立的優(yōu)勢，無論是取景的靈活性方面，還是其成像細節(jié)的表現(xiàn)上，還是各種鏡頭焦距對人眼感受的超越上，還是高速快門對動作的凝聚上，還是大光圈或慢門所造成的影像虛實變化上，攝影自己開始擁有了完全不同于繪畫的一整套相對獨立的語言體系。在整個攝影發(fā)展史中，從開始的隸屬于繪畫藝術、模仿繪畫藝術，到后來的從繪畫藝術中“分離”出來，成為一種徹頭徹尾的獨立藝術樣式，由于科學技術仍舊處在不斷的進步與發(fā)展之中，攝影表現(xiàn)的潛力、其語言的可能性與不確定性，仍然是人們所熱衷探討的話題，這也正是攝影魅力之所在─全世界眾多攝影愛好者深陷其中不能自拔的根本原因?？梢哉f，到目前為止，攝影語言仍舊一直是處在不斷的生成之中，人們期待并嘗試著讓攝影所能夠呈現(xiàn)的視覺奇跡不斷地發(fā)生，因此，許多理論家都證實了攝影藝術原本就是一種具有“發(fā)生學”意義的藝術，一種處在不斷生成之中的藝術，顯而易見，攝影語言體系本身就是一種具有開放性質的語言體系。

　　在攝影藝術飛速發(fā)展的過程中，伴隨著攝影語言生成的一系列創(chuàng)作理念中，還有其創(chuàng)造性、挑戰(zhàn)性、冒險性、破壞性和解構性等。隨著數(shù)字化時代的到來，攝影之境，也從針對現(xiàn)實生活的“拍境”飛快地進入了按照現(xiàn)實邏輯進行主觀改造的“造境”，甚至完全是憑感覺印象無中生有的“臆境”。攝影語言在生成之中，按照敘事與抒情的不同路線，表現(xiàn)出了完全不同的畫面特點，如攝影語言會自覺地遵循“攝影敘事的邏輯”，這里既有理性冷靜的觀照方式，也有熱情參與的“在敘事中抒情，在抒情中敘事”來創(chuàng)造視覺形象的方式。前者有著名的“新客觀主義”攝影、“堪的派”攝影、有“混亂中構建秩序”，講究畫面“幾何學”張力的亨利·卡迪埃─布勒松的“決定性瞬間”攝影，也有以混亂與無序來道明現(xiàn)實真相的“非決定性瞬間”攝影，還有以視覺形象的共性類似原則，即“類型學”方式，來表現(xiàn)的“Deadpan”攝影。但不管怎樣，攝影語言在其發(fā)展的歷程上仍然有其穩(wěn)定的一面，即在某些時間或場合，它能夠保持難得的“統(tǒng)一性”，所以這就為我們對攝影語言的研究提供了一個極好的機會。

　　攝影語言究竟是怎樣一種語言：影響實驗

　　影像實驗往往可以向我們打開一扇通向研究攝影語言在自然狀態(tài)中如何生成與呈現(xiàn)的大門，2013年3月在北京今日美術館展出的影像實驗展《隱沒地》，就充分地證明了攝影語言的自動生成過程。有招數(shù)的攝影家與沒有任何攝影經驗的村民一起拍攝，其結果出乎所有人的意料，村民的沒有經過任何技術與藝術規(guī)訓的影像，反倒更自在、更顯得鮮活，貼近攝影本來的味道，而攝影家們的作品，盡管也不乏優(yōu)秀之作，但從總體上來看，則更顯得拘謹，照片里總也少不了各自的套路痕跡與思維慣性，規(guī)矩的框框、規(guī)范的動作和成熟的技巧，有時看來并不見得是好事。而我們從中則可以得到一個十分重要的啟發(fā)，那就是：無論你的攝影語言如何豐富，卻永遠趕不上生活與自然本身的精彩;而生活與自然本身的真實呈現(xiàn)，當即為攝影語言的發(fā)生與發(fā)展提供了更為廣闊的空間。面對如此豐富而美麗的被攝世界，我們攝影師永遠要回到充滿童心的孩提時代，睜大天真的雙眼，去全身心感受這個你尚不能完全理解與把控的大千世界，千萬不可以炫耀所謂的經驗，以世故老到的做派去示人。對于攝影師來說，我們得有對被攝對象的好奇與對未知世界的敬意，時常將自己的攝影經驗與所知所學歸零，回到原點，重新從頭開始，從生命的本源之中感悟生命，從生活與自然的真實狀態(tài)中感受攝影語言表達的無限豐富的可能性;而對于影像本身來說，我們大家所熟知的影像，早已變得不再純粹，它們被套上了各種枷鎖，被貼上了各類標簽，它們也亟須從樊籬的圈束中，回到本該自由自在的家。

　　從無語言到有語言，或者說從語言的無意識呈現(xiàn)到被自覺化地運用，這就是攝影語言生成實驗所將探究的意義所在，影像中的隱喻、象征和暗示等語言特征，將一一被發(fā)現(xiàn)并被賦予合理化的解釋，而當這些語言一旦被自覺運用的時候，攝影又將進入到一個更高更新的規(guī)范語言運用階段，也就是說，在傳統(tǒng)攝影語言消解的同時，新攝影語言生成了。現(xiàn)在，每當我們將鏡頭對準某一對象時，我們有N種的拍攝方案可供選擇，也就是說，攝影語言已經豐富到了我們難以選擇的程度，而攝影師究竟樂意采取哪一種觀看與表達的方式，是“破”是“立”?是“取”是“舍”?是“Take”1，“Make”2，還是“Fake”3?是“古典”，還是“當代”?這就取決于攝影師的整體性思考與對攝影選題的總體把握了。

　　攝影語言究竟是怎樣一種語言：人類的視覺表達系統(tǒng)

　　很顯然，攝影語言的貧乏，在今天看來，就等同于思想的貧瘠與藝術的平庸;而攝影語言的豐富，從根本上來說，則離不開視覺教養(yǎng)的這片沃土─人類的視覺表達，本來早已經形成了一個有形的(成熟的視覺表達)與無形的(潛在的視覺表達)傳統(tǒng)，所謂的視覺創(chuàng)新表達，只不過是將你我心中隱性的潛在表達，成功地加以視覺呈現(xiàn)的緣故。

　　事實證明，任何一個藝術家的任何一次藝術創(chuàng)新，其作品內涵與外延所能伸展的生命觸角之所及，總也離不了他所熱衷與熟悉的領域，而恰恰在這樣一個領域里，他必定有所參照、有所繼承。要知道，無本之木、無源之水，在攝影藝術語言的表達中也是同樣不可能存在的。

　　其實，在這個世上，誰也不比誰更聰明，作為普通人，我們想要變得聰明的唯一辦法，就是不斷地提問、追問和考問，向別人，更要向著自己，直到得到滿意答案為止，當然這種追問的思維邏輯必須以語言為基礎，而這里的語言，不只是文字語言，也包括了視覺語言中的圖像語言，尤其是其中的攝影語言。凡事多問幾個為什么，不在研究中，也在狀態(tài)里?？茖W研究表明，任何一個簡單的問題，只需追問三次以上，就一定會上升到高深的科學與哲學的層面，而離其本質距離的探討則會越來越接近。