宋詞和元曲的區(qū)別
學了這么久的宋詞元曲，你知道宋詞和元曲的區(qū)別有哪些么?下面由學習啦小編為你分享宋詞和元曲的區(qū)別的相關內容，希望對大家有所幫助。
淺談元曲與宋詞的區(qū)別：
我國古代詩歌發(fā)展到唐、宋、元時，代有新變，詩之余為詞，詞之余為曲，各相爭雄。文學史上所說唐詩、宋詞、元曲，就是在形式、語言、風格上各具特色的三種不同的詩體。唐詩基本上是五、七言詩，詞、曲則都是長短句。
中國古代詩歌發(fā)展的最后兩個階段是詞與散曲。詞與散曲在本質上都屬于詩，它們和詩一樣，有著大體相同的淵源;共發(fā)生和發(fā)展都和音樂密切相關;它們都既可唱可 詠，又同樣要倚聲填詞，合轍押韻，講究形、音、意的俱現(xiàn)。詞與散曲原本都是“民間物”，屬于民歌一類，久已有之。其曲調，依民族的不同而有差異，因時代的 改換而有所變遷。它們的發(fā)展規(guī)律正所謂“人民創(chuàng)造，文人加工，新陳代謝。”詞和散曲產生后都走了一條由俗到雅，由民間而人文人的道路。如同魯迅所說：“詞 曲之始，也都文從字順，并不艱難”，“文人取為己有，越做越難懂”。
我們這里不談詩，只談當時詞和曲這兩種新詩體在內容、形式、語言、風格上的區(qū)別。
一、詞和曲在內容上的區(qū)別
詞與散曲，共主體并不屬于浴文學，它們反映的大都是文人士大夫的生活和思想情趣。只有少數(shù)表現(xiàn)人民痛苦的作品，這是值得注意的。
就內容而言，宋詞一般反映了：1.愛國的激情和抗敵的壯志。2.都市的繁榮和個人的享樂。3.世情的感傷和歸隱的清高;4.喪國的悲慟和人民的痛苦。(人們對宋詞知之較多，這里不例舉了)
散 曲是在師承詩詞和宋金民歌、俗謠俚曲的基礎上發(fā)展起來的，因此從一開始在創(chuàng)作上就兼具了稚俗兩種傾向，前者更多地接受了詩詞的熏染，后者更多受到了民歌的 影響;再加上新的時代的條件和審美風尚的影響，散曲的美學形態(tài)與傳統(tǒng)詩詞就有了很大的差異。“詞之異于詩也，曲之異于詞也，道迥不侔也。”(王驥德:《曲律》)由于“主旨”、“作意”的不等、不同，才導致詩詞往往講究哀而不傷，怨而不怒;而元散曲則可哀可傷，敢怨敢怒，狂歌當哭，嘻笑怒罵皆成文章。
元代民族矛盾尖銳，統(tǒng)治者執(zhí)行民族歧視政策，對漢人、尤其是南人中的知識分子特別歧視，有所謂九儒、十丐之說。散曲作者們眼見政治黑暗，仕途險惡，在悲憤感嘆之余，常萌潔身隱退之想。因而“嘆世”和“歸隱”成為元散曲的兩個突出的主題。
如馬致遠《撥不斷·嘆世》：“布衣中，問英雄，王圖霸業(yè)成何用?禾黍高低六代宮，楸悟遠近千官冢。一場惡夢!”同調《歸隱》：“菊花開，正歸來。伴虎溪僧、鶴林友、龍山客、似杜工部、陶淵明、李太白，有洞庭棲、東陽酒、西湖蟹。哎，楚三閭休怪!”看破人間惡夢，遁人世外桃源，雖不過是一種幻想，卻反映了對污濁現(xiàn)實的消極抗議，馬致遠的這種思想感情在元散曲作者中有相當?shù)牡湫托浴Ｖ劣谒鞘酌鳌兑剐写?middot;秋思》，則不過是把“嘆世”和“歸隱”的主題融而為一，化為兩部合唱罷了。
“嘆世”的主題變奏是“譏世”、“刺時”，這類作品寄悲憤于慨嘆，情懷激烈，一吐為快。
如無名氏《朝天子·有感》：“不讀書有權，不識字有錢，不曉事倒有人夸薦。老天只恁忒心偏，賢和愚無分辨!” 張鳴善《水仙子·譏時》：“鋪眉苫眼早三公，裸袖揎拳享萬鐘，胡言亂語成時用，大綱來都是哄!”查德卿《寄生草·感嘆》：“如今凌煙閣一層一個鬼門關，長安道一步一個連云棧!”
至于無名氏那首《醉太平》則更是毫無顧忌地喊出：“堂堂大元，奸佞專權”，“官法濫刑法重，黎民怨。人吃人，鈔買鈔，何曾見?賊做官，官做賊，混愚賢。哀載可憐!”這一類憤世譏時之作，閃耀著社會批判的鋒芒，有較高的思想意義和認識價值。
與上述主題聲氣相通的還有一些懷古之作，大多借古諷今，綿里藏針。代表作如張養(yǎng)浩《山坡羊·潼關懷古》：“峰巒如聚，波濤如怒，山河表里潼關路。望西都，意踟躇。傷心秦漢經行處，宮闕萬間都做了土。興，百姓苦;亡，百姓苦!”
睢景臣那首膾炙人口的《哨遍·高祖還鄉(xiāng)》則剝下了皇帝的神圣衣衫，還其流氓無賴的真相，嬉笑怒罵，痛快淋漓，雖譏刺一人而實際上是對封建皇權的褻瀆，真是一篇不可多得的諷刺佳作。
與“歸隱”主題相聯(lián)系的則是對山水田園和自然景物的謳歌欣賞。
這類作品在元散曲中占的數(shù)量也不少，光是吟詠杭州西湖之美的散曲就相當可觀。“元代散曲作家對于山水的審美態(tài)度與魏晉六朝的名士有所不同，他們不是淡然的幽 棲和無所動心的觀照;也有別于唐宋寫景詩詞的含蓄蘊藉，而是敞開胸懷，歌哭于斯，使山水染上了強烈的感情色彩。尤其值得提出的是，他們對于自然的審美感， 已有了更高的自覺，已發(fā)現(xiàn)藝術美與自然美相互滲透和轉化的辨證關系。一位少數(shù)民族作家薛昂夫寫道：“一樣煙波，有吟人景便多。”(《殿前歡·秋》)， 這就是說，同樣的自然景色，一經詩人的發(fā)現(xiàn)和吟詠，就可以使風景增色，使游覽者增添不少觀賞的意趣。在元代描寫西湖風光的散曲中，我們可以看到蘇軾那首 “欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”的小詩，對散曲家們的審美規(guī)范作用是何等巨大，而散曲家們又是如何根據自己的獨特感受和發(fā)現(xiàn)，在新的審美角度上加以豐 富和發(fā)展。請看張可久的這首《紅繡鞋·西湖雨》：“刪抹了東坡詩句，糊涂了西子妝梳，山色空蒙水模糊。行云神女夢，潑里范寬圖，掛黑龍?zhí)焱庥辍?rdquo;寫西湖雨景，由蘇軾的審美意境翻新出奇，根據對實境的真切感受，展開想象的翅膀，靈活地融入詩、畫及神話意味，在對自然美的感受中滲透著濃郁的藝術情趣。作為外化了的審美感受，散曲家們的作品也足以使祖國的河山增色，并有助于啟迪和提高人們對自然美的鑒賞力。
元散曲中還有一個重要主題，就是歌唱男女戀情，追求愛情幸福。這 類作品態(tài)度大膽，感情真摯，不乏反封建意味的佳作。但有的放筆無忌，甚至對偷情幽會的情態(tài)和心理都有淋漓盡致的描寫，為唐宋詩詞所罕見。這種情況與元代蒙 古統(tǒng)治者入主中原后，一度放松封建禮教，對兩性關系的態(tài)度較為開放有一定的關系。另一方面，由于元代長期停止科舉，知識分子仕進無路，屈居社會下層，與淪 落風塵的娼優(yōu)為伍，為她們寫清唱的曲詞和演出的腳本，長期的接觸，使他們對妓女的情態(tài)、心理有較多的了解，因而寫這方面的題材也較為得心應手和易于流露真 情。但他們那種視婦女為玩物，津津于打情罵俏，追求感官享受，甚至流于色情的低級趣味，也時有表現(xiàn)，不可不予注意。
總體來講，散曲所取得的成就不如宋詞。
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