攝影構(gòu)圖是攝影師用以傳情達(dá)意的一種造型手段。在攝影作品創(chuàng)作的過程中，憑借各種元素表達(dá)特征的認(rèn)識(shí)與理解。以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的攝影構(gòu)圖的簡單性與統(tǒng)一性原則是什么，希望能夠幫到大家。

　　攝影構(gòu)圖簡單性的內(nèi)涵

　　1 準(zhǔn)確有度的主題表達(dá)

　　攝影表意的范圍非常廣泛，凡是攝影師所能感受到的都能夠運(yùn)用攝影的方式進(jìn)行表達(dá)。但受到攝影局限性的限制，攝影師在實(shí)際拍攝中應(yīng)盡量選擇適合于攝影語言表達(dá)的內(nèi)容進(jìn)行表達(dá)，同時(shí)，主題的選擇應(yīng)準(zhǔn)確有度，所表達(dá)的內(nèi)容既不能過于寬泛，又不能太多繁雜，否則觀眾就很難理解作品。

　　所謂的攝影局限性，就是攝影是瞬間的記錄，它記錄的僅僅是事物發(fā)展中一個(gè)短暫的瞬間。對于處于發(fā)展變化中的事物進(jìn)行片段的截取，在表達(dá)上難免是以偏概全的。另外，攝影作品所呈現(xiàn)的是平面的靜止的畫面，在有限的二維畫面中，觀眾只能通過視覺來解讀作品，所以說它的表達(dá)會(huì)受到一定限制。因此，在攝影創(chuàng)作中，我們所要選擇的主題與表達(dá)的內(nèi)容必須明確，不可貪大求全，不可面面俱到，不可含含糊糊，表達(dá)應(yīng)有節(jié)制，應(yīng)有分寸。什么都說了，就等于什么都沒說。

　　2 簡練的畫面內(nèi)容

　　簡單深刻的一句話往往要比一段冗長的演講更有力度，攝影的表達(dá)也需要如此。選擇和舍棄是攝影師在攝影構(gòu)圖中經(jīng)常做的工作，選擇那些有利于主題表達(dá)的內(nèi)容進(jìn)行展現(xiàn)，將那些與主題無關(guān)的內(nèi)容舍棄，這樣的工作目的在于更準(zhǔn)確、更有力地表達(dá)主題。法國著名攝影師亨利・卡蒂埃-布列松在20世紀(jì)末提出了決定性瞬間，一直對現(xiàn)代攝影有深遠(yuǎn)的影響。他認(rèn)為，“世界上任何事物都有決定性的時(shí)刻”，在那一時(shí)刻、那一瞬間所記錄的畫面揭示著事物的本質(zhì)內(nèi)涵。

　　這一瞬間是被攝對象在典型環(huán)境、典型狀態(tài)下的典型瞬間，光線、影調(diào)等構(gòu)圖元素與主題契合。而我們這里所說的提煉畫面內(nèi)容，即是對典型瞬間下本質(zhì)內(nèi)容的選擇。在攝影作品的畫面中，每一個(gè)元素、每一個(gè)細(xì)節(jié)都影響著作品的表達(dá)，然而最本質(zhì)、最簡練的語言傳達(dá)是更有力度的。因此，在拍攝過程中，我們要圍繞主題，對拍攝場景進(jìn)行一定的提煉，選擇有利于主題表達(dá)的內(nèi)容進(jìn)行畫面呈現(xiàn)，從而以精準(zhǔn)、簡練的畫面語言向觀眾傳達(dá)所要表達(dá)的主題。

　　攝影構(gòu)圖統(tǒng)一性的內(nèi)涵

　　1 統(tǒng)一的思想

　　每一張攝影作品都要有一個(gè)統(tǒng)一的思想，即是攝影師所要表達(dá)的思想感受，它是攝影師對于客觀世界的認(rèn)識(shí)與評(píng)價(jià)，也是作品的靈魂。如果一張攝影作品缺少統(tǒng)一的思想，即使它有完美的構(gòu)圖，也不會(huì)給觀眾傳達(dá)任何有意義的內(nèi)容，那么拍攝也就毫無意義了。正如亞當(dāng)斯所說，“清晰銳利但思想混亂的照片是無用的”。

　　有了統(tǒng)一的思想，我們的表達(dá)就有了依據(jù)，所有元素都將圍繞統(tǒng)一的思想進(jìn)行選擇，表達(dá)更有凝聚力。這一統(tǒng)一的思想將作用于作品創(chuàng)作的整個(gè)過程，然而往往被理解成一個(gè)更狹義的概念，即興趣中心。興趣中心指畫面中最引人矚目的部位，通常就是被攝主體本身。照片中所有其他事物都必須是從屬的，這些從屬事物要盡可能地配合主體，烘托主體，以達(dá)到突出主體的目的，從而表達(dá)攝影師的思想感受。可以看出，統(tǒng)一的思想所涵蓋的范圍要比興趣中心更廣，興趣中心的選擇要依據(jù)于統(tǒng)一的思想，根據(jù)統(tǒng)一的思想選擇適宜的興趣中心來表達(dá)。

　　2 構(gòu)圖元素多樣統(tǒng)一

　　攝影畫面語言的表達(dá)并不是任何一個(gè)構(gòu)圖元素就能完成的，它是由光線、色彩、影調(diào)、線條、形狀等構(gòu)圖元素相互協(xié)調(diào)，共同完成表達(dá)的。同時(shí)，像音樂需要節(jié)奏、音色以及其他音樂特性互相配合才能形成優(yōu)美的旋律一樣，在攝影畫面中，構(gòu)圖元素并不是孤立存在的，他們之間存在相互的關(guān)系，將畫面中所有的元素巧妙地聯(lián)系起來，就能夠產(chǎn)生視覺和諧，提升視覺趣味性。

　　布列松認(rèn)為：“我們所要表現(xiàn)的主題，像一粒鉆石上的各個(gè)切面，有著不同的細(xì)節(jié)，閃耀著不同的色彩，應(yīng)該把它們集中概括地表現(xiàn)出來。”這不僅是在強(qiáng)調(diào)畫面內(nèi)容對于主題的展現(xiàn)，從畫面形式這個(gè)方面來說，畫面中所有的元素應(yīng)是一個(gè)整體，應(yīng)圍繞同一主題進(jìn)行表現(xiàn)。當(dāng)然，在元素的呈現(xiàn)上肯定會(huì)有主次區(qū)分，應(yīng)在多樣統(tǒng)一的原則下，有意識(shí)地采用某一類構(gòu)圖元素作為畫面中的主要元素，決定畫面的主要表現(xiàn)方向，并在與其他構(gòu)圖元素的對比中協(xié)調(diào)各種構(gòu)圖元素在畫面中的呈現(xiàn)，從而形成攝影畫面獨(dú)有的內(nèi)在張力。

　　攝影構(gòu)圖的簡單性與統(tǒng)一性原則

　　縱觀攝影史上優(yōu)秀的攝影作品，在畫面語言的表達(dá)上，其內(nèi)容、形式、關(guān)系并不是那么的簡單，這也許與我們上面所表述的觀點(diǎn)有些矛盾，但這是可以解釋的。面對復(fù)雜混亂的場景或是主題，優(yōu)秀的攝影師能夠很好地根據(jù)內(nèi)心的感受對畫面內(nèi)容、形式進(jìn)行統(tǒng)籌，使畫面成為一個(gè)復(fù)雜的整體，這樣主題的表現(xiàn)既有深度又有寬度，同時(shí)，作品在主題傳達(dá)上還是統(tǒng)一且有力度的。

　　這種統(tǒng)籌與控制能力需要長時(shí)間的培養(yǎng)與鍛煉，而這一切的開始，就是我們要堅(jiān)持?jǐn)z影構(gòu)圖的簡單性與統(tǒng)一性原則，慢慢培養(yǎng)自身對于復(fù)雜內(nèi)容的控制能力，不斷地通過簡單的構(gòu)圖創(chuàng)作出有價(jià)值的照片，隨著自身對于攝影以及這個(gè)世界認(rèn)識(shí)的加深，創(chuàng)作出更有意義的影像。

　　有了好的構(gòu)圖，攝影師就可以引導(dǎo)觀眾以一種可控的方式來解讀攝影作品。這種可控的方式不僅僅是引導(dǎo)觀眾通過畫面中的元素來理解攝影師的親身感受，更是要引導(dǎo)觀眾以一種合理的視線方式來觀看攝影作品。正如愛德華・韋斯頓所說，好的構(gòu)圖就是最強(qiáng)烈的觀看方式，通過適宜的元素展現(xiàn)與視線引導(dǎo)，使觀眾讀懂內(nèi)容，明確攝影師的親身感受。而人眼觀察事物的清晰度與注意力是不統(tǒng)一的，因此，為了獲得最強(qiáng)烈的影像表達(dá)，攝影構(gòu)圖需要遵循簡單性與統(tǒng)一性原則。