淺述巴托克鋼琴音樂作品的特征論文

　　通常人們認(rèn)為鋼琴有近300年歷史，即1709年由意大利制琴大師B·克里斯托福里所創(chuàng)制的現(xiàn)代鋼琴的前身。在以后的200多年，又不斷改進(jìn)完善，方成為今天我們看到的現(xiàn)代鋼琴。然而，鋼琴的整個演變過程可以追溯到600多年前，即現(xiàn)代鋼琴出現(xiàn)之前，鋼琴已存在了300多年，我們稱這一階段的鋼琴為古鋼琴。現(xiàn)代鋼琴的前身只是1709年古鋼琴質(zhì)的發(fā)展與飛躍。若沒有古鋼琴所發(fā)展的“量”的積累，也就不會產(chǎn)生1709年古鋼琴“質(zhì)”的飛躍。以下是今天學(xué)習(xí)啦小編為大家精心準(zhǔn)備的：淺述巴托克鋼琴音樂作品的特征相關(guān)論文。內(nèi)容僅供參考，歡迎閱讀!

　　淺述巴托克鋼琴音樂作品的特征全文如下：

　　摘 要：本文從巴托克創(chuàng)作的影響因素出發(fā)力圖挖掘出巴托克鋼琴音樂所體現(xiàn)的不同風(fēng)格特征，并通過對鋼琴作品的深入剖析。并在此基礎(chǔ)上，通過對巴托克音樂的節(jié)奏特點(diǎn)以及他獨(dú)特的觸鍵方式來初步的論述巴托克鋼琴作品的音樂風(fēng)格。提出演奏其鋼琴作品需要注意的問題。

　　關(guān)鍵詞：巴托克、鋼琴、節(jié)奏、敲擊性觸鍵

　　作者簡介：羅旭，女，漢，(1978―)，遼寧省撫順市人，研究生，現(xiàn)為寶雞文理學(xué)院音樂系講師。

　　一、 需要注意的幾點(diǎn)建議

　　貝拉•巴托克Bela Bartok(1881-1945)是二十世紀(jì)上半葉，西方最有影響力的匈牙利鋼琴家之一，他最大的成就就是從民間音樂中發(fā)現(xiàn)真正的創(chuàng)作源泉，并把自己的創(chuàng)作植根于其中，然后將民間音樂曲調(diào)與西方古典、現(xiàn)代作曲技法熔為一體，創(chuàng)造出許多具有影響的優(yōu)秀鋼琴作品。其鋼琴作品形式多樣，極富個性，能夠完全展現(xiàn)巴托克獨(dú)特的創(chuàng)作思想和風(fēng)格。

　　巴托克的鋼琴音樂作品總體上從音樂的表現(xiàn)角度看，不是溫柔抒情性質(zhì)的，他作品的獨(dú)特之處是強(qiáng)烈的節(jié)奏感和他震撼人的觸鍵力度。所以筆者通過對他節(jié)奏和觸鍵的分析，以便能更好地抓住巴托克鋼琴音樂特點(diǎn)，掌握作品風(fēng)格。

　　(一)節(jié)奏特點(diǎn)

　　1、變化節(jié)拍

　　巴托克作品大量運(yùn)用了變化拍子，巴托克喜歡運(yùn)用不同節(jié)拍相互出現(xiàn)來表達(dá)他不規(guī)則、不勻稱的樂思，在演奏時不斷轉(zhuǎn)化節(jié)拍，給演奏帶來一定的困難。如在《鋼琴奏鳴曲中》的第三樂章中出現(xiàn)了不同節(jié)拍相互轉(zhuǎn)化。見譜例1：

　　在《鋼琴小曲十四首》的十二首中以及其它中作品中也出現(xiàn)了不同節(jié)拍的相互出現(xiàn)。我們在演奏不同節(jié)拍交互出現(xiàn)的作品時，要注意不同的節(jié)拍有不同的韻律，找好重音落腳點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上把握好分句，演奏出該作品的風(fēng)格。

　　2、復(fù)節(jié)拍

　　在巴托克的作品中，使用了大量的復(fù)節(jié)拍。《六首保加利亞舞曲》中就是充分運(yùn)用這種節(jié)奏而寫的具有舞曲性質(zhì)的鋼琴作品，六首作品中的節(jié)拍分別是4+2+3/8、2+2+3/8、5/8、3+2+3/8、2+2+2+3/8、3+3+2/8,整套樂曲節(jié)奏變換頻繁。例如，No148,樂曲的拍子是9/8，我們不能簡單地?cái)?shù)成9/8拍，而必須以4/8+2/8+3/8的感覺來數(shù)節(jié)拍，4+2+3/8,這就是一種組合型節(jié)奏型，也就是復(fù)節(jié)拍，這就造成每小節(jié)三次重拍的出現(xiàn)，，因而重音位置在1、5、7拍子上。在演奏中很難控制這種節(jié)奏的韻律，彈出匈牙利民間音樂風(fēng)格就更難了。見譜例2：

　　3、重音位置不斷變化

　　在《羅馬尼亞舞曲》的第六首中，右手強(qiáng)弱拍處于不斷的變化之中，左手開頭先是弱、強(qiáng)、弱;第二小節(jié)弱、強(qiáng);第三小節(jié)是強(qiáng)、弱、弱，左手的重音也在不斷轉(zhuǎn)移，這就造成左右強(qiáng)弱不對稱，給演奏帶來很大困難。

　　4、伸縮性節(jié)拍

　　巴托克說：“我在研究旅行中收集到的旋律，其中大部分――也是最有價值的部分，流入古老教會音樂的調(diào)中…這些旋律兼具‘彈性速度’(rubatuo)與準(zhǔn)確速度(tempo giusto),展現(xiàn)出最富變化而自由的節(jié)奏與韻律模式。”[1]在鋼琴作品十四首中，第七、八、十一、十二就運(yùn)用了許多這樣的速度變化處理。左手第二小節(jié)在演奏時既要要有5/8的感覺，又要把5連音彈得自然，隨意，但又在控制之中，這給演奏帶來了很大困難。

　　巴托克的節(jié)奏是20世紀(jì)眾多熱衷于新型節(jié)奏改革的試驗(yàn)者之一。他的節(jié)奏得益于他對匈牙利、羅馬尼亞、保加利亞等東歐地區(qū)民歌進(jìn)行的研究，并從中發(fā)現(xiàn)了迥異于傳統(tǒng)音樂對稱準(zhǔn)則的節(jié)奏，并將這些民間節(jié)奏大量運(yùn)用于他的創(chuàng)作中，這些異域風(fēng)格的素材給其音樂帶來了各式各樣鮮活的節(jié)奏。巴托克在使歐洲的節(jié)奏獲得新生方面發(fā)揮了主要作用，他給歐洲的節(jié)奏注入了樸實(shí)的生命力，活躍的力量和緊張性。

　　二、敲擊性觸鍵

　　巴托克是使用“敲擊性”因素最廣泛、最具有代表性的作曲家。這些敲擊性因素最能表現(xiàn)出巴托克所要表達(dá)的思想。在巴托克的鋼琴作品中，鋼琴不僅是抒情的樂器，巴托克把鋼琴當(dāng)作純粹的打擊樂器來看待。

　　從演奏的機(jī)械運(yùn)動角度上講，鋼琴可作為一種擊弦樂器。敲擊性觸鍵方式因其觸鍵時間短，通過連動裝置的琴槌敲擊琴弦時間也短，從而引至鋼琴音色明亮、清脆，形成所謂“敲擊性”音色。

　　敲擊性觸鍵是巴托克作品中的一個因素，敲擊性觸鍵在巴托克的樂曲中揭示得尤為充分。敲擊性的觸鍵要求演奏者有鋼鐵般的手指和手腕，并且彈奏的盡量粗暴、直率，發(fā)出金屬般鏗鏘有力的尖銳音色。要注意四個方面：觸鍵指尖的軟硬程度;手指各關(guān)節(jié)的牢固程度;手腕以何種方式發(fā)揮富有彈性的支撐調(diào)節(jié)作用;以及全臂重量及力量的運(yùn)用。這四個方面不是分開的，而是相互統(tǒng)一的。敲擊性觸鍵一般采用快速觸鍵，通過觸鍵面積的變化改變音色。其中全臂觸鍵屬于最用力、最強(qiáng)的一種觸鍵方法，這種方法需要調(diào)動全臂乃至全身的肌肉，把力量傳送到指尖。

　　敲擊性觸鍵在巴托克的《野蠻的快板》、《鋼琴奏鳴曲》以及在巴托克的幾部鋼琴協(xié)奏曲里都有所體現(xiàn)。這樣的觸鍵方式直接導(dǎo)致鋼琴音色的改變，從而表現(xiàn)出一種全新的演奏風(fēng)格、大大擴(kuò)寬鋼琴作品的表演觀念。鋼琴作品中因模仿打擊樂器所探索、開拓出明亮、清脆音色，以及因敲擊性觸鍵方式引發(fā)的激烈、尖銳、粗野，節(jié)奏帶有強(qiáng)烈動感的快速效果。

　　需要注意的是，鋼琴的敲擊性演奏，并不是指單一的，無音色變化的表演，而是指有層次、有音量、音響變化的演奏，它是20世紀(jì)特有的一種音響因素，鋼琴音色在總的合奏中的作用也相應(yīng)地可大可小。

　　三、結(jié)語

　　巴托克的鋼琴音樂作品之所以能成為世界音樂寶庫的精品，首先是巴托克堅(jiān)定不移的創(chuàng)作思想，即便是在復(fù)雜的年代，在各種音樂流派紛雜的時期，他遵循著自己的創(chuàng)作目標(biāo)，一生從未改變。

　　其次是巴托克在他的鋼琴曲中所體現(xiàn)鮮明的創(chuàng)作特征。對巴托克來說，民族性的原則是最重要的，正如巴托克所說：“對待民間音樂創(chuàng)作的態(tài)度，永遠(yuǎn)是檢驗(yàn)任何一位作曲家的試金石。”[2]正是由于他，立足于匈牙利的民間音樂，結(jié)合現(xiàn)代歐洲技法，十分巧妙而又自然地融合在一起，在此基礎(chǔ)之上，進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，富于傳統(tǒng)鋼琴以新的意義。

　　同時巴托克不是“為藝術(shù)而藝術(shù)”的音樂家，而是一位力求使自己的藝術(shù)充滿強(qiáng)烈思想感情。對時代矛盾尖銳性的理解、對祖國和整個歐洲命運(yùn)深深憂慮的痛苦，對法西斯強(qiáng)烈的憎恨，這一切決定了他的思想感情和整個創(chuàng)作出發(fā)點(diǎn)。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]許勇三：《論巴托克的音樂創(chuàng)作》，音樂理論論文叢第七輯，人民音樂出版社，1986年版。

　　[2]涂致明：《巴托克與羅馬尼亞舞曲》，三明學(xué)院學(xué)報(bào)，2009年3月。