發(fā)表學(xué)術(shù)論文審稿費
學(xué)術(shù)論文培養(yǎng)我們綜合運用所學(xué)知識獨立地分析問題和解決問題的能力，那發(fā)發(fā)表學(xué)術(shù)論文審稿費要多少呢?下面小編給大家分享一些關(guān)于這方面的資料，大家快來跟小編一起欣賞吧。
發(fā)表學(xué)術(shù)論文審稿費
一般一級核心刊物正常價格都便宜，但對論文質(zhì)量要求較高，越是正規(guī)的刊物價格反而越低，二級核心刊物3500字左右有的就將近1000元，而增刊只需300元，版面費這個沒有常規(guī)，各地有各地的政策、價格，但總之，要投正刊，一般都需要1000元左右，還得根據(jù)您論文的字數(shù)和質(zhì)量，質(zhì)量勉強的，價格就高。 省級刊物價格也不低，都在800-900元左右，算起來還是核心期刊劃算。
有人問為什么發(fā)表論文不但沒有稿費，還需要收版面費?這是因為以前雜志社運營費用是政府劃撥的，那時候投稿是由稿費的，但自從政府要求雜志社獨立運營后，雜志社發(fā)行的學(xué)術(shù)期刊無法在市場上廣泛出售，發(fā)行量遠不如報紙，支持不了自身運營，所以只能投稿者付版面費來自持運營了。學(xué)術(shù)期刊的編輯、出版是有成本費的，且因有關(guān)商品和勞動力的漲價而使其成本費不斷上漲。盡管有很多學(xué)術(shù)期刊、特別是一些很有名望的學(xué)術(shù)期刊從來不收版面費，給作者的稿酬甚至獎勵也不少。但是只要它是學(xué)術(shù)期刊，其編輯部都要對論文稿件進行審改、編校、出版等,都需要付出大量的勞動和成本。筆者認為，論文的成本費除出版費、編輯費(包括稿費、審稿費、編校費)外，還應(yīng)算上兩項：編輯人員的工資報酬和維持編輯部正常運轉(zhuǎn)的辦公費(包括業(yè)務(wù)會費等)。
另外論文稿件加急發(fā)表也是需要付加急費用的。加急發(fā)表就是本來你的論文排在7月份發(fā)表，但是你5月份就要評職稱了，5月之前就要見刊的，有的雜志可以提供加急發(fā)表，把你的論文提前到4月份發(fā)表，就要付出3個月的加急費用，發(fā)表提前的月份越多，加急費越高。
關(guān)于教師的學(xué)術(shù)論文
聲樂教師的修養(yǎng)
【摘 要】作為聲樂教師，要想培養(yǎng)出好的學(xué)生，首先要對自己的專業(yè)修養(yǎng)方面有所提高，如應(yīng)該有一副敏銳的耳朵，這樣才能辨別出好聲音與壞聲音，此外，還應(yīng)正確對待學(xué)生，有一個好的態(tài)度，在教學(xué)中著重教育心理學(xué)的作用。不斷提高自身的專業(yè)技能的修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，在今后的教學(xué)中有所創(chuàng)新。
【關(guān)鍵詞】敏銳的耳朵 對待學(xué)生 心理學(xué)
唱歌既要唱聲更要唱情，歌聲動聽，感情真摯，聲情并茂，才能唱的生動感人，扣人心弦。作為聲樂教師需要有豐富的歌唱實踐經(jīng)驗，還要將自己的實踐經(jīng)驗加以總結(jié)、提煉，用于教學(xué)工作。
一、敏銳的耳朵
在聲樂教學(xué)中，那些實踐經(jīng)驗很豐富的老師，他會很自覺地引導(dǎo)學(xué)生從音樂出發(fā)，唱出很自然又好聽的歌聲。重要的一點是：應(yīng)當明確我們聲樂訓(xùn)練的標準是什么?標準時正確的聲音概念，是我們的耳朵。擁有好的聲音概念是非常要緊的，聲樂教師的最終目的就是改變學(xué)生的聲音概念，教唱的全過程就是不斷的改變學(xué)生聲音概念的過程，訓(xùn)練學(xué)生的耳朵，培養(yǎng)未來歌唱家的耳朵。當老師要緊的是要有一副好耳朵，沒有好的聽覺就不能對學(xué)生的嗓音問題有正確的判斷，沒有正確的判斷，也不會有好的、有針對性的解決問題的方法。音樂是聽覺的藝術(shù)，歌唱當然也是聽覺藝術(shù)，從事這項專業(yè)的人，耳朵里有沒有分辨歌聲的標準，對細微的變化的好、壞、對、錯，能不能分辨，是能否成功的關(guān)鍵。如何鑒別正確的聲音概念，辦法很簡單，兩個字：多聽。無論男女，無論各種聲部的聲音都要聽，好好找找他們的共同特點和不同之處。國內(nèi)唱得好的，國外唱得好的，都要聽。如何鑒別聲音的問題好像很簡單，其實是最難困難的。因為如果你耳朵里沒有豐富的聽覺積累，就聽不出好壞，誰唱的都一樣，沒有什么差異，這個也行，那個也好，至于怎么行，怎么好，說不清楚，這就麻煩了。多年的學(xué)習(xí)、教學(xué)積累的經(jīng)驗，就是積累我們正確的判斷，這個問題最難了。究竟哪個是好的?好在哪兒?我看只能多聽。例如你學(xué)英文，那個發(fā)音是好的，好在哪兒，只有你整天聽，聽上兩年全是英國人說話，你耳朵里有聽覺積累再聽就有了標準，有了辨別能力，你就知道哪個對，那個不對了。音樂是聽覺藝術(shù)，用嘴說時，很難說清楚，耳朵要有辨別能力。最好的辦法就是多聽，聽真人演唱也好，聽錄音，看錄像，還可以通過看演唱時的狀態(tài)來判斷聲音的好壞。實際上有些好的歌唱家也不全是好的，即使是名家也各有各的問題，如果分辨不清，把他不好的學(xué)來，就沒有益處了。某位著名的男高音高音比較緊，但好在他的聲音里有戲，有內(nèi)容，音樂準確。有的女高音為演出的效果好，硬唱成大號?，F(xiàn)如今科技高速發(fā)展的今天，有錄音，有電聲，這既好又不好，好處是給學(xué)生帶來了方便，壞處是出現(xiàn)了很多的假象。欺騙了很多學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生的耳朵。所以我還要提耳朵問題，多訓(xùn)練耳朵，多聽，多區(qū)別，多分析。所以，對耳朵的訓(xùn)練是十分重要的，一定要在這方面真正地下功夫。
二、正確對待學(xué)生
作為老師尤其要重視聽覺訓(xùn)練，因為你不只是判斷一個人的聲音，你同時還教著若干學(xué)生，雖然教學(xué)原則是一樣的，但具體到每一個人身上，出現(xiàn)的現(xiàn)象是不一樣的，有時甚至很不一樣，教師千萬不能用自己的某一個經(jīng)驗，某種現(xiàn)象來代替學(xué)生們千差萬別的狀況。也就是說，你教出了一個學(xué)生，你不能用這個經(jīng)驗原樣不動地套在另外一個學(xué)生身上，這是絕不應(yīng)該發(fā)生的。雖然這個道理大家都知道，但是很容易犯這個錯誤。應(yīng)該更原則地考慮，更個別地去分析每一個學(xué)生。所謂原則，是總的，看、聽一個人的歌唱呼吸用得是否對;嗓音用得是否對;聲音出來是否正確;語言正不正;共鳴用得是否豐富，具體的究竟用多少力量，聲音出來達到什么程度……，每個老師都應(yīng)該設(shè)身處地地站在每一位學(xué)生的立場上替他想，哪樣是他最好的聲音，什么是他最好的狀態(tài)，對于有一定程度的學(xué)生，就要研究他的可塑性，每一個人不是只能唱一種聲音。抒情聲音是有他的范圍的，從小抒情到抒情甚至到大抒情，這種聲音能力是存在的，如果老師善于發(fā)現(xiàn)，就不會埋沒一個人的表現(xiàn)能力和可塑性，而是發(fā)展他的表現(xiàn)能力。有的人太靈了常常可以學(xué)出各式各樣的聲音來，這樣就麻煩了，老師常常是受騙者，甚至學(xué)生自己也將自己騙了，因為他可以做出各樣的聲音，他自己也不知道哪種聲音是好的，哪種是對的，因為他能做出的某些聲音聽起來也過得去。有的學(xué)生其起初老師聽著他這種聲音感覺很好，再仔細分析分析，啊!這不是他最好的聲音，因為他更本質(zhì)的聲音不是這個。因此，要看他掌握的方法，他的音色，他在哪個聲區(qū)聲音最漂亮，他唱那些元音最容易發(fā)揮，他的這種唱法是否能充分地發(fā)揮和表現(xiàn)自如……。所以，老師要特別當心不要上當受騙。人的嗓子可以隨便調(diào)整，但只有在掌握科學(xué)方法后，唱起來最舒服、最持久、最好聽。作為一名聲樂教師，還得學(xué)會去克服自身的個人喜好的問題，比如當老師的不應(yīng)該只喜歡某一把琴，或某一個聲音。如果你把所有學(xué)聲樂的學(xué)生都教成一個樣子或者同一個聲音，這就麻煩了。因為每一個人長得都不一樣，唱出的音色和聲部也不一樣。假如你教了10個學(xué)生，因為你只喜歡一種聲音，結(jié)果所有的嗓音都被教成一種聲音，所有的學(xué)生都被叫成一個“味兒”，也許其中有一個是對的，應(yīng)該是這個“味兒”，但其余的學(xué)生就都成為犧牲品了。所以要特別注意，一定要設(shè)身處地地為學(xué)生考慮，不要用一個固定的經(jīng)驗，某種喜愛的音響來教所有的學(xué)生，教學(xué)一定要很客觀地分析教學(xué)對象;他的本質(zhì)聲音是什么?生理條件(聲帶長短、厚薄、腔體大小等)如何?有的學(xué)生聲帶、腔體等長的是配套的，有的學(xué)生長的不配套，例如有人長了女中音的聲帶女高音的腔體，或者反之，也有長男高音聲帶男中音腔體的，這種學(xué)生的教法就不像長的配套的那么容易教，對待這樣的學(xué)生要慎重。我建議老師們，當然也包括所有學(xué)聲樂的學(xué)生和專業(yè)工作人員，要多聽，好的、壞的都聽。分辨清楚好的是怎么個好法，壞的是怎么個壞法，在哪個環(huán)節(jié)上壞的，多聽，多分析這些現(xiàn)象。只有這樣做，才能在遇到新的學(xué)生時，就會分析的準確，客觀。還有在教學(xué)中，還要特別留意學(xué)生的自身嗓音特點，切勿因老師個人喜好而錯誤判斷。如這個人的聲音本事寬厚有力的，很戲劇性的聲音，而老師卻因他長得瘦小就故意夾小了唱，使學(xué)生很難受。另一個人本該是小號抒情的嗓音，卻因身材肥胖被老師故意撐大了演唱......。因為每個人的聲音都不同，喜愛只能從藝術(shù)上考慮，當然，即使是藝術(shù)上也不能有一個人的喜愛去代替另一個人的喜愛。 作為聲樂教師，還有一點是非常重要的，就是要教授學(xué)生
發(fā)揮個人的特點進行演唱。這關(guān)系到一個學(xué)生聲樂道路成敗的大問題。某人唱這首歌有他自己的想法，而他的音色在不影響生理、物理、心理狀態(tài)的前提下，要允許他有他的特點。藝術(shù)是講究個人特點的，不要強求人人穿西裝，人人穿馬褂。一人一個樣，要重視個人特點。我不贊成雷同或過分強調(diào)共性。真正出成績的，使你成名獲得成功的，倒是你歌唱中富有個性的特點。真正的藝術(shù)不是機械的，不是批量生產(chǎn)的工業(yè)品。藝術(shù)就是要有特點，包括音色和唱法都要有特點。如果某人的歌唱有特點而且是好的，教師千萬不要給他去掉，認為人家都那樣，你怎么這樣。不要按你的喜愛去改，這樣不好。不要讓學(xué)生替你唱，也不要替別人唱，要讓學(xué)生唱自己。你認為你的學(xué)說很好，你的想法很好，但沒能力實現(xiàn)你的理想，你沒完成，想讓你的學(xué)生去替你完成，這種做法是不好的。因為這樣不能發(fā)揮學(xué)生的特點，師生是合作關(guān)系，學(xué)生成功了，老師就成功了;學(xué)生失敗了，老師就失敗了，老師是為學(xué)生服務(wù)的。一定要真正按照學(xué)生的條件幫助學(xué)生去唱，幫助學(xué)生進行藝術(shù)創(chuàng)造，不要讓學(xué)生替你唱，替你的學(xué)說，替你的主張去唱。在教學(xué)上要防止不你要的強制。從教學(xué)的角度講，開始不要過多地給學(xué)生將聲樂理論，這樣容易把學(xué)生的思想認識弄亂，要給學(xué)生解決問題的辦法。如果他唱對了，這時你再給他講方法，是他明確該怎樣做對他有好處，使他在理論認識上和歌唱實踐上都能鞏固住。萬一有什么不順利的事發(fā)生，他心里有個判斷能力，心中有數(shù)。
三、教學(xué)中心理學(xué)的運用
作為一名聲樂教師，在教學(xué)中心理學(xué)運用得當關(guān)系到課堂的氣氛、教學(xué)質(zhì)量的提高。所以每一名聲樂教師都應(yīng)該格外重視學(xué)生的心理狀態(tài)。
聲樂教學(xué)是一門規(guī)律性很強的應(yīng)用性學(xué)科，與其他學(xué)科不同的是聲樂教學(xué)有其自身的特殊性。它是將人體的發(fā)聲器官訓(xùn)練成為優(yōu)美樂器的過程，即自然嗓音訓(xùn)練成歌唱的嗓音過程。由于學(xué)生本人的生理條件與心理狀態(tài)的差異以及思維方式的不同，致使聲樂教學(xué)成為一個復(fù)雜的工作過程。他所要求的是一種富于靈活性和創(chuàng)造性的思維勞動。
在聲樂學(xué)習(xí)過程中，常有學(xué)生對于學(xué)習(xí)練聲曲的重要性缺乏認識，導(dǎo)致了學(xué)習(xí)上的誤區(qū)。認為練聲曲枯燥單調(diào)，不如歌曲動聽入耳。因此導(dǎo)致了很多學(xué)生的基本功不扎實，在演唱稍大的作品時心有余而力不足，達不到預(yù)期效果。這時作為聲樂教師應(yīng)及時提醒學(xué)生明確學(xué)習(xí)聲樂的目的是學(xué)習(xí)解決演唱中出現(xiàn)的問題，而不是憑借自己的興趣，必須端正自己的學(xué)習(xí)動機。認識到學(xué)習(xí)聲樂是一個漫長而又艱辛的過程。
教師在指導(dǎo)學(xué)生歌唱時，應(yīng)同時對學(xué)生進行歌唱心理狀態(tài)方面的培育。所謂正常的歌唱心理狀態(tài)有兩個方面：一是啟發(fā)學(xué)生的歌唱欲望，一是誘導(dǎo)學(xué)生進入音樂，進入角色。尤其是培養(yǎng)學(xué)生在臨場前的自信心，以及如何排除因突然事故而引起的心理障礙，是不可缺少的教學(xué)內(nèi)容。學(xué)生自信心的培養(yǎng)是聲樂這門學(xué)科的重點。也是學(xué)生未來能否成功的關(guān)鍵步驟之一，有一種學(xué)生由于自然嗓音不錯，比其他同學(xué)稍好些，就沾沾自喜，覺得自己很不錯，產(chǎn)生了一種自負心理，長時間專業(yè)課就會停滯不前。另一種正與之相反，自然條件不是很好，長時間后就產(chǎn)生了自卑心理。所以老師這時應(yīng)采取分開教學(xué)法，分別對待不同的問題。對于沾沾自喜者及時的潑冷水，嚴厲的指責(zé)與批評，讓其在學(xué)習(xí)中保持冷靜的頭腦，認識到自己的不足，并與改正。對于缺乏自信者積極鼓勵與表揚，給予愛護與幫助。細心分析問題并幫助解決問題。
聲樂學(xué)生的心理素質(zhì)問題是本門學(xué)科的重點。因為具備良好心理素質(zhì)的學(xué)生常常能正?；蛘叱０l(fā)揮，取得好的成績。反之，就算平時再刻苦，到時也會發(fā)揮失常。所以作為一名合格的聲樂教師這時應(yīng)采取及時有效的辦法---藝術(shù)實踐。因人施教，要善于調(diào)整學(xué)生心理，使其發(fā)揮自身優(yōu)勢，努力克服弱點，方法：一是培養(yǎng)正確的演唱態(tài)度，排除自卑心理，特別是患得患失;二是加強基本功訓(xùn)練;三是合理安排曲目的難度，不超出學(xué)生的能力水平;四是在實踐中鍛煉學(xué)生的心理素質(zhì)，對心理素質(zhì)差的學(xué)生采用多演、多唱、多說等，鍛煉他的膽量，次數(shù)多了就適應(yīng)了，成績自然也就穩(wěn)定了。
總之，心理學(xué)貫穿于整個聲樂教學(xué)的全過程。聲樂教學(xué)不單單是人的生理活動的過程，更重要的是心理調(diào)控與支配意識活動的過程，二者相互依存，相互影響。心理學(xué)原理的掌握和運用能夠保證聲樂教學(xué)的進程和質(zhì)量，順利完成教學(xué)任務(wù)。
在教學(xué)中，我們聲樂教師本著認真、嚴謹、精細的態(tài)度去教育學(xué)生，生活中不斷堅持學(xué)習(xí)，工作中不斷總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗，課堂上不斷給予學(xué)生新知識，努力成為一名合格的青年聲樂教師。
【參考文獻】
[1]《沈湘教學(xué)》中國廣播電視出版社，2008年10月第一版
[2]《金鐵霖聲樂教學(xué)》人民音樂出版社2008年4月北京第一版
[3]鄒長海著《聲樂心理學(xué)》人民音樂出版社2000年8月北京第1版
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