美術學術論文
人們常常要贊嘆繪畫藝術的偉大,在藝術拍賣場中有些藝術作品甚至是天文數字的價格,下面是學習啦小編整理的美術學術論文，希望你能從中得到感悟!
美術學術論文篇一
淺議中國民間美術的起源與發(fā)展
人們常常要贊嘆繪畫藝術的偉大,在藝術拍賣場中有些藝術作品甚至是天文數字的價格,那么藝術品的背后究竟是什么呢?藝術作品雖不是黃金打造的,但卻不是黃金所能比擬的,它是享用不盡的精神財富,是永不再生的藝術資源。藝術作品的背后是獨一無二的藝術家,擁有著耀眼的個性光輝,融入到作品當中的是獨具魅力的精神和智慧,正是藝術個性的光輝讓藝術作品擁有了超越時空的價值和長久的生命。
一、民間藝術的起源
民間美術起源于古代先民的勞動與生活實踐，原始人在制造勞動工具的過程中，發(fā)現(xiàn)勻稱、光潔、鋒利的工具用起來既方便又順手，因此各種工具的制作都按著這種標準發(fā)展，這種對實用性的追求逐漸演變成對視覺愉悅感的追求，并在實用造物活動的基礎上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實用的需要，又能滿足審美的需求。
民間藝術與原始社會的藝術是一脈承傳的,它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術的范圍、特點、規(guī)律等方面,都具有某種相似性。民間美術與原始美術一樣具有藝術實用與審美共存的性質。不少民間美術還殘留著原始藝術的痕跡,在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的,帶有巫術色彩的圖騰符號。
隨著生產力的發(fā)展與社會分工的細化,民間美術的分類增多,做工也愈加細致多樣了。從殷商到近代,民間美術都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展狀態(tài),并以其強大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。挑花頭巾、皮影等等民間美術作品都是基于實用目的而創(chuàng)作的,但同時卻融實用性與審美性于一體。民間美術作為我國古代一種主要的藝術形態(tài),在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強大的藝術力量。
二、傳統(tǒng)民間美術的傳承方式
藝術固然離不開技巧，但并非一切技巧都是藝術。民間美術也是一樣，它是相對于宮廷美術、文人美術等美術形式而存在的,具有原發(fā)性的,直接來源于人民大眾的美術形式。千百年來形成的將藝術強分尊卑,將民間美術視為粗俗簡陋東西的觀念使民間藝術的活力受到損害,許多優(yōu)秀的民族美術成果不能保留下來,特別是工業(yè)革命之后,民間美術被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術作為中國民俗文化的組成部分,其藝術價值遠遠超越了民間美術本身,具有極為豐富的哲學、美學、考古學、歷史學、社會學和人類文化學內涵,是中華民族文化的凝集和結晶。
我國的民間美術歷史悠久，底蘊豐富，是我國文化與藝術的巨大寶庫。但因千百年來形成的尊卑陋見，民間美術一直被視為粗俗低賤的一種形式，致使民間美術的發(fā)展受到損害，許多優(yōu)秀的成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。一些古老的美術產品受到了一定的沖擊和淘汰，瀕臨失傳的邊緣。“言傳身教”在民間所承擔的技藝傳播作用,體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中,是師徒、父子關系直接傳授的方式。從事民間美術創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農民,其創(chuàng)作經驗不可能通過文字進行傳播,技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術經驗傳播給下一代?？陬^語言不需雕飾,自然隨性,因此能更生動直觀的交流技藝。
三、民間美術發(fā)展現(xiàn)狀
民間美術的產生、傳播、發(fā)展都是與民眾的生產、生活方式密切相關的。隨著現(xiàn)代化的文化浪潮進入鄉(xiāng)村的每一個角落,傳統(tǒng)民間美術賴以生存的小農經濟迅速瓦解,人們的生活方式和價值觀也發(fā)生了巨大的變化。以機械化、自動化為標志的大工業(yè)生產方式,已在世界范圍內逐步取代手工勞動,在這種狀況下,許多民間藝術品被認為是過時的東西而被很多人摒棄了。
當代的民間美術保護者和美術理論家多是將民間美術作為一個古代生活形態(tài)的活化石來進行研究和保護,民間藝術品已經成為傳統(tǒng)藝術的一部分而保存在博物館之中,見證著一個古老文明曾經出現(xiàn)的輝煌。民間美術雖然作為一種傳統(tǒng)文化而被人們保護和學習著,但實際上,它的發(fā)展卻面臨著一個尷尬的境地。很多人對它的喜歡只是出于對一個存在著文化隔膜的逝去年代的懷念,民間美術在當代已經失去了其實用性,它和當代社會的經濟基礎與文化狀態(tài)都存在著巨大的鴻溝。
在這種缺乏時代經濟與文化背景的情況下,民間美術變成了一種針對西方文化的入侵,而被藝術家與文化工作者們所重新提起的“帶有本民族特色”的文化形式,很多專家對已經衰落了幾十年的民間美術進行了重新整理與研究,這些工作對民間美術的保護與振興都有著重要的意義。但是,我們應該看到的是,這種不分精華與糟粕的保護方式使我們看到的民間藝術并不能完全代表我們民間美術的真實發(fā)展狀態(tài)。
四、民間美術發(fā)展的方向
在今天科學高度發(fā)展的科技時代、信息化時代，人的自然觀、價值觀、審美觀都發(fā)生了變化，現(xiàn)代文明對傳統(tǒng)文化沖擊和影響是巨大的，在這巨大的沖擊浪潮中，民間美術同樣也不可避免地受到沖擊，但這并不表明民間美術就會被現(xiàn)代藝術所取代。在當今經濟大潮中，民間美術既不能喪失民間美術的原真品味，又要適應現(xiàn)代人文化消費心理的變化;既要接續(xù)民間工藝代代相承的圖文記憶和制作技藝，又要將民間美術轉化為可以形成較大產量的生產能力，真正促進民間美術市場化、規(guī)?；?、產業(yè)化，形成有效的銷售能力。與教育相結合，開辦民間美術研究專業(yè)，促進經濟發(fā)展。工業(yè)文明帶來了商品的大量生產與簡單復制，而這種簡單枯燥的文化形態(tài)已經不能滿足人們日益豐富的精神文化需求，工業(yè)文明所帶來的不應該只是一種帶有實用主義色彩的產品形式，它同時應該代表一種帶有審美色彩的人文精神。民間美術以其豐富的審美形態(tài)與人文精神而成為工業(yè)文明的有效補充，工業(yè)文明以其時代感與社會性而引導著民間美術的發(fā)展。兩者的互補使人類文化最終向著一個更加健全、完美的方向延續(xù)。
在工業(yè)社會與市場經濟發(fā)展的今天,傳統(tǒng)手工藝與工業(yè)社會的對立,已經成為一個不爭的事實。我們既不能放棄民間藝術形式,也不能違背社會規(guī)律,試圖以民間美術來代替大工業(yè)時代的產品。要使作品更具民族特色和時代精神,非常重要的一點是必須站在現(xiàn)代文化的角度對傳統(tǒng)作更深入的研究,尋找工業(yè)文明與民間美術之間的互補點。工業(yè)文明帶來了商品的大量生產與簡單復制,而這種簡單枯燥的文化形態(tài)已經不能滿足人們日益豐富的精神文化需求,工業(yè)文明所帶來的不應該只是一種帶有實用主義色彩的產品形式,它同時應該代表一種帶有審美色彩的人文精神。民間美術以其豐富的審美形態(tài)與人文精神,而成為工業(yè)文明的有效補充,工業(yè)文明以其時代感與社會性而引導著民間美術的發(fā)展。兩者的互補使人類文化最終向著一個更加健全、完美的方向延續(xù)。
參考文獻:
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美術學術論文篇二
新課程理念下的美術教學藝術探討
初中美術是一門藝術課程，不僅可以提高學生的審美素養(yǎng)，還可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。新課程標準的實施要求美術教師轉變教學觀念，為初中美術的課堂教學注入新鮮的血液，體現(xiàn)美術課堂的獨特魅力。
一、確立課程目標，培養(yǎng)學生的學習情感
初中美術的教學要求教師不僅滿足學生強烈的表現(xiàn)欲，還應該注重學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)和提高，務必使美術的課堂教學體現(xiàn)出其課程的創(chuàng)造性、綜合性、人文性和愉悅性，充分激發(fā)學生的學習情感，提高學生熱愛生活、熱愛大自然的興趣。因此，教師在設計初中美術的教學方案時，必須突破傳統(tǒng)的教學模式，把美術的教學內容與其他各科知識有機結合，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美、追求美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力和情感態(tài)度，幫助學生樹立正確的價值觀。也就是努力實現(xiàn)過程與方法、知識與技能、情感態(tài)度與價值觀三位一體的課程目標。例如，在美術作品的欣賞課教學中，教師可以要求學生自己去查閱和搜集美術作品的相關資料，以調動學生主動參與教學的積極性。在講解新課的過程中，把傳統(tǒng)的以教師講解為主的教學方式改為師生問答和討論為主的方式，通過提問、思考、比較、解答的過程為學生提供自由發(fā)揮想象的空間，加深學生的理解和記憶，領悟美術作品的深刻內涵。
二、選擇恰當的教學模式，達到最理想的教學效果
初中美術教學模式通常包括兩種，都是最基本也是教師最常用的模式：第一種是“示范—模仿”教學模式。采用這種模式教學時，教師首先進行自我示范，同時引導學生仔細觀察、積極思考，以便學生領會此次繪畫過程中所蘊含的情感，也可以為學生演示幾種繪畫方法，讓學生邊模仿邊選擇，邊思考邊體驗。第二種是“嘗試—指導”教學模式。這種模式主張讓學生(個人或小組)先進行自主嘗試，然后由教師在學生嘗試的過程中對其繪畫方法進行全程的指導和分析。讓學生一邊學習美術教材，一邊嘗試繪畫方法，共同商討，自主探究。這樣學生通過自己動手實踐結合教師提出的針對性的建議(有時包含部分的示范)，再加以證明實踐，不僅能獲得繪畫方法，還能完善自身的美術技能。教師進行美術教學時要根據教學內容選擇恰當的教學模式，以達到最理想的教學效果。如在講授“水墨畫的筆墨技法”時，課文中所提及的中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆等內容，學生僅憑教師的口頭講述是無法準確領會的，這時教師就可以采用“示范—模仿”的教學模式親自示范各種筆法，讓學生通過觀察、比較、思考、分析再加以反復練習，這樣學生才能熟練掌握各種筆法。
三、利用現(xiàn)代化教學手段，提高學生的學習興趣
隨著高科技的迅速發(fā)展，把多媒體引入課堂已是大勢所趨。而且傳統(tǒng)的美術教學中，理論知識過多，感性材料偏少，學生的主體地位無法得以充分體現(xiàn)。但多媒體教學圖文并茂的表現(xiàn)手法可以更加動態(tài)地、全面地、立體地呈現(xiàn)美術的教學過程，調動學生參與教學的主動性，提高學生的學習興趣。另外，教師還可以根據學生的個體差異，運用開放式的教學手段滿足學生的不同需求和不同喜好，使每個學生都能充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢和特長。如在教學漫畫中可以準備四道題目供學生選擇：(1)根據生活中的趣事畫一張漫畫;(2)為理想中的自己畫一張漫畫;(3)為喜愛的卡通動物或者人物設計一個完整的故事;(4)選擇自己最喜歡的卡通畫，并且臨摹一張。學生可以根據自己的喜好選擇自己最擅長的題目，不僅降低了作業(yè)難度，還為學生提供了自我展示的平臺，大大提高學生的學習興趣。
四、建立多元化的評價機制，提高學生的藝術批評和鑒賞能力
《全日制義務教育美術課程標準》指出：“在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發(fā)展。因此，評價標準要體現(xiàn)多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。”因此，根據新課程標準，教師要注重師生之間、生生之間的相互評價，建立多元化的評價機制。學生的美術作品不僅要從教師的角度來評價，還要聆聽作者的想法，了解作者的思想以及完成作品的新路歷程。教師可以通過學生的自我反思和自我評價，捕捉學生的個性特點和興趣愛好，以便發(fā)現(xiàn)能夠有效激發(fā)學生學習熱情的方法。除了師生互相評價之外，教師還可以組織生生評價，學生互相評價可以引發(fā)他們更深一步的思考。
總之，初中美術的課堂教學需要我們教師不斷挖掘學生的潛力，培養(yǎng)和提高學生的創(chuàng)新能力，以學生為中心，結合初中生的心理特點和發(fā)展規(guī)律，研究和創(chuàng)造新型的教學教法，提高教學水平，展現(xiàn)美術課堂的藝術魅力。
參考文獻：
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[2]柏朝蓮.新課程理念下的學習方式[J].課程教材教學研究，2005，(Z2).
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