摘要：本文解讀了視覺文化語境下的電影與文學(xué)的關(guān)系，強調(diào)了視覺文化的沖擊對電影和文學(xué)關(guān)系的影響，希望對于相關(guān)領(lǐng)域的研究能提供一些借鑒，起到拋磚引玉之作用。

　　關(guān)鍵詞：文學(xué) 電影 關(guān)系解讀

　　在視覺文化沖擊的今天，電影代替了文學(xué)的主導(dǎo)地位。但文學(xué)對電影的影響一如既往：如文學(xué)創(chuàng)作的經(jīng)驗;文學(xué)的詩意、文法;等等。電影對文學(xué)的影響的突出表現(xiàn)就是將讀者漸漸變?yōu)榱擞^眾，并且這一過程是借助文學(xué)來實現(xiàn)的。這也是為什么人們總是將文學(xué)與電影聯(lián)系在一起的深刻原因。

　　一、文學(xué)與電影關(guān)系的探討

　　人們把電影和其它藝術(shù)進行類比的過程中，挖掘出了其它藝術(shù)的特性在電影中的具體體現(xiàn)。如歐洲先鋒電影運動的代表人物阿倍爾•甘斯曾說，電影“應(yīng)當(dāng)是音樂，由許多互相沖擊、彼此尋求著心靈的結(jié)晶體以及由視覺上的和諧、靜默本身的特質(zhì)所形成的音樂;它在構(gòu)圖上應(yīng)當(dāng)是繪畫和雕塑;它在結(jié)構(gòu)上和剪裁上應(yīng)當(dāng)是建筑;它應(yīng)當(dāng)是詩，由撲向人和物體的靈魂的夢幻的旋風(fēng)構(gòu)成的詩，它應(yīng)當(dāng)是舞蹈，由那種與心靈交流的、使你的心靈出來和畫中的演員融為一體的內(nèi)在節(jié)奏所形成的舞蹈。”通過這段話我們可以得出，電影成為了諸多藝術(shù)的混合體。文學(xué)作為電影存在的前提，以至于有人稱文學(xué)是電影的母體。電影回歸自身的過程本身同時也是電影與文學(xué)的融合、交流過程。在電子媒介一統(tǒng)天下的今天，電影與文學(xué)的融合代替了疏離，或者從文學(xué)的角度說，它走進了電影?？梢?，二者的交流也必然會促進其共同發(fā)展。

　　二、文學(xué)與電影的表達差異

　　作為與電影相抗衡的一方被抬出來的文學(xué)與電影相比，電影以其強烈的視覺表達效果，取得了較于文學(xué)的真實感。文學(xué)的短處可能就是文學(xué)之所以是文學(xué)理由所在，即在于文學(xué)的媒介——文字。由文字組成的句子具備了電影所不具備的邏輯秩序;而且其時態(tài)指明了其與表述對象的距離所在，文學(xué)這種表達形式是電影所不具備的，電影則是用其逼真的形象來表達生活的。就文字來說，它處于人們的日常生活之中，作為一種形式而存在并得到長足的發(fā)展。社會生活催生了文學(xué)形式的出現(xiàn)與形成，在這一點上它保證了文學(xué)內(nèi)容的獨立。人們通過對文學(xué)形式的關(guān)注更加深刻地認(rèn)識到文學(xué)是區(qū)別于現(xiàn)實的，是現(xiàn)實的反映，融合而又獨立與現(xiàn)實，是一種矛盾的綜合體。即使是推崇所謂的客觀再現(xiàn)的現(xiàn)實主義文學(xué)，也無法詮釋這一疏離。現(xiàn)實主義以其獨特的文學(xué)修辭手法論證了文學(xué)不可能是，也永遠(yuǎn)成不了一臺攝像機的事實。

　　美國社會學(xué)家戴維•里斯曼在20世紀(jì)50年代所寫的《孤獨的人群》中，提出了體現(xiàn)社會權(quán)威的三種引導(dǎo)形式。即傳統(tǒng)引導(dǎo)、內(nèi)在引導(dǎo)和他人引導(dǎo)三種形式，這三種方式分別對應(yīng)一種社會形態(tài)。今天我們生活在“他人引導(dǎo)”的社會，這與“內(nèi)在引導(dǎo)”有著本質(zhì)的不同。內(nèi)在引導(dǎo)的人的人群有其不同于其他引導(dǎo)方式的做人原則和人格標(biāo)準(zhǔn)，但是他們又是痛苦的，因為其處于一種不知對錯，或者不知對何為其對的境界之中，他們是孤獨的，感覺到了其所處的人生的不快，時常感覺到莫名的孤獨感。將里斯曼的“引導(dǎo)”與電影和文學(xué)對接受者造成的不同效果聯(lián)系起來看，電影則會偏于“他人引導(dǎo)”， 如上所述，可見“他人引導(dǎo)”是不利于個人發(fā)展和社會進步的。文學(xué)作為一種體現(xiàn)“內(nèi)在引導(dǎo)”的書寫，其功能就是促進社會締結(jié)，形成和諧的局面，這也是那些捍衛(wèi)文學(xué)主導(dǎo)地位人們的初衷所在。

　　三、文學(xué)與電影的感覺差異

　　距離在文學(xué)中就是指欣賞者與其對象之間的感覺距離，并且這種存在之美是永恒的，或者說永恒之美就在于距離。什克洛夫斯基的“陌生化”就是強調(diào)距離對于文學(xué)永恒的重要性，距離是美之所在，在距離之外，或許一切都是飄渺的。“藝術(shù)旨在使人感覺到事物，而非僅僅知道事物。藝術(shù)的技巧乃是使對象陌生化，使形式變得難于把握，增加感覺的難度和時間長度，因為感覺過程本身既是審美的目的，必須設(shè)法延長。”電影以其逼真形象來表達生活，而文學(xué)之美，則美在含蓄，它以一種只可意會而不可言傳的意境去詮釋生活，借助文字、千變?nèi)f化的修辭方式，將確定的對象又不確定的擺放在人們的面前，而這種意境與存在，需要讀者的探索、感知，由于每個讀者的認(rèn)知能力是有限的，因此出現(xiàn)在每個人面前的將是形色各異的同一形象。正是這種適宜的不確定性將催生出讀者探索式的審美快感?？梢缘贸觯缴瞵F(xiàn)實批判沉淀之下的存在，就是距離產(chǎn)生之美。雖然電影自身就是一種客觀存在的形式，但是其聲色之美，形象之真都決定了它不可能具有文學(xué)的含蓄之韻。在視覺文化的沖擊之下，文學(xué)安身立命的生存之道或許有所動搖，而它不可能也永遠(yuǎn)不會對文學(xué)的想象和真實的互動取而代之，這也是文學(xué)生命力之所在，同時這也正是文學(xué)在視覺文化的影響之下固保其真質(zhì)的關(guān)節(jié)所在。

　　四、結(jié)語

　　電影與文學(xué)關(guān)系的變化不僅表現(xiàn)在其傳導(dǎo)方式的改變，也表現(xiàn)在文學(xué)的生存之根基受到了以電影為主導(dǎo)的視覺文化的沖擊。二者的關(guān)系也在融合交流中相互促進發(fā)展，縱觀視覺文化的發(fā)展歷史，不難預(yù)見，在融合共生的主流背景之下，文學(xué)在電影的刺激之下，其生存發(fā)展的空間無疑將更為廣闊，電影則在自身完善的基礎(chǔ)之上也必然會獲得長足的進步。