藝術(shù)是大多數(shù)人的一種認定,是大多數(shù)人的一種精神契約,而且往往是不成文的、無形的默契。下文是學習啦小編為大家搜集整理的關(guān)于藝術(shù)論文投稿的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　藝術(shù)論文投稿篇1

　　淺析明清園林藝術(shù)的審美情趣

　　明清園林是我國造園藝術(shù)發(fā)展的鼎盛時期。以其擁有者的不同，可分為皇家園林和私家園林。明清時期江南私家園林在中國園林藝術(shù)史上的地位更為重要，因為皇家園林雖以體量龐大、氣勢磅礴著稱，但它的設(shè)計技法依然模仿江南私家園林。計成曾在《園冶》中指出園林設(shè)計“三分匠人，七分主人”。作為私家園林設(shè)計的重要參與者，主人的文化修養(yǎng)與審美情趣對園林設(shè)計的影響“入木三分”[1]32，他們把園林建筑上升至藝術(shù)的高度。明清時期私家園林的主要擁有者集中在文人士大夫群體，他們的教育背景、社交環(huán)境、生活方式以及他們對自我身份的認同，都為明清園林打上了文人氣質(zhì)的烙印，并在園林風格、裝飾與功能的設(shè)計之中清晰顯露。有鑒于此，本文所討論的明清園林審美情趣也主要基于該一群體大力參與設(shè)計的私家園林。

　　一、明清園林中的文人審美情趣

　　園林藝術(shù)是一種藉由造園來表達精神的產(chǎn)物，中國文人園林的出現(xiàn)，為自然山川和自身人格價值體系構(gòu)建出某種更為直接的聯(lián)系，它反映了“當時社會生活的狀況以及人們的精神需求”[2]16。在明朝后期經(jīng)濟發(fā)展與文化繁榮的影響下，園林藝術(shù)迅速興起，且盛極一時，作為明清園林的主要參與設(shè)計者， 文人“雅”、“逸”、“狷”、“婉約”的審美情趣在園林設(shè)計中得到了生動的體現(xiàn)。

　　(一) 園林之雅

　　園林之雅在園林藝術(shù)中體現(xiàn)為“優(yōu)雅”、“雅靜”、“別致”。世道野蠻，文人自當以優(yōu)雅與之抗衡。他們遠離政治，寄情于優(yōu)雅的文人活動。除了焚香、鼓琴、弈棋之外，他們亦沉湎于花木山石。園中亭臺樓榭的坐榻隱幾往往是他們“鼓琴以舒其思”或“書畫以舒其情”之處，建筑的通透性也可使園主及其朋友隨時領(lǐng)略布局格調(diào)獨具匠心的花木與山石。他們把對花木山石的迷戀納入生活范圍，把它們當成一種寄托于生命的閑隱生活狀態(tài)，文人們也以此自我標榜對世俗文化的抗爭;世情喧囂，文人自會尋求靜境?！稖胬遂o吟》詩：“獨繞虛庭步石?M，靜中情味世無雙。山蟬帶響穿疏戶，野蔓盤青入破窗”[3]12，這種雅靜之境同樣使人回味不已;世風浮艷，文人轉(zhuǎn)而尋求雅致。

　　明代文人李日華追求的書齋環(huán)境為：“在溪山紆曲處擇書屋，結(jié)構(gòu)只三間，上加層樓，以觀云物。四旁修竹百竿，以招清風;南面長松一株，可掛明月;老梅寒蹇，低枝入窗，芳草縟苔，周于砌下……”該句反映這一時期文人對美的一種追求，它不在于過多的裝飾，而在于一種樸實無華以及與自然景色的巧妙融合，方為別致。比如拙政園的涵青亭倚墻而立、臨水而建，該亭四個發(fā)戧橫空出挑形似鳳凰展翅，當紅日西斜，背面粉墻即會出現(xiàn)建筑與湖石的剪影，給本來平直、單調(diào)的墻體增添出一抹飛舞的動勢，結(jié)合湖水的水波瀲滟形成一幅濃淡相宜的水墨畫，為整體空間帶來無窮的意蘊。再如該園的梧竹幽居亭，設(shè)計者在它四周白墻上分別開具了圓形門洞，于不同角度可看到或重疊、或交錯的分圈、套圈、連圈等景觀，身處亭中的不同方位往門洞外眺望則可以看到不同景色，或是身后長廊的花窗，或是代表夏季的湖景，或是春季的翠竹，或是秋季的梧桐、松樹，一步一景，構(gòu)思巧妙、極為別致。

　　(二)園林之逸

　　“逸”的本義是逃跑，直至何晏《集解》中的“逸民者，節(jié)行超逸也”，“逸”字遂逐漸失去本意而指代人格上一種超塵脫俗的生活形態(tài)和精神境界。在藝術(shù)領(lǐng)域中，人之逸也逐漸演化成藝之逸。在宋初黃休復編撰的《益州名畫錄》里，“逸品”甚至被列為中國畫品評標準中的最高品格，至此“逸”的審美品格最終得以形成。這里的“逸”要求畫家更側(cè)重于書畫的傳神寫意，以“簡”、“淡”、“清”、“遠”的筆墨展現(xiàn)自然天成、妙手偶得的意蘊，并以此傳情。

　　延伸至園林藝術(shù)，“逸品”的審美意義集中體現(xiàn)為“野趣”、“生趣”。中國古典園林代表――明清江南園林大量借鑒了山水畫中寫意的創(chuàng)作手法以展現(xiàn)園林的自然形態(tài)。造園過程中園主盡量提取大自然中的“自然”元素建造園林，以示他們對大自然的親近之意，但這種自然元素的提取并非是對自然景物的全盤照搬，而是一種對自然“精髓”的提取，以土石營造“一峰山則太華千尋，一勺水則江湖萬里”的園景，構(gòu)筑出“以小見大、咫尺山林”的文人園林空間形態(tài)。

　　少勝多、簡化繁的“簡”、“淡”空間構(gòu)筑手法，為有限的“雅”、“趣”園林環(huán)境提供了最大限度的空間概念，是園主胸中意氣之抒發(fā)以及對自然山水神韻之再現(xiàn)。例如蘇州獅子林以假山著稱，園東部疊山全部以湖石堆砌，其山洞的處理并不完全以自然山洞為藍本，而是采用迷宮式的設(shè)計創(chuàng)意，假山造型也以佛經(jīng)獅子座為原型進行了抽象與夸張，這種融禪宗之理、園林之樂于一體的園林設(shè)計出自明清園林設(shè)計師源于自然且高于自然地提煉與創(chuàng)新，是園林藝術(shù)“逸”的體現(xiàn)。

　　(三) 園林之狷

　　《論語?子路》中有“狷者，有所不為也”一句，這里狷者的字面意義指的是退縮而不敢作為的人，正與“狂”相反。“狷”與“狂”這兩種人格在儒家思想中看似兩個極端，但都具有一定的正面意義。看似偏頗的行為是他們對現(xiàn)實不滿的一種行為態(tài)度，“狂者進取，意欲改變、創(chuàng)新;狷者退縮，意在矢志不渝、不隨波逐流” ，不論?取何種處世方式，他們對理想的堅持是一致的。受社會環(huán)境的影響或限制，狷者的人格是被迫形成的。他們雖選擇或隱于山林，或隱于鬧市來逃避世俗的喧囂，表現(xiàn)出輕視功名與利祿的態(tài)度，但其淡泊內(nèi)心還是會被隱藏于深處的儒家濟世情懷和憂患意識所困擾，這種在儒家和道家思想間的躊躇，導致了狷介一詞的出現(xiàn)，而此詞正是對狷者獨有的耿直、不肯同流合污品格的高度概括。

　　明清園林建造中對自然美的追求無疑也是一種美的堅守，它的設(shè)計更多體現(xiàn)出對大自然的順應(yīng)，正如“狷”在經(jīng)典儒家中所表達的，雖有來自外界的斧鑿，但對自然的敬畏和感激才是明清園林真正秉承的。園林設(shè)計者對身外之物不多加干涉，對山水地勢采用遵循“人法地，地法天，天法道，道法自然”[6]36的自然創(chuàng)作思想，在園林布局上強調(diào)自由曲折，追求“雖由人作，宛自天開”的藝術(shù)效果;在造園設(shè)計理念上講究“宜簡不宜繁，宜自然不宜雕斫”[7]36的設(shè)計原則，順應(yīng)自然本性進行創(chuàng)作表現(xiàn)。

　　(四)園林之婉約

　　“婉”有柔美、婉曲的概念，“約”有纏束的含義，具體引申為精練、隱約、微妙[8]76。“婉”“約”兩字實際都有“美”“曲”之意。“ 婉約”源于文人性格上的溫婉、恬靜，是一種性情上的內(nèi)斂與矜持。

　　在明清園林的藝術(shù)創(chuàng)作中，“婉約”的審美情趣均以含蓄的手法進行表現(xiàn)。這種含蓄或在表現(xiàn)形式上給人以“猶抱琵琶半遮面”的感覺，但與先抑后揚的設(shè)計手法結(jié)合，最終給人以“柳暗花明”的震撼。在江南園林建筑、景色的藝術(shù)處理過程中，設(shè)計者也常使用該表現(xiàn)手法，比如建筑大門的外觀往往比較簡潔、狹小，入口處還有影壁用以遮擋視線，所以即使大門敞開，外人對宅內(nèi)的形態(tài)也一無所知，這種適當?shù)恼谘谝约坝尚〖按蟮囊暰€變化過程使得人們進入園林后產(chǎn)生一種豁然開朗的感覺，既增加了住宅氣勢，又很好地烘托了園林的氛圍。

　　假山、怪石常作為這種“障景法”的主要實現(xiàn)工具，可起到對園中美景的遮擋作用，這使得園景不會一覽無余地呈現(xiàn)在游人的面前，引導人們探尋假山和怪石背面與眾不同的風景。當然，江南園林中曲廊、曲橋、曲蹊的布局與設(shè)計亦是含蓄表現(xiàn)手法的一種再現(xiàn)。曲線在藝術(shù)的表現(xiàn)手法中常給人以柔和、動態(tài)的審美感受，在曲徑中行走，宛如步入國畫中的多視點構(gòu)圖，一步一景、以小見大。因而江南園林在選地和布局時就充分考慮了曲折蜿蜒路徑的預留，它是園林“婉約”意境不可或缺的表達部分。正如計成所提出的，“廊基未立，地局先留，或余屋之前后，漸通林許。躡山腰，落水面，任高低曲折，自然斷續(xù)蜿蜒，園林中不可少斯一斷境界”[9]17-18。

　　二、明清園林于文人審美情趣下的空間布局

　　幾段獨具匠心、有著新奇立意的文字可使整篇文章增色，同樣，構(gòu)思精巧的巧筑異構(gòu)也能使園林景色豐富、立體。明清造園師們在“疊石理水”、“移步換景”、“樓閣依倚”、“花木掩映”等方面殫思竭慮的設(shè)計思考，是其園林藝術(shù)審美情趣的生動體現(xiàn)。

　　(一) 疊石理水

　　我國把山水作為審美對象的傳統(tǒng)由來已久，秦漢的“一池三山”即為后代帝王御苑之濫觴，同時它也開創(chuàng)了中國園林疊石理水的先河。山水中的水是流動的、溫婉的，而山則是固定的、穩(wěn)重的，流動與固定之間鮮明的對比使園景因變化而生動。明鄒迪光《愚公谷乘》曰：“園林之勝，惟是山與水二物。無論二者俱無，與有山無水、有水無山不足稱勝。”由此可見山水在園林藝術(shù)審美中具有相當重要的地位，并且山與水這兩者間往往相生相立，互為有無。

　　江南地勢多一馬平川，但又河流密布，山巒丘陵相對少見，且由于自然山體占地面積過大，它們并不是造園的最佳選擇。這促使了江南園林多采用疊石造山的藝術(shù)加工手法來彌補其地形變化的不足。這種疊山往往追求“色彩”、“造型”、以及“材質(zhì)”上的匠心獨具。

　　在色彩的藝術(shù)處理上，明清園林的園主和能工巧匠常會追求“青苔”的藝術(shù)效果，以滄桑舊色來獲取古意;在造型的設(shè)計上，疊山的原意是出于對自然的模仿，追求山體的層次感與嵯峨之氣勢，發(fā)展至后來逐漸成為一種對抽象美的追求;在材質(zhì)的應(yīng)用上，除了以土、石為材料的“筑土為山”、“疊石為山”，其構(gòu)山形式還被另辟蹊徑，出現(xiàn)了以木代山或泥塑山形之類的作品。在木構(gòu)假山之外，清《揚州畫舫錄》中甚至曾記載有“有色瓷山”，如揚州大鹽商江春所建東園：“堂后廣廈五楹，左有小室，四圍鑿曲尺池，池中置瓷山，別青、碧、黃、綠四色。”

　　明清園林在理水上的巧筑異構(gòu)集中表現(xiàn)為水面的聚、分，水情的動、靜，水體的曲、直。“水曲因岸，水隔因堤”[10]24，園中水面在岸堤的分割下打破了水面的單調(diào)，形成水景的層次性;園中水體通過集中與分散這兩種布局形式分別帶有或開朗寧靜、沉穩(wěn)大氣，或隱約迷離、無可窮盡的感覺。此外，江南園林中的水體多為自然的曲線形態(tài)，岸邊駁石高低錯落、虛虛實實，以順應(yīng)自然的手法營造富于變化的自然形態(tài)。

　　(二) 移步換景

　　受占地面積所限，一般私家園林的設(shè)計要求在豐富景色的同時也能給人帶來空間擴大的錯覺，這可通過“地勢起伏”、“分隔”與“滲透”等空間處理手法得以實現(xiàn)。此設(shè)計手法打破了空間的固有格局，高低起伏、相互滲透的空間形式為觀賞者帶來了散點透視的視覺效果，并隨著觀賞者的移動，移步換景。

　　以蘇州暢園為例，進門即是前院，穿過前院的桐華書屋進入院子的主體部分。該主體院落是一個封閉形空間，面積不大，但隨著順勢而筑的回廊在園中的高低起伏與蜿蜒曲折，既豐富了游人的行動路線，又分別為園區(qū)帶來“仰借”、“俯借”、“互借”等借景效果，使得身處不同地理位置的游人產(chǎn)生不一樣的景色，別有情趣。具體而言，曲橋與回廊把園區(qū)不著痕跡地分隔為若干個不規(guī)則區(qū)域，其中回廊的一側(cè)雖然是圍墻，但另一側(cè)的欄桿又使其具備一定開敞性，從而達到了園景之間的滲透，這種適當?shù)姆指襞c滲透使得園林空間具有一定的層次性。

　　提到“滲透”，我們不得不提到園林中對洞門、空窗、漏窗的處理。園林的私密性常借圍墻的圍合以達成，一般江南私家園林的建筑面積較小，圍合后的空間會因其密閉性而顯得更加局促，從而為住戶或游人帶來壓抑感。各種形態(tài)以及排列形式的洞門、空窗、漏窗、景窗、圍欄等建筑構(gòu)件起到了戶內(nèi)外景色聯(lián)系的紐帶作用，它們使得各個空間得以相互延伸、相互滲透，進而產(chǎn)生虛實相間、層次豐富、園中有園這種具有變化的景觀效果，隨著游客沿著行進路線前行，景隨人動。

　　(三) 樓閣依倚

　　中國園林建筑需要兼顧得景和成景兩個方面。以得景為主的建筑通常多建在景界開闊和便于觀賞景致的觀賞線路之上，用來觀賞風景;以成景為主的建筑則建立于景觀區(qū)域之中且與景觀相輔相成，它們的造型各異、形態(tài)多樣，為園林景觀平添一抹亮色。園林建筑和一般建筑的區(qū)別即在于成景建筑的巧思異構(gòu)，它們往往采用非對稱式布局，師法自然。作為園林的“線景”，廊、橋等建筑在園林景觀中或迂回曲折，或參差錯落，起到了聯(lián)系和劃分空間的作用。

　　比如園中的爬山廊多順應(yīng)園中地勢，高低起伏、蜿蜒曲折。長且婉轉(zhuǎn)的爬山廊靈活地把園景規(guī)劃為不同區(qū)域，“透”、“漏”的柱中間隙也為穿行于其中的游客帶來似隔非隔的觀景效果。園區(qū)內(nèi)拱橋則勢若飛虹落水，凌駕于水面之上，起到了良好承接普通園景與水景的作用。作為景觀的“點景”，亭、臺、樓、閣更因豐富的造型與獨特的形態(tài)為園景起到畫龍點睛的裝飾作用。以亭為例，亭有圓亭、扇亭、四方亭、六角亭等，這些豐富多變的造型，適用于不同類型空間。它們檐角部位的曲線雖然形態(tài)各異，但皆生動流麗，呈現(xiàn)出一定的動態(tài)之美。同時這些形態(tài)優(yōu)美的建筑在文人的生花妙筆下，為游客展現(xiàn)了園林景觀獨特的意境。比如蘇州耦園的主體建筑名為“城曲草堂”，取唐李賀《石城曉》“女牛渡天河，柳煙滿城曲”之意，抒發(fā)園主不羨慕城中華堂錦幄，甘愿清苦貧居的平民意愿;園中的“聽櫓樓”和“魁星閣”，一樓一閣，互相依偎，恰似一對佳偶，與“藕”合意。

　　(四)花木掩映

　　花木于優(yōu)美環(huán)境的構(gòu)成，宜人氛圍的渲染起到舉足輕重的作用。比如拙政園的雪香云蔚亭，在寒冬季節(jié)會有盛開的梅花與積雪相互映襯，梅紅、雪白組成一場視覺盛宴;聽雨軒，在多雨季節(jié)常有雨水打在成片的芭蕉葉上，“大珠小珠落玉盤”，富有節(jié)奏的雨聲可使院內(nèi)的人們感受別樣的雨天氛圍;而遠香堂則在炎熱的夏季散出清淡的荷香而使人心曠神怡。古人云：“山借樹而為衣，樹借山而為骨，樹不可繁，要見山之秀麗，山不可亂，須顯樹之光輝。”[11]89從文中山與樹互為倚借的關(guān)系上看，配植的重要性不言而喻。園景中如果缺少花草樹木的掩映，建筑、山水就會因此成為孤景而顯得孤寡冷清。

　　在花木的配置上，古典私家園林主要采用點種與叢植兩種形式。“點種”多用于小型園林空間。如果園林空間極小，孤植即可以其獨特的造型“獨木成景”，它們以優(yōu)美的姿態(tài)和曼妙的外觀吸引游客注目。稍大點的空間布局則可以通過點種方式，栽植喬木三兩棵。此時喬木的布局需要注意它們的均衡性，方能與環(huán)境相稱。例如獅子林古五松園平面呈“凸”字形，園中有桂花、柏樹各一株，一據(jù)院北，一據(jù)東南，大小不一且形態(tài)各異的喬木打破了園中的平衡，具有觀賞性。隨著庭院空間的進一步擴大，點種往往需配合叢植搭配種植，兩者之間的主從差異以及疏密對比構(gòu)建出一幅無比協(xié)調(diào)的畫面。當然花木除了具有很好的裝飾作用，它們在文人眼中還有著深遠的含義。文人騷客常借花木抒情，傳達他們高遠的情懷。如拙政園中聽松風的松，倚玉軒、玲瓏館的竹，雪香云蔚亭的梅，遠香堂的荷和玉蘭堂的玉蘭，無一不具美好的寓意。其中的松、竹、梅自不必多說，“歲寒三友”的稱號來自于這三者的經(jīng)冬不凋，松樹象征長青不老，竹子象征君子之道，梅花象征鐵骨冰心。除此以外，荷花、玉蘭也有高潔品質(zhì)的寓意。

　　三、明清園林于文人審美情趣下的裝飾手法

　　裝飾是最早的藝術(shù)形式之一，有著廣泛的內(nèi)容和形式，穿插于人們生活的繪畫、建筑、家具、雕刻等領(lǐng)域[12]116，它對被裝飾的物體表面加以美化從而達到設(shè)計師的審美要求。

　　(一)門窗雕飾

　　門窗具備隔熱、保溫、增加私密性的功能。當閣增加了窗體，即被稱為暖閣，這正是因窗子的功能性而得名。然而明清的文人雅士并不滿足于這種簡單的功能性，他們對洞門、空窗、漏窗的優(yōu)雅造型或是漏窗、景窗內(nèi)部的精雕細刻俱有文化底蘊的要求，并賦予門窗造型或戶??紋樣以一定的文化內(nèi)涵。計成的《園冶》中曾有關(guān)于戶??的介紹：“古之戶??，多于方眼而菱花者，后人減為柳花??，俗稱不了窗也。”這種簡單疏朗的線條紋樣極受清雅的文人所喜愛。當然門窗圖式還包括有其他具有文化內(nèi)涵的紋樣。例如冰裂紋取冰裂效果，這種自然現(xiàn)象的紋樣不具規(guī)則性，極具多變。

　　“冰”在古文中寓意為冰清玉潔、堅韌不可侵犯，正如王昌齡詩句“一片冰心在玉玉壺”中所描述的一樣，作者本人內(nèi)心像雪一樣澄凈，不受外界流言蜚語的影響而發(fā)生變化。冰裂還表示冰雪融化，大地回春的自然現(xiàn)象，傳達了一切不如意即將過去，美好即將來臨的美好愿望。有基于文人雅士興趣愛好下所形成的獨有的文人符號，例如“書條紋”、“四藝紋”、“折扇紋”等。“四藝”通常指的是琴、棋、書、畫，琴能端正人心、修身養(yǎng)性，棋能體現(xiàn)文人的聰明智慧和風度氣韻，書、畫則寓意書香傳代，都是一般文人的追求與愛好。有反映文人在特定時期精神追求的紋樣。明清時期，由于對社會時局的不滿和擔憂，文人士大夫形成了獨有的“隱逸思想”，即個人的精神寄托于道教、佛教或回歸田園、隱逸于山水之間以尋求內(nèi)心慰藉。[14]這種個人精神狀態(tài)反映在窗芯紋樣中以宗教的符號形式出現(xiàn)，比如常見貝葉紋、寶瓶紋、荷花紋、寶相花紋等佛教紋樣，以及八卦紋、葫蘆紋、靈芝花紋等道教紋樣。

　　(二) 鋪地圖案

　　園林鋪地亦是園林小品之一，它和其他園林要素一樣可傳達設(shè)計者的設(shè)計意圖。按材質(zhì)分有純磚瓦鋪地、不同石材鋪地或廣泛用材鋪地。純磚鋪地常仄砌，式樣有人字、席紋、間方、斗紋等[15]72，由于用材單一，組成紋樣被稱為“素面紋樣”。它們能帶來柔和的光影效果，有清遠寧靜的意境，深受文人青睞，在明清園林中常用來鋪裝庭院、直道與走廊等處，為整個庭院平添清幽之感。石材鋪裝的特征是樸拙、大方，這類材料的粗糙性與耐磨性使得它們常被用于山地等空間，并與疊石相呼應(yīng)。廣泛用材的材料形式比較多樣，它有磚瓦、瓷片等人造材料，還有鵝卵石、雨花石等天然石料進行組合鋪地，以提煉出的紋樣或多種紋樣的組合來反映園主的思想初衷。比如白鷺和蓮花的組合圖案、花瓶和三支戟的組合圖案，它們分別代表了文人科舉進爵的心愿，即“一路連科”以及“平升三級”之意。再如蘇州拙政園“玲瓏館”內(nèi)懸掛的匾額“玉壺冰”，取鮑照詩“清如玉壺冰”，意為玉潔冰清。圍繞這個主題，館內(nèi)地面鋪設(shè)紋飾亦采用冰紋圖案， 在大片地面中以一個個三角形巧妙交叉成紋，用這種冰裂的形態(tài)呼應(yīng)主題。

　　(三)匾額與楹聯(lián)布置

　　江南園林的匾額楹聯(lián)涉及文學、哲學、繪畫、書法、雕刻等諸多領(lǐng)域，是造園者或園主的藝術(shù)想象及其文化修養(yǎng)的直接展示，它們的存在為園林景觀增添了陣陣書卷墨香，起到了對園林景觀藝術(shù)升華的作用。其中匾額多懸掛于園林入口或亭、臺、閣、榭等建筑物的檐下，在園林中多為景點名稱或體現(xiàn)為對景色的稱頌。如文中所提及的拙政園“遠香堂”，堂北荷花池中的荷花盛放于夏季，在微風的吹拂下清香滿堂，故名“遠香堂”，它是一種對園中景色稱頌的表達形式，該匾額文字的出處可追尋自北宋周敦頤《愛蓮說》中的“香遠益清”之意，以荷香喻品格，抒發(fā)園主高潔的處世情懷。楹聯(lián)往往與匾額相配，懸掛于檐柱或步柱之上，按內(nèi)容可分為詠物抒情聯(lián)、詠物喻志聯(lián)、敘事聯(lián)。

　　網(wǎng)師園看松讀畫軒的一副對聯(lián)“滿地綠蔭飛燕子，一簾晴雪卷梅花”，上聯(lián)描述的是綠蔭滿地、燕子翩飛的場景，下聯(lián)則形容了天晴后猶如積雪般的醉人梅景，該對聯(lián)既有對春天一派生機的景色描述，又有對冬季臘雪寒梅景色的向往，它更多體現(xiàn)的是一種對景色的歌詠。拙政園得真亭隸書楹聯(lián)曰：松柏有本性，金石見盟心。上聯(lián)取自漢劉禎《贈從弟》詩：“亭亭山上松，瑟瑟谷中風。風聲一何盛，松枝一何勁!冰霜正慘凄，終歲常端正。豈不罹凝寒，松柏有本性。”26歌頌松柏不畏嚴寒堅忍不屈的高尚情操，下聯(lián)“金石見盟心”則體現(xiàn)了園主人重信守諾的君子德行，是一種以物言志的情感表達。網(wǎng)師園看松讀畫軒的另一副對聯(lián)“風風雨雨暖暖寒寒處處尋尋覓覓，鶯鶯燕燕花花葉葉卿卿暮暮朝朝”，全聯(lián)以十四對疊字組成，上聯(lián)講述了一年四季明媚秀麗的風光，下聯(lián)則以戲劇愛情故事中的男女主人公來描述男女歡愛之情，是典型的敘事聯(lián)。匾額楹聯(lián)的裝飾使得古典園林更見立體與靈氣，為有限的空間賦予了詩情畫意。
　　(四)琴棋書畫點綴

　　古典私家園林采用以小見大的手法把“詩情畫意”的自然風景搬入園中，彼時園主或造園師的胸中溝壑使得園林建筑、山水、植被之間穿插有度、井井有條，湖光山色盡顯名士風流。 “寸山多致，片石生情”，可見，山、石等元素除了造景，亦能引發(fā)人們聯(lián)想，使得游客在觀看園中風景的過程中嘆為觀止，流連忘返。然而古典私家園林的功用除了觀景以外，還與文人的藝術(shù)活動發(fā)生關(guān)聯(lián)。崇尚隱逸的園主把琴棋書畫當作自己生活的一部分，廣邀友人于風景宜人的園內(nèi)飲酒彈琴、吟詩作畫，只因此情此景可使他們忘卻煩擾與紛爭。

　　古有聞弦音而知雅意，指代知音人聽到對方一曲，即知他心里想的什么，或者他是個怎樣的人，由此可見古人對琴的珍視，古典園林中也常有放置琴臺的建筑，多為面水琴房。例如如皋水繪園的鏡閣是古人面水撫琴、聽音之處，當年的董小宛常置琴于一黏土燒制的中空琴臺之上，臨水撫琴，琴音在周邊水體的映射下格外清越動人、心曠神怡。琴棋書畫古人又稱雅人四好，它既有動詞技藝一說，又可指代名詞這類藝術(shù)性文物。這些藝術(shù)品不僅可修身養(yǎng)性，亦可烘托氛圍。蘇州耦園藏書樓名曰“鰈硯廬”，儲書數(shù)萬卷，名重一時。園主沈秉成自題對聯(lián)有“萬卷圖書傳世富，雙雛嬉戲志懷寬”之句，還收藏著名碑帖如《淳熙秘閣帖》等。以書畫會友，更見園主的審美品位。

　　四、 結(jié)語

　　中國古典園林的藝術(shù)成就舉世聞名，其“雖由人作，宛自天開”的設(shè)計準則和集傳統(tǒng)文化與工藝等于一體的藝術(shù)綜合特性，使得寫意性中國山水園林有別于其他國家的園林形式，成為世界三大園林之一而聞名于世。明清園林的設(shè)計之所以受到國內(nèi)外的廣泛關(guān)注與認可，其園林設(shè)計的裝飾手法、空間布局以及它們背后文人的審美情趣起到了至關(guān)重要的作用。本文對此三部分進行了重點研究，希望借此了解園林設(shè)計過程中對待傳統(tǒng)園林的正確態(tài)度，我們只有在深刻了解文人審美情趣的基礎(chǔ)上才能更好地進行園林裝飾、空間布局甚至進行創(chuàng)新，才能更好的做出有民族特色的新園林設(shè)計。

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