環(huán)境藝術(shù)設(shè)計繪畫論文

　　中國繪畫的主體自唐以后以朝野文人士大夫占主導(dǎo)地位。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的關(guān)于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計繪畫論文的范文，歡迎大家閱讀參考!

　　環(huán)境藝術(shù)設(shè)計繪畫論文篇1

　　淺談現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中傳統(tǒng)文化元素的運用

　　【摘 要】傳統(tǒng)文化是幾千年中華民族思想和文化的沉淀，世代相傳。相比近現(xiàn)代文化，傳統(tǒng)文化具有鮮明的民族特色，在現(xiàn)代各個領(lǐng)域中獲得傳承和發(fā)展。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計有著鮮明的時代性，與社會和經(jīng)濟的發(fā)展速度相適應(yīng)，并且處在不斷創(chuàng)新和發(fā)展之中。

　　【關(guān)鍵詞】環(huán)境藝術(shù)設(shè)計;傳統(tǒng)文化;傳承;構(gòu)思

　　傳統(tǒng)文化是根植于中華民族內(nèi)心深處的民族思想和文化，社會在發(fā)展，時代在進步，而傳統(tǒng)文化也在不經(jīng)意間滲透到了各個領(lǐng)域。對于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計來說，將傳統(tǒng)文化與其進行有效的結(jié)合，不僅能夠在形式和藝術(shù)風(fēng)格方面為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計作品提供更多可借鑒的經(jīng)驗，而且能夠體現(xiàn)深刻的民族信仰。

　　1.現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中傳統(tǒng)文化的重要性

　　環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)形式是多樣的，其不僅要反映人們的生活習(xí)慣，同時，對不同地區(qū)、不同民族、不同時代的審美關(guān)系都有著獨特的展現(xiàn)視角，不同文化基礎(chǔ)和修養(yǎng)的人對于同樣的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計成果也有著不同層次的理解。然而，無論是怎樣的表現(xiàn)形式和視覺感受，所有的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計成果所展現(xiàn)的都是同樣的文化內(nèi)涵，這與中國傳統(tǒng)文化的應(yīng)用是離不開的。現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的根本目標在于，為人們創(chuàng)造更適合生存和生活的環(huán)境，并且保證其與自然環(huán)境的有機結(jié)合，使人類社會的生存環(huán)境與自然環(huán)境相適應(yīng)，為人們提供更優(yōu)質(zhì)的生存空間。近年來，社會和經(jīng)濟飛速發(fā)展，人們的工作和生活節(jié)奏逐步加快，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計也受到了一定程度的影響。在人為因素和外部環(huán)境因素的沖擊下，有一部分環(huán)境藝術(shù)設(shè)計作品形式平庸，內(nèi)容淺薄;也有些設(shè)計師牽強地搬用國外成功的設(shè)計案例，顯得矯揉造作、附庸風(fēng)雅，這與中國傳統(tǒng)文化是相悖的。

　　2.現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)方法

　　在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中應(yīng)用傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)結(jié)合傳統(tǒng)文化的理念，將其融入到環(huán)境建筑理念之中，只有這樣，才能在展現(xiàn)豐富的外觀形態(tài)的同時，將傳統(tǒng)文化充分地體現(xiàn)出來。如今，傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用已經(jīng)十分廣泛，主要的表現(xiàn)方法有以下幾種：

　　2.1圖形的應(yīng)用

　　傳統(tǒng)的圖形在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中可以直接附著在某一項現(xiàn)代的載體上，這樣便能夠形成一種全新的視覺環(huán)境，也能傳達出傳統(tǒng)文化中圖形本來的意義。這種直接的運用體現(xiàn)的是一種整合的觀念，也是一種積極的創(chuàng)造和創(chuàng)新，同時，需要考慮到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計與周圍環(huán)境的契合，這樣才能充分地表達出圖形的意義，賦予現(xiàn)代環(huán)境更加深刻的文化內(nèi)涵。上海的經(jīng)貿(mào)大廈雖然建設(shè)歷史較為久遠，而且設(shè)計者不是中國人，但是，其形象和所表達出來的文化卻符合中國人的情感表達方式，這是因為其設(shè)計師受到陜西大雁塔的啟發(fā)，將中國的傳統(tǒng)文化因素融入到了鋼結(jié)構(gòu)的建筑中。

　　2.2情感的表達

　　在古代的建筑設(shè)計和室內(nèi)設(shè)計中，傳統(tǒng)文化大多使用含蓄的手法來表達情感，無論是外觀還是室內(nèi)布局，都通過合適的物品陳列和文化圖案來承載文化情感，這種表達手法被稱為隱喻。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)中，這種隱喻的表達方式仍然受到青睞，通過各種傳統(tǒng)文化因素組合的方式來表達環(huán)境本體之外的情感，這也是傳統(tǒng)文化獨有的表達方式。

　　2.3形神并舉

　　現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計要求對于傳統(tǒng)文化元素應(yīng)該用現(xiàn)代的審美觀點進行審視，并且在充分理解傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，利用現(xiàn)代藝術(shù)手段對其進行創(chuàng)新和發(fā)展，只有這樣，才能保證傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的相互融合。從傳統(tǒng)文化的角度來看，其在線條表達上具有長寬度和方向，同時，也帶有強烈的厚重感。將傳統(tǒng)文化融入到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，不僅能使環(huán)境藝術(shù)設(shè)計充滿詩情畫意，也能使傳統(tǒng)文化的精神獲得更大的展現(xiàn)空間。如著名的蘇州博物館，既有傳統(tǒng)的文化元素，又不乏現(xiàn)代審美概念，多層石板組成的山水結(jié)構(gòu)充滿了中國情調(diào)。

　　3.現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中傳統(tǒng)文化的構(gòu)思

　　3.1自然環(huán)境與色彩的搭配

　　在自然界中，色彩的呈現(xiàn)是多種多樣的，而往往很多鮮艷的色彩所占據(jù)的比例都相對較小，當(dāng)人們長期處在顏色純度較高的環(huán)境中時，就會產(chǎn)生視覺疲勞，這從古人的詩詞中就可以看出來，他們對于大自然的描寫往往都充滿了太多美好的向往，一片綠色中閃耀著鮮艷的花朵，總是那么奪人耳目。人作為環(huán)境中的主體，天生對大自然有親近之意，人性中隱藏著對美好、和諧事物的傾向和喜愛。人不能脫離自然而獨立存在，自然也在人的情感渲染下顯得更加豐富多彩，當(dāng)人們生活在大自然的環(huán)境中時會不自覺地得到熏陶和升華，所表現(xiàn)出的行為和形態(tài)是最親切舒暢的，這是經(jīng)久不變的原理。但是，我們要明確的是，自然界中的事物都是相對的，就如同筆直的樹木上或多或少都會有一些彎曲之處，正是這種天然的、不加修飾的自然美，才能給人以舒適、自然的感覺。

　　3.2自然環(huán)境與文化的融合

　　縱觀中國古代的建筑風(fēng)格，對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計帶來的最大啟示就是其具有很強的親和力，尤其是房屋順暢的流線以及與自然界的融合，能夠充分滿足人們的視覺感受。而這種完美的融合是經(jīng)歷多年實踐總結(jié)出來的，展現(xiàn)的是傳統(tǒng)文化與自然環(huán)境在空間和時間上的融合，既有特定的規(guī)律性，又有十分顯著的視覺效果。古代建筑中的檐柱發(fā)揮著重要的作用，從視覺上形成穩(wěn)固的感覺，而屋角的上翹更是完全展現(xiàn)了建筑的整體性，處在平衡中的和諧之美也將藝術(shù)設(shè)計的美感充分地表達出來。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，可以根據(jù)古人的建筑經(jīng)驗，在充分運用傳統(tǒng)文化的同時，注重其與自然環(huán)境的融合，最終呈現(xiàn)出完美的嵌入型結(jié)構(gòu)，使得處在自然環(huán)境中的建筑結(jié)構(gòu)既不顯得突兀，又能體現(xiàn)其設(shè)計的巧妙之處。

　　隨著全球經(jīng)濟一體化趨勢的不斷增強，越來越多的國外文化涌入到國內(nèi)，對人們的工作和生活產(chǎn)生了較大的影響。面對多元文化的沖擊，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計必須堅持對傳統(tǒng)文化理念的秉承，在充分融入傳統(tǒng)文化的同時，結(jié)合當(dāng)前社會和經(jīng)濟發(fā)展的新形勢，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代意識進行有機的協(xié)調(diào)，找到最佳的契合點，從而促進環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的持續(xù)發(fā)展。

　　【參考文獻】

　　[1]張堃.論傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的運用[D].河北大學(xué)，2007.

　　[2]張羽薇.淺談現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中傳統(tǒng)文化元素的運用[J].科技創(chuàng)新與應(yīng)用，2012(2).

　　[3]李沙，喬薇.傳統(tǒng)民間美術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的運用[J].中國建筑裝飾裝修，2011(4).

　　環(huán)境藝術(shù)設(shè)計繪畫論文篇2

　　淺談傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計

　　【摘 要】本文從傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)相關(guān)聯(lián)的視角出發(fā)，結(jié)合實例來解析其相互融合關(guān)系，希望通過這樣多層面的探求能使我們從中總結(jié)如何較好地發(fā)展地域性、民族性的文化傳統(tǒng)，建立多元化的文化格局，使人們能夠更深層次的認識到其作用。

　　【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)繪畫藝術(shù);現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計

　　在當(dāng)代，提到傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計，總使人感到這是兩種相距遙遠的藝術(shù)形式。所以，如何認識傳統(tǒng)繪畫造型藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系，成為現(xiàn)在藝術(shù)研究的首要課題。如果一味走中國傳統(tǒng)藝術(shù)路線，不吸收現(xiàn)代藝術(shù)營養(yǎng)，將會阻止我們繪畫藝術(shù)前進的步伐。如果完全背離傳統(tǒng)藝術(shù)形式，一味模仿西方的現(xiàn)代藝術(shù)，惟西方現(xiàn)代藝術(shù)馬首是瞻，簡單地挪用西方現(xiàn)代藝術(shù)形式，將使我們的藝術(shù)喪失民族的個性。因此，中國現(xiàn)階段藝術(shù)設(shè)計發(fā)展應(yīng)在傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系上進行一系列的必要研究.

　　在這里，我們必須意識到在當(dāng)今追求世界多元化的現(xiàn)代設(shè)計大趨勢下，而我們又要保持中國傳統(tǒng)藝術(shù)個性，所以，我們就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在藝術(shù)設(shè)計方面我們也還是應(yīng)該“立足中華、面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在藝術(shù)設(shè)計中，我們也要“尋根”， 尋找我們中華民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風(fēng)采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景其中包括一個民族的生活方式、習(xí)俗、倫理道德、審美習(xí)慣等，構(gòu)成潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)繪畫造型藝術(shù)潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國藝術(shù)設(shè)計。下面就從這個角度進行一定的剖析。

　　一、中國傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計思想

　　1.實用與審美觀

　　“實用與審美的統(tǒng)一”是中國傳統(tǒng)藝術(shù)一個非常重要的思想。先秦諸子中“美善相兼”、“盡善盡美”既是對這一思想的體現(xiàn)，它們對中國歷史的傳統(tǒng)藝術(shù)影響深遠。作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)史開篇的“彩陶”藝術(shù)正是體現(xiàn)外觀物質(zhì)形態(tài)與內(nèi)在精神意蘊和諧統(tǒng)一的典范。

　　2.“天人合一”觀

　　“天人合一”這種人文設(shè)計思想，是影響中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要思想。在中國最早涉及工藝技術(shù)的文獻《考工記》中有這樣的記載：“天有時，低有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后以為良。”只有季節(jié)氣候、地理環(huán)境、材料的自然美感、人工巧作這四大因素相符合，才能創(chuàng)造出精良的物器。天時、地氣材美、工巧四者相合，就是自然因素與人為因素的高度結(jié)合，這就是一種人與物高度和諧的設(shè)計觀。

　　另外，中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風(fēng)”的布局法則，強調(diào)變化中的均衡，這既符合科學(xué)上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在我國的藝術(shù)設(shè)計作品中，動與靜、疏與密、多樣統(tǒng)一、賓主呼應(yīng)、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻等，特別是中國畫，巧妙的運了用白底的匠心。

　　二、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計思想

　　現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，集中概括的設(shè)計已逐漸成為主流。為了達到這個目的，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節(jié)、細部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，把在不同時間、空間發(fā)生的活動組合在一起。并運用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國繪畫講究構(gòu)思上的“以一當(dāng)十”、“以少用多”，構(gòu)圖上“計白當(dāng)黑”等審美追求能為平面設(shè)計師提供大量的營養(yǎng)。這已經(jīng)在我國藝術(shù)設(shè)計中得到充分體現(xiàn)。

　　三、傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計融合的必要性

　　在中國30多年的改革開放過程中，西方文化大量涌入了公眾的視野，極大地影響和豐富著人們的生活。然而，到處充斥的西方文化思潮也使中國的傳統(tǒng)思想觀念、生活方式和文化習(xí)俗受到了前所未有的沖擊。尤其在現(xiàn)代設(shè)計行業(yè)，由于其專業(yè)理論多基于西方現(xiàn)代設(shè)計研究體系，于是出現(xiàn)了一邊不斷模仿西方設(shè)計，一邊又在不斷衰嘆中國設(shè)計失去民族文化特性的局面。客觀的說，目前中國設(shè)計模仿甚至抄襲西方的現(xiàn)象仍然很多，這是一種盲目的拿來主義。近年來，我們一直強調(diào)要與世界接軌，但接軌是一定要拿出自己的東西，如果在追求接軌的過程中失去自我，就可能留下東施效顰的笑柄。

　　藝術(shù)家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上，也常得到應(yīng)用，顯示了奪目的光彩。齊白石曾提出“作畫妙在似與不似之間”的著名論斷，我們的一些招貼畫，就“似與不似”的觀點來考察，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，而是由復(fù)雜到單純，由繁雜到簡潔的可貴提升。靳埭強招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形設(shè)計，也充分顯示了這種文化精神，縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。陳幼堅包裝設(shè)計作品“奇禮”，靳埭強包裝設(shè)計作品“雙妹花露水”。

　　設(shè)計者對中國的文化傳統(tǒng)有深刻的理解，對中國傳統(tǒng)觀念在設(shè)計中的應(yīng)用揮灑自如。由于藝術(shù)設(shè)計的特征，決定了裝飾色彩在設(shè)計畫面上所起到的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，宋代蘇軾曾畫朱竹，有人責(zé)難他，難道有紅色的竹子嗎?他反問：難道有黑色的竹子么?意思是既然大家對“墨竹”習(xí)以為常，為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學(xué)觀中對色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。這正是包裝畫面所刻意追求的。“意足不求顏色似”說明了這種關(guān)系。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。

　　裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。傳統(tǒng)中國畫中也經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷得，荷葉只用淋漓得水墨，面對這些形象，人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。在藝術(shù)設(shè)計作品上，常常也有這樣的例證，一張藍色的畫的竹子么?意思是既然大家對“墨竹”習(xí)以為常，為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學(xué)觀中對色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。這正是包裝畫面所刻意追求的。“意足不求顏色似”說明了這種關(guān)系。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。傳統(tǒng)中國畫中也經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷得，荷葉只用淋漓得水墨，面對這些形象，人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。在藝術(shù)設(shè)計作品上，常常也有這樣的例證，一張藍色的畫了。

　　總之，在中國當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中，應(yīng)本著“源流結(jié)合，以源為主”的思想，這無疑是對發(fā)展本土藝術(shù)設(shè)計有著積極的引導(dǎo)作用。

　　參考文獻：

　　[1]雷子人.《中國畫表現(xiàn)、圖式及筆墨結(jié)構(gòu)中文化節(jié)》，《美術(shù)研究》，2003年第一期

　　[2]李硯祖.《視覺傳達設(shè)計的歷史與美學(xué)》，中國人民大學(xué)出版社，2000年1月