中國美術(shù)教育論文

　　美術(shù)教育的根本引導(dǎo)點在于培養(yǎng)學(xué)生的正確審美觀，提高學(xué)生感性美、欣賞美、創(chuàng)造美的能力。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于中國美術(shù)教育論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　中國美術(shù)教育論文篇1

　　試論中國美術(shù)教育的近代化歷程

　　摘 要 隨著經(jīng)濟、科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，中國美術(shù)教育教學(xué)模式逐漸走向近代化，尤其是鴉片戰(zhàn)爭以后，受“東學(xué)西漸”思想的影響，中國美術(shù)教育突破了宋代以來畫院教育的固有模式，使得美術(shù)教育日趨普通化、教育模式日趨學(xué)?；?。

　　關(guān)鍵詞 中國美術(shù) 教育 近代化

　　1 中國近代美術(shù)教育的過渡階段

　　中國美術(shù)教育的近代化過程并不是一蹴而就的，從其自身早期的形態(tài)來看，它是在五代的畫院教育的基礎(chǔ)上發(fā)展、演變而來的。也就是說，宋代畫院教育模式的確立為中國美術(shù)教育近代的萌芽和發(fā)展提供了土壤。對比古代的畫院和近代的美術(shù)學(xué)校，從性質(zhì)上來看，兩者都是以培養(yǎng)專門的繪畫人才為目標(biāo)的專門機構(gòu)，雖然在教育對象的范圍、教育模式以及專業(yè)化程度等方面，兩者具有一定的差異，但性質(zhì)的趨同化使得中國美術(shù)教育模式走向?qū)W?；蔀榭赡堋?/p>

　　宮廷畫院正式設(shè)立于五代，兩宋期間最為繁盛，其在為皇室提供繪畫作品的同時，還承擔(dān)了皇家藏畫鑒定、貯藏以及培養(yǎng)畫徒等重任。中國歷史上最早出現(xiàn)的畫院是由后蜀蜀主孟昶所創(chuàng)立的翰林圖畫院。宋徽宗時期，畫院制度的確立不僅為后代畫院的建設(shè)提供了典范，而且標(biāo)志著我國美術(shù)教育逐漸走向規(guī)范化和制度化，為近代化的跨越式發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。元、明、清時期，畫院雖然逐漸走向衰落，但其雛形仍然對美術(shù)教育學(xué)?；陌l(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。

　　2 中國近代美術(shù)教育的思想準(zhǔn)備階段

　　明代中后期，西方文藝復(fù)興所取得的藝術(shù)成果開始傳入中國，包括繪畫藝術(shù)在內(nèi)的先進理論、藝術(shù)技巧開始影響較為先進的一群中國知識分子、藝術(shù)人才。如明萬歷年間，西洋畫隨著教士被帶入中國，上至宮廷、下至普通百姓都對這與中國寫意繪畫大相徑庭的寫實藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。傳教士為了進一步地傳播西方文化，更是不遺余力地通過教會興辦學(xué)校、畫坊，以培養(yǎng)西畫人才。久而久之，美術(shù)教育學(xué)?；愠蔀槊癖娍梢越邮?ldquo;非異端”思想。

　　入清以后，中國向西方繪畫“取經(jīng)”、與西方的交流也日益密切，從理論成果來看，有年希堯的《視學(xué)》(系以畫家安德烈奧・波佐的著作《透視畫法和構(gòu)圖》為藍(lán)本轉(zhuǎn)譯的);從交流合作來看，當(dāng)時有許多西方繪畫人才擔(dān)任皇室家族繪畫人才培養(yǎng)的老師，如Lgnatius Sickeltart、Denis Attiret、Joseph Panzi、Joannes Damascenus Sallusti等。顯然，西方的教學(xué)方式也隨著這些教師滲透到學(xué)生身上，并為中國美術(shù)教育近代化提供了一個契機。由此可見，自明清之際，講究透視、色彩、光線的西洋繪畫開始不自覺地滲透和影響中國傳統(tǒng)的審美觀念和視覺方式，為中國美術(shù)教育的近代化發(fā)展具有重要的促進作用。

　　3 中國近代美術(shù)教育的變革階段

　　3.1 西方美術(shù)教育模式真正付諸實踐

　　鴉片戰(zhàn)爭使得先覺醒的一群中國知識分子開始正視當(dāng)時中國的政治、經(jīng)濟、文化以及教育等的發(fā)展情況，并逐漸地意識到本民族多方面的詬病。西方先進科學(xué)技術(shù)所帶來的沖擊，在擊碎了“泱泱大國”美夢的同時，也促使一些先進人士向西方文明低頭，主張“師夷長技”來尋求自身的變革。

　　洋務(wù)運動期間，東學(xué)西漸的風(fēng)氣日盛，政府不僅在器物層面下功夫，而且在文化教育上也大舉借鑒西方的教育模式，大力興辦新式學(xué)堂，主要有外國語學(xué)堂、工業(yè)技術(shù)學(xué)堂以及軍事學(xué)堂。繪畫雖然并沒有以一種“純藝術(shù)”的正統(tǒng)身份正式地進入到整個課程體系中，但其是造船、設(shè)計兩門課程必須所要掌握的技術(shù)，因而其作為一種服務(wù)性或技術(shù)性的學(xué)習(xí)內(nèi)容成為課程的一部分，如福建船政學(xué)堂、上海江南制造局操炮學(xué)堂、天津電報學(xué)堂、江南陸師學(xué)堂以及天津中西學(xué)堂等都設(shè)有繪畫課。

　　“經(jīng)世致用”以及“實業(yè)救國”是當(dāng)時特殊社會環(huán)境下必然的趨勢，因此繪畫課基本上是作為一門技術(shù)性而非藝術(shù)性的課程展開教學(xué)的，比如機械制圖?？v然如此，不能否認(rèn)的是，其確實將美術(shù)引入了學(xué)校教育體系中，成為課程的一部分，更難能可貴的是，西方美術(shù)教育形態(tài)也在真正意義上付諸實踐。

　　3.2 美術(shù)課堂進入普通學(xué)校

　　從制度層面來看，癸卯學(xué)制的實行對中國美術(shù)教育近代化的發(fā)展功不可沒。癸卯學(xué)制，即《奏定學(xué)堂章程》，是由張百熙、榮慶、張之洞三人以日本學(xué)制為藍(lán)本重新擬訂的學(xué)堂章程，其于1904年1月開始公布施行。該學(xué)制在明確了學(xué)堂立學(xué)宗旨的同時，還規(guī)定了各級各類學(xué)堂的性質(zhì)任務(wù)、入學(xué)條件、修業(yè)年限以及相互銜接和關(guān)系，為中國教育制度在組織形式上的操作提供了指導(dǎo)。這一新式學(xué)制將教育分為三段，分別為小學(xué)教育9年，中學(xué)堂5年以及高等學(xué)堂，并確定了不同段級的課程，其中圖畫在初等學(xué)堂中是作為機動性的課程出現(xiàn)的，學(xué)制中注明“可增加手工、圖畫1科或2科”;在高等小學(xué)堂、中學(xué)堂中，圖畫則是主要的課程之一;至于高等學(xué)堂，圖畫不設(shè)專門教學(xué)門類，但在設(shè)土木工學(xué)、機器工學(xué)、造船學(xué)、造兵器學(xué)以及建筑學(xué)等工科大學(xué)中開辟有繪畫的課程。

　　雖然，圖畫在教學(xué)體系中占有舉足輕重的地位，但新式學(xué)制在制度的層面上將其納入到學(xué)校的教育體系之中，成為學(xué)?；虒W(xué)的一個重要組成部分。自此之后，1906年頒布的《通行各省優(yōu)級師范選課章程》、1907年頒布的《女子師范學(xué)堂章程》和《女子小學(xué)堂章程》以及1907年頒布的《奏陳初等小學(xué)教科書情形》等分別對圖畫課的設(shè)置、圖畫教員的考試科目以及教科書的設(shè)置做了更進一步的規(guī)定。

　　從具體實踐來看，兩江師范學(xué)堂是中國近代最早設(shè)立的師范學(xué)校之一，原名為三江師范學(xué)堂，由清末兩江總督張之洞于1902年開始籌建，并于1904年10日正式開學(xué)。學(xué)堂的教學(xué)模式在一定程度上具有了近代化的特征，如全堂分設(shè)有3科，分別為3年畢業(yè)的本科、2年畢業(yè)的速成科以及1年畢業(yè)的最速成科，主要有修身、歷史、地理、文學(xué)、算學(xué)、教育、理化、圖畫、體操等幾門課程。從課程的設(shè)置上，我們可以發(fā)現(xiàn)圖畫已經(jīng)被納入到整個的教學(xué)體系之中。1905年，三江師范學(xué)堂易名為兩江師范學(xué)堂，同時，在教學(xué)體制上也有所創(chuàng)新，如教學(xué)宗旨由培養(yǎng)高、初兩級小學(xué)堂教員轉(zhuǎn)變?yōu)榕囵B(yǎng)初級師范學(xué)堂和中學(xué)堂教員。在圖畫課程上的改革也有目共睹，如增加了圖畫手工等選科和補習(xí)科，延聘日本教員擔(dān)任圖畫等學(xué)科的教學(xué)等等。在圖畫教育的性質(zhì)上，我們也可以發(fā)現(xiàn)，這一時期中小學(xué)所開設(shè)的圖畫課程具有了美育啟蒙的性質(zhì)，美術(shù)藝術(shù)性的特征較為突出，這也成為我國最早的美術(shù)課。這既是中國美術(shù)教育近代化邁出的重要一步，也是中國教育近代化的重要實踐。

　　3.3 專業(yè)美術(shù)教育學(xué)?；?/p>

　　3.3.1 私立美術(shù)專門學(xué)校的建立

　　私立美術(shù)專門學(xué)校是指由社會個體或私立機構(gòu)出資創(chuàng)辦的專門化的美術(shù)學(xué)校。私立學(xué)校往往比國立學(xué)校更加靈活，因此其往往比國立美術(shù)學(xué)校出現(xiàn)更早。中國較早出現(xiàn)的私立美術(shù)專門學(xué)校是由周湘留學(xué)回來后于1910年在上海創(chuàng)辦的“海油畫院附設(shè)中西圖畫函授學(xué)校”(1917年改名為中華美術(shù)學(xué)校)，其不僅給給中國新興的美術(shù)教育注入了新的生命力，而且也促進了中國私立辦學(xué)風(fēng)氣的盛起。中華美術(shù)學(xué)校初設(shè)圖畫科預(yù)科一班，學(xué)制半年，1918年夏，又增設(shè)圖畫科本科、圖畫手工科，主要教授滑稽畫、背景畫、照相術(shù)等。正如他人所說，“周湘的弟子占了油畫界的半壁江山”，像劉海粟、陳抱一、張眉孫、丁悚、丁健行等受其教誨者都成為中國畫壇的一代名家，由此足可見私立美術(shù)專門學(xué)校在培養(yǎng)美術(shù)人才方面的優(yōu)越性。

　　1912年，由劉海粟所創(chuàng)建的“上海美術(shù)院”(后更名為上海圖畫美書院、上海美術(shù)專門學(xué)校以及上海美術(shù)?？茖W(xué)校)以革命式的教學(xué)改革和開放的教學(xué)理念成功地吸引了世人的眼球，如其首創(chuàng)國內(nèi)�s體女模特人體寫生課程、旅行寫生教學(xué)模式以及首創(chuàng)專業(yè)性美術(shù)雜志《美術(shù)》等等。其大膽突破封建傳統(tǒng)的勇氣和中西合璧的包容情懷為中國美術(shù)教育的創(chuàng)新和改革作出了重要的貢獻，有人評價其為：“掀開了中國現(xiàn)代藝術(shù)教育史上的第一頁，標(biāo)志了具有現(xiàn)代美術(shù)教育理念的新型學(xué)校的正式誕生，從而構(gòu)建了一個確立先進的美術(shù)教育體系、培養(yǎng)專門的美術(shù)人才、造就未來的美術(shù)大師的實驗平臺。”自此之后，私立美術(shù)專門學(xué)校如雨后春筍般開始在中國大地上冒芽，如1918年創(chuàng)辦的私立北平美術(shù)學(xué)校、1919年創(chuàng)立的武昌美術(shù)函授學(xué)校和上海藝術(shù)?？茙煼秾W(xué)校、1922年創(chuàng)立的蘇州美術(shù)學(xué)校等等。

　　3.3.2 國立美術(shù)專門學(xué)校的建立

　　國立美術(shù)專門學(xué)校是指由國家出資創(chuàng)辦的專門化的美術(shù)學(xué)校。中國歷史上第一所國立美術(shù)學(xué)校是由蔡元培先生所倡導(dǎo)創(chuàng)辦的國立北京美術(shù)學(xué)校，于1918年成立于北京，后曾多次更名和遷址。其將本科設(shè)為中國話、西洋畫以及圖案三系，倡導(dǎo)圖案和繪畫平行發(fā)展，實現(xiàn)“以書法?？浦袊鴪D畫之發(fā)展，以雕刻刻助西洋圖畫之發(fā)展”。

　　對中國近代美術(shù)教育乃至現(xiàn)代美術(shù)教育產(chǎn)生重大影響的是1928年由蔡元培所創(chuàng)建的國立藝術(shù)院(中國美術(shù)院的前身)，著名畫家林風(fēng)眠擔(dān)任該校首位校長，后又更名為杭州國立藝術(shù)院。其設(shè)預(yù)科2年，本科3年，設(shè)有國畫、西畫、雕塑以及圖案四個系以及預(yù)科和研究部，其在《藝術(shù)教育大綱》中指出：素描即使造型藝術(shù)的基本;注重中西藝術(shù)的交融，重視理論和文化的學(xué)習(xí)。國立藝術(shù)院在培養(yǎng)專門藝術(shù)人才的同時，更倡導(dǎo)藝術(shù)運動為促進社會美育的主張，承擔(dān)著一定的社會責(zé)任。

　　4 結(jié)束語

　　中國美術(shù)教育的近代化過程既是教學(xué)模式的學(xué)校化過程，也是美術(shù)教學(xué)體制制度化的過程。在其演變和進步的過程中，其一方面以西方美術(shù)教育模式為先導(dǎo)，汲取其精髓，如國人到歐洲等地留學(xué)，另一方面勇于打破舊的教學(xué)體制，在借鑒優(yōu)秀經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，展開教學(xué)實驗，如開辦學(xué)堂等?？偠灾袊佬g(shù)教育近代化的發(fā)展促進了中國文化領(lǐng)域的發(fā)展。

　　基金項目：湖北第二師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)重點扶持學(xué)科

　　參考文獻

　　[1] 鄭小能.藝術(shù)人生的憧憬――中國美術(shù)教育真情告白[J].合肥學(xué)院學(xué)報(自然科學(xué)版)，2004(4).

　　[2] 劉翔.小議中國傳統(tǒng)美術(shù)教育中“師徒制”的得與失[J].科技資訊，2009(22).

　　中國美術(shù)教育論文篇2

　　論中國高等美術(shù)教育與美術(shù)創(chuàng)作之間的關(guān)系

　　【內(nèi)容摘要】中國的高等美術(shù)教育體系誕生之初就是由一批知名藝術(shù)家所創(chuàng)建。百年來，高等美術(shù)院校不僅承擔(dān)著教書育人，美術(shù)教學(xué)研究工作還肩負(fù)著國家美術(shù)創(chuàng)作的重任。無論是美術(shù)創(chuàng)作群體的體量，還是藝術(shù)作品的水準(zhǔn)與品格、美術(shù)創(chuàng)作理論研究水平，都處于主導(dǎo)地位。高校美術(shù)創(chuàng)作的繁榮推動了中國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展。

　　【關(guān)鍵詞】高等美術(shù)教育 美術(shù)創(chuàng)作 話語權(quán) 影響

　　當(dāng)代高等美術(shù)教育的中心任務(wù)不再是簡單地傳授美術(shù)知識和專業(yè)技巧，更重要的是通過美術(shù)教育培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力。作為美術(shù)教育的最高機構(gòu)，怎樣使學(xué)生能動自主學(xué)習(xí)掌握知識和技能，如何提高學(xué)生美的感知力、表現(xiàn)力、創(chuàng)造力、鑒賞力，以及如何通過美術(shù)教育培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的非智力因素，拓展擴散性思維，是美術(shù)學(xué)科教學(xué)的關(guān)鍵之所在，也是美術(shù)學(xué)科教育學(xué)研究的重要任務(wù)。①學(xué)生創(chuàng)作出獨具個性的作品，也是檢驗高等美術(shù)院校人才培養(yǎng)方案的可行性，以及教學(xué)模式、課程設(shè)置合理性的重要考量。中國高等美術(shù)教育從發(fā)起、發(fā)展，到當(dāng)代的逐步完善，已形成了較為完備的教育體系與合理的課程結(jié)構(gòu)，為培養(yǎng)美術(shù)人才提供了必要條件，這也是其他任何美術(shù)教育機構(gòu)無法代替的。

　　一、國家藝術(shù)教育政策對美術(shù)創(chuàng)作的促進

　　20世紀(jì)初，蔡元培便提出并制定了一系列美育方面的文化政策。新中國建立之后，國家先后頒布了一系列教育法規(guī)和文件，特別是1993年頒布了《中國教育改革和發(fā)展綱要》，1999年通過了《中華人民共和國高等教育法》。進入21世紀(jì)，《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》(2002年)、《基礎(chǔ)教育課程改革綱要(試行)》(2001年)等重要文件先后頒布;2002年國家教育部針對藝術(shù)教育又頒發(fā)了《全國學(xué)校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃(2001―2010年)》。為了更好、更快地推進高等美術(shù)院校改革的步伐，2010年教育部出臺了關(guān)于修訂2010版《全國普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導(dǎo)方案(試行)》，分別對課程綱要、課程設(shè)置以及學(xué)時學(xué)分做出了具體的指導(dǎo)意見。這一系列文件與法規(guī)的頒布，表明國家對美術(shù)教育的作用和地位的重視，達(dá)到了一個前所未有的高度，而社會科技進步與經(jīng)濟發(fā)展也為藝術(shù)的繁榮創(chuàng)造了必要的條件。

　　國家不斷地加快高等教育的改革和發(fā)展步伐，不斷地完善相關(guān)的文化政策，以制度化來保障高等美術(shù)院校改革的有序進展;在資金上加大對高等美術(shù)教育的投入力度，確保高校的各項工作落到實處。有了制度、資金的保障，師資隊伍、學(xué)科建設(shè)、教學(xué)體系才會有新發(fā)展，進而保證了美術(shù)學(xué)生的培養(yǎng)質(zhì)量，創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的作品。這在全國美展等全國性的大展中也得到了印證，近幾屆全國美展中，學(xué)生作品的入展率逐漸增高，說明通曉一定的學(xué)理和掌握合理的學(xué)習(xí)方法，可以較快地產(chǎn)生效果，藝術(shù)可教可學(xué)、有規(guī)律可循，在高等美術(shù)教育的業(yè)績中得到了很好的證明。同時在教學(xué)相長中，促進了教師的科研學(xué)術(shù)水平，提高了教師的創(chuàng)作能力，這在全國性的展覽、研討活動中已充分體現(xiàn)。

　　二、高校美術(shù)創(chuàng)作群體的話語權(quán)

　　高校美術(shù)教育對于美術(shù)學(xué)生的創(chuàng)造力培養(yǎng)來說，是至關(guān)重要的階段。學(xué)生踏入大學(xué)校門起，從基礎(chǔ)文化知識學(xué)習(xí)開始，到專業(yè)理論知識、專業(yè)實踐技能，到社會實踐，再到藝術(shù)創(chuàng)作，其作品的產(chǎn)出有一個循序漸進的鏈條，通過大學(xué)四年系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，合理的學(xué)習(xí)模式，知識的整合轉(zhuǎn)化，對思維活躍的美術(shù)學(xué)生來說，奠定了作品產(chǎn)出的基本條件。較高的綜合文化素養(yǎng)、扎實的專業(yè)基礎(chǔ)、富于創(chuàng)新的思維，對于藝術(shù)的不斷創(chuàng)作是至關(guān)重要的。在教育和啟發(fā)高等美術(shù)院校學(xué)生進行專業(yè)創(chuàng)作具體實施過程中，會出現(xiàn)一些問題，正像拿來主義，借鑒西方較早的教學(xué)理念。

　　阿恩海姆在《關(guān)于藝術(shù)教育的思考》中提出了關(guān)于視覺思維能力的深奧看法，有助于我們理解視覺藝術(shù)的觀察和創(chuàng)作是促進智力發(fā)展的基本要素。②西方高等美術(shù)教育同樣在教學(xué)實踐中發(fā)現(xiàn)了問題。20世紀(jì)的西方美術(shù)教育在取得豐碩成果的同時，也出現(xiàn)了兩種教育觀念的矛盾，即是強調(diào)自我表現(xiàn)，還是注重美術(shù)教育內(nèi)容。在主張自我表現(xiàn)一方，也許能夠充分表現(xiàn)自我的獨特個性，但可能會失去學(xué)習(xí)能夠啟發(fā)他們藝術(shù)探求的知識、技巧的機會。與之相反，如果一味地強調(diào)教授專業(yè)要素及其原理，教授美術(shù)史和美術(shù)技能技巧，會使學(xué)生失去美術(shù)教育提高自己想象力的機會。這與哈佛大學(xué)加德納教授研究中美美術(shù)教育所得出的結(jié)論是一致的，發(fā)展到今天的高等美術(shù)教育，需要我們?nèi)シ治鏊伎?，在啟發(fā)自我創(chuàng)造力和教授具體技巧、理論之間，找到一個相對合適的區(qū)域，讓兩者能夠相互兼顧。

　　經(jīng)過完整學(xué)院教育的美術(shù)專業(yè)學(xué)生不斷成長，與高校美術(shù)教師一起成為我國美術(shù)創(chuàng)作的主力軍。就全國美展來說，全國美展是我國美術(shù)界規(guī)格最高、規(guī)模最大、最具權(quán)威的國家級大型綜合展，筆者在對歷屆全國美展參展者身份的統(tǒng)計分析中，發(fā)現(xiàn)高校美術(shù)創(chuàng)作所占比例最大，而且獲獎人數(shù)最多。第八屆全國美展，西安美術(shù)學(xué)院入選72件作品;③第九屆全國美展，廣州美術(shù)學(xué)院有68件作品入選，25件作品獲獎，3件作品金獎。④山東工藝美術(shù)學(xué)院在第十屆全國美術(shù)作品展覽中，共獲得2項銀獎、8項銅獎、5項優(yōu)秀獎和入選作品56件的佳績。

　　藝術(shù)設(shè)計入選作品占全國藝術(shù)設(shè)計作品展覽入選作品的10.27%，獲獎率占藝術(shù)設(shè)計作品展獲獎總數(shù)的12%，各畫種入選作品占山東省總畫種入選作品的31.62%，占全省獲獎總數(shù)的35.56%。本屆全國美展山東工藝美術(shù)學(xué)院共有10件學(xué)生作品入選，獲得5項銅獎。學(xué)生作品入選比例和獲獎情況在國內(nèi)名列前茅。⑤在2009年十一屆全國美展18個金獎中，各大藝術(shù)院校的師生獲得14項，占到78%的比重，在主流的國家展覽中，高校的創(chuàng)作隊伍起到了引領(lǐng)作用，是時代主流藝術(shù)的風(fēng)向標(biāo)，這與高等美術(shù)院校在教育和文化領(lǐng)域所處的前沿位置是分不開的。

　　高校美術(shù)創(chuàng)作群體不僅在獲獎數(shù)量上比重大，而且在創(chuàng)作內(nèi)容上也最為豐富。例如，十一屆美展獲獎作品當(dāng)中，不僅在題材、內(nèi)容和表達(dá)方式上呈現(xiàn)出前所未有的豐富性，同時也呈現(xiàn)了藝術(shù)家們的社會責(zé)任感和人文關(guān)懷精神。這種社會責(zé)任感和人文關(guān)懷精神正是我們高等院校人才培養(yǎng)主要目標(biāo)的一部分。中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為認(rèn)為，作為國家級展覽作品要求符合主旋律，參展藝術(shù)家如何平衡主旋律和個人風(fēng)格之間的關(guān)系，是很多藝術(shù)界人士非常敏感和關(guān)注的問題。劉大偉表示：全國美展是國家級展覽，代表了國家文化藝術(shù)的一個國家語言，我們在創(chuàng)作上總體要求突出主旋律，但同時還提倡多種風(fēng)格的藝術(shù)追求。十一屆參展作品跟前幾屆有很大不同，主要是題材更加豐富多彩，運用多種新型材料，畫面非常有可視性。

　　大概90%以上美術(shù)方面藝術(shù)家都是出自高校，因此高等美術(shù)院校的美術(shù)教育對中國美術(shù)的發(fā)展至關(guān)重要。中國高等美術(shù)教育的學(xué)術(shù)思想的確立、磨合、延展和輻射，決定著中國美術(shù)的形態(tài)和格局。⑥中央美術(shù)學(xué)院教授吳長江對第十一屆全國美展點評認(rèn)為，此屆增加擴大了設(shè)計這一塊，從一個層面顯現(xiàn)了中國當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展，就是設(shè)計越來越融入生活中的各個方面。文化部、中國文聯(lián)、中國美協(xié)三家共同主辦本屆全國美展，是前十屆所沒有的，可見國家對美展的重視。

　　此外，全國美展為全國美術(shù)家提供了展示的重要平臺，得到了全國美術(shù)家和全國人民的認(rèn)可。⑦無論是題材、內(nèi)容、風(fēng)格的多樣化，還是各種新材料的廣泛運用，以及設(shè)計比重的增加、設(shè)計在生活各個方面的滲透，既是十一屆全國美展的主要特點，也是作為向社會輸出高端藝術(shù)人才的高等藝術(shù)院校的辦學(xué)目標(biāo)重點和教學(xué)特色，可以說，全國美展從一個側(cè)面很大程度上反映了我國近年來高等美術(shù)教育的成果。作為五年一次的全國性美展，既是當(dāng)代中國美術(shù)創(chuàng)作成果的檢閱，也是對不同階段中國美術(shù)史的總結(jié)。通過展覽、學(xué)術(shù)研討，一大批美術(shù)家脫穎而出，推動了中國美術(shù)事業(yè)的繁榮和發(fā)展。

　　藝術(shù)家的作品對學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生來說是最好的學(xué)習(xí)范本，直接或間接地影響著下一代或幾代人的創(chuàng)作取向。比如2009年在中國美術(shù)館舉辦的《楊之光從藝六十周年作品展》期間，藝術(shù)家何家英接受媒體采訪時，重點提出楊之光的展覽。楊之光從藝六十載正好與新中國同步，特別是對中國畫人物上的創(chuàng)新，中西結(jié)合創(chuàng)作出從藝術(shù)到人格，以及對社會的責(zé)任心，對他年少時學(xué)畫影響非常大，我們從他身上能體會出一個藝術(shù)家對待生活、對待藝術(shù)的一種真摯的態(tài)度。創(chuàng)作之外，楊之光對美術(shù)教育非常投入，80多歲還在從事美術(shù)教育工作，對新中國的高等美術(shù)教育做出了巨大的貢獻。今天一批優(yōu)秀的高校美術(shù)教師，他們的創(chuàng)作風(fēng)格、個人品格影響著更多的后繼美術(shù)創(chuàng)作者，共同推動著中國美術(shù)不斷地向前發(fā)展。綜上所述，高校的師生們組成的美術(shù)創(chuàng)作群體，不僅是推動我國美術(shù)發(fā)展的主力軍，也是掌握時代話語權(quán)的主流美術(shù)群體。

　　三、美術(shù)創(chuàng)作學(xué)術(shù)水平的提升

　　美術(shù)創(chuàng)作水準(zhǔn)的高度不僅與創(chuàng)作者的美術(shù)技巧掌握嫻熟度有關(guān)，更重要的是作品表面之下的藝術(shù)創(chuàng)新及作品內(nèi)涵，其所包括的思想理念、文化內(nèi)涵、藝術(shù)格調(diào)與哲學(xué)意義等，是創(chuàng)作者長期積累的文化素養(yǎng)的體現(xiàn)，也是作品學(xué)術(shù)水平的衡量尺度。美術(shù)學(xué)科雖然有利于發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力，但在教學(xué)過程中如果處理不當(dāng)，不僅不能開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，反而會扼殺這種能力。我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育模式就存在這一弊病，教學(xué)中注重程式與經(jīng)驗，重技巧與技法訓(xùn)練，學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)時被套上了許多規(guī)矩，創(chuàng)造力受到了抑制。加德納通過對中美藝術(shù)教育的對比考察后認(rèn)為，“美國藝術(shù)教育的長處是給兒童足夠的時間來探索，讓他們發(fā)展創(chuàng)造能力，風(fēng)險是也許以后對基本技能的發(fā)展有影響;中國教育的長處是在保證孩子都能達(dá)到一種基本技能，這也有一種危險，達(dá)到一定水平以后，他們就沒有能力和愿望來做創(chuàng)新的事情了。”⑧在比較了中美美術(shù)教育之偏差之后，如何去融合兩者的優(yōu)點，在平衡中找到切實可行的教育方式，使美術(shù)教育能發(fā)揮其更大的潛力，促進學(xué)生的成長，同時在教育過程中革新教育手段和模式，以及學(xué)生因受教育形式的改變，作為教師和學(xué)生的教與學(xué)質(zhì)量都會得到提升。因此，也為創(chuàng)造出的精神產(chǎn)品增加了附加值。

　　正如上面加德納研究中認(rèn)識到的問題一樣，在我國各種美展中同樣會反映出一些問題，這些問題也正是高等美術(shù)教育所面臨和思考的問題。在第八屆全國美展評委訪談中，針對本次美展未評出金獎，中國連環(huán)畫研究會會長姜維樸認(rèn)為，反映我們這個偉大時代的力作很缺乏，特別是反映主旋律、反映生活、貼近生活的作品不多，有些作品在藝術(shù)的形式、技巧上下功夫比較多，但思想和內(nèi)涵不足。⑨高等美術(shù)院校課程改革，隨著時代的需求不斷進行調(diào)整，基礎(chǔ)文化課程――專業(yè)基礎(chǔ)理論知識――專業(yè)技能訓(xùn)練――考察實踐――專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作這一完整的教學(xué)體系，文化素質(zhì)與專業(yè)素質(zhì)并舉的培養(yǎng)方針是高等美術(shù)院校課程改革的成果。但經(jīng)過十多年的美術(shù)高校擴招，生源素質(zhì)下降，學(xué)生數(shù)量膨脹，師資隊伍建設(shè)滯后，導(dǎo)致了輸出的美術(shù)人才總體水平滑坡。美展中缺少精品力作，作品空洞、流于表面、思想內(nèi)涵不足，正是這些年高等美術(shù)院校大量擴招的負(fù)面影響，問題的出現(xiàn)應(yīng)引起所有從事美術(shù)教育工作者、創(chuàng)作者以及政策制定者深思。

　　美術(shù)評論家王春立認(rèn)為，中國當(dāng)代美術(shù)缺少精品力作與時下藝術(shù)家講求個性而忽視社會責(zé)任的擔(dān)當(dāng)有關(guān)，他說：“藝術(shù)風(fēng)格只有建立在端正高潔的個人修養(yǎng)之上，才能有表現(xiàn)時代氣勢與創(chuàng)作力的不朽作品。”在當(dāng)今經(jīng)濟信息快速發(fā)展的時代，加強自身的修養(yǎng)，貼近現(xiàn)實生活，挖掘作品深層次的思想內(nèi)涵是所有從事藝術(shù)創(chuàng)作者需要思考的問題，對于肩負(fù)時代使命的高等學(xué)府，對受教育者的教育重任也正在于此。教書不僅僅是停留在傳授知識和技巧，更重要的是育人，“境由心生”“畫如其人”都是藝術(shù)創(chuàng)作與個人素質(zhì)修養(yǎng)緊密相連的寫照。

　　在中國美術(shù)教育發(fā)展過程中，美術(shù)教育的“西化”使中國畫家們的寫實造型能力有了很大進步，但在傳統(tǒng)文化藝術(shù)的涵養(yǎng)上卻有所缺失。中國藝術(shù)創(chuàng)作中的“中國味”不夠濃，過分強調(diào)素描造型而忽視傳統(tǒng)創(chuàng)作方法的訓(xùn)練是主要原因所在。這驗證了美術(shù)教育對藝術(shù)創(chuàng)作的引領(lǐng)作用。

　　近年來，在藝術(shù)學(xué)院中學(xué)國畫的學(xué)生比例驟降，國畫系成為“冷門”，部分藝術(shù)學(xué)院甚至取消了國畫系。另一方面，傳統(tǒng)國畫在大展中爭奪眼球的競爭力相對弱于油畫、雕塑、裝置藝術(shù)等?？v然入選參展了，也難成為視覺中心。表面上是傳統(tǒng)中國畫技藝的退化，實際上是傳統(tǒng)藝術(shù)文化內(nèi)涵的缺失。例如，現(xiàn)早已位居西方藝術(shù)之林的趙無極、朱德群等中國藝術(shù)家，他們何以在西方藝術(shù)國度里站得住腳，并不是他們的表現(xiàn)技巧有多高超，而是用西方藝術(shù)材料表現(xiàn)中國的藝術(shù)精髓，越是民族的就越是世界的，他們找到了中西結(jié)合的切合點。欣賞他們的油畫風(fēng)景，透過斑斕的色彩，體悟到的卻是對祖國的深深眷戀和濃濃的中國傳統(tǒng)繪畫意境。雖然人跨出國門很多年，作品還是走不出溶入血脈的中國文化根基，這是因為他們自幼生長在這塊土地上，民族藝術(shù)文化的烙印無法割舍。也正是中國深邃文化內(nèi)涵的獨樹一幟，他們的藝術(shù)創(chuàng)作得到了西方藝術(shù)界的認(rèn)可。

　　結(jié)語

　　無論是固守現(xiàn)實主義主流，還是擔(dān)當(dāng)新潮美術(shù)的弄潮兒，高等美術(shù)院校都有其豐厚的土壤和發(fā)展空間。在中國美術(shù)現(xiàn)實主義主流的發(fā)展歷程中，從官方主流展覽――全國美展、美術(shù)研討會等大型活動來看，高等美術(shù)院校的藝術(shù)家們一直擔(dān)當(dāng)主角，不僅是創(chuàng)作作品的參展，更重要的學(xué)術(shù)前沿研討和美術(shù)理論研究的重任幾乎都落在了高校藝術(shù)家的肩上。高等美術(shù)院校站在中國時代藝術(shù)創(chuàng)作前沿的地位是毋庸置疑的。

　　注釋：

　?、俪ｄJ倫.美術(shù)學(xué)科教育學(xué)[M].北京：首都師范大學(xué)出版社，2000：7.

　?、隰?shù)婪?#12539;阿恩海.對美術(shù)教學(xué)的意見[M].郭小平、翟燦、熊蕾，譯.長沙：湖南美術(shù)出版社，1993：390.

　?、鄣诎藢萌珖勒刮靼裁佬g(shù)學(xué)院入選作品[J].西北美術(shù)，1994(Z1).

　　④第九屆全國美展廣州美術(shù)學(xué)院入選作品總目錄[J].美術(shù)學(xué)報，2000(1).

　?、萆綎|工藝美術(shù)學(xué)院入選第十屆全國美展獲獎作者頒獎典禮隆重舉行[J].設(shè)計藝術(shù)，2004(4).

　?、蘖_世平.今日中國美術(shù)(第一輯)[M].北京：國際文化出版公司，2002：63.

　?、呲w曉林.十一屆全國美展：彰顯時代精神[N].濟南日報，2010―1―12.

　　⑧蔣良.美術(shù)的教學(xué)選擇[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，1998：35.

　?、彡愹?第八屆全國美展評委訪談[J].美術(shù)，1995(2).