民間工藝美術(shù)是我國民間藝人生活的積淀和智慧的結(jié)晶，是民間“草根”藝術(shù)的燦爛奇葩和文化瑰寶。自古以來，民間藝人都堅持“工精，藝深，美奐，術(shù)高”的一絲不茍精神，但在當(dāng)今的經(jīng)濟(jì)社會中，一股藝術(shù)的“浮躁”之風(fēng)正影響著工美行業(yè)，困擾著從業(yè)者本應(yīng)純潔的心靈，干擾著原本平靜有序的市場，扭曲著“草根”藝術(shù)的本來面目，更制約著工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的持續(xù)健康發(fā)展。為此筆者認(rèn)為，當(dāng)今工藝美術(shù)行業(yè)的工作者應(yīng)正確認(rèn)識與解決當(dāng)今工藝美術(shù)業(yè)中“市場與藝術(shù)”、“本色與失色”、“沉靜與靈動”、“重任與發(fā)展”之間的關(guān)系，遵循工藝美術(shù)其“工精湛，藝高深”的本色、品質(zhì)、規(guī)律和技法，自覺養(yǎng)成“空靈”的心境，以鳳凰涅槃的境界創(chuàng)作具有時代價值、社會價值、文化價值、審美價值的精品。

　　當(dāng)前工藝美術(shù)行業(yè)存在浮躁之風(fēng)與困惑

　　當(dāng)前困惑和影響工藝美術(shù)健康持續(xù)發(fā)展的問題，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

　　1.產(chǎn)業(yè)在發(fā)展，“藝念”修養(yǎng)在弱化。當(dāng)今工藝品已成為一種文化產(chǎn)業(yè)進(jìn)入市場，這本是可喜的，但一些人把它作為追求自身利益的“敲門磚”來索取，致使在工藝美術(shù)市場上不乏出現(xiàn)以假亂真、以劣充優(yōu)等違背工藝美術(shù)家良心的行為。

　　2.市場在拓展，藝術(shù)水準(zhǔn)在退化。“十一五”期間，我國工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)不論結(jié)構(gòu)、發(fā)展、經(jīng)營的方式，還是市場拓展都不斷得到提升，但其藝術(shù)水準(zhǔn)在某些程度上卻有所退化。工藝美術(shù)是我國傳統(tǒng)的“草根”藝術(shù)，應(yīng)凸顯自身的本色、品質(zhì)、特色和技藝，而今卻定式定格，呆板僵化，失去了它原本的面目和屬性，也失去了人們對工藝美術(shù)遐想超脫的空間，淡化了對工藝美術(shù)“草根”的魅力。

　　3.產(chǎn)量在增加，創(chuàng)意思維在僵化。在市場競爭中，工藝美術(shù)行業(yè)為求生存謀發(fā)展，在“功利”的驅(qū)使下，將原本精雕細(xì)刻的工藝產(chǎn)品變成了批量生產(chǎn)、雇工仿制，導(dǎo)致出現(xiàn)“重數(shù)量，輕質(zhì)量;求產(chǎn)值，忽品質(zhì);爭市場，淡創(chuàng)意”的現(xiàn)象，產(chǎn)品的內(nèi)容和形式千篇一律。以至于不少民眾和收藏家感嘆：“藝術(shù)品市場似曾繁榮，可當(dāng)今一件精品難求!”

　　4.產(chǎn)品在廣銷，藝術(shù)價值在“擬化”。自古以來，商人最講究的是誠信與信譽，對銷售產(chǎn)品“明碼實價”是為了體現(xiàn)“貨真價實”。對藝術(shù)品更要講求真正的價值，才能體現(xiàn)它的藝術(shù)價值，可當(dāng)今工藝品市場上明曰“明碼實價”，實為“滿天要價”，導(dǎo)致其“有價無市”，使市場出現(xiàn)“冷清”和不景氣，同時也失去了其藝術(shù)的品牌和市場。

　　5.人員在壯大，人才精英在虛化。隨著工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，從業(yè)人數(shù)也隨之大增，但真正具有高素質(zhì)的人才卻少之又少。如若忽視了對藝術(shù)家德藝雙馨的培養(yǎng)，將會出現(xiàn)后繼無人，令人擔(dān)憂。

　　沉靜創(chuàng)作是工藝美術(shù)者應(yīng)修養(yǎng)的心態(tài)

　　當(dāng)今工藝美術(shù)家要擺脫“浮躁”之風(fēng)，應(yīng)該堅持文化自信，與時俱進(jìn)，修煉沉靜的心態(tài)，方能從事高尚的創(chuàng)作。何謂“沉靜”，古人云：“心安靜慮”，也正是佛學(xué)所指“禪心”(禪那)。藝術(shù)家要置于一個五蘊皆空、無我的禪定心態(tài)，從“污染”向清靜意念轉(zhuǎn)變，使自身進(jìn)入心明空寧的境界，獲得心緒寧靜，心身愉悅，由“癡”而“智”，產(chǎn)生一種創(chuàng)作靈感、頓悟與智慧。唯有沉靜的心態(tài)，念心清明，方能對藝術(shù)進(jìn)行深入的探求。

　　1.靜心永葆藝術(shù)的本色。“本”是萬物的根體，“色”是萬物的面目。對工藝美術(shù)家而言，其“本色”就是“固根體，還本原”——熱愛自然、遵循自然、回歸自然、再現(xiàn)自然，以自然反映多彩的民間生活，創(chuàng)作高于現(xiàn)實生活的藝術(shù)美，展示一種時代的精神和風(fēng)貌。唯有擺脫浮躁的干擾，方能“心靜智高”、“心和智博”、“心慈智深”，創(chuàng)作出昂揚向上、廣大民眾喜歡的優(yōu)秀作品，這才真正體現(xiàn)工藝美術(shù)者的本色。

　　2.用心把握藝術(shù)的規(guī)律。任何事物的發(fā)展都有其自身的特點和規(guī)律，工藝美術(shù)自身特定的規(guī)律是“觀察—認(rèn)識，感悟—創(chuàng)作，再現(xiàn)—求變，精作—升華，創(chuàng)意—經(jīng)典”，每一個環(huán)節(jié)規(guī)律的準(zhǔn)確把握，要靠工藝美術(shù)家用心去觀察認(rèn)識。只有用心者才能把握事物發(fā)展的規(guī)律，才能探求把握自然、生活與藝術(shù)的真諦，也才能在藝術(shù)創(chuàng)作中得心應(yīng)手，獨放異彩。如福建石獅通草畫創(chuàng)始人吳為家大師，正是因為把握了自然、生活與通草藝術(shù)間內(nèi)在特殊規(guī)律，潛心探求通草創(chuàng)作的真諦。才能獨具匠心創(chuàng)作出“天人合一”的通草佳作，聲蜚海外，并得到楊成武將軍“通草奇葩，香飄萬里”的題詞贊美以及國內(nèi)外新聞媒體的廣為宣傳。

　　3.真心養(yǎng)成藝術(shù)之“道心”。所謂“道”，即是“和”，這是中國幾千年“道學(xué)”文化的精髓和藝術(shù)內(nèi)涵，也是工藝美術(shù)家應(yīng)具備的“夫有真人而后有真知”的靈悟和功力，以敏銳的眼光洞察自然，自覺反觀自我，以達(dá)到海納百川、寬厚人和的境界。在喧囂中養(yǎng)成一種和諧的氛圍和一個凌空的心境，與自然融合相和，感受大千世界之美感、悠然靈動之物象。這是道心之所寬悟，道心之所在。

　　4.潛心苦煉藝術(shù)的“禪意”。藝術(shù)家要具備“禪意”的平常心，樹立正確世界觀、人生觀和價值觀，獲得藝術(shù)的大智慧，方能創(chuàng)作出理想的佳作。徐悲鴻的《奔馬圖》、張大千的《荷花》、齊白石的《蝦》，等等，都是大師們“禪心”修煉而就的佳作。

　　創(chuàng)作靈動的作品是工藝美術(shù)家肩負(fù)的重任

　　作為一個工藝美術(shù)家，他的作品應(yīng)體現(xiàn)一種高尚的境界和本色。其“本色”的深涵在于“天味、天色、天觸和天音”，這是作品靈動的要素，也展現(xiàn)其生命力、感染力和吸引力。那么靈動的作品從何而來，就要通過藝術(shù)家沉靜的修煉，產(chǎn)生創(chuàng)作的智慧，而智慧又勃發(fā)沉集靈動的“色相”，而躍然受眾的眼界，成為人們評定與鑒賞的天人合一的佳作。為此，靈動的作品是檢驗和評定藝術(shù)家藝術(shù)思想修煉的功力，是創(chuàng)作表現(xiàn)能力和素質(zhì)潛在實力之所在，這恰恰正是當(dāng)今工藝美術(shù)家所要肩負(fù)的歷史重任和時代使命。

　　1.靈動作品是藝術(shù)家追求的終極目標(biāo)。當(dāng)今工藝美術(shù)市場出現(xiàn)的一種“有價無市”、“叫賣不叫好”的問題，是因為失色的作品困擾了工藝市場，特別是偽劣造價、坑蒙拐騙的藝術(shù)品，更是要了工藝美術(shù)的“命”，斷了工藝美術(shù)的“根”。要真正地改變工藝美術(shù)家的命運，就要從自身做起，為時代創(chuàng)作出反映人們生活、反映時代風(fēng)貌，反映歷史之魂的靈動作品，這也是我們藝術(shù)家一生追求的目標(biāo)。我國工美大師丁大洋最近創(chuàng)作的《黃河頌》木紋組畫(包括《黃河怨》、《黃河之水天上來》、《黃河日出》)無愧為大時代的巨作，我們從中能嗅其天味，見其天色，觸其天感，聞其天音。這就是能產(chǎn)生靈動神韻的大作。

　　2.靈動的作品是藝術(shù)家素質(zhì)和能力的表現(xiàn)。常言道：“臺上一分鐘，臺下十年功”。表演藝術(shù)如此，工藝美術(shù)亦如此。一幅靈動的工藝美術(shù)佳作，不是一蹴而就，而是藝術(shù)家在長期實踐中，思維修煉的功力、創(chuàng)作表現(xiàn)能力和素質(zhì)潛在能力的集中表現(xiàn)和爆發(fā)的智慧閃光點。像福建青年雕刻家楊明，他創(chuàng)作的壽山石《龍騰盛世》，龍身矯健，靈動騰飛，刀工細(xì)膩蒼勁，充分表現(xiàn)出他爐火純青的藝術(shù)功力，而2011年工藝美術(shù)百花獎金獎是對其功深藝高的肯定。

　　3.靈動的作品對市場品牌的效應(yīng)。靈動的作品在市場中不僅可以產(chǎn)生鮮活的藝術(shù)效應(yīng)，也會產(chǎn)生強烈的商品品牌和豐厚的經(jīng)濟(jì)效益。2011年1月16日，天津畫家白庚延的《黃河咆哮》和《燕塞秋》兩幅巨作在天津文化藝術(shù)品交易所正式掛牌，以1億/份的價格進(jìn)行申購。截止2月25日收盤，《黃河咆哮》報收6.21億元，月漲621%;《燕塞秋》報收5.75億元，月漲575%。這說明靈動的作品不僅有藝術(shù)價值，也具有一定的經(jīng)濟(jì)價值。當(dāng)然，有的經(jīng)典的藝術(shù)品是難以用經(jīng)濟(jì)價值來評定的。

　　4.靈動的藝術(shù)品有益于“藝術(shù)授權(quán)”。“藝術(shù)授權(quán)”是當(dāng)今經(jīng)濟(jì)社會藝術(shù)品進(jìn)入市場交易的一種新方式，指是授權(quán)者將自己擁有或代理的作品、藝術(shù)品等以合同的形式授權(quán)給被授權(quán)者使用，被授權(quán)者按合同的規(guī)定從事經(jīng)營活動，并向授權(quán)者支付相應(yīng)的版稅;同時授權(quán)者將收到的版稅按一定比例回饋給提供著作權(quán)的藝術(shù)家。比如印有齊白石畫作《雀躍櫻桃》的旅行箱成為上海世博會特許商品，梵?高經(jīng)典作品《向日葵》被印上了銀行的信用卡，這些商業(yè)與藝術(shù)品聯(lián)營都是通過藝術(shù)授權(quán)的方式來實現(xiàn)的。藝術(shù)品要想進(jìn)行藝術(shù)授權(quán)的首要條件是藝術(shù)品是靈動的，這樣才能吸引商人和客人的心理，否則也失去了市場商業(yè)品牌價值和市場效應(yīng)。在我國，隨著人民生活的提高，對品牌藝術(shù)品的需求也日益提高，這就要求我們的藝術(shù)家們要創(chuàng)作更多靈動、富有時代感的作品，才能夠適應(yīng)當(dāng)今激烈市場的競爭，擴大它的發(fā)展空間，靈動的藝術(shù)品有益于讓中國的藝術(shù)文化走向世界。

　　吳小錦，1965年生，福建石獅人。自幼喜愛工藝美術(shù)，師從其父——我國著名“通草畫”創(chuàng)始人吳為家，學(xué)習(xí)“通草畫”剪、畫、雕刻、粘、貼等技術(shù)。1998年，吳小錦又獨創(chuàng)了“貞觀香絨畫”。20多年來，她創(chuàng)作了3000多幅“兩畫”(通草畫、貞觀香絨畫)佳作，其中不少作品榮獲全國金獎。2002年元月，她被中央電視臺邀請到北京參加“春與獅共舞”聯(lián)歡晚會，向全國展示了巨幅通草畫《深切懷念毛澤東》;2004年獲共青團(tuán)中央、民間藝術(shù)家協(xié)會頒發(fā)的“全國鄉(xiāng)村青年民間能手”榮譽證書;2008年被評為“福建省工藝美術(shù)大師”; 2010年12月被評為全國一級、高級技師;2010年9月19日“通草畫”被評為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，吳小錦為遺產(chǎn)的傳承人;2014年1月9日“貞觀香絨畫”被評為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，吳小錦為創(chuàng)始人。