音樂(lè)教師論文發(fā)表

　　音樂(lè)如同直立直行和語(yǔ)言功能一樣，是人在進(jìn)化過(guò)程中逐步形成的能力，它出現(xiàn)在人類的早期歷史中，并幫助人們?cè)趷毫迎h(huán)境中生存下來(lái)。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于音樂(lè)教師論文發(fā)表的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂(lè)教師論文發(fā)表篇1

　　淺析決定合唱音樂(lè)色彩的內(nèi)在動(dòng)因

　　隨著社會(huì)的發(fā)展、全民生活水平的逐步提升，整個(gè)社會(huì)對(duì)音樂(lè)表演和創(chuàng)作的需求也日益增強(qiáng)，音樂(lè)已經(jīng)以多樣化的形式融入我們的日常生活。合唱，是如今社會(huì)普及面最廣的藝術(shù)形式之一，它既是高雅藝術(shù)又是群眾藝術(shù)。本文借用對(duì)合唱作品的內(nèi)在分析來(lái)闡明如何一切從實(shí)際出發(fā)、合情合理地讓樂(lè)曲表現(xiàn)出其自身的內(nèi)在要求和音樂(lè)特征。本文主要以樂(lè)譜的分析為起點(diǎn)，通過(guò)透視樂(lè)譜隱含的規(guī)律特點(diǎn)，立體地還原創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，剖析出隱含在樂(lè)譜之中并起著音樂(lè)色彩決定作用的內(nèi)在動(dòng)態(tài)因素。

　　一、音樂(lè)的色彩

　　在我們?nèi)粘Ｉ钪校f(wàn)物皆有色彩，在美術(shù)課堂上，我們也了解到了由三原色組成了各種不同的顏色。這些都是直觀的色彩，是可以直接從視覺上感知到的色彩。音樂(lè)的色彩則不同，因?yàn)橐魳?lè)本身是一種聽覺藝術(shù)，它通過(guò)用藝術(shù)化了的聲音形態(tài)來(lái)表現(xiàn)生活中的事物或情感動(dòng)態(tài)。通過(guò)藝術(shù)化表現(xiàn)手法，音樂(lè)不僅可以生動(dòng)地表現(xiàn)出人們的內(nèi)心情感，也可以非常貼切地描繪出大自然景觀的風(fēng)貌以及事物的動(dòng)態(tài)特征。

　　音樂(lè)是聲音的藝術(shù)，作為聽覺藝術(shù)，它不同于視覺藝術(shù)。只有通過(guò)聆聽者內(nèi)心的藝術(shù)加工，將聽到的聲音素材，通過(guò)與聆聽者內(nèi)心的藝術(shù)沉淀(包含文學(xué)積淀、生活經(jīng)驗(yàn)等)相融合，成為新的信號(hào)，表現(xiàn)出立體的藝術(shù)形象、藝術(shù)符號(hào)等。這就是說(shuō)，音樂(lè)與色彩之間，需要一個(gè)很重要的介質(zhì)來(lái)完成，這個(gè)介質(zhì)即人們內(nèi)心的審美情感、審美心理反應(yīng)。只有當(dāng)音樂(lè)聽覺信號(hào)與內(nèi)心的情感反應(yīng)相一致時(shí)，它們所對(duì)應(yīng)的顏色才是一致的。(1)

　　通過(guò)人們審美情感心理反應(yīng)的加工，不同的音樂(lè)素材往往會(huì)呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)形象和相對(duì)應(yīng)的音樂(lè)色彩。如最常見的大調(diào)式音樂(lè)，常給人以溫暖、明亮、甚至輝煌等色彩感知;而小調(diào)音樂(lè)常給人柔和、優(yōu)美等審美感知;加上不同的力度、速度、音區(qū)變化的有組織加工，不同的大小調(diào)的音樂(lè)形象和音樂(lè)色彩就表現(xiàn)得非常鮮明。因此，不同的音樂(lè)，也就按照不同的方式被藝術(shù)家們賦予不同的色彩，如調(diào)式色彩、和聲色彩、風(fēng)格色彩等等。正如不同時(shí)期的繪畫藝術(shù)流派有各種不同的色彩，如古典主義色彩、浪漫主義色彩、近現(xiàn)代的印象派色彩等，不同的元素、不同的構(gòu)架、不同的創(chuàng)作思路構(gòu)成了多元化的藝術(shù)色彩。作曲家柏遼茲在其樂(lè)器法書中說(shuō)：“要給旋律、和聲、節(jié)奏配上各種顏色，使它們色彩化。”而在事實(shí)上，柏遼茲的作品在音色上也做到了豐富多彩，他和瓦格納、德彪西等人被認(rèn)為是作曲的色彩大師。

　　二、音樂(lè)中構(gòu)成色彩的要素

　　分析樂(lè)譜是我們認(rèn)知樂(lè)譜的重要環(huán)節(jié)，在我們常見的音樂(lè)作品中，音樂(lè)的基本表現(xiàn)要素主要有：曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式、調(diào)性、旋律特征、和聲以及形成音樂(lè)色調(diào)三要素――速度、力度和音色。[1]95而這些要素正是讓我們得以準(zhǔn)確認(rèn)知樂(lè)譜的重要依據(jù)。

　　首先，通過(guò)對(duì)音樂(lè)作品的曲式結(jié)構(gòu)的分析，我們第一時(shí)間了解到作品的構(gòu)架;而作品結(jié)構(gòu)的大小，也第一時(shí)間展示了該音樂(lè)畫面的縱度與深度。緊跟著看作品的調(diào)式調(diào)性，通常大和弦、大調(diào)給人以明亮、溫暖、甚至輝煌的感知，而小和弦、小調(diào)則給人以柔和的、優(yōu)美的、甚至憂傷的情感感知，加上不同的力度、速度、音區(qū)變化有組織地加工，不同大小調(diào)的音樂(lè)形象和音樂(lè)色彩就表現(xiàn)得非常鮮明。盡管這并不是絕對(duì)如此，但大小調(diào)的調(diào)式特征大多時(shí)候賦予了音樂(lè)本身的內(nèi)在特征。

　　再如旋律，我們要通過(guò)音樂(lè)的樂(lè)句結(jié)構(gòu)和樂(lè)句旋律的音符走向，分析出旋律線條的動(dòng)態(tài)和樂(lè)句之間的動(dòng)態(tài)關(guān)系。因?yàn)樾蛇M(jìn)行時(shí)，音與音之間的音高關(guān)系是橫的關(guān)系[1]77。這樣，我們可以對(duì)音樂(lè)的橫向動(dòng)態(tài)特征一目了然，把握音樂(lè)旋律本身的音樂(lè)走向和基本情感特征。在音樂(lè)進(jìn)行時(shí)，每一個(gè)相鄰的旋律瞬間，即使是一個(gè)音符都會(huì)在音樂(lè)色調(diào)上存在層次差異。而在樂(lè)匯中，又存在著一定的起伏，起伏的最高點(diǎn)稱之為“邏輯重音”[1]101，而邏輯重音在旋律方面的依據(jù)是：上行時(shí)增強(qiáng)，下行時(shí)減弱。

　　再看音樂(lè)的和聲進(jìn)行，特別是多聲部的音樂(lè)，如合唱曲，通常都是以四部和聲進(jìn)行來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)。先從和聲的聽覺角度出發(fā)：協(xié)和的、平穩(wěn)的和聲連接進(jìn)行，通常都給人平穩(wěn)、色彩變化相對(duì)穩(wěn)定的感受;而不協(xié)和的、跳躍的和聲連接進(jìn)行，通常給人以畫面較為復(fù)雜、緊張度有明顯的擴(kuò)張收縮、音樂(lè)情感有明顯變化和色彩轉(zhuǎn)換等感覺。聲部與聲部之間同時(shí)發(fā)出不同的聲音，它們之間的音高關(guān)系是縱的關(guān)系。[1]7這是音樂(lè)縱向的動(dòng)態(tài)特征。而樂(lè)譜規(guī)定的速度、力度、音色三要素，更是音樂(lè)的靈魂，它們直接影響和決定著音樂(lè)的性格的塑造以及音樂(lè)的基本形象的塑造。

　　三要素對(duì)作品著色起了如此的決定性作用，而色調(diào)的形成又恰恰是通過(guò)作品內(nèi)容所獲得的情緒。通?？斓乃俣榷啾憩F(xiàn)為興奮、緊張、歡快、恐慌、活躍等情緒特征;而慢的速度則多與安詳、寧?kù)o、憂愁、沉思等情感特征相關(guān)。如里姆斯基?科薩科夫的作品《野蜂飛舞》，采用了密集的節(jié)奏型、節(jié)拍的忽強(qiáng)忽弱和音符快速上下行的演奏方式來(lái)描繪野蜂群舞的形態(tài)，非常之生動(dòng)、形象。再如法國(guó)作曲家圣桑的作品《動(dòng)物狂歡節(jié)》，作曲家大膽地運(yùn)用了低音提琴音色低沉的特點(diǎn)描寫出大象走路時(shí)笨重的腳步聲。不同音樂(lè)形象的塑造，總是通過(guò)不同的旋律線條、和聲、強(qiáng)弱、高低，再加以不同的音樂(lè)織體來(lái)賦予音樂(lè)生命。正是這些重要因素，構(gòu)成了豐富的音樂(lè)色彩。

　　假如我們單純從音樂(lè)本身出發(fā)，暫且忽略歌詞方面(歌曲帶有歌詞)來(lái)分析，以上若干要素，都內(nèi)在地為音樂(lè)色彩的形成起了不同的作用。也就是說(shuō)，這些因素成為了決定音樂(lè)色彩的內(nèi)在動(dòng)態(tài)因素。如旋律，首先決定了音樂(lè)進(jìn)行的線條，通過(guò)音符的高低有序組合，規(guī)定了音樂(lè)線條的起伏;再如和聲，其進(jìn)行的協(xié)和程度，以及擴(kuò)張和收縮的緊張度，形成了音樂(lè)色調(diào)的深與淺;而速度的急緩，則規(guī)定了音樂(lè)情緒進(jìn)行的緊張度和松弛度;加上調(diào)式本身的明暗色彩，更加使得音樂(lè)作品如畫卷般呈現(xiàn)出內(nèi)在的特征。如果作品是歌曲，此時(shí)此刻，將我們的分析再加上歌詞的對(duì)應(yīng)，一幅音樂(lè)畫卷的表現(xiàn)意圖，則非常明確地展現(xiàn)眼前。因此，如何正確精準(zhǔn)地研讀和分析樂(lè)譜，獲得音樂(lè)本身的內(nèi)在動(dòng)因，是準(zhǔn)確表現(xiàn)作曲家意圖、合理地進(jìn)行二度創(chuàng)作藝術(shù)再現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)。因?yàn)檠芯靠傋V，熟悉總譜，是一位音樂(lè)指揮工作者進(jìn)入排練之前的一項(xiàng)極為重要的準(zhǔn)備工作，其效率的高低、能否正確表達(dá)作品的思想內(nèi)容及藝術(shù)構(gòu)思，往往取決于指揮者事前對(duì)總譜研究的深度和廣度。[2]

　　現(xiàn)以柴可夫斯基無(wú)伴奏合唱曲《金黃色的云朵過(guò)夜了》為例，分析決定合唱音樂(lè)色彩的內(nèi)在動(dòng)因?！督瘘S色的云朵過(guò)夜了》是俄國(guó)作曲家柴可夫斯基的合唱作品。這是一首充滿憂郁的歌曲，與一般的悲歌不同的是，它用了明亮的大調(diào)色彩來(lái)反襯這種隱含在曲調(diào)之中的憂郁。另一方面，歌詞也寫得相當(dāng)出色：“金黃色的云朵，在那懸崖巖石的胸膛上憩了一夜，他一清早急急忙忙起程，在那藍(lán)色天空愉快游戲。只有潮濕的痕跡留在老而皺裂的石巖上。于是他就孤獨(dú)地，站在那里，深思著。他在荒野中低聲哭……”詞作者萊蒙托夫完美地將“輝煌”與“孤獨(dú)”作對(duì)比，成功地用金黃與深青在五線譜上完成了一幅壯美而悲愴的印象畫卷。有意思的是，歌詞中多次出現(xiàn)了“他”――匆忙啟程、愉快游戲的“他”;獨(dú)立深思、低聲哭泣的“他”――這些個(gè)“他”卻似乎并非單指一人，而是采用了泛指的手法。歌詞的意境，也在文字上為樂(lè)曲的音樂(lè)情緒鋪上濃濃的色彩?？赐旮柙~情境，我們?cè)賮?lái)分析作品總譜。

　　首先，我們可以看到作品的結(jié)構(gòu)很小，只有七句，49小節(jié)。根據(jù)樂(lè)曲的句法和歌詞相結(jié)合，全曲可以分為兩段，四個(gè)音樂(lè)層次。第一段為完整的三個(gè)樂(lè)句層次，可視為a-b-a+，第二段則通過(guò)速度力度的變化以及節(jié)拍的變化和節(jié)奏的拉伸，將音樂(lè)意境升華。其次，樂(lè)曲使用了大調(diào)式，在音樂(lè)表面呈現(xiàn)出較為明亮的色彩，旋律線條清晰地表現(xiàn)出大調(diào)的特征，和聲功能平穩(wěn)進(jìn)行。然而，旋律卻在每一句的后半句出現(xiàn)一個(gè)大跳，然后下行，其對(duì)應(yīng)的四部和聲也在同時(shí)做出明顯的擴(kuò)張(旋律大跳時(shí)擴(kuò)張)和(旋律下行時(shí))收攏。

　　譜例1：

　　譜例1為樂(lè)曲第一段的a部，其樂(lè)句的旋律線條、和聲動(dòng)態(tài)，都非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)嘏c譜中所示的力度記號(hào)相吻合。即使沒(méi)有標(biāo)明力度記號(hào)，我們依然可以從旋律的走向，結(jié)合和聲的擴(kuò)張與收攏，感受到音樂(lè)本身賦予的整個(gè)色彩的明暗變化、色調(diào)的濃與淡。因?yàn)橐魳?lè)自身的多聲部線條都在非常明顯地呈現(xiàn)著所表達(dá)的畫面特征。當(dāng)代著名指揮家楊鴻年先生在其《合唱訓(xùn)練學(xué)》中說(shuō)到：“在一般情況下，開放性(不穩(wěn)定)和聲其內(nèi)在力度要求做增長(zhǎng)處理，收攏性(穩(wěn)定)和聲其內(nèi)在力度則要求做平穩(wěn)處理。”因此，我們可以很明確地根據(jù)旋律線條以及和聲特點(diǎn)合理地判斷出該片段合唱的內(nèi)在色彩要求。[3]

　　不僅a部如此，我們?cè)倏淳o接著的第二部分，b部的兩句結(jié)構(gòu)相似，旋律先是通過(guò)3小節(jié)平穩(wěn)地進(jìn)行，旋律聲部的男高音和女高音突然做出五度六度的跳進(jìn)，將音樂(lè)色彩推上較為明亮的高點(diǎn)，然后逐漸回落。同時(shí)伴隨的四部和聲依然同步地進(jìn)行了擴(kuò)張和收縮，連續(xù)的兩個(gè)分句皆是如此表現(xiàn)。這一特點(diǎn)，再次內(nèi)在地要求和刻畫了音樂(lè)情緒的爆發(fā)和收回低處的壓抑。

　　譜例2：

　　隨著音樂(lè)的進(jìn)行，當(dāng)主題再次出現(xiàn)時(shí)，音樂(lè)織體稍微做出了變化，a+部分的分句結(jié)構(gòu)也稍作拉長(zhǎng)，將音樂(lè)的高潮在此處呈現(xiàn)出來(lái)，并且通過(guò)分句的拓展，休止符的逐步增加，然后將音樂(lè)節(jié)奏拉長(zhǎng)，回到低處，逐漸安靜，畫面色彩呈現(xiàn)出色彩極為灰暗的情緒十分抑郁的空白。盡管作品采用了明亮大調(diào)，而在此樂(lè)句的高潮處，作品卻使用了較為空洞的下屬和弦向上進(jìn)行，縱然明亮，卻像云朵般不穩(wěn)定，重復(fù)了下屬音，依然絲毫沒(méi)有牢固的根基感，而緊接著四部和聲的進(jìn)行極為符合此刻的畫面特征，四個(gè)聲部的旋律幾乎是四部同向在下行，就像云朵飄忽而下，逐漸落下并落在低處。所處位置是不具穩(wěn)定的三級(jí)音上的大三和弦，整個(gè)音樂(lè)的畫面淋漓盡致地表現(xiàn)出明亮色彩，反襯出濃濃的憂郁色彩。

　　最后在樂(lè)曲的結(jié)束部，也就是第二段，作為該曲的第四個(gè)層次，樂(lè)曲通過(guò)片刻的安靜，節(jié)奏拉寬后，音樂(lè)從大調(diào)變成了小調(diào)，并轉(zhuǎn)換了節(jié)拍和使用了新的速度。旋律依然從輕聲的開始，稍作大跳擴(kuò)張后即可收攏回低處，和聲此時(shí)運(yùn)用了柔和的小六和弦，經(jīng)過(guò)不協(xié)和的二級(jí)七和弦，這種阻礙終止功能性變和弦，造成一種新的期待，進(jìn)入最后的終止。這種和聲功能突出了變和弦內(nèi)在的緊張度與色彩，獲得了和聲力度的層次變化。[3]295女高音的主旋律回到開頭大調(diào)的主音上，而樂(lè)曲卻很自然地結(jié)束在安安靜靜的f小調(diào)上。該段落的情景，猶如撥開前段所停留的灰暗空白畫面，在荒野中匆匆一現(xiàn)，又即刻消失在濃郁的憂郁之中。

　　我們通過(guò)該樂(lè)曲的樂(lè)譜分析發(fā)現(xiàn)：該作品自身的旋律線條、和聲動(dòng)態(tài)，包括音樂(lè)織體的呈現(xiàn)，以及每一個(gè)樂(lè)句的安排，無(wú)時(shí)無(wú)刻不在動(dòng)態(tài)上呈現(xiàn)出作品內(nèi)在的音樂(lè)色彩，每一句的力度變化、情感動(dòng)態(tài)都清晰地、立體地呈現(xiàn)在樂(lè)譜之上。即使暫時(shí)忽略參考歌詞的意思，我們?nèi)匀荒芡ㄟ^(guò)諸多音樂(lè)要素，強(qiáng)烈地感受到樂(lè)譜本身所賦予的音樂(lè)畫面和作品的色彩。

　　三、結(jié)語(yǔ)

　　隨著音樂(lè)文化的普及，人們對(duì)音樂(lè)的審美認(rèn)知水平日益提高，我們從事音樂(lè)表演和音樂(lè)創(chuàng)作的文藝工作者，在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，更要遵循藝術(shù)規(guī)律，科學(xué)地學(xué)習(xí)藝術(shù)、認(rèn)知藝術(shù)、掌握藝術(shù)規(guī)律，一切從實(shí)際出發(fā)，在學(xué)習(xí)中成長(zhǎng)，不斷補(bǔ)充自身的藝術(shù)養(yǎng)分，提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)。

　　合唱藝術(shù)作為日益普及的藝術(shù)形態(tài)，發(fā)展到如今，已成為一種極為廣泛的群眾藝術(shù)，我們更要在藝術(shù)上嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貙?duì)待它，科學(xué)地認(rèn)知它，掌握它。本文從分析合唱總譜的角度出發(fā)，闡釋了如何從樂(lè)譜本身出發(fā)，發(fā)掘合唱音樂(lè)自身的藝術(shù)特征，旨在更貼切更真實(shí)地發(fā)現(xiàn)合唱藝術(shù)的內(nèi)在規(guī)律。而在合唱藝術(shù)實(shí)踐中，我們要結(jié)合實(shí)際情況，一切從實(shí)際出發(fā)，將藝術(shù)規(guī)律與實(shí)際相結(jié)合，更完美地展現(xiàn)合唱音樂(lè)的藝術(shù)美。

　　注釋：

　　(1)這就是格式塔心理學(xué)所說(shuō)的，人的內(nèi)心結(jié)構(gòu)與外在自然中的形式(如聲音、形象、色彩等)有一種同質(zhì)同構(gòu)、異質(zhì)同構(gòu)的對(duì)應(yīng)關(guān)系。如人的呼吸、心臟跳動(dòng)本身就是有節(jié)奏的，那么外在的聲音節(jié)奏與人的節(jié)奏就構(gòu)成一種同質(zhì)同構(gòu)的關(guān)系。如自然山巒的起伏節(jié)奏的形態(tài)與人的節(jié)奏就構(gòu)成一種異質(zhì)同構(gòu)的關(guān)系。音樂(lè)與色彩的關(guān)系，實(shí)質(zhì)就是這種異質(zhì)同構(gòu)的關(guān)系。

　　音樂(lè)教師論文發(fā)表篇2

　　試論民族器樂(lè)的歷史進(jìn)程及音樂(lè)特點(diǎn)

　　一、民族器樂(lè)的歷史進(jìn)程

　　我國(guó)早期的樂(lè)器是由人們生產(chǎn)勞動(dòng)時(shí)所使用的生產(chǎn)工具慢慢發(fā)展演變的。最初他們是利用手中的生產(chǎn)工具石塊、土塊、獸皮等作為表達(dá)自己思想感情的敲打樂(lè)器。在打到食物和狩獵之后，會(huì)用這些敲打樂(lè)器集體歌舞伴唱表示祝賀。據(jù)發(fā)掘的的甲骨文記載，當(dāng)時(shí)已有鼓、鈴、管、磬、鐘等樂(lè)器。樂(lè)器從不定性到定型，從無(wú)固定音高到有固定音高，從單一樂(lè)器到旋律樂(lè)器，從打擊樂(lè)到吹管樂(lè)器，單一發(fā)展到多樣。

　　奴隸時(shí)代隨著生產(chǎn)工具不斷的出現(xiàn)，樂(lè)器有了很大的發(fā)展，樂(lè)器的制作更加精良，規(guī)模較大，生產(chǎn)技術(shù)走向?qū)I(yè)化。打擊樂(lè)的構(gòu)成已經(jīng)變復(fù)雜了，有三個(gè)一組的編鐘和編磬，以及復(fù)雜的吹管樂(lè)器笙芋等。周代打擊樂(lè)已經(jīng)出現(xiàn)七十多種，這種樂(lè)器按材料的不同分“八音”，“八音”樂(lè)器沿用了近三千年之久。

　　春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期我國(guó)音樂(lè)文化發(fā)展到相當(dāng)高的水平。竹笛和箏就是這個(gè)時(shí)代的代表性新樂(lè)器。宋玉的《笛賦》描寫到了南方的笛子和現(xiàn)在的已經(jīng)非常相像了。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)，各個(gè)諸侯國(guó)音樂(lè)廣為交流，民間活動(dòng)也很普遍。

　　秦漢隋唐時(shí)期，民族文化交流日益增多，人民的思想日益開放，促進(jìn)了器樂(lè)的發(fā)展。漢朝時(shí)期器樂(lè)伴奏者的舞蹈規(guī)模也擴(kuò)大復(fù)雜起來(lái)，漢以后，我國(guó)與中亞、西亞各國(guó)建立聯(lián)系，國(guó)內(nèi)外各民族與地區(qū)間的音樂(lè)文化交流十分頻繁，吸收了不少外來(lái)的樂(lè)器入主中原，對(duì)民族器樂(lè)的發(fā)展和獨(dú)立起到了推動(dòng)作用。唐代，有許多技藝高超的演奏家來(lái)到當(dāng)時(shí)的首都長(zhǎng)安，各個(gè)民族的音樂(lè)文化在長(zhǎng)安綻放。

　　宋代時(shí)期宮廷音樂(lè)沒(méi)有唐代突出，但民間器樂(lè)發(fā)展卻特別旺盛，拉弦樂(lè)器在當(dāng)時(shí)城市中很流行。在明清時(shí)期，各種演奏形式的器樂(lè)遍布全國(guó)。隨著說(shuō)唱音樂(lè)和戲曲音樂(lè)的進(jìn)一步發(fā)展，又產(chǎn)生了又一批新的弦樂(lè)器，如板胡、京胡等，弦樂(lè)器得到更大的發(fā)展。

　　近代民間音樂(lè)有較大發(fā)展的有廣東音樂(lè)、北方吹歌、江南絲竹。其中廣東音樂(lè)出現(xiàn)了許多名家名作。由于戰(zhàn)亂的影響，有些古樂(lè)器逐漸失傳，但在民間卻得到繼承發(fā)展。

　　二、民族器樂(lè)的音樂(lè)特點(diǎn)

　　(一)演奏形式

　　民族器樂(lè)的的演奏形式并不是單一不變的，常見的演奏形式有：獨(dú)奏、齊奏、重奏、合奏這四種。獨(dú)奏是一個(gè)人一件樂(lè)器，有時(shí)是一個(gè)人演奏，有時(shí)還會(huì)有一個(gè)伴奏，或者一個(gè)樂(lè)團(tuán)的伴奏;齊奏有兩個(gè)、兩個(gè)以上的演奏者，按同種樂(lè)器演奏或不同種樂(lè)器演奏的同度或八度樂(lè)曲;重奏是由多個(gè)聲部演奏的樂(lè)器，但每個(gè)聲部只有一個(gè)人的演奏形式;合奏是演奏同一樂(lè)曲時(shí)按照樂(lè)器的種類不同分為不同組，每個(gè)組有每個(gè)的聲部來(lái)進(jìn)行演奏，例如合奏遼南鼓吹、山東鼓樂(lè)等。

　　(二)創(chuàng)作題材

　　民族器樂(lè)的題材廣泛、內(nèi)容多樣，展現(xiàn)了勞動(dòng)人民多姿多彩的生活。其中標(biāo)題性器樂(lè)曲，概括性比較強(qiáng)，標(biāo)題與題材有著直接的關(guān)系，從標(biāo)題中我們就可以看出作者想表現(xiàn)的內(nèi)容，產(chǎn)生聯(lián)想與想象;非標(biāo)題性器樂(lè)，部分樂(lè)曲是按樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)特征命名的，例如《梅花三弄》中的“三弄”就是指同一段主題反復(fù)出現(xiàn)三次;還有的器樂(lè)標(biāo)題以配器、奏法的特點(diǎn)命名，如《工尺上》。在傳統(tǒng)樂(lè)曲中，還有一種叫“集曲”，就是將曲名相結(jié)合如《柳青娘》與《三醉》集合為廣東曲《柳娘三醉》。

　　(三)曲式結(jié)構(gòu)

　　民族器樂(lè)曲?A曲式是多樣的有特點(diǎn)分二段體、三段體與多段體為一組，他們都是有相同或不同的音樂(lè)材料展開來(lái)的，表現(xiàn)音樂(lè)不同的主題，為了表現(xiàn)曲子的完整性每個(gè)主題也是相互聯(lián)系的;變奏曲式是在原有基礎(chǔ)曲調(diào)的基礎(chǔ)上進(jìn)行“加花”“裝飾”著名的曲式《陽(yáng)關(guān)三疊》就是主題多次反復(fù)的運(yùn)用，循環(huán)體曲。

　　一首樂(lè)曲中兩首曲牌(或曲調(diào))不斷反復(fù)的循環(huán)出現(xiàn)，或一首曲牌(或曲調(diào))反復(fù)出現(xiàn)兩次以上，其間插入新的部分，都是循環(huán)體。聯(lián)曲體(套曲)體曲式兩首以上完整獨(dú)立的曲子聯(lián)綴而成的樂(lè)曲結(jié)構(gòu)形式是聯(lián)曲體。聯(lián)曲體樂(lè)曲在速度上常采用“慢-中快”或“散-慢-中-快-散”的原則來(lái)布局，如《塞上曲》。

　　三、結(jié)語(yǔ)

　　我國(guó)的民族器樂(lè)在經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展， 擁有著悠久的歷史文化色彩。不僅創(chuàng)造出富有地方特色的的樂(lè)器還吸收外來(lái)的樂(lè)器，形成具有民族特色的器樂(lè)文化。在演奏形式、創(chuàng)作題材和其曲式結(jié)構(gòu)等方面也獨(dú)具民族色彩。