民族音樂是現(xiàn)代人和現(xiàn)代文化必然追捧的具有引領(lǐng)性的深刻概念,它是民族文化主體性的重要組成部分。下文是學習啦小編為大家搜集整理的有關(guān)民族音樂學論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　有關(guān)民族音樂學論文篇1

　　淺議學校音樂教育與民族音樂文化的傳承

　　摘 要：音樂是藝術(shù)的化身更是現(xiàn)代化科技發(fā)展的素材，長期以來在我國專業(yè)的音樂領(lǐng)域當中音樂文化與音樂教育的融合是亙古不變的話題。但是從最近幾年以來我國音樂領(lǐng)域來看，因為素質(zhì)教育的發(fā)展在重視音樂教育的同時并沒有將民族音樂文化的內(nèi)容融入其中。同時，因為21世紀強調(diào)素質(zhì)教育的腳步疾馳而奔，我國民族音樂文化何去何從受到了各界人士的關(guān)注，就此提出相關(guān)的策略。

　　關(guān)鍵詞：民族;音樂文化;學校音樂教育;弊端;策略

　　傳統(tǒng)音樂文化更能夠表達出我國文化底蘊的深意和內(nèi)涵。同時伴隨著現(xiàn)代科技的不斷的發(fā)展和完善，我國音樂領(lǐng)域的培養(yǎng)不斷的提升著層次，就此針對我國學校的音樂教育和民族文化的傳承問題進行了分析和探討，并提出了相關(guān)的策略。

　　一、將民族音樂文化融入到學校音樂教育中

　　從素質(zhì)教育的角度出發(fā)，音樂教育無疑是最為重要的一個組成部分，它是以學習古今中外優(yōu)秀的音樂文化為整體內(nèi)容的，筆者認為在進這項內(nèi)容的學習過程中應(yīng)該以民族音樂文化為基礎(chǔ)。在我國舉行的國際音樂教育研討中，明確指出了這一點。音樂是國家民族文化的靈魂，同時也是在國際音樂當中保持自我民族個性的一種特征。

　　從我國現(xiàn)代化的高校音樂教育來看，雖然涵蓋了音樂教育內(nèi)容，但是僅存在于表層當中，并沒有進行深層次的挖掘和深入，導致我國的音樂教育沒有給民族文化留下一席之地。從現(xiàn)今我國舉行的各項綜藝節(jié)目當中，一些音樂選拔比賽，大多數(shù)的選手所選取的音樂都是搖滾、現(xiàn)代流行，民族音樂的領(lǐng)域并不寬泛。從我國一些培訓輔導班來看，大多數(shù)的學生在進行輔導的過程中選擇了一鋼琴、小提琴等樂器，古箏、二胡等中國民族樂器并不太受歡迎，其大多數(shù)學生不選擇民族音樂的原因就是跟不上時代的潮流，當然導致這種現(xiàn)狀的原因還是很多的，但是歸根結(jié)底就是沒有將民族音樂文化傳承這一重要內(nèi)容融入到音樂教育當中，沒有重視民族文化音樂的教育。而且從我國所進行國際音樂教育研討會當中提出了中華文化為母語的音樂教育內(nèi)容，要求廣大教育機構(gòu)在進行音樂教育的過程中，強調(diào)民族音樂的重要性，同時不排斥現(xiàn)代文化的流行和熏陶，將外國音樂和中國音樂結(jié)合在一起。就像我們在學習語言一樣，首先學習的是母語，而后學習的是外語，如果目不識丁談何第二語言?所以為了現(xiàn)代化的需求，一定要將民族音樂致力于根本音樂，了解我國文化的內(nèi)涵和底蘊，將音樂和其結(jié)合在一起。

　　二、學校傳承民族文化音樂策略

　　首先要樹立一個正確的民族音樂觀念，要積極的尋找我國民族文化的底蘊和內(nèi)涵，將其融入到教學當中。將開放和求根結(jié)合在一起，求根并不意味著閉關(guān)鎖國而是為了尋求我國文化的根本，開放并不意味著崇外揚魅而是為了保存自我。每一位音樂教師都應(yīng)該充分的認識到求根和開放是一個結(jié)合的過程，將傳統(tǒng)音樂文化底蘊和現(xiàn)代化的音樂結(jié)合在一起，使得空洞的靈魂充滿音樂的力量。

　　其次，從長遠角度制定相關(guān)的文化政策。在社會這個大環(huán)境下，民族音樂文化的角色不亞于氧氣的重要，我們應(yīng)該像呼吁有氧運動一樣呼吁民族文化的宣揚。同時，政府的有關(guān)部門應(yīng)該制定相關(guān)的文化策略，保護并將其實踐于行動當中，建立相關(guān)的大型基金會，籌備精神財富寶藏，將傳統(tǒng)文化和音樂落實到真正的地方。

　　然后，將課程改革和民族文化結(jié)合在一起。課程改革不是簡單的民族音樂概論課、它是融合于民歌、戲曲和西方音樂體系的補充，是以文化作為底蘊的價值改革。它將東方和西方的音樂文化準確的融合在一起。

　　最后，著重培養(yǎng)具有高素質(zhì)的民族文化團隊，將傳統(tǒng)民族音樂文化作為我國教育教學的基本，高校的教師要改變傳統(tǒng)單一技術(shù)型人才，著重將我國的傳統(tǒng)民族文化和流行音樂結(jié)合在一起，了解音樂的內(nèi)涵和底蘊。讓學生能夠從音樂技術(shù)利用文化的角度上，著重給學生提供更多的機會增加對自然美、民族音樂美的感知。

　　三、結(jié)語

　　從以上內(nèi)容的種種描述當中表明，我國的音樂教育和民族音樂文化傳承的關(guān)系是相輔相成的，二者可謂水與魚的關(guān)系不可分割。所以說我國高校在進行音樂教育的過程中，一定要將民族音樂文化傳承和高校音樂教育結(jié)合在一起，發(fā)揚我國的民族音樂文化。

　　參考文獻：

　　[1]馮光鈺.民族音樂文化傳承與學校音樂教育[J].中國音樂，2003(01).

　　[2]趙秀彥.論少數(shù)民族音樂文化的高等教育傳承[J].當代教育論壇.2010(12).

　　有關(guān)民族音樂學論文篇2

　　淺議流行音樂與民族音樂的交融

　　【摘 要】本文針對目前學生當中的偏愛流行音樂的現(xiàn)象，力求在教學當中作一些相應(yīng)的調(diào)整，把流行音樂中一些典型的范例適當?shù)囊胝n堂以提高學生的學習興趣，從而努力摸索出一條適合于現(xiàn)代中學音樂教育的新路子。

　　【關(guān)鍵詞】處境 現(xiàn)象 民族 流行

　　中國民族音樂存在了數(shù)千年，隨著歷史的變遷以及各個歷史時期人們的意識形態(tài)不斷發(fā)生變化，民族音樂也隨著變化和發(fā)展，而且一直都在扮演著一個非常重要的角色。筆者是一名中學音樂教師，針對目前學生當中的偏愛流行音樂的現(xiàn)象，力求在教學當中作一些相應(yīng)的調(diào)整，把流行音樂中一些典型的范例適當?shù)囊胝n堂以提高學生的學習興趣，從而努力摸索出一條適合于現(xiàn)代中學音樂教育的新路子。

　　一、中國民族音樂的尷尬處境

　　我國是一個多民族國家，民族音樂源遠流長，而且中國人民自古就有著交流融合的習慣、海納百川的豁達和融會貫通的精神。在以中原音樂、四域音樂和外國音樂為三大來源的中國傳統(tǒng)音樂經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，積淀了各民族的藝術(shù)智慧和創(chuàng)造才能，可以說已經(jīng)具備了鮮明的民族個性。

　　可以說音樂文化也是人的存在方式之一，脫離了人與人的需要的音樂是不存在的?，F(xiàn)在人們不再有“”時期的重重思想壓力和顧慮，法制的健全賦予了我們選擇的權(quán)利，改革開放更是賦予了我們選擇的機會。

　　“歷經(jīng)百年的東西方文化的碰撞和交融是由里及表，由淺而深的過程，也是在不斷失落自我中不斷發(fā)現(xiàn)自我的過程。”(李西安《扣響現(xiàn)代之門》)然而民族音樂以一種弱勢文化的姿勢存在成為一種習慣的話，人們就會對我們的民族音樂產(chǎn)生一種自卑感、遺憾感。這樣也就不能正確的審視我們的民族音樂，不能具體的甄別精華和糟粕，不能以平衡的心態(tài)去面對現(xiàn)代和傳統(tǒng)，更不能把握應(yīng)有的尺度應(yīng)對文化的繼承。

　　二、流行音樂面面觀

　　二十世紀六七十年代，樣板戲和語錄歌幾乎是我國音樂的全部。盲目的閉關(guān)自守、與世隔絕，長期的思想桎梏使得音樂的發(fā)展失去了應(yīng)有的原動力，音樂與政治的聯(lián)姻更使得許多好的音樂成為一種奢侈品。當然，經(jīng)濟基礎(chǔ)決定人的思想意識，在那種政治和經(jīng)濟條件下樣板戲和語錄歌同樣能帶給人們快樂和激情是可以理解的。然而，事物的發(fā)展是建立在矛盾沖突的基礎(chǔ)上的，沒有矛盾的沖突就沒有發(fā)展的方向和動力。如果說粉碎“_”和改革開放是歷史的必然趨勢，那么音樂的百家爭鳴也是推動音樂向前發(fā)展不可阻擋的潮流。當世界發(fā)展的潮流不可避免的向著政治格局多元化和經(jīng)濟一體化的的方向發(fā)展的同時，長期受到禁錮的中國人民的傳統(tǒng)思想與伴隨著改革開放而來的多元文化和思想的矛盾沖突就很快凸現(xiàn)出來了。

　　對于來自外界的種種音樂思潮的沖擊和五花八門的音樂形式誘惑，人們還沒有作好足夠的思想準備就被其所征服并無條件的接受，“靡靡之音”的說法顯得那么綿軟無力。當人們發(fā)現(xiàn)音樂還可以有這樣的風格，還可以這樣直截了當?shù)氖惆l(fā)感情的時候，我國的流行音樂也就不可避免的隨之進入發(fā)展的軌道。我們有了一大批自己的歌星，在不斷的肯定和否定、模仿和重塑形象的過程中它們也逐步形成了自己的風格。如：吳滌清、張行、韋唯、劉歡、毛阿敏、那英等，無不有著自己鮮明的個性和演唱風格。

　　改革的深入不僅促進了經(jīng)濟的不斷交流，也加速了各種形態(tài)的文化之間的交流和滲透。我國的流行樂壇除了以“愛”為主題外，也開始有了另類的聲音，如：搖滾樂、說唱等。我國的搖滾樂元老崔健以一首“一無所有”掀起了一股強勁的搖滾之風，隨后搖滾樂隊如雨后春筍般發(fā)展起來。我國民族音樂和流行音樂的依存現(xiàn)象。

　　長期以來我國的民族音樂與流行音樂以及新潮音樂在很大程度上都處于一種相互斗爭、相互排斥的狀態(tài)，而隨著各自的生存空間的擴展需要，它們又不可避免的走到了一起，一種相互依存的關(guān)系已經(jīng)慢慢建立起來。流行音樂是隨著工業(yè)的發(fā)展而發(fā)展起來的，“‘流行音樂’的概念最早還是來自西方。英文有Pop music一說。但POP之流行，其義為通過報紙、電臺等媒介手段流傳出去?？梢?，這是一種手段與手段之結(jié)果。

　　流行音樂之所以流行，不能完全的肯定為音樂本身被認可，但是可以肯定這種手段如果被很好的利用也會有利于我國民族音樂的發(fā)展，雖然目前對民族音樂的現(xiàn)狀和其存在的形式有著許多不同的看法，但誰又能說這種爭論不就是一種發(fā)展呢?當年，第十一屆“孔雀獎”全國少數(shù)民族聲樂大賽在南寧舉行的時候，美國老牌樂隊組合“空氣供應(yīng)站”(Air Supply)成員在南寧聽了三天的民歌，我國著名歌手韓紅，音樂制作人臧天朔以及因翻唱《山歌好比春江水》等經(jīng)典民歌而走紅的斯琴格日樂也來到南寧。按他們的話說就是“非常非常的好”，可以在南寧的歌海里好好充電，一如大快朵頤。看得出民族音樂元素越來越被流行歌手所重視，正如他們所說“尊重原創(chuàng)風格的改變，附以當今年輕人所接受的音樂形式，不僅能讓更多人重新認識并喜愛古老民歌，也使傳統(tǒng)民歌古老生命力的一種延續(xù)。”反過來說，對流行音樂的創(chuàng)作這也是一塊取之不盡、用之不竭的豐富寶藏。

　　我國古老的民族音樂經(jīng)過幾千年的發(fā)展和沉淀，有著非常豐富的內(nèi)涵和鮮明的特征，中國民族音樂語言能夠最為準確的反映中國人的思維狀態(tài)，中國的流行音樂只有扎根在本民族的音樂土壤里才能獲得更為頑強的生命力。馬克思曾經(jīng)說過“越具有民族性的就越具有世界性”。

　　【參考文獻】

　　(1)楊萌瀏.中國古代音樂史稿.人民音樂出版社，1981.2.

　　(2)于潤洋著.音樂美學史學論稿.人民音樂出版，1986.

　　(3)淺談流行歌曲進課堂.中國音樂教育.2004.5.

　　(4)中央音樂學院，中國音樂研究所.中國進現(xiàn)代音樂史綱要(1-5編)1959.

　　(5)由流行音樂引發(fā)的幾點思考.中國音樂教育.2004.5.

　　(6)中國藝術(shù)研究院音樂研究所《中國音樂辭典》編輯部編.中國音樂辭典.人民音樂出版社，1984.

　　(7)流行音樂的概念及文化特征.音樂藝術(shù)，2003.3.