音樂在中國傳統(tǒng)文化里占據(jù)著極為重要的地位，其中樂器作為音樂的載 體和工具也隨著音樂的博大精深而異彩紛呈。漢字做為文化的基因，與樂器也有著聯(lián)系。下面學(xué)習(xí)啦小編為大家整理了漢字與古代樂器文化相關(guān)的知識，希望對大家有用。

　　漢字與古代樂器文化

　　一 中國音樂樂器的時代演變

　　1.凸顯的靈光——史前的樂器

　　這個時候的樂器有木鼓，塤，搖響器，骨笛，骨哨。比較簡單，粗燥。

　　塤，是我國最古老的樂器之一，大約有7千年的歷史。 在河姆渡遺址和半坡遺址都發(fā)現(xiàn)了這種樂器。塤的制作十分簡單，用泥土捏成形狀，在上面開孔，然后放進火里燒制。塤大部分為土質(zhì)，也有骨質(zhì)和石質(zhì)的。塤的最大特點是有震撼力，很長時間以來，塤是在曠野上演奏的，后來才慢慢進入宮廷。“塤唱而篪和”，是儒家“和為貴”的哲學(xué)思想在音樂上的集中反映。而塤給人感覺舒緩平和，符合這一點。

　　2.古老的見證——夏商周時期

　　夏代有一定的提高，但從出土文物看不是很明顯。

　　商代樂器使用最普遍的就是編鐘和石磬。此外也有仿木鼓，竹制樂器。 周代盛行禮樂制度，樂器種類更加豐富，已有七十多種，并分八音。在周雅樂中，舞蹈，器樂，歌唱往往分別進行。而規(guī)格最高的金奏，則是鐘，鼓，磬一起配合的。

　　3.稚拙的創(chuàng)造——春秋戰(zhàn)國時期的樂器

　　春秋戰(zhàn)國依舊盛行鐘鼓之樂，并且盛行笙瑟組合一起的絲竹樂?！对娊?jīng)》的風(fēng)雅頌與樂器的關(guān)系：

　　頌——琴，磬，鐘等。 雅——琴，瑟，笙等 風(fēng)——主要有琴。

　　4. 超凡的睿智——秦漢時代時期的樂器

　　秦漢后，鐘和磬的地位逐漸為竽和瑟代替。瑟達到高峰，琴得到發(fā)展，箏也與東漢末發(fā)展起來。此外流行的還有笛，笳，筑，箜篌，秦漢時代出現(xiàn)了琵琶 。 5.銳意改革——魏晉時期的樂器

　　琵琶有幾種種類。西域的音樂不斷傳入。 6.廣博的吸納——隋唐時期的樂器 西域文化進一步交流，，彈奏類樂器的到空前的發(fā)展。 7 . 宋元時期的樂器

　　拉弦琴的發(fā)展并廣泛適用， 8.精湛的博采——明清時期的樂器

　　民間樂器隊伍基本已經(jīng)成熟，弓弦樂器的傳入和發(fā)展促進了戲曲的發(fā)展，形成了按彈奏方法進行四類劃分的方法。明清時期，西洋樂器傳入，明代利瑪竇將一架擊弦古鋼琴貢入皇宮。 二 樂器分類

　　從現(xiàn)代來看，古代的樂器經(jīng)過幾千年的吸收和演變，按照演奏方式分為四類：拉弦樂器，以二胡，京胡，高胡為代表。吹管樂器笛子、簫、笙、嗩吶等為代表。打擊樂器以堂鼓、銅鼓、排鼓、鈸等為代表。彈撥樂器以琴、琵琶、揚琴等為代表。

　　古代有“八音”的說法，八音是指八種樂器：金、石、土、木、竹、絲、匏、革。按材質(zhì)區(qū)分樂器，即為:青銅、石頭、陶器、木頭、竹子、蠶絲、葫蘆和皮革制成的樂器.

　　三.樂器舉例

　　1.以金為材質(zhì)的鐘

　　首先用青銅的樂器不少，在中國樂器史上不得不提的是編鐘了。

　　鐘， 古代打擊樂器，把一系列銅制的鐘掛在木架上組成，用小木槌擊奏。不同的鐘音質(zhì)和音高不同，敲擊之下形成音樂。各時代形制大小不一，枚數(shù)也不同 盛行于青銅時代，這與當(dāng)時樂律學(xué)、聲學(xué)和青銅冶鑄技術(shù)的高度發(fā)達分不開。由于青銅鐘質(zhì)料堅實和耐腐蝕，至今雖已歷經(jīng)兩三千年，仍能給我們留下古代真實的音響。

　　最著名的莫過于曾侯乙編鐘 , 是現(xiàn)存最大最完整的古樂器。共六十四件，分三層懸掛在曲尺形鐘架上。上層懸掛鈕鐘三組，十九件;中下兩層各懸掛甬鐘三組，四十五件。最小者通高20.4厘米，重2.4公斤;最大者通高153.4厘米，重203.4公斤?？傊亓?500公斤以上。 中下層立柱為六個青銅佩劍武士。全套編鐘氣勢雄偉、場面壯觀。 此編鐘的發(fā)現(xiàn)，具有重要的歷史價值和科學(xué)價值。鐘在古代不僅是樂器，還是地位和

　　權(quán)力象征的禮器。王公貴族在朝聘、祭祀等各種儀典、宴饗與日常燕樂中，廣泛使用著鐘樂。

　　秦漢時期，周朝以來的禮樂制度徹底崩潰，先秦鐘磐之樂的繁榮局面也結(jié)束了，雙音編鐘的制作隨之消失。

　　隨著佛教、道教的興起，東漢之后，寺廟、道觀使用佛鐘(又稱梵鐘)和道鐘。 秦漢以后的歷代皇帝為恢復(fù)周禮古制，也鑄造雅樂所用的鐘、镈。如南北朝時期，南梁武帝演奏雅樂所用鐘磐。

　　根據(jù)清代陳昌治的《說文》刻本

　　【卷十四】【金部】鐘樂鐘也。秋分之音，物穜成。從金童聲。古者垂作鐘。銿，鐘或從甬。職茸切

　　字形演變

　　造字解釋：

　　童即是聲旁，也是形旁，表示被刺瞎的小男孩，鐘 ,早期金文，(被

　　刺瞎雙目的無法跑跳的小男孩)+

　　(金屬)

　　金文是指鑄刻在殷周青銅器上的銘文，也叫鐘鼎文。 因而鐘這種樂器在漢字文字的發(fā)展史上有很重要的作用。

　　文章中記載的鐘的音樂。

　　細鈞有樂,鐘兌音也。——《國語·周語》 鐘音之器也。——《左傳·昭公二十一年》

　　2.以土為材質(zhì)的

　　缶都是以土為材質(zhì)的代表樂器。《說文》中是這樣解釋的瓦器所以盛酒漿,秦人鼓之以節(jié)歌。因而來源就是古人宴會喝酒，盡興之時便敲打起器皿而歌之。 在2004年無錫鴻山的越國貴族墓發(fā)掘中，考古人員在大墓甬道壁龕中發(fā)現(xiàn)了由五百多件組合樂器組成的陪葬坑，其中有三件盆狀的青瓷樂器。經(jīng)功能分類和專家認定，這便是秦王澠池會上被迫一擊的“缶”。

　　缶在2008年奧運會上作為序曲一展風(fēng)采。2008尊的缶，演員擊缶而歌，吟誦著“有朋自遠方來，不亦樂乎”發(fā)出動人心魄的聲音。

　　不過事實上缶并不是地位很高的樂器，與編鐘的地位是沒法相提并論。一直在中國傳統(tǒng)文化中有兩個主要涵義：一是下層人民最下等的娛樂，二是葬禮場合表示悲傷的禮節(jié)。 據(jù)《墨子·三辯》中記載：“昔諸侯倦于聽治，息于鐘鼓之樂;士大夫倦于聽治，息于竽瑟之樂;農(nóng)夫春耕夏耘，秋殮冬藏，息于瓴缶之樂。”這在一定程度上說明了當(dāng)時森嚴的等級制度，“擊缶”“鼓盆”只是處于社會底層的農(nóng)民的娛樂。 《周易·離》九三爻辭載：“日昃之離，不鼓缶而歌，則大耄之嗟，兇。”意思是說，在太陽西沉?xí)r的光輝下，不叩擊瓦器而歌唱，那么垂暮老人會嗟嘆的，這是一個兇兆。這反映了當(dāng)時一個民間習(xí)俗：對即將去世的老人，人們要鼓缶唱歌，以安撫老人，祝愿將死者順風(fēng)順路。戰(zhàn)國時期的莊子妻死，鼓盆而歌，則進一步將鼓盆走向喪禮。

　　即今天許多農(nóng)村的喪葬儀式中，那個孝子出殯時的摔瓦盆。 缶在歷史上比較著名的故事是，藺相如一戰(zhàn)成名的澠池之會。 缶字的字形

　　缶 卷五 缶部

　　瓦器 所以盛酒口，秦人鼓之以節(jié)歌，凡缶之屬皆從缶。方九切

　　甲骨文中： 上部的 ; 金文中杵棒變化，

　　絲制樂器：琴瑟 3.瑟

　　據(jù)文獻記載，琴瑟為伏羲發(fā)明，兩個琴都是有梧桐木制成的，帶有空腔。

　　瑟有25弦，高音區(qū)清脆、中音區(qū)明亮、低音區(qū)渾厚，飽滿是瑟的特征之一，瑟音域?qū)拸V，可獨奏，合奏。與現(xiàn)代的古箏彈奏手法比較像。瑟在當(dāng)時主要用作背景音樂，幕后屏風(fēng)演奏。 曾侯乙墓共出土瑟十二具，多用櫸木或梓木斫成，全長約

　　150至170、寬約40厘米。通體髹漆彩繪，色澤艷麗。

　　有關(guān)瑟的詩詞：

　　“”

　　呦呦鹿鳴，食野之蘋，我有嘉賓，鼓瑟吹笙。”

　　琴瑟擊鼓，以御田祖，以祈甘雨，以介我稷黍，以谷我土女。

　　瑟的字形:

　　瑟 琴部，庖犧氏所作弦樂也，古文，瑟。

　　瑟，金文

　　，表示一種以陶器為共鳴箱

　　的樂器，后變?yōu)橛媚咀鞴缠Q箱。篆文，

　　4.琴：

　　琴發(fā)明于伏羲時代， 為五弦之琴 ，以具宮商角征羽之音。

　　琴的最初功能不是欣賞，娛樂，而是和巫術(shù)有著密切的關(guān)系。記載有“昔古朱襄氏之治天下也，多風(fēng)而陽氣蓄積，萬物散解，果實不成。故士達作為五弦琴，以來陰氣，以定群生”《呂氏春秋》。昔日大禹治水為了調(diào)動人心，于是操起琴，奏出模擬流水的聲音，象征洪水已經(jīng)被馴服，正乖乖的順著河道流走。后來慢慢變?yōu)槲娜饲贅?，琴比瑟的地位高，它是在會客的時候彈奏，并且在彈奏的時候，別人會靜心聽。

　　關(guān)于琴的故事有伯牙子期的知音之美談。著名的琴曲有《高山》，《流水》，《陽春》《白雪》。古琴藝術(shù)在山東源遠流長，早在二千多年前，它便在齊魯各國宮廷和民間廣泛流傳。有不少的臣士因為琴彈得好而被賞識和重用。而孔子就是非常喜歡彈琴?？鬃诱J為，彈琴“中省為節(jié)”要溫柔，中庸。

　　到了魏晉時候，“眾器之中，古琴最優(yōu)”的意識已經(jīng)確立，成為文人專門的樂器。 琴的字形：

　　禁也。神農(nóng)所作。洞越。練朱五弦，周加二弦。象形。凡珡之屬

　　皆從珡。

　　禁者，吉兇之忌也。引申爲(wèi)禁止。白虎通曰。琴，禁也。以禁止淫邪，正人心也

　　篆文;j簡化了特征，用兩個代表弦枕和絲線，用表示音箱。

　　人們用音樂敘事， 用音樂抒情。音樂依托著語言文字，但又超越語言文字。音樂是生命體驗的依托，所謂知音者，不僅僅是能聽得懂音樂的起伏，走勢，最重要的莫過于面對大千世界的物相，能夠獲得一種發(fā)自內(nèi)在生命所體認的共識。文字又何嘗不是這樣，不僅能看出紙面上所達的，還能看穿紙張后面所承載的深刻內(nèi)涵。中國音樂文化的生命力是否長久，取決于主體追尋生命的自由度和中國音樂什么的深廣度。當(dāng)下紛繁的世事，期待著今人的在心靈深處，物質(zhì)能“帶著詩意的感性光輝對人全身心發(fā)出微笑。”