《音樂之聲》觀后感
看《音樂之聲》，小編的觀后感是自由和愛，是我們的鎧甲。那么觀眾的觀后感又是什么呢，一起來看看。下面是學(xué)習(xí)啦小編精心為你整理《音樂之聲》觀后感，希望你喜歡。
《音樂之聲》觀后感篇一
《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象，講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息，又充滿理解與愛心的真實 感人的故事。與其他影片不同的突出風(fēng)格是：它不僅具有濃厚的戲劇性情節(jié)，而且有優(yōu)美悅耳的歌聲和大量自然而又精彩的人物對白。與同類影片相比，其語言獨具特色：既有用詞精練、韻律整齊、節(jié)奏規(guī)范、藝術(shù)性強(qiáng)的高雅詩歌歌詞，又有大量樸實、自然而又頗具風(fēng)趣的日常生活對話。由于主人公大都是受過教育或有身份的 人，盡管對話是口語體，其中有許多省略句，但總體上對話語言比較標(biāo)準(zhǔn)，適合模仿和借鑒。聽者可在輕松愉快的娛樂中得到美的享受，同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。
1959年在美國紐約首演，并在1960年獲得第十四屆托尼獎最佳音樂劇、女主角、女配角等五項獎， 這是音樂劇大師理查德.羅杰斯(曲)和奧斯卡.翰墨斯坦(詞)的最后一次合作創(chuàng)作的作品。1965年的電影版也獲得過5項奧斯卡大獎。演出后大受觀眾歡迎。1965年改編成為同名影片，同年，該影片獲奧斯卡金像獎。它被認(rèn)為是最杰出的永恒佳品。這部歷久常新的電影，永遠(yuǎn)抓住小朋友的心，所有學(xué)音樂的，聽音樂的，都不約而同地被這部電影所感動。
這部電影主要講述了一位名叫瑪麗亞的修女在修道院表現(xiàn)過于反常而受到其他修女的一些雙重評價，說她有時很好笑，但有時會時常惹麻煩。最后，院長還是把她派到了一位名叫特拉普的海軍艦長家作一名家庭教師。女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院 投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙 高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意愿;故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉(xiāng)薩爾茨堡(莫扎特的故鄉(xiāng))的藝術(shù)氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅杰斯之手)，經(jīng)過近半個世紀(jì)，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術(shù)和自然之美。其中，流傳最廣的幾首經(jīng) 典音樂：表達(dá)瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨的牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見!》等，都成為了最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作。
自由與專制的斗爭、愛與邪惡的較量，永遠(yuǎn)是人類文明史上最壯烈的場景。一曲音樂之聲，就是一聲自由戰(zhàn)勝專制，愛征服邪惡的頌歌。
自由與愛，源自于自然，源自于心靈，是人類最久遠(yuǎn)、也是最永恒的追求。但專制與邪惡，總不愿意見到人類沐浴在自由與愛的光明中，不愿讓人們自由地愛，恐懼人們熱愛自由，總要千方百計將自由窒息，將愛毀滅!但自由與愛的偉大，正在于他們不懼任何壓迫，不懼任何威脅，不懼任何邪惡。因為愛與自由源自心靈，源自自然，源自上帝賜與人類的無窮的力量，因此，愛與自由終將戰(zhàn)勝專制、戰(zhàn)勝邪惡、同時也戰(zhàn)勝自己達(dá)到新的輝煌。有史以來，每一次專制對自由的壓迫，每一次邪惡對愛的污辱，換來的都是自由的更高的境界，是愛的更美的表現(xiàn)。但是我們必須敢于面對專制與邪惡，必須敢于與專制與邪惡說不!
自由地愛，熱愛自由，我們將無往而不勝!
《音樂之聲》觀后感篇二
電影《音樂之聲》取材于瑪利亞·奧古斯都·特拉普的同名自傳體小說，根據(jù)美國百老匯的同名音樂劇改編而成，是美國音樂片巨匠羅伯特·懷斯新風(fēng)格音樂片的又一力作。導(dǎo)演羅伯特·懷斯充分地抓住了本片成功的要素，比如說，動人的故事、暖人的情感、美麗的笑容，更有那優(yōu)美的歌聲貫穿整部電影。使得電影看上去完整，溫馨，舒服。導(dǎo)演成功地把娛樂，情感，還有藝術(shù)巧妙的融為一體，使本片曾獲最佳影片等五項奧期卡金像獎。這便是影片的成功之處。
導(dǎo)演把本片放在了德國吞并了奧地利這個大的歷史背景之下，更加鮮明的突出了人物的性格。本片講述的是年輕的見習(xí)修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，瑪利亞用一顆愛心循循誘導(dǎo)，和孩子們建立了深厚的感情，并教會了孩子們許多的歌曲，孩子們對她象母親一樣，并且她也打動了那位不茍言笑的上校的心，上校也被那美妙的動人的歌聲所融化。最終，上校拒絕為納粹服役，并且在一次民歌大賽中帶領(lǐng)全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌。
喜歡片子中的許多東西，看完《音樂之聲》總是讓人流連忘返。喜歡奧地利美麗的阿爾卑斯山的山坡，喜歡天真的孩子們的美麗笑容，喜歡瑪利亞的善良與熱情。更喜歡那令人向往的溫馨情感，喜歡那優(yōu)美的歌聲。也體會到了一種積極樂觀的態(tài)度。這就是片子給我們展示的美麗，這就是片子的中心。
首先，歌曲《音樂之聲》，它也是本部影片的主題曲，這首歌開篇就由瑪利亞演唱出來。隨著鏡頭的推移，翠綠的草地，清澈的溪水，還有遠(yuǎn)處綿延的青山，高遠(yuǎn)的天空，把我們帶到了仙境一般。隨著優(yōu)美的景色，我們的心情也一下子開朗起來。好奇心也油然而生。導(dǎo)演巧妙地把各個鏡頭組接好，在我們面前出現(xiàn)的不是孤零零的一幅幅美圖羅列，令我們感覺到的是置身其中的舒服與享受。活潑開朗的瑪利亞那動聽的歌聲，回蕩在山間，使觀眾不由自主地陶醉其中。
然后，還有歡樂大方的《哆來咪》，這是瑪利亞教給孩子們的第一首歌。這首歌輕松快活，當(dāng)孩子們演唱時，他們的快樂溢于言表，他們內(nèi)心的快樂，對音樂的執(zhí)著，對生活的熱愛全部的釋放開來，再也不是那種古板的毫無生機(jī)的生活。也影響著我們，對生活的熱愛也充滿了大家的心。
孩子們演唱的那首《晚安，再見》也給人留下了深刻的印象。里面夾雜的是淡淡的憂傷。正是通過這首歌，他們?nèi)蚁蜃约旱淖鎳鎰e，總是能讓觀眾們隨著劇情的變化而情感波動。讓觀眾們也隨之憂傷，感動。人物的性格也更加鮮明的展現(xiàn)出來，他們擁有的是愛心，他們擁有的是積極樂觀的態(tài)度。
《音樂之聲》觀后感篇三
《音樂之聲》是一部音樂劇，影響了幾代人的電影，無論從哪個標(biāo)準(zhǔn)來評，它都是美國音樂片的經(jīng)典之作。有趣的愛情故事、悅耳的歌曲、活潑的孩子、溫馨的人情、天真無邪的笑臉，構(gòu)成了一幅美好的生活畫卷;動人的音樂、優(yōu)美的風(fēng)光、積極的生活態(tài)度，引發(fā)著人們對生活無限美好的瑕思。音樂與歌聲是情感的一種宣泄，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一鐘向往，對，是自由，雖然起初她自己并未意識到這一點。 自由，是這部影片所要表達(dá)的主題之一。
修道院是修身養(yǎng)性的地方，有點雷同于中國的道觀和寺廟，但它實質(zhì)上是對人性的一種束縛，規(guī)矩甚多?，斃麃嗭@然不屬于那種地方，她熱愛自由，喜歡奔跑于廣闊的草地上，喜歡象小鳥一樣地唱歌。她的這種行為是不被修道院里眾人理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，應(yīng)該向上帝懺悔，幸好院長是個通情達(dá)理的人，是個值得尊敬的人，我們看到她也唱歌，很動聽。如果沒有這位開明的院長，瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調(diào)的日子，然后隨著歲月的流逝，慢慢地忘記任何開口唱歌。院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子，所以希望她不重蹈覆轍。
其中，以表達(dá)對大自然無比熱愛的主題曲“音樂之聲”最受歡迎，該片中天性自由，美麗的見習(xí)修女，她善良、純潔，圍繞身邊的是7個可愛的孩子，像白雪公主和7個小矮人，更絕的是，7個孩子正好組成7個音符，組成一首明快、動人的歌;而瑪利亞把特拉普上校從喪妻的悲痛中解脫出來，讓歡樂與音樂重新降臨這個家庭，就像美女用真愛解救了被巫術(shù)控制的野獸?？梢哉f，《音樂之聲》中蘊涵了古老童話中的幾個母題，它幾乎表達(dá)了人類對所有美好事物的向往：愛、自由、歌聲，真實的生活總是有那么多的丑惡與遺憾?？墒?，那個美好如童話的電影，就是從真實的人生中提煉而來，它刪去了生活的枝枝蔓蔓，與種種不如意，再把時光濃縮，一切都單純、明亮、對比分明，也讓全世界的人記住了那個薩爾斯堡午后的山谷，陽光燦爛，7個孩子和一位美麗的姑娘，用歌聲放飛愛、自由與夢想，那該是全人類的夢想。
《音樂之聲》來自生活高于生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景觀完美結(jié)合，體現(xiàn)出人與自然和諧融洽、相互倚托的關(guān)系，鼓勵人們樂觀向上、追求純潔美好、爭取自由和享受生活，消除邪惡雜念、達(dá)到真善美的理想境界。 從傳統(tǒng)的意義上說，一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭，對于女人來說更是如此，所以純真、熱情、美麗的瑪利亞后來成為了船長的妻子。影片為了表現(xiàn)瑪利亞和船長之間的愛情，安排了伯爵夫人這一角色。當(dāng)然這位伯爵夫人也美麗，善解人意，而且還很富有，看起來是船長妻子的最佳人選，但船長最終還是選擇瑪利亞。
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