關(guān)于初學(xué)古箏的方法

　　很多人想要學(xué)習(xí)古箏，但是因為對古箏不了解而不了了之。下面是小編整理的關(guān)于學(xué)習(xí)古箏的方法，歡迎閱讀。

　　關(guān)于古箏的學(xué)習(xí)方法

　　一、合理安排練習(xí)時間

　　(1)按時定點：因為人的生理機(jī)能常常是受到生物鐘控制的，所以按時定點訓(xùn)練可以養(yǎng)成定時對感受音樂的興奮習(xí)慣。這樣能夠讓練習(xí)者快速進(jìn)入狀態(tài)，從而達(dá)到省時、高效的作用。(2)連續(xù)不斷：連續(xù)不間斷地上課和練習(xí)是始終保持學(xué)習(xí)進(jìn)取心理狀態(tài)的唯一方法。間斷了的學(xué)習(xí)和練習(xí)再要斷續(xù)時，都需要一個“熱身”過程才能重新進(jìn)入狀態(tài)。這樣的學(xué)習(xí)只能是浪費了大量時間，并大大降低了學(xué)習(xí)樂器的效果和作用。

　　二、明確練習(xí)的目的

　　要想練習(xí)的既省時，又有效果，就必須明確練習(xí)目的。漫無目的地練了幾個小時沒有絲毫進(jìn)展，不但會令你苦惱，并且會使你懷疑自己的能力而失去自信心。所以在練習(xí)前應(yīng)先靜靜地思考一下：這次練習(xí)的技術(shù)難點是什么?要解決哪幾點問題?上課時老師提示了哪些?樂曲所要表達(dá)的思想內(nèi)容是什么?然后根據(jù)你的能力和這次所練習(xí)的時間，能解決多少問題就解決多少問題。這樣練習(xí)才有價值。

　　三、視譜練習(xí)與背譜練習(xí)相結(jié)合

　　我們在學(xué)習(xí)一個樂段時，一定要清醒地認(rèn)識到，這反復(fù)奏了無數(shù)遍的樂段是否正確無誤。錯誤的重復(fù)只能是養(yǎng)成了改不掉的壞習(xí)慣。

　　“視譜練習(xí)”為的就是把每個音，每個節(jié)奏，都彈的準(zhǔn)確無誤。

　　“背譜練習(xí)”為的是做到“胸有成竹”地把樂曲瀟灑自若的表現(xiàn)出來。因此，在學(xué)習(xí)器樂演奏中視譜練習(xí)都不可少。初學(xué)某個樂曲時，在通過了練習(xí)前的默練后，就可以進(jìn)行認(rèn)真仔細(xì)地視譜練習(xí)。待視譜能完整的演奏該樂曲時，即可進(jìn)行背譜練習(xí)了。為了確保其正確性，在能夠背譜演奏后，應(yīng)再次視譜練習(xí)，從中發(fā)現(xiàn)錯誤，并加以糾正。

　　四、慢練與快練相結(jié)合

　　在練習(xí)速度快、技巧又較復(fù)雜的樂段、樂句時，用把速度放慢一倍或二倍的慢練來練習(xí)是很有必要的，也是有效的訓(xùn)練方法。但是在練習(xí)技巧并不復(fù)雜的樂曲時，不根據(jù)具體情況而一味的運用慢練的方法那就太不合適了。因為長期這樣，不僅會讓練習(xí)者喪失了正確的了解樂曲的能力，而且還會逐步減弱他們對音樂表現(xiàn)的積極主動性和樂感。

　　正確練習(xí)方法是慢練與原速演奏相結(jié)合，在學(xué)習(xí)一首新作品的初期，一旦完成了指法，節(jié)奏時，就得考慮正確的速度要求。再把一些技巧較復(fù)雜的樂句通過慢練，確定了指法的正確性和協(xié)調(diào)了左右手的動作后，就應(yīng)該開始用原速進(jìn)行練習(xí)。只有原速演奏，才能真正理解樂曲，才能真正發(fā)現(xiàn)所存在的不足和技巧的問題，也才能找到真正需要慢練的地方。要記住，練習(xí)時應(yīng)困難點重點練，易錯點仔細(xì)練，慢與快相結(jié)合練。

　　五、不可忽略的左手的按顫技巧練習(xí)

　　在練習(xí)中左右手撥弦的發(fā)音作用是明顯的，出現(xiàn)的錯誤也易被察覺，所以一般都把精力放在右手上，但千萬不能忽略左手的按顫技巧。古箏演奏中，左手的“揉、按、滑音”正是它的“靈魂”所在，“以韻輔聲、音韻相成”是古箏音樂的特色所在，左手按弦的好壞，很大程度上決定了一個古箏演奏者的藝術(shù)水準(zhǔn)的高低，缺乏了左手的按顫運用，箏樂就淡而無味失去了光彩。因此，在練習(xí)中須認(rèn)真仔細(xì)的琢磨左手按顫技法，不可忽略。

　　六、不要輕視演奏技巧“簡單”的樂曲或樂段

　　在有的箏樂作品中，一看樂譜就知道技巧很簡單，因此容易被人忽視對它的練習(xí)，但往往這些看似簡單的樂曲恰好是風(fēng)格特點，韻味十足的曲目，所以才更要注意，由于這些樂曲一般速度比較慢，在練習(xí)時不但要把握好風(fēng)格特點表現(xiàn)的左手按揉技法，還應(yīng)該注意其節(jié)奏的準(zhǔn)確，句法的呈現(xiàn)，音色的純凈，強(qiáng)弱的控制，所以在學(xué)習(xí)這類樂曲時，練習(xí)重點只是不同于那些快速度，大力度的技巧練習(xí)罷了，更多的是要多加強(qiáng)對樂曲的風(fēng)格和表現(xiàn)手法的分析。例：特別是古曲，如《出水蓮》、《漁舟唱晚》等。

　　七、重視練習(xí)曲的訓(xùn)練

　　在古箏的學(xué)習(xí)中，人們往往只重視彈幾首曲子，而忽視了練習(xí)曲的訓(xùn)練。這個問題非常突出，我也存在這個問題。

　　隨著古箏藝術(shù)的不斷斷續(xù)續(xù)發(fā)展，彈奏的力度、速度、技巧和樂曲表現(xiàn)內(nèi)容都有了更高的要求，練習(xí)曲的訓(xùn)練也必然成了我們提高演奏技巧不可替代的一種重要手段。因為，練習(xí)曲一般都具有針對性，通過反復(fù)、專門的某種單項練習(xí)，可以從中學(xué)會、鞏固或改進(jìn)某種彈奏技巧和方法。加上訓(xùn)練練習(xí)曲通常是純技巧練習(xí)，沒有旋律和樂曲表現(xiàn)方面的負(fù)擔(dān)，就能更好的把握技術(shù)要求，效率也高。

　　八、溫故知新有助于不斷提升

　　很多學(xué)古箏的人，也包括我在內(nèi)“猴子掰玉米”的現(xiàn)象非常嚴(yán)重，學(xué)了后一個曲子卻丟了前一個曲子，這樣的學(xué)習(xí)是得不償失的。在學(xué)習(xí)過程中，我們應(yīng)該把復(fù)習(xí)一些經(jīng)典的曲目作為不斷提升的一個重要手段，這樣不但可以為我們積累大量的表演曲目，還能夠訓(xùn)練和提高我們的記憶能力。更重要的是通過復(fù)習(xí)可以在那些舊曲目中得到新的體會和認(rèn)識，從而在演奏的技巧能力上，樂曲的理解能力上得到不斷提高。

　　九、調(diào)整心理狀態(tài)學(xué)會激情練習(xí)

　　練習(xí)的目的就是要演奏，而演奏和練習(xí)又有著很大的不同。如：在家自己練習(xí)時，錯了可以反復(fù)的去改正，去練習(xí)，在舞臺上演奏就完全不同了，根本是沒有反悔的機(jī)會的。由于在舞臺上演奏的人內(nèi)心都會十分激動，心理上和肢體上都會比平常練習(xí)時緊張得多。平時已練習(xí)得滾瓜爛熟的樂曲，這時往往由于緊張錯音百出，因此，我們在努力創(chuàng)造上臺的表演機(jī)會之外，還應(yīng)注意在平時練習(xí)完整的樂曲時調(diào)整心態(tài)，想象自己是在舞臺上演奏，這樣練習(xí)就能讓精神處于興奮狀態(tài)，增加信心提高練習(xí)效果。

　　對我而言，在幾年的古箏學(xué)習(xí)過程中，老師與學(xué)生的相互作用都非常大。學(xué)生不能一味的去等老師教，并死板的學(xué)，這樣只能對老師產(chǎn)生依賴性，不善于獨立思考，學(xué)習(xí)被動等。應(yīng)該聽取老師意見的同時，善于自己發(fā)現(xiàn)問題和增強(qiáng)自我感覺。還有就是彈奏技巧是學(xué)習(xí)樂器必不可少的能力。所以有了一定的彈奏基礎(chǔ)后，應(yīng)該回頭去檢查一下自己在彈奏技巧上還有哪些的不足處，重視以練習(xí)曲做針對性的訓(xùn)練，加以改進(jìn)，還應(yīng)該在學(xué)琴的同時認(rèn)真學(xué)習(xí)樂理知識，熟悉各種記號、音樂術(shù)語、培養(yǎng)讀譜習(xí)慣，增強(qiáng)節(jié)奏感和音樂的心理感應(yīng)能力。只有這樣相結(jié)合的學(xué)習(xí)，才能在古箏上有所突破。

　　初學(xué)古箏觸弦竅門

　　(1)“入弦淺”，“指尖觸弦”，這很好理解。就是指甲放入琴弦側(cè)的深度要淺，即用指甲尖那一點點去觸弦，指甲入弦越淺越好。當(dāng)然，要做到入弦很淺，又不會撥空琴弦，就要功力了。多練，人甲合一，境界到了，功力也就深厚了。

　　(2)“正面觸弦”這四個字聽得最多，很多人都知道，但是卻也有很多人把其真正的含義誤解了，我也曾經(jīng)誤解過。

　　我們的古箏指甲是扁平的，很多人認(rèn)為所謂的“正面觸弦”就是指甲平貼于琴弦去撥弦。的確，在入弦深度一樣的情況下，指甲平貼琴弦，更容易把力集中用在指甲尖上，出來的聲音比較結(jié)實而干凈。

　　但是，我們的大指與其它四個手指的生長方向是不一樣的，特別是大指。如果大指指甲平貼琴弦觸弦，其它四個手指勢必?zé)o法保持平貼琴弦，也勢必造成在演奏過程中，因手的擺動幅度大、多余動作過多，在指法的操作與銜接上自找麻煩。

　　其實所謂的“正面觸弦”是相對的正面，它一個變量。我們用的古箏指甲不是完全的扁平狀，相對較扁的那一面，實際是有弧度的。一般用的都是雙弧指甲。而這個弧度，我們就可以很好的用來“正面觸弦”?！盎　奔磮A弧，那么圓弧的切線就是琴弦，切點就是觸弦點。

　　在切點上用力撥弦，指甲不蹭弦，就是所謂的“正面觸弦”，出來的音色結(jié)實而干凈。舉個例子，我們打沙包，可以垂直于沙包出拳，也可以側(cè)出拳。因為你的拳頭是圓的，不同的出拳，只是手與沙包的接觸面不一樣而已。只要把力用在實處，不是與沙包擦身而過，那么都可以把沙包打飛——即振動琴弦。也就是說，其實我們用指甲撥弦的時候，指甲扁平的那一面與琴弦是可以有角度的。在有角度的情況下，我們都能做到“正面觸弦”了，我們手上的動作就少了，各種指法的操作就會變得容易很多。

　　(3)“勾住琴弦”，很多人都忽略或彈了很長一段時間都沒有察覺。特別是在需要大力度撥弦的音，如果指尖沒有勾住琴弦了就去撥弦，要么出來的聲音力度不夠，要么撥弦就會打滑。所以，可以用大力度撥弦的方式去檢驗一下，你觸弦是否都正確了。如果會打滑，那一定是指尖沒有勾住琴弦，就去撥弦了。

　　要有勾住琴弦，指尖就不能垂直面板，更不能躺在琴弦上去撥弦。指尖要往握拳頭的方向收一點，這時，手指末端那個關(guān)節(jié)一定是突起來的，絕對不是平的。這樣才能勾住琴弦，指甲穩(wěn)住了，撥弦時才能把力量用到實處。

　　另外， 觸弦角度對古箏音色所產(chǎn)生的影響，也會使的人們在聽覺上產(chǎn)生了圓潤與柔和、飽滿與飄逸等感覺，在傳統(tǒng)箏曲中我們就可以發(fā)現(xiàn)一些根據(jù)古箏的特性和人的生理條件用不同的角度撥弦創(chuàng)造出不同的彈奏方法。如“夾彈法”就是朝琴板方向斜向壓彈撥弦，使音色飽滿有力度。而浙江流派的“快四點”則是指尖垂直于琴板、琴弦，利用前后運動方向的力量撥弦，使音色清脆明亮。從義甲觸弦的角度上看，大致存在以下三種形式對音色的變化產(chǎn)生著直接的影響:

　　1、垂直撥弦:音色明亮，過弦快，多用于快板或華麗片段。

　　2、向斜上方撥弦:音色柔和飄逸，用于抒情的慢板。

　　3、向斜下方壓弦:音色飽滿圓潤，運用于慢板中，與向斜上方撥弦所發(fā)出的柔和飄逸的音色形成對比。