鋼琴樂譜樂理知識(shí)
鋼琴樂譜樂理知識(shí)
下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的鋼琴樂理知識(shí)的總結(jié),希望對(duì)你有用!
鋼琴樂理知識(shí)對(duì)于音的概念
一、樂譜
在人類歷史的長(zhǎng)河中,人們?yōu)榱四苁挂魳繁A粝聛?,并且便于學(xué)習(xí)與交流,創(chuàng)造出各種各樣的記譜方法。象我們唱歌,或者演奏某一種樂器,僅僅靠記憶,或者是口傳心授都是不夠的,必須要有樂譜。按照作曲家提供的樂譜,才能演奏和演唱出美妙動(dòng)聽的音樂。也由于有了樂譜,才使得很多的優(yōu)秀作品流傳下來。比如我國(guó)優(yōu)秀的民間藝人華彥鈞(瞎子阿炳),他從小愛好音樂,勤于學(xué)習(xí),既能唱又能演奏,當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐臉菲鳂訕泳?。群眾非常喜歡聽他的演奏和演唱。他能奏“十番鼓”,“十番鑼鼓”,又掌握許多民間唱腔,還創(chuàng)作了大量的樂曲,如二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風(fēng)曲》及琵琶獨(dú)奏曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》等和一些優(yōu)秀的民間唱腔,他所創(chuàng)作演奏的作品,個(gè)個(gè)是精品,但由于生活所迫,流落街頭,成了一個(gè)街頭流浪藝人,受盡欺凌與壓迫,受盡了折磨,剛剛解放就病故了,僅留下了有限的曲目,帶著很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化離開了人世,再?zèng)]人記得這些。這不能不說是我國(guó)民族文化的失落,給我們留下更多的遺憾。 樂譜實(shí)在是保留曲目、交流文化的重要工具。
我國(guó)早在古代就發(fā)明了樂譜。記譜的方法也是多種多樣的。
比如在敦煌莫高窟發(fā)現(xiàn)的公元九世紀(jì)我國(guó)唐五代世俗歌舞音樂的琵琶伴奏譜手抄本《敦煌曲譜》、《敦煌卷子譜》,曾經(jīng)廣為流傳的《工尺譜》,古琴演奏用的《古琴譜》,鑼鼓用的《鑼鼓譜》等等,這些古老的樂譜有的還延用至今。現(xiàn)在我們的專業(yè)音樂工作者還在研究它們。此外還有現(xiàn)在仍廣為應(yīng)用的為廣大音樂愛好者所熟悉的用阿拉伯?dāng)?shù)字來表示的《簡(jiǎn)譜》。以及國(guó)際上流行通用的《五線譜》等等。
簡(jiǎn)譜》的優(yōu)點(diǎn):它比較簡(jiǎn)單,容易掌握。在單旋律的情況下運(yùn)用還算方便。但是如果是多聲部(幾個(gè)音同時(shí)出現(xiàn))或者是音域比較寬(高低音距離較遠(yuǎn))以及轉(zhuǎn)調(diào)頻繁的時(shí)候,簡(jiǎn)譜就不那么方便易讀了。
相反五線譜在這方面卻有著很大的優(yōu)勢(shì)。首先五線譜在視覺上有明顯的表示。比如那些復(fù)雜的和聲(在一個(gè)位置上有幾個(gè)音同時(shí)出現(xiàn))(如譜例1)很容易識(shí)別。視覺非常清楚。其次在表示旋律方面尤其是高高低低的眾多音的形態(tài)更是一目了然(如譜例2),就好象站在我們面前的一排排的人,哪個(gè)人高,哪個(gè)人低,而哪些人胖,哪些人瘦,都是很明顯的,一眼望去很容易辨認(rèn)。因此在國(guó)際上廣為使用的基本上都是五線譜。
我們國(guó)家的專業(yè)音樂工作者,也都采用五線譜,連民族音樂領(lǐng)域也逐漸過渡到五線譜上來與國(guó)際接軌。在音樂的領(lǐng)域里不管你是哪國(guó)人,只要拿起同一張五線譜,大家唱出的都是同一個(gè)調(diào)子。可以說五線譜是無國(guó)界的,是音樂中的“世界語(yǔ)”。這就是五線譜的優(yōu)點(diǎn),要想進(jìn)入音樂的世界里,我們必須首先學(xué)會(huì)五線譜,它是我們跨入音樂大門的橋梁。
以下為兩種譜子的對(duì)比,上為五線譜下為簡(jiǎn)譜。
首先,五線譜是由三個(gè)主要的部分組成的:音符、譜號(hào)、譜表。
二、 譜表
現(xiàn)在我們首先來介紹一下譜表:
用來記寫音符高低的表格,就叫做“譜表”。
五線譜,顧名思義是由五條線組成的。的確,是由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成的。這就是五線譜的譜表。它們的順序是由下往上數(shù)的。
最下面第一條線叫做“第一線”,往上數(shù)第二條線叫“第二線”,再往上數(shù)是“第三線”、“第四線”,最上面一條線是“第五線”。
由于音符非常多,所以“線”與線之間的縫隙也絕對(duì)不能浪費(fèi)的,也就是“線”與“線”之間的地方叫做“間”。這些間也是自下往上數(shù)的。同“線”一樣。最下面的一間叫做“第一間”。往上數(shù)是第二間、第三間、第四間。