SUEDE樂隊音樂簡介(2)
SUEDE樂隊:虛像重生,1994-1998
Richard Oakes的老家在Poole,南方海邊小鎮(zhèn)。
Richard Oakes看的第一場演唱會是93年5月21日,Suede at Poole Lighthouse。
Suede那天干得不賴,但當時我覺得他們能做得更好。
The Clash是我的啟蒙老師。我也很喜歡Keith Levene(Public Image Ltd.),他能用吉他做出很多非吉他的聲音,U2的The Edge就是個赤裸裸的PiL抄襲者。
Richard Oakes的第一個作業(yè)是:請在三小時內(nèi)于酒店房間寫出一首(能聽的)歌。Together(Oakes標志性的朋克riff),如此誕生。
當時我才17歲,他們都出去玩了,把我鎖在房間里。
主唱君(壞笑著)回應(yīng):“Together是一首非常重要的歌,這是我們還活著的證明。”
95年1月30日,Dog Man Star時代以兩首Richard Oakes作曲的B面(Together,Bentswood Boys)作為結(jié)尾。
我不喜歡Johnny Marr,吉他solo不是我的菜。人們都說Bernard Butler是這一代最出色的吉他手,希望以后我也會被如此銘記,以自己的風格。
DMS的巡演還算順利,歌迷們漸漸接受了這名(俊俏的慢慢發(fā)胖的)少年,至少沒有毀了前吉他手的作品。(第一次以新陣容在英國演出是94年10月10日在倫敦Raw Club,當主唱君高喊“我們是Suede!”的時候,底下冒了一句“No!”)
巡演最后一場,95年7月14日,英國鳳凰音樂節(jié)上,演出了一首新歌By The Sea(主唱君在Richard Oakes來之前就寫得了),專職鍵盤手的招收被提入日程。
96年1月,鼓手Simon Gilbert的表弟成為Suede鍵盤手(骨肉皮的新對象)。
Dog Man Star是一張非常solo的唱片。但接下來我們要做一張更團隊的專輯,樂器與人聲更好地融合。
Richard Oakes和主唱君的合作跟之前不同(?)
(?)前吉他手將吉他編好了以后交給主唱君填詞,主唱君的人聲旋律(top-line)基于吉他旋律(guitar-line),這也是The Smiths的創(chuàng)作方式。
這個時期,兩位經(jīng)常一起創(chuàng)作,比如Filmstar,主唱君哼唱著Filmstar,propping up the bar。。。Richard在一旁配上吉他旋律。比如Beautiful Ones,是基于Richard隨意彈奏的一段riff。而最后完成的這首歌,使他們終成國際流行明星。
96年7月29日,二代Suede的首發(fā)單曲Trash正式發(fā)行。主唱君稱之為“Suede隊歌”,NME稱之為“主唱君的證明”。UK單曲榜第3,世界各地的電臺都開始出現(xiàn)了Suede的聲音,特別是北歐人民,為之瘋狂。(Suede三大粉絲群:南英格蘭,斯堪的納維亞和亞太)
96年9月2日,冠軍專輯,百萬銷量,流行明星,時尚雜志,《COMING UP》。
“在壓抑的Dog Man Star過去之后,我就想做一張直接,簡單,流行的唱片。”
Prince,T. Rex等等流行樂是當時主唱君最中意的音樂形式,大堆朗朗上口的流行旋律由此而生。
Lazy,By the Sea是主唱君早期獨自創(chuàng)作的,Starcrazy和The Chemistry Between Us則是主唱君和Neil Codling的成果。Richard Oakes參與創(chuàng)作了其余六首,并為這十首流行歌搭配了和諧的吉他編排。五支打榜單曲全部進入周榜前十,貝斯手Mat Osman也將此專輯比作Suede的《Thriller》。
又是一個好時代?
“明年準備再出專輯嗎?”
兩年漫長的Coming Up Tour之后,樂隊決定將他們之前創(chuàng)作的B面曲(?)正式發(fā)行。
(?)以前黑膠的A面是主打單曲,而為了不浪費B面就會放一首不太重要的曲子,被稱為B-side。到了8,90年代CD單曲時代,由于儲存容量變大,B面曲經(jīng)常超過一首,一般是不會被放到專輯中的曲目。到了現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)時代,單曲都是網(wǎng)絡(luò)形式發(fā)行宣傳,B面曲就基本不存在了。在中國大陸,由于不存在單曲打榜,未經(jīng)歷過實體單曲的發(fā)行,沒有B面曲的概念。
97年10月6日,雙CD合輯《SCI-FI LULLABIES》集合了前三張專輯的27首B面曲。CD1被一致認為不遜于正式專輯(甚至更佳),Suede的B面曲也成了他們的標簽,而這種非專輯曲目好于某些專輯曲目的狀況,也跟主唱君的選擇困難癥有關(guān),并時刻伴隨著。
“不愛Suede的B面曲,就是不愛生活。”
SUEDE樂隊:舊愛新歡,1998-2000
他一開始吸的是LSD,大麻。后來就是Crack了。追龍追過頭了,早一步到了理想之地?,F(xiàn)在改吃蔬菜湯(是真的蔬菜湯)。
Brett Anderson,出生于貧困家庭,蹩腳吉他手,有時一流有時三流的詞作者,穿二手女裝?,F(xiàn)在后悔了。
Steve Osbourne,唱片制作人(Happy Mondays),合成器藝術(shù)家。
Neil Codling,鍵盤玩家,曲作者。
Justine Frischmann,98年又跟Brett Anderson一床被子,磕著藥聽著Tricky。
Damon Albarn,Blur在99年發(fā)行《13》。
陰暗的合成器流行樂,個人欲望的膨脹,消極的工作態(tài)度,這就是這個時期Brett Anderson的狀態(tài)。在上張專輯獲得巨大成功之后,Brett Anderson再一次迷失,白天見不到人(去黑市買藥了),半夜3點才回錄音室,偶爾精神狀態(tài)不正常。比他小十歲的Richard Oakes被邊緣化,他對合成器不太感興趣,淪落成了錄音室樂手。Brett跟Neil Codling關(guān)系日漸親密。
一切看起來都像是一個將被Crack毀掉的樂隊。
99年4月12日,一首混有合成器音的流行朋克風單曲發(fā)行。單曲榜第5,成績依舊不錯。
5月3日,《HEAD MUSIC》發(fā)行。原定名為Crackhead Music,封面看起來像是上一張的姊妹篇,右邊男生是Neil Codling。專輯榜第一,樂評反應(yīng)一般。合成器的大量運用,弱化了Suede的吉他風格。Steve Osbourne的精良制作是亮點之一。Savoir Faire,Brett首次使用合成器寫作;Hi-Fi,重拍版Human League;Can't Get Enough,Suede版Lust for Life;Everything Will Flow,唯一一首一起寫的歌,唯一一首與《Coming Up》時期類似的單曲。Brett認為至少有一半是好歌,另外一半則被他自己毀掉了。
世紀變更,世界在變化,歌迷在走散。