了解什么是口琴和口琴的結(jié)構(gòu)

　　口琴(Harmonica)，用嘴吹或吸氣，使金屬簧片振動發(fā)聲的多簧片樂器;在樂器分類上屬于自由簧的吹奏樂器。以下是有學習啦小編為大家整理的了解什么是口琴和口琴的結(jié)構(gòu)，希望能幫到你們。

　　什么是口琴

　　口琴，自由簧氣鳴樂器。為小型的吹奏樂器。琴身呈長方形，其大小、長短各不相同，形制甚多。常見的為24孔雙簧口琴，用自然音階演奏。此外還有低音口琴、八度口琴、和弦口琴、變調(diào)口琴等。

　　口琴，追溯其根源其實是調(diào)律用的工具。自由簧氣鳴樂器。為小型的吹奏樂器。琴身呈長方形，其大小、長短各不相同，形制甚多。常見的為24孔雙簧口琴，用自然音階演奏。此外還有低音口琴、八度口琴、和弦口琴、變調(diào)口琴等。

　　比起其他正統(tǒng)樂器而言﹐口琴的沿革其實相當?shù)亩虦\﹐而且世界各地的版本不一﹐這也是個人為何在此僅能淺論而難能深究的主要原因。在參考過許多版本后﹐有些記載看法倒是放諸四海皆一 致：「笙」為我國古樂器八音之一，是一種具有自由律動的簧樂器，也為最早的一種具有和聲的樂器，所以它被認為是近代口琴的先驅(qū)。笙在十八世紀時，流傳到歐洲，經(jīng)過一段不算短的時期漸漸地人們從它的結(jié)構(gòu)而研究發(fā)明了口琴，簧風琴(Reed Organ)和薩克斯風 (Saxophone)，因而笙也 被公認是它們的鼻祖。

　　亞洲的口琴發(fā)展比歐美慢很多﹐大約在公元1898年傳入日本大阪﹐那時比較感興趣的是一種具有雙簧片的復音口琴(Tremolo Harmonica)﹐經(jīng)過約30年的流傳后﹐人們發(fā)現(xiàn)瑞希特爾音階排列的口琴無法完善演奏日本的民謠歌曲﹐遂開始改良成現(xiàn)在我們所吹的復音口琴音階(低音部有La及Fa)﹐ 改革的大功臣包括祖濱拾松翁、川口章吾先生等等。隨著音樂水平提高與要求越來越嚴謹﹐復音口琴再經(jīng)過多位口琴大師的改良﹐研發(fā)出小調(diào)口琴﹐終于能夠完整演奏出日本地方民謠﹐佐藤秀廊與福島常雄兩位大師功不可沒。西元1924年到1933年間﹐再傳入中國大陸、新加坡、馬來西亞等東南亞國家﹐喜愛口琴的人們開始組織各種協(xié)會團體﹐匯聚眾人的力量﹐不斷地為口琴的流傳寫下不朽的一頁。

　　口琴的結(jié)構(gòu)

　　一般琴長約16～20厘米，上下有兩排小方格孔，裝有多組自由振動的簧片，氣流強迫通過時，靈活的金屬舌簧振動發(fā)音。演奏時將口含放在約4個方格孔的地方，將空氣呼入或吸出方格孔，并來回移動。每孔裝有一對簧片，演奏者呼氣時發(fā)一音，吸氣時發(fā)另表一音。每對簧片一般調(diào)成相鄰的音高，如呼氣產(chǎn)生E音，吸氣會產(chǎn)生F音。上面描述的口琴19世紀在德國發(fā)明，它是以從亞洲帶入歐洲的某些口風琴為基礎(chǔ)改進的。

　　口琴的演奏可以有很高的藝術(shù)性，技藝精湛的演奏家可以通過改變舌片的發(fā)音和氣流的壓力來制造多種效果?？谇俣嘤糜诿耖g音樂中，偶爾也在流行音樂如搖滾樂中使用。此外，嚴肅音樂作曲家也對口琴產(chǎn)生興趣，并為之創(chuàng)作音樂，其中有D.米約的《口琴與樂隊組曲》和沃恩·威廉斯的《口琴與樂隊浪漫曲》。

　　復音類

　　一把復音口琴的主要部件包括，兩個外部蓋板、兩塊銅質(zhì)簧板、鑲嵌在簧板上的簧片、塑質(zhì)或木質(zhì)的琴格，這些主要部件由螺絲組裝在一起， 就是一支完整的復音口琴了。當螺絲被卸掉后口琴就成這些零散的部件了。

　　復音口琴經(jīng)常使用在中國的傳統(tǒng)音樂中，在一些影視或者音樂作品中，復音口琴也廣泛使用，來制作插曲或者提供背景伴奏。

　　全音階

　　這種口琴共有10個吹孔，每個孔里面有兩個簧片。當吹氣時，其中的一個簧片就開始振動，這便產(chǎn)生了一個音符。當你吸氣時，另一個簧片開始振動，產(chǎn)生了另一個音符。因此說，每個吹孔能產(chǎn)生兩個音符。實際上通過壓音(bend)可以產(chǎn)生更多音符。布魯斯口琴共由兩片蓋板(cover)、兩片嵌有簧片(reed)的簧板(plate)以及琴格(comb)五部分組成，這5部分用螺絲組裝后就是一把完整的口琴。

　　口琴是依靠簧片的振動發(fā)聲的，而且在制作口琴的過程中，簧片被固定在簧板的間隙當中，制作精度很高;正因如此，口琴也需要保養(yǎng)清潔，以保持最佳的工作狀態(tài)。

　　口琴的分類

　　按用途，口琴大體可以分為獨奏用口琴和合奏用口琴兩大類。前者主要包括復音類口琴(包括重音、回聲口琴)、半音階口琴和布魯斯口琴等;后者則有貝司口琴、和弦口琴、銅角口琴等。 [2]

　　按發(fā)音方式，又可分為單簧片發(fā)音和多簧片發(fā)音兩種。半音階、布魯斯口琴等屬于單簧片發(fā)音，兒童玩具口琴以及項鏈、鑰匙鏈口琴也屬于這類;而復音類、和弦、貝司口琴則屬于后者。

　　復音類口琴

　　這可以說是中國乃至亞洲最流行的一類口琴。復音口琴一般有16到28孔，其中以24孔為國內(nèi)最常見品種。日本復音琴又常見21孔。復音琴孔分為上下兩排，一般吹奏時，同一孔中上下兩個簧片同時發(fā)聲。由于兩個簧片振動頻率有細微差別，同時振動會產(chǎn)生物理上叫做“拍”的現(xiàn)象，表現(xiàn)為聲音強弱的周期性變化，也就是所謂的“震音”。這也是復音口琴在國外被稱為“Tremolo”的原因。重音、回聲口琴可認為是復音口琴的變種，同屬于復音類。前者上下兩個簧片成八度關(guān)系，音色豐滿圓潤;后者具有筒形的琴蓋板(琴殼)，具有獨特的共鳴效果。復音口琴有不少于12個調(diào)子的產(chǎn)品，最常見的調(diào)子是C，另外A調(diào)的也比較多。C調(diào)琴音域比較高，有時會顯得刺耳。一般認為A調(diào)琴的音域最接近人聲。另外，同時持兩把調(diào)子相差半音的口琴可以演奏半音階，實現(xiàn)轉(zhuǎn)調(diào)。

　　半音階口琴

　　半音階口琴是比復音口琴更加嚴肅一些的樂器。完整的半音階，最大可達四個八度以上的音域，使得誕生時間并不算長的半音階口琴在正規(guī)樂器中占有一席之地。雖然不是傳統(tǒng)交響樂團中的正式成員，但在許多口琴大師的努力下，半音階口琴在室內(nèi)樂等領(lǐng)域已有一定地位，國內(nèi)外亦有以半音階口琴為主音，由和弦、貝司口琴等組成的樂團活躍。常見的半音階口琴為一孔四音，吹吸音成二度關(guān)系，按下變音鍵則每個音都升高半音。至于孔數(shù)則有8、10、12、14、16等多種，音域為二到四個八度，大部分為C調(diào)。由于可以演奏音域內(nèi)的所有半音，此類口琴適合演奏比較復雜的樂曲。半音階口琴的學習門檻比復音琴要高一些，一方面是樂理上的難度要大一些，另一方面也有吹奏難度上的原因：演奏半音階對氣息控制的要求比復音高得多，同時要求用氣、移琴與按鍵的嚴格配合。另外，由于生產(chǎn)工藝、成本等原因，也有部分廠家生產(chǎn)一孔兩音的半音階口琴。常見的有國產(chǎn)的24孔48音琴，日本產(chǎn)的17孔、22孔琴等。還有一類獨特的半音階口琴，類似復音琴有兩排孔，上面一排比下面一排高半音。一般認為，一孔四音的設(shè)計比較正規(guī)。比較知名的演奏家中尚無選用后面兩種琴的先例。

　　布魯斯口琴

　　這是歐美十分流行的一類口琴。由于最常見的類型具有十個孔的緣故，布魯斯口琴又叫十孔口琴。此類口琴一孔兩個音，多使用Ritcher調(diào)音方式——低音沒有4和6，卻又有兩個5。這樣的設(shè)計原本是考慮到民族音樂的需要同時可以演奏一些和弦而產(chǎn)生。但是壓音(Bending)技術(shù)的出現(xiàn)，使得原本缺失的音能夠演奏，同時也給布魯斯口琴增添了獨有的魅力，甚至可以說，這是布魯斯口琴之所以成為布魯斯口琴的原因。這恐怕是設(shè)計者當初萬萬沒有想到的。此類口琴的特色在于它的小巧和獨特的音色，是一種極為“人性化”的樂器。在布魯斯音樂中，此類口琴具有和吉他比肩的地位。除此之外，布魯斯口琴還很適合演奏一些具有民族風味的曲子。此類口琴學習的難度比復音也要大一些，一個重要的原因是壓音技術(shù)的靈活運用需要長期的練習，同時布魯斯口琴獨特的樂理也需要花一些精力來學習。

　　隨著布魯斯在歐美地區(qū)的流行，繼壓音技術(shù)之后又出現(xiàn)了超吸和超吹(Overdraw、Overblow，統(tǒng)稱Overbend)，這兩種技術(shù)可以在布魯斯口琴上獲得壓音無法得到的升、降半音。自此，通過Bend技術(shù)和Overbend技術(shù)的結(jié)合，演奏者可以在任意一個調(diào)式的布魯斯口琴上，都可以演奏出12個調(diào)式。