二胡音階教學(xué)方法
二胡音階教學(xué)方法
學(xué)樂器必須要懂音階,二胡因為沒有指板和“品、位”，那么如何練習(xí)?接下來小編為大家介紹二胡音階教學(xué)方法，一起來看看吧!
二胡音階教學(xué)方法
二胡音準(zhǔn)控制不好的原因主要有三個，其一是辨音能力薄弱，即內(nèi)心音高建立不準(zhǔn)確，拉不準(zhǔn)自己也聽不出來;其二是手型的不當(dāng)，不能夠讓大腦與手指之間無控制盲區(qū);其三是技術(shù)的不熟練。所以要拉準(zhǔn)音必須有敏銳的聽覺能力、正確的手型和熟練的控制能力，三者缺一不可。
一、培養(yǎng)初學(xué)者的辨音能力
大多數(shù)二胡初學(xué)者在接觸二胡之前是沒有經(jīng)過專業(yè)的音樂理論學(xué)習(xí)的，對于這些初學(xué)者來說“音準(zhǔn)”在他們腦海中是沒有一點概念的。一些資質(zhì)好的人不外乎就是能分辨出音的好壞也就是音樂中所說的“樂音”和“噪音” 但是并不能說出好與壞的具體原因更不能對“噪音”做出及時的糾正。所以我認(rèn)為在學(xué)習(xí)二胡的過程中應(yīng)該同時培養(yǎng)他們的辨音能力讓這些初學(xué)者在“音準(zhǔn)”上有個具體的概念。首先應(yīng)該要熟悉樂音體系中各音之間的關(guān)系，比如：1到2是大二度 3到4是小二度 并要知道大二度和小二度在二胡上是如何表現(xiàn)出來的，還有一點就是對“音高”的掌握，一定要把標(biāo)準(zhǔn)音也就是鋼琴上小字一組的a熟練的辨別出來。能夠清晰的辨別出標(biāo)準(zhǔn)音后再去辨別其它音就沒那么難了只要勤加的練習(xí)很快就能熟練地掌握。在練習(xí)時要敢于唱出來這樣才能發(fā)現(xiàn)其錯誤有條件的話配上鋼琴就會起到事半功倍的作用，不過在掌握了音高的基本概念時就要脫離鋼琴不然在以后的學(xué)習(xí)中會產(chǎn)生對鋼琴的依賴性。二胡是一種多律制混合使用的民族拉弦樂器，在不同的樂曲中定音的高度和方式，音律的要求也不盡相同，因而演奏中的按音音準(zhǔn)除了一般標(biāo)準(zhǔn)的十二平均律外，還要取決于樂曲的不同調(diào)式、調(diào)性以及不同的音樂風(fēng)格韻味。比如《二泉映月》、《長城隨想》，其音準(zhǔn)的要求是不一樣的，音程的關(guān)系、距離也音樂曲而異。當(dāng)然，無論對于對于初學(xué)者還是有經(jīng)驗的演奏家，十二平均律應(yīng)該是最基本的音準(zhǔn)概念。
二、對初學(xué)者手型的嚴(yán)格要求
二胡不同于鋼琴音有固定位置，而且也沒有指板和品位必須依靠聽覺和手指來控制音高，因而音準(zhǔn)的要求便不易達(dá)到。就算掌握了辨音能力但是未能調(diào)整自己的手指還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，所以一個正確的手型對二胡的音準(zhǔn)起到了至關(guān)重要的作用。
左手的正確手型應(yīng)該是類似于我們生活中端茶杯的姿勢的。左手虎口輕輕夾在琴桿上，拇指略微彎曲，不可豎直地向上翹起，也不可向下彎曲緊捏琴桿，總之虎口夾住但不要夾死，主要還是需要控制，虎口夾力的把握還需要在練習(xí)中去拿捏。掌心應(yīng)成懸空狀，盡量減少虎口與琴桿的接觸面積，這樣有利于按指的準(zhǔn)確，也有利于換把動作的連貫性。手指自然彎曲呈半握拳狀，但不能使手掌貼到琴桿，手掌應(yīng)有一種握雞蛋的感覺。整個左手應(yīng)做到放松，小臂自然下垂，與琴桿大約構(gòu)成45度左右的角度，小臂到手掌應(yīng)在一條直線上。有些初學(xué)者持琴時往往把手臂抬高左手幾乎與肩平行這樣會導(dǎo)致手臂陷入僵硬狀態(tài)，按弦、換把都會顯得非常死板，手指便不能靈活自如的按弦。
當(dāng)我們掌握了左手的正確手型和正確的運功方法后便能演奏出有規(guī)律震動的、純凈、優(yōu)美的聲音了。但是這并不能保證音準(zhǔn)，手指對弦的接觸點和按弦的力度對音準(zhǔn)也起到了很大的作用。手指正確的觸弦點也該是指尖肚偏上部分，這樣能使指尖觸弦輕松靈活而富有彈性，通過指根關(guān)節(jié)的動作來使指尖在琴弦上輕松自如地起落。
手指按弦時如果按的太重手指便會緊張會給左手換把帶來困難從而導(dǎo)致音不準(zhǔn)，如果太輕則會使聲音不實不清晰失真。所以按弦的力度應(yīng)做到恰到好處，只有做到了恰到好處才會獲得優(yōu)美純凈的聲音，而這個恰到好處就要靠初學(xué)者在練習(xí)中去不斷的摸索。
在初學(xué)者學(xué)習(xí)二胡的過程中在能做到以上要求的同時還要做到一點就是放松，保持手臂、手腕、手指和內(nèi)心的放松在加上不斷地練習(xí)我相信把握好音準(zhǔn)應(yīng)該不會是一件十分困難的事。
三、對基本功練習(xí)的重要性
眾所周知，音階在二胡曲中起著重要的作用，音階與二胡曲之間密切相聯(lián)。以此要演奏好二胡曲首先要練習(xí)好二胡的音階，用以更好的把握二胡的音準(zhǔn)。對初學(xué)者來說教材選用是否恰當(dāng)，將對以后的學(xué)習(xí)中產(chǎn)生很大影響。在這里我推薦《二胡系統(tǒng)進(jìn)階練習(xí)曲集》這本教程，這是一本篇幅較大非常詳細(xì)的練習(xí)曲集。從各種基本訓(xùn)練到綜合性的訓(xùn)練以及有較大難度的訓(xùn)練，以全方位、多項目的特點將二胡基本功的訓(xùn)練推向了一個新高度。 音階是二胡基本功的重要環(huán)節(jié)所謂音階就是音的階梯，因此練習(xí)二胡音階音準(zhǔn)尤為重要，音不準(zhǔn)其他都是空談。所以音階練習(xí)對二胡初學(xué)者來說是不可缺少的練習(xí)，必須加強(qiáng)音階練習(xí)。在音階練習(xí)中要特別注意音位和指距，注意大二度和小二度的關(guān)系，也就是要處理好全音和半音之間的指距關(guān)系這樣才能更好的把握音準(zhǔn)。在練習(xí)中要遵守循序漸進(jìn)的原則，比如在音階的練習(xí)中我們可以先從第一把為練起，等到能熟悉的掌握音準(zhǔn)后在進(jìn)行換把練習(xí)加上第二把位的練習(xí)，然后再第三把位以此類推，總之一定要打好基礎(chǔ)才能往下進(jìn)行。練習(xí)中還需注意的一點就是要從慢練開始，這樣就可以延長各音的時值，讓耳朵有充裕的時間來對各音進(jìn)行辨別，避免了快速練習(xí)時耳朵來不及辨別每個音，使一些不準(zhǔn)的音被忽略，從而提高了練琴的效果。在此基礎(chǔ)上還要學(xué)會“空弦校對法”以便找到音的位置并做出及時糾正，提高初學(xué)者的聽辨能力。所以音階練習(xí)對于各種程度的學(xué)習(xí)者來說都應(yīng)做到持之以恒。
四、對教師的選擇有關(guān)鍵性的作用
對于二胡初學(xué)者來說選擇一名正確的教師同樣至關(guān)總要。就日益增大的學(xué)琴者而言，現(xiàn)在的二胡教師顯得魚龍混雜，讓本身音樂只是缺乏的愛好者難以辨識。有些老師是半路出家的業(yè)余人士，或者是一些師范院校里臨時畢業(yè)的選修生，這些老師和專業(yè)老師之間存在著較大的差距，這種差距會體現(xiàn)在對學(xué)習(xí)者的要求上。判斷老師的優(yōu)劣與否，除了看是否其專業(yè)，更重要的是看他們的教學(xué)方法。學(xué)習(xí)二胡并不是一件急于求成的事情，需要較長時間來訓(xùn)練扎實的基本功。一些教師為了急于見到成效往往會忽略對學(xué)生基本功的要求并不能對其音準(zhǔn)問題做出糾正。這樣就對學(xué)琴者產(chǎn)生誤區(qū)，長久以來會誤以為自己的方法是正確的音也是準(zhǔn)的，這會對以后的學(xué)習(xí)中產(chǎn)生不好的影響以至于到最后演奏不出一首好聽的樂曲。
正確的老師加上自己的勤加練習(xí)把握好音準(zhǔn)并不難，學(xué)好二胡更是一件水到渠成的事。在這里引用一位老師說過的話“我希望這些愛好者，就算不是從事音樂這門專業(yè)，但只要拿起二胡來拉，從擺架勢就是專業(yè)的，起碼行家看得出這是經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的，學(xué)琴可以是業(yè)余的，但教琴一定要是專業(yè)的”。
五、結(jié)論
因二胡在前期的學(xué)習(xí)中會因為音不準(zhǔn)等各種因素出現(xiàn)噪音，要想把握好音準(zhǔn)并不是一件速成的事，冰凍三尺絕非一日之寒。所以初學(xué)者學(xué)習(xí)二胡的厭倦心理，確實也不容忽視。對于以上幾個觀點，我認(rèn)為應(yīng)該相互結(jié)合。當(dāng)然具體的方法還需因人而異。使其真正起到作用，讓學(xué)琴以一種堅定的信心、積極的態(tài)度來投入學(xué)習(xí)，提高自己，磨練意志力。陶冶高尚情操!作為傳播音樂的靈魂工程師，我深刻感受到身上的責(zé)任和使命，我希望二胡這件民族的瑰寶在大家的共同努力下能繼續(xù)發(fā)揚光大。我對二胡的探索要路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索。
二胡自然跳弓方法
首先選好擦弦點(即跳點)，像演奏短弓一樣控制好弓子，讓弓子平而直地左右運動(以肘部為支撐點，用小臂帶動手腕，來回磨擦琴弦)。這時會完全是在進(jìn)行短弓練習(xí)，這是第一步驟。第二步驟腕也會放松。因為自然跳弓是一種慣性運動，起跳以后，手腕應(yīng)隨弓子彈動的速度自然而流暢地來回牽引弓子左右運動，不要用手腕動作的速度去控制弓子彈動的速度，而是隨弓子彈動的速度，手腕也左右同步運動。這時手腕松馳而自然流暢，內(nèi)弦跳弓的演奏就能輕松而持久地進(jìn)行下去。
自然跳弓的最大難題是換弦。因為內(nèi)外弦作用力相反，彈力方向相反，跳點位置不同，所以在換弦后第一音實際上是新的起跳音，必須在新的一根弦上形成慣性，才能奏出自然跳弓。如果遇到比較頻繁的換弦，從理論上講，這種慣性運動經(jīng)常受到破壞，必然使跳弓進(jìn)行處于斷斷續(xù)續(xù)的狀態(tài)，音符進(jìn)行也決不會流暢。其二是內(nèi)弦弓子張力大于外弦，同速度自然跳弓的跳點，內(nèi)外弦不在同一個弓段位置上，演奏內(nèi)弦時跳點要向弓根部位移動一公分左右，所以要解決好跳弓的換弦問題是相當(dāng)困難的，根據(jù)我多年摸索和實踐，認(rèn)為注意以下三點能較好地解決自然跳弓換弦及應(yīng)用問題。
(一)若遇內(nèi)弦一大串音換至外弦一大串音，只需在換弦第一音起跳時，將弓子磨擦點向弓尖方向移動一公分左右即可。若遇外弦一大串音換至內(nèi)弦一大串音，也只需在換弦第一音起跳時，將跳點向弓根方向移動一公分左右。這種方法是利用調(diào)整跳點來解決換弦。
(二)若遇到剛換弦?guī)讉€音后又需要換弦，在這種情況下，用調(diào)整跳點的辦法換弦就顯得很吃力，發(fā)音也不好。這時可采用固定跳點，調(diào)整弓子張力的方法來解決。這種方法是以內(nèi)弦跳點為準(zhǔn)，演奏外弦時拇指向外加力頂推弓桿，同時中指向內(nèi)加力壓弓毛，借此來增加弓子的張力，使內(nèi)外弦弓子的張力相等。在同樣的演奏速度下，內(nèi)外弦自然跳弓的跳點就統(tǒng)一在一點上了。這和方法唯一的缺點是，由于用力增加弓子的增加弓子的張力而使手腕有些緊張，但由于外弦跳弓比較容易，也不會給演奏帶來太大的困難，并且這種情況(指頻繁地?fù)Q弦)在樂曲中并不多見，時間也短，用這種方法還是很有效的。
(三)由于換法難度大，為避免因技術(shù)上的困難影響音樂表現(xiàn)力，在訂指法時，應(yīng)盡量避免反復(fù)換弦，能在一根弦上解決就不必再換弦。寧肯增加一點左手指法上的困難，也要盡可能地把換弦次數(shù)減少到最低程度。
二胡的手型
學(xué)習(xí)二胡，首先強(qiáng)調(diào)的是手型。左手運指手型就是手指按弦時手腕和手指各關(guān)節(jié)的擺放姿勢，手型的正確與否是標(biāo)準(zhǔn)按弦動作及運指變化的前提。一般標(biāo)準(zhǔn)的手型是：
〈1〉練習(xí)時首先左手虎口張開，拇指關(guān)節(jié)自然順直，琴桿放置于虎口處，按弦手指、手腕及各指關(guān)節(jié)隆起呈半握拳狀，指尖在琴弦上依次排列，食指按音點與虎口持琴點相對約在一個水平線上
〈2〉一般情況下，手指為了適應(yīng)琴弦上下直線的角度排列食指關(guān)節(jié)的彎曲程度最大，以下手指均次之。保持手型正確的要點在于掌心呈懸空狀，掌心猶如握一個乒乓球。
〈3〉最常見的問題是拇指指關(guān)節(jié)緊縮，虎口緊夾琴桿，或掌關(guān)節(jié)塌陷，手指緊緊按琴弦，這都影響了左手的發(fā)揮，使左手過于緊張，手指動作失去彈性。
〈4〉一般手型也因人而異，手大或手小的人掌心拱起的弧度并不一致，手小的人，虎口要適當(dāng)下壓，以拉開指距距離。