敦煌壁畫簡介
敦煌壁畫泛指存在于敦煌石窟中的壁畫。那么你對敦煌壁畫了解多少呢?下面學習啦小編為你整理了敦煌壁畫簡介，歡迎閱讀。
敦煌壁畫簡介
敦煌壁畫包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552個，有歷代壁畫五萬多平方米，是我國乃至世界壁畫最多的石窟群，內(nèi)容非常豐富。
敦煌壁畫是敦煌藝術(shù)的主要組成部分，規(guī)模巨大，技藝精湛。敦煌壁畫的內(nèi)容豐富多彩，它和別的宗教藝術(shù)一樣，是描寫神的形象、神的活動、神與神的關(guān)系、神與人的關(guān)系以寄托人們善良的愿望，安撫人們心靈的藝術(shù)。因此，壁畫的風格，具有與世俗繪畫不同的特征。
但是，任何藝術(shù)都源于現(xiàn)實生活，任何藝術(shù)都有它的民族傳統(tǒng)。因而它們的形式多出于共同的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧，具有共同的民族風格。還被稱為千佛洞。也是我國四大古窟之一，被列為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
敦煌壁畫造型特色
敦煌壁畫中有種靈形象(佛、菩薩等)和俗人形象(供作人和故事畫中的人物之分.這兩類形象都來源于現(xiàn)實生活，但又各具不同性質(zhì)。從造型上說.俗人形象富于生活氣息，時代特點也表現(xiàn)得更鮮明;而神靈形象則變化較少，想象和夸張成分較多。從衣冠服飾上說，俗人多為中原漢裝，神靈則多保持異國衣冠;暈染法也不
一樣，畫俗人多采用中原暈染法，神靈則多為西域凹凸法。所有這些又都隨著時代的不問而不斷變化。
與造型密切相關(guān)的問題之一是變形。敦煌壁畫繼承了傳統(tǒng)繪畫的變形手法，巧妙地塑造了各種各樣的人物、動物和植物形象。時代不同，審美觀點不同，變形的程度和方法也不一樣。早期變形程度較大，較多浪漫主義成分，形象的特征鮮明災(zāi)出;隋唐以后，變形較少，立體感較強，寫實性日益濃厚。 變形的方法大體有兩種：一種是夸張變形一以人物原形進行合乎規(guī)律的變化，即拉長成加災(zāi)。
如北魏晚期或西魏時期的菩薩，大大增加了服、手指和頸項的長度，瀕骨顯露，用日之間的距離牧覓，嘴角上翹，形如花瓣;經(jīng)過變形徹成為風流瀟灑的“秀骨治像”。全剛力士則多在橫向夸張，加粗肢體，縮短脖項，頭圓肚大，棱眉鼓眼，強調(diào)體魄的健碩和超人們力量。這兩種人物形象都是夸張的結(jié)果。
敦煌壁畫繪畫風格
敦煌壁畫各個窟的時代都是不同的，所以風格也不是很一致。 較早之十六國和北魏各窟壁
畫(如275、254、257等窟)感情強烈外露、動態(tài)明顯夸張的人物造型，以勁細線條勾勒并注重暈染的表現(xiàn)方法，以及用赭紅色加散花圖案裝飾襯底的形式，都明顯帶有域外或新疆的繪畫風格。 西魏(249窟、285窟等)在吸收傳統(tǒng)形式并把更多的生活情節(jié)和形象融入佛教壁畫創(chuàng)造中。通常這個時期的壁畫為白粉鋪底，以遒勁瀟灑的線描和明快的賦色進行繪制。整體上，看來傳統(tǒng)畫風在敦煌佛教藝術(shù)中已得到進一步發(fā)展。 北周(290、428、299等窟)通常為大型本生及佛法故事連環(huán)畫，皆以白壁為底，用流暢的線描勾勒，造型簡賅生動，色彩清淡雅麗，雖有的肌膚略作立體暈染，尚存西域繪畫遺風，但整體而言，從形象到藝術(shù)風格已是漢族傳統(tǒng)繪畫面貌了。
敦煌壁畫各個窟的時代都是不同的，所以風格也不是很一致。
較早之十六國和北魏各窟壁畫(如275、254、257等窟)感情強烈外露、動態(tài)明顯夸張的人物造型，以勁細線條勾勒并注重暈染的表現(xiàn)方法，以及用赭紅色加散花圖案裝飾襯底的形式，都明顯帶有域外或新疆的繪畫風格。
西魏(249窟、285窟等)在吸收傳統(tǒng)形式并把更多的生活情節(jié)和形象融入佛教壁畫創(chuàng)造中。通常這個時期的壁畫為白粉鋪底，以遒勁瀟灑的線描和明快的賦色進行繪制。整體上，看來傳統(tǒng)畫風在敦煌佛教藝術(shù)中已得到進一步發(fā)展。
北周(290、428、299等窟)通常為大型本生及佛法故事連環(huán)畫，皆以白壁為底，用流暢的線描勾勒，造型簡賅生動，色彩清淡雅麗，雖有的肌膚略作立體暈染，尚存西域繪畫遺風，但整體而言，從形象到藝術(shù)風格已是漢族傳統(tǒng)繪畫面貌了。
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