小學美術(shù)老師心得體會
小學美術(shù)老師心得體會
美術(shù)課程標準》的評價建議中提出：“美術(shù)課程評價是促進學生全面發(fā)展、改進教師的教學、促進美術(shù)課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。”談?wù)勑W美術(shù)老師心得體會。下面是學習啦小編為大家收集整理的小學美術(shù)老師心得體會，歡迎大家閱讀。
小學美術(shù)老師心得體會篇1
美術(shù)是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng);能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術(shù)課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質(zhì)教育已滲透到了美術(shù)教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術(shù)課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術(shù)課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設(shè)、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)教師下工夫來思考、推敲。
一、課前的準備
美術(shù)課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內(nèi)容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術(shù)，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉(zhuǎn)化為自身的一種文化素養(yǎng)。
二、課堂的教學
課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則?？赏行╊愋偷拿佬g(shù)課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應(yīng)的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術(shù)課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經(jīng)說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內(nèi)容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領(lǐng)學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關(guān)于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術(shù)的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術(shù)課的目的就只有一個，通過美術(shù)教學活動去喚醒他們對于生活。
小學美術(shù)老師心得體會篇2
《美術(shù)課程標準》的評價建議中提出：“美術(shù)課程評價是促進學生全面發(fā)展、改進教師的教學、促進美術(shù)課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。”并強調(diào)“重視評價的診斷、發(fā)展功能，內(nèi)在激勵作用。”因此，現(xiàn)在的美術(shù)課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。
我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發(fā)展做了一些嘗試，下面談?wù)勎业膸c體會。
一、重視形成性評價，提高學生的美術(shù)能力
課改以前，美術(shù)教學中只注重對作業(yè)的評價，是一種對教學結(jié)果的評價。而教學結(jié)果與教學過程之間存在一定的聯(lián)系，但是教學結(jié)果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結(jié)果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結(jié)果發(fā)生巨大差異。所以，僅僅靜態(tài)的評價教學結(jié)果不能反映教學的價值。
二、通過教學評價，幫助學生樹立自信心
課堂教學評價要關(guān)注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應(yīng)顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現(xiàn)家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現(xiàn)自己對生活的感受，每表現(xiàn)一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現(xiàn)的更好。我認為適當?shù)馁澝缹τ诤⒆觼碚f是推動其進步的風帆。
正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當?shù)慕o孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現(xiàn)自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。
三、關(guān)注個體差異，評價注重引導學生的發(fā)展
心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術(shù)評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業(yè)，枯燥冰冷的分數(shù)會澆滅學生創(chuàng)造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術(shù)不同于一般學科，學生作業(yè)是一種飽含情感的創(chuàng)造性活動產(chǎn)品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術(shù)的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術(shù)方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術(shù)，為學生的學習和自由發(fā)展創(chuàng)造寬松的時空環(huán)境。
給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，通過評價促進學生的發(fā)展，成了擺在每一個美術(shù)教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發(fā)揮評價促進學生發(fā)展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結(jié)合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術(shù)課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發(fā)展。
小學美術(shù)老師心得體會篇3
新時期的小學美術(shù)教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術(shù)素養(yǎng)，因為在整個人類社會歷史中，美術(shù)本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產(chǎn)生發(fā)展的;小學美術(shù)教育不同于專業(yè)美術(shù)教育，它為發(fā)展學生整體素質(zhì)服務(wù)：以學生發(fā)展為本，注重培養(yǎng)發(fā)展學生審美能力、感知力、想象力、表現(xiàn)力等方面的能力，注重培養(yǎng)創(chuàng)新精神，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。新教育強調(diào)培養(yǎng)學生學習興趣，強調(diào)學生自主探究學習，合作互動學習，強調(diào)情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統(tǒng)教法和學法。通過美術(shù)實踐活動提高學生的整體素質(zhì)，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。就美術(shù)課課堂教學方法及評價我注重了以下幾方面：
一、讓學生想畫，激發(fā)創(chuàng)造欲望。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感，有一種想畫的沖動。
1、展示優(yōu)秀的同齡學生美術(shù)作品，激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中，我收集了許多優(yōu)秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術(shù)作品，雖不是十分完美的藝術(shù)品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見，訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥眨瑒?chuàng)設(shè)情境，以此激發(fā)學生的學習興趣，使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外，安排些有意外效果的作業(yè)，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
二、讓學生敢畫，勇于表現(xiàn)自我個性。
對學生來說.美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識，繪畫中的勇于表現(xiàn)自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設(shè)法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異，鼓勵學生的創(chuàng)新意識。
在學生創(chuàng)作中，教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能，引導他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上;課堂教學中，我經(jīng)常喜歡提問學生，及時了解他們的構(gòu)思想法，引導他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣，以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影，形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練，強調(diào)基礎(chǔ)知識。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎(chǔ)重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎(chǔ)造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現(xiàn)自我個性。
三、讓學生會畫，體驗創(chuàng)作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
1、觀察力的培養(yǎng)
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎(chǔ)，就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務(wù)、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎(chǔ)。
2、啟發(fā)富于想象的構(gòu)想
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發(fā)加強想象的豐富性，集中想象的方向性;或用形象的語言描述，激發(fā)他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā)，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
注重培養(yǎng)學生良好的觀察和探究習慣在具體的教學中不要過早地用技法技能去規(guī)范學生，采取合理的啟發(fā)、引導，培養(yǎng)學生良好的探究和觀察習慣。，以探究為主，讓學生探究線條的變化，不要刻意的去強調(diào)畫面的內(nèi)容的優(yōu)劣，評價以肯定為主。注重培養(yǎng)學生發(fā)散思維和豐富的想像力傳統(tǒng)美術(shù)教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內(nèi)容展開的，最終都是大同小異。想像力和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)和開發(fā)，是現(xiàn)代美術(shù)教育最主要的特征之一。讓學生盡量敞開心扉，大膽想象，大膽著筆，畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。這里的大膽想象最為重要，想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內(nèi)容豐富。注重調(diào)動學生綜合學習的積極性素質(zhì)教育與生活緊密相連，激發(fā)了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現(xiàn)，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯(lián)系生活，美化生活的物質(zhì)和精神需要，從而調(diào)動學生的積極性。要更好地調(diào)動了學生完成創(chuàng)意作品的積極性和主動性，在完成美術(shù)作業(yè)的基礎(chǔ)上，學生用自己設(shè)計制作的飛行棋愉快的游戲，既鞏固了知識，又愉悅了心情，達到了雙贏的效果。
小學美術(shù)教學心得體會5篇小學美術(shù)教學心得體會5篇四、注重對學生學習評價在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現(xiàn)中，學生表現(xiàn)參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據(jù)學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結(jié)合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。現(xiàn)代化教育對美術(shù)教學在調(diào)動學生積極性的需要、動機、目標、態(tài)度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術(shù)課程和教學中存在的不足，從課程建設(shè)的角度，促進了美術(shù)教育觀念的轉(zhuǎn)變，促進了美術(shù)教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術(shù)教學的效果，充分發(fā)揮了美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風格，提高學生繪畫的質(zhì)量。
小學新課標的美術(shù)教育，以促進學生的美術(shù)素養(yǎng)為核心，探究性美術(shù)實踐活動為主線，人文性單元為結(jié)構(gòu)。它說明了美術(shù)教學活動的整個過程中，必須以培養(yǎng)學生的美術(shù)素養(yǎng)為主要內(nèi)目標。然后，美術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)又需要以一系列的欣賞、創(chuàng)作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現(xiàn)。如何才能更好地體現(xiàn)和達到這一目標。是我們每一個美術(shù)教師都應(yīng)該認真探究的問題。下面談?wù)勎以诿佬g(shù)教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會，籍以拋磚引玉。
一、從生活中獲取創(chuàng)作素材。
紙上得來總覺淺。我們不是常說外面的世界多么精彩嗎?生活是一切文藝創(chuàng)作去之不盡、用之不竭的源泉，小學聲的美術(shù)活動也是這樣。因此，我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發(fā)現(xiàn)自己身邊發(fā)生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光。才能不斷從生活中獲得進行美術(shù)活動的豐富的創(chuàng)作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式，去觀察事物和描繪事物的。要指導低年級的學生進行有意有序的美術(shù)活動，首先就得根據(jù)學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。
二、由淺入深，循序漸進地指導
小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創(chuàng)作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現(xiàn)的大多數(shù)是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創(chuàng)作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節(jié)的了。正應(yīng)為這樣，就去要我們對他們進行耐心地引導。雖然如此，但要知道，美術(shù)的創(chuàng)作能力的培養(yǎng)不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。雖然小學美術(shù)的培養(yǎng)重點是學生的美術(shù)素養(yǎng)和人文精神。但這里的美術(shù)素養(yǎng)和人文精神，理所當然地包含了畫畫這一基本技能。美術(shù)素養(yǎng)和人文精神很多時候都是有畫面體現(xiàn)出來的。因此，我們在進行美術(shù)教學活動的整個過程中，不能因為創(chuàng)新而忽視了對學生的基本技法的指導。這就像走路，一個人連路也還不會走，又如何去奢談跑步。美術(shù)創(chuàng)作也是一樣。只有在掌握了基本技法后才能去進行創(chuàng)新(創(chuàng)作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了，但總不能連一點樣子都沒有吧。這樣的知識，在浙美版的美術(shù)教科書中很多。如《有形的世界》、《鳥的天地》、《大魚和小魚》等課文都比較重視對物體的基本形體結(jié)構(gòu)的描繪。
在教學過程中，如果只是一味地引導學生進行創(chuàng)新，不指導練習一些基本的形體結(jié)構(gòu)，學生往往覺得不知道從何著手，不知道該怎樣去畫。因此，只重視創(chuàng)新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結(jié)構(gòu)開始，通過對基本形體結(jié)構(gòu)的描繪，讓他們知道原來無論是多么復雜的物體，都是有長方、圓形、三角形等基本形體構(gòu)成的，畫好這些基本形體對以后的畫畫有這么重要的關(guān)系，他們就會比較順利地去完成作業(yè)了。我們不能操之過急，也不能對學生的作業(yè)沒有嚴格的要求。要注意的是我們必須在整個教學過程中必須持之以恒地、經(jīng)常有意無意地講解一些有關(guān)基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。并逐漸地有簡單到復雜轉(zhuǎn)移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時。可以引導學生說說人是由哪些形狀組成的?頭是什么形狀的?身體是什么形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣，學生就會覺得畫人原來也不困難，也就樂意參與到美術(shù)教學活動中來了。
三、給學生更多的機會
小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現(xiàn)作業(yè)要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業(yè)作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業(yè)，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲、，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。
另外，不要固定學生的創(chuàng)作(作業(yè))時間。有很多情況學生可能不能在一節(jié)課里完成作業(yè)，可以給學生安排2節(jié)課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業(yè)還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創(chuàng)新能力。
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