初中美術(shù)欣賞課反思
欣賞課是初中美術(shù)教育的重要組成部分，新課改中提出的對學生三維目標培養(yǎng)，能更好的體現(xiàn)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力。下面小編為大家整理了初中美術(shù)欣賞課反思，歡迎參考。
初中美術(shù)欣賞課反思篇一
在學習湘版教材七年級下冊第3課《綠洲》時，這節(jié)課是以學習“ 造型·表現(xiàn) ”為主，結(jié)合 “欣賞·評述 ”為輔的綜合課。主要是讓學生接觸超現(xiàn)實主義繪畫，感覺超現(xiàn)實主義新奇的視覺形象與效果，結(jié)合體現(xiàn)環(huán)保意識的招貼畫的藝術(shù)構(gòu)思對應(yīng)分析，學習掌握超現(xiàn)實主義繪畫的一些技巧展開教學活動，把教學與環(huán)保主題有機結(jié)合起來。在教學過程中注意問題情景的設(shè)置,激發(fā)學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作，注重培養(yǎng)同學們的學習興趣與參與意識，力求達到師生在教學活動中的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以取得最佳的教學效果。下面談?wù)勎以趯嵤┌l(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。
一、 鼓勵發(fā)散性思維 ，培養(yǎng)審美個性，審美意識.
鼓勵審美個性，即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術(shù)品，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經(jīng)說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在學習《綠洲》的教學中，我出示自己的兩幅環(huán)保作品，讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展,我要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么?哪個地方給你感觸最深?然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是河水被污染了,魚兒變成了白骨;有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力,體現(xiàn)出環(huán)境被污染的嚴重;有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心畫面,空氣被污染了,樹木砍伐光了,沙塵暴的肆意傾掠;有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。
學生對作品都有了自己的看法,我接著問:“看了作品后,我們的內(nèi)心都會有自己的一片綠洲,你心目中的綠洲是什么樣的 ? 你會畫成什么樣 ?”,問題的設(shè)置引起學生的興趣, 激發(fā)參與意識都想來說出自己心中的綠洲是什么樣的,會怎樣去表現(xiàn)他。有的認為山清水秀,鳥語花香;有的說綠樹成蔭,鳥兒飛,魚兒游,孩子們在無憂無慮的玩耍;有的說只要是自然的不被污染的都很美;有的認為藍藍的天,綠綠的水??。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定,讓每位同學嘗到了跳著吃果子的樂趣。可見鼓勵學生的發(fā)散性思維，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而激發(fā)學生的參與意識和審美意識。
二、鼓勵發(fā)散性思維 ，改變事物正常的邏輯關(guān)系。
高年級的學生隨著生活經(jīng)驗的豐富，及對自然規(guī)律的認識，形成了一些因果關(guān)系，其存在或改變都會導致他們產(chǎn)生“可能”或“不可能”的判斷。如果老師人為地打破這種因果關(guān)系，就會使學生產(chǎn)生一種莫名奇妙的陌生和驚異，從而促使他們探索這種“不可能”現(xiàn)實的奧秘，或創(chuàng)造者的意圖。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手，展示給學生看。讓學生自己分析評價作品，闡述自己的觀點，得出自己對作品的認識。有的認為畫的是一種客觀世界不可能存在的景象——在反透視的桌面上，立著三棵樹;有的認為云彩部分有的畫在樹前，而有的畫在樹后去了;有的認為更奇的是天空與大地的距離太小而顯得非現(xiàn)實;有的認為沙漠里怎么會有桌子;有的認為樹怎么會長在桌子上,云怎么會在樹上??等很多與正常邏輯關(guān)系相反的畫面，充分活躍了思維。我們可以看出《綠洲》是在現(xiàn)實中抽象
第2 / 3頁
出一些 “形象要素 ”( 樹、白云、沙漠、桌子 ) ，然后按照藝術(shù)家的構(gòu)思重新進行不同尋常的組合,變成了超現(xiàn)實主義觀念下的作品，其特征形象新奇，視覺沖擊力強。 其次是教師綜合分析評價，既評價學生的自主學習活動，又整體分析評價作品。所以，教師要鼓勵學生陳述自己對作品的看法和觀點引發(fā)學生對營造新奇視覺形象的興趣，通過圖片范例讓學生了解什么是超現(xiàn)實主義，激發(fā)學生的思維進入超現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)新表現(xiàn)，進行創(chuàng)造新奇視覺形象的嘗試，去體驗其中的方法和作用，通過學習與借鑒，鼓勵學生發(fā)表“奇思妙想”，正確地認識理解和選用表現(xiàn)手法。給學生五分鐘的思維拓展時間，運用空間重組的藝術(shù)處理手法，描繪包含有樹木形象的環(huán)保主題作品。嘗試巧妙改變樹木原有的空間位置和環(huán)境，創(chuàng)造出新奇的視覺形象。
三、鼓勵發(fā)散性思維 ，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)。
現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造?！笨梢?，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間，以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西，因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。因此，教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性表現(xiàn)出來。同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來，并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構(gòu)思表現(xiàn)出來。結(jié)果，同學們的作業(yè)沒有雷同，內(nèi)容與形式都非常豐富，且充分的體現(xiàn)了學生愿意積極嘗試與借鑒新奇、適當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式及手法，有意圖地表現(xiàn)環(huán)境保護的主題，傳遞環(huán)保意識。對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。
通過課堂教學活動學生有效性的探索，我有這樣幾點體會：
第一，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，在教學過程中更注重了學生的活動，有利于調(diào)動學生的主動性和積極性，有助于學生的藝術(shù)性和創(chuàng)造性發(fā)揮。
第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，更注重學生學習的過程而不是作品結(jié)果。完成一張好的作品固然重要，但在完成作品的全過程中，所進行的與眾不同的思維探索和創(chuàng)造更為重要。
第三，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，能使更多的學生作品標新立異，畫面中充滿著成人眼光中的“怪異”，而這種怪異正是創(chuàng)作的靈魂。
因此，美術(shù)課堂教學活動應(yīng)巧妙地誘導學生發(fā)散性思維，啟迪他們與眾不同的思維方式，能充分發(fā)揮和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。
初中美術(shù)欣賞課反思篇二
初中美術(shù)教材中的第一單元和最后一單元安排的都有是欣賞評述課,目的很明確,就是讓學生參與到欣賞和評述中來,激發(fā)他們的學習興趣,提高學生的欣賞水平和鑒賞能力。在這幾年的教學中，我對欣賞課下的功夫最多，也最困惑，不過經(jīng)過自己的不斷努力，還是有一點成績的。
要想把一節(jié)欣賞課上好，首先得調(diào)動學生的積極性，讓學生參與到教學活動中來，不能一味地講，不然的話，學生很容易出現(xiàn)不知所措的情景，那就是欣賞不了作品的真正含義，尤其是那些大師們的、抽象的作品。要么是只看內(nèi)容，不會評述，要么是評述也是被迫的只簡單地說，不會用美術(shù)術(shù)語。針對這些問題，我采取了一些辦法，愿同仁們海納百川吧。
首先要提前備課，查找資料豐富自己的語言。同時也布置學生自己收集，當然要分層次，根據(jù)自己的條件可以找自己喜歡的作品的相關(guān)資料，然后在課堂上與大家共賞、共享。其次是多組織課堂活動，比如分組討論，可以集思廣益，討論的結(jié)果可由本組的代表起來回答，其他同學補充。當然教師的補充必不可少。最好的辦法就是先肯定同學們的正確觀點，然后指出不足，這樣學生容易接受并不易受到打擊，下次仍然有積極性。并且在評價學生的回答時用簡單的藝術(shù)語言，逐步滲透，使學生在不知不覺中學會運用美術(shù)術(shù)語來解釋美術(shù)作品。也可以提前給學生列個提綱，比如先從視覺感受說起，然后逐步深入到構(gòu)圖、色彩、明暗等藝術(shù)觀念、藝術(shù)手法，從而體會作者的情感、思想或者愿望。在這樣的提示下，學生會形成一種氛圍，也就漸漸地用語言表達出自己對美術(shù)作品的感受了。另外，學生也就會從語言表達能力中反映出自己的藝術(shù)素質(zhì)了。
另外，值得注意的是必須引導學生從多角度欣賞美術(shù)作品，同時不能扼殺學生的積極性，允許學生對作品有自己的看法，不能把教師的觀點強加給學生。在課堂中教師只是引導，不能形成一個固定的模式，要善于從不同角度提出問題引導學生，使自己和學生在課堂中不斷進步，不斷收獲，使課堂更靈活，更富有創(chuàng)造性。
同時，做為一名美術(shù)教師，更要在教學的同時尤其是上欣賞課時，培養(yǎng)學生崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術(shù)與文化遺產(chǎn)、尊重世界多元文化的情感價值觀，這才是一節(jié)好的美術(shù)欣賞課。
建議：在教學中還可以充分運用現(xiàn)代化的教學手段，將傳統(tǒng)的教學形式和多媒體教學有機結(jié)合起來。發(fā)揮多媒體技術(shù)的聲音、圖像、文字、影像以及交互功能的作用，使欣賞課從一門“老師講，學生看、聽、理解的灌輸過程”，變成一門“集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程”，調(diào)動學生學習的興趣。
總之，要充分調(diào)動學生主動學習的積極性和參與性，發(fā)揮學生的潛力，讓學生在輕松、愉悅的教學環(huán)境中去感受美、體驗美、欣賞美、創(chuàng)造美，培養(yǎng)學生審美的能力，最大限度地強化學生的視覺審美感受。同時，還要盡量做到課堂欣賞教學與組織參觀當?shù)夭┪镳^、美術(shù)作品展覽等活動相結(jié)合，使美術(shù)欣賞教學與課外和校外的美術(shù)教育活動相銜接，從而提高學生的綜合素質(zhì)。
初中美術(shù)欣賞課反思篇三
中學美術(shù)欣賞課是中學美術(shù)教學的重要組成部分，不僅能提高學生的美術(shù)素養(yǎng)，還能讓學生正確認識美學觀。但想上好美術(shù)欣賞課，讓學生對欣賞課感興趣，掌握正確的欣賞方法，一直是我們美術(shù)老師研究的內(nèi)容。我在平常的教學中也嘗試了很多教學方法，比如小組討論、課前學生收集資料、用文字形式談?wù)勛髌犯惺艿?。雖然課堂效果比較好，但讓學生真正的掌握正確的欣賞方法，還是有一定難度的。只有在以后的教學當中慢慢的進行摸索。 用心上好美術(shù)課——美術(shù)教學反思
經(jīng)常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術(shù)課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節(jié)美術(shù)課輕松愉快又有良好的效果，這個美術(shù)老師的造詣可不一般了。特別是在跨入新世紀，接受新教材后感覺上課越來越難，對美術(shù)教師的要求越來越高。所以美術(shù)課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設(shè)、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)老師下工夫來思考推敲。
《美術(shù)課程標準》提出九年義務(wù)教育階段美術(shù)課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一，陶冶學生的情操，提高審美能力;二，引導學生參與文化的傳承和交流;三，發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力;四，形成學生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識;五，促進學生的個性形成和全面發(fā)展。應(yīng)該說，課程改革給美術(shù)課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術(shù)技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質(zhì)的內(nèi)涵，要達到這樣的目標，需要美術(shù)教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。而這，與我對美術(shù)課美術(shù)教師的期望正好吻合。
我一直在思考：什么樣的美術(shù)課稱得上好?怎樣上好美術(shù)課呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
思考一：美術(shù)課前的準備
美術(shù)課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內(nèi)容。比如在《春天的暢想》這一創(chuàng)作課里，教具是教師的范畫，為了讓課堂更有氛圍，我準備了幻燈片讓學生欣賞春天的美景及各種形式的作品讓同學們欣賞、學習并感受春天的美好和一些作品的特點，為學生進行創(chuàng)作繪畫起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
思考二：美術(shù)課堂教學
課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數(shù)教師認可的原則。但有些類型的美術(shù)課往往不需要學生規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個人合作完成，同學們湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術(shù)課不需要學生坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺學生的個性，限制學生的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。 思考三：美術(shù)作業(yè)的評價
大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟!殊不知，孩子們的繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的學生喜歡色彩，有的學生畫畫喜歡用線條。還有的學生只喜歡畫抽象的形狀。所以對于作業(yè)的批改、評價應(yīng)該有多重的標準，要善于發(fā)現(xiàn)畫中閃光的東西。
課程標準是新的，學生是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現(xiàn)象新思路值得我們?nèi)ニ伎?，任重而道遠。