藝術品(artwork)，一般指造型藝術的作品。美國著名分析美學家布洛克站在后分析美學的立場上，從藝術品與人的意圖，藝術品的非功利性，藝術品與藝術習俗，開放的藝術品概念等四個方面，重新界定"藝術品"的概念,來為現(xiàn)代藝術尋求美學的辯解。下面是小編收集了中國藝術品消費市場調(diào)查分析。

　　隨著藝術品電子商務、藝術品高仿真復制、藝術衍生品等經(jīng)營方式的出現(xiàn)，人們逐漸意識到：一個藝術品消費的大時代正在向我們靠近，藝術揭開神秘面紗、走下神壇、走進千家萬戶的日常生活，最重要的指標是大量中低價藝術品的面市。

　　但中低價藝術品、多種經(jīng)營模式的出現(xiàn)，是否必然會導向一個藝術品消費的時代?這些現(xiàn)象能否實現(xiàn)引導、普及藝術品消費的功能，促使藝術走向大眾化，為藝術市場贏得廣泛的群眾基礎?通過對現(xiàn)有的中低價藝術品經(jīng)營模式進行考察，我們發(fā)現(xiàn)，事實遠比想象的復雜。

　　中低價藝術品經(jīng)營的主要模式

　　高端藝術品復制產(chǎn)業(yè)

　　由于優(yōu)秀的原創(chuàng)藝術品通常價位較高，難以為普通人所接受，藝術品復制產(chǎn)業(yè)便應運而生。這種經(jīng)營模式產(chǎn)生的時間較早，形態(tài)成熟，早期的高端復制機構如日本二弦社，主要復制古代藝術珍品，推廣、傳播古代藝術。隨著藝術市場的發(fā)展，民眾對藝術品復制的消費需求上揚，催生了高度市場化的復制企業(yè)。

　　這類企業(yè)數(shù)量眾多，經(jīng)營成功者則不多，人們最熟悉的當屬成立于2003年的百雅軒。百雅軒以對重要的現(xiàn)代藝術家(如吳冠中)的作品進行版權買斷為經(jīng)營模式，形成了版畫院、畫廊、藝術品基金的產(chǎn)業(yè)鏈，復制品價格依照級別不同而靈活多變，受眾面廣泛，堪稱復制產(chǎn)業(yè)的代表。

　　除實體性復制企業(yè)外，一些電子商務企業(yè)也涉足藝術品復制，如剛進入中國市場的新加坡Visual Factory公司旗下電商RedSphereART，致力于生產(chǎn)限量版藝術微噴復制品。

　　藝術衍生品產(chǎn)業(yè)

　　和藝術品復制類似，藝術衍生品也著力于迎合大多數(shù)人的消費能力。較典型的衍生品經(jīng)營機構包括北京798區(qū)的星空間和UCCA藝術商店等。作為一家專業(yè)代理“70后”“80后”藝術家作品的畫廊，星空間首創(chuàng)了“星百貨”經(jīng)營模式，即將年輕藝術家的作品制作衍生品以極低的價格出售;而作為一家高端藝術機構的衍生品經(jīng)營部門，UCCA藝術商店則主要以國內(nèi)著名藝術家的作品為元素，從事衍生品開發(fā)?？上У氖?，UCCA商店的藝術衍生品種類有限，以筆記本、明信片、水杯、海報、肩章等常見形式為主，未能形成亮點，

　　經(jīng)營中低價原創(chuàng)藝術品的機構

　　并非所有的中低端消費者都愿意接受復制品或衍生品，因此，對中低價原創(chuàng)作品的需求也形成了特定的市場。針對這一市場，已有不少機構打響了“陣地爭奪戰(zhàn)”，其形態(tài)包括畫廊、博覽會、綜合性藝術商店等。

　　較典型的中低價原創(chuàng)藝術品畫廊，如北京798區(qū)的盛世天空美術館，它是北京商報的旗下企業(yè)。和一般的畫廊一樣，它也是以展覽的形式組織藝術家及其作品與公眾見面，但它不追求當代藝術的先鋒氣息和創(chuàng)新精神，而是旗幟鮮明地針對“業(yè)余愛好者”市場，代理一些技法成熟、風格甜俗的藝術品，即使在畫廊業(yè)普遍不景氣的狀況下，它也是798區(qū)少有的幾家盈利企業(yè)之一。

　　經(jīng)營中低價原創(chuàng)藝術品的博覽會，最典型的是“買得起的博覽會”和“天天博覽會”。“買得起的博覽會”發(fā)端于2006年，每年一度在北京舉辦，每次展銷二、三百幅作品，作品價格限制在20000元以內(nèi)。在北京的藝術品消費者中，這個博覽會的人氣極高，每次活動都能吸引大批消費者，成交率在70%以上。“天天博覽會”位于宋莊上上國際美術館西側，擁有一個常設展場，以向藝術家出租場地為主，其中所陳列的作品在價格和藝術水準上均有較大差異。

　　綜合性藝術商店大都走“超市化”路線，如成都的西村藝術空間、深圳的365藝術生活超市、上海的“證大藝術品超超市”等。其中，上海證大占地3000平方米，經(jīng)營門類十分齊全，從原創(chuàng)藝術品到藝術衍生品都有所涉及，在宣傳上也做足了文章?？上У氖?，與超高的名氣相比，其人氣似乎并不高，大多數(shù)消費者反映，進入超超市后的第一感覺是名不符實，作品價格偏高，很多都在10萬元以上，不符合“超超市”的定位，此外，作品的質量也良莠不齊。

　　藝術品電子商務

　　隨著電子商務行業(yè)的巨大成功，藝術品也開始涉足電商，并且很快形成了一個巨大的產(chǎn)業(yè)。目前國內(nèi)已有藝術品電商逾千家，除嘉德在線、盛世收藏網(wǎng)、博寶網(wǎng)等著名電商企業(yè)外，雅昌、藝術國際等藝術類門戶網(wǎng)站也擁有電商平臺，綜合類電商企業(yè)如淘寶、易趣也有藝術品頻道。一些老字號也開始試水電商，如西泠印社于2009年上線，琉璃廠于2010年上線，許多畫廊、美術館則開通了電商平臺。在線經(jīng)營藝術品似乎正蔚成風氣。

　　目前藝術品電子商務的經(jīng)營模式主要有四種：網(wǎng)上拍賣，以嘉德在線為代表;網(wǎng)上畫廊，以中國畫收藏網(wǎng)為代表，它是畫廊的在線聯(lián)盟;網(wǎng)上信息流，即只提供信息，不直接經(jīng)營藝術品;網(wǎng)上商城，即由網(wǎng)站征集藝術品并進行經(jīng)營，如博寶網(wǎng)的寶珍商城。

　　盡管電商打出了各類旗號來吸引消費，但大多數(shù)人依然認為，電子商務不適合經(jīng)營高價藝術品，因此，復制品、衍生品、中低價原創(chuàng)藝術品應該是電商的主要業(yè)務。每一個電商企業(yè)都有自己的經(jīng)營重點，如中國古玩網(wǎng)側重于古玩，99藝術網(wǎng)側重于當代藝術。

　　家居商場的“藝術品”部門

　　除專業(yè)的藝術品經(jīng)營機構外，一些家居商場如宜家、居然之家，也擁有“藝術品”部門，不過，這些“藝術品”大都是廉價的復制品，如大批印制的照片、廉價裝飾畫等，只能滿足最低端的裝飾需求。

　　不同經(jīng)營模式面臨同樣“窘境”

　　依照其形態(tài)不同，這五種經(jīng)營模式所針對的目標消費者也是不一樣的，總體上來說，復制業(yè)、衍生品業(yè)、家裝業(yè)面對的主要是中低收入消費者，而畫廊、博覽會等主要針對中產(chǎn)階級消費者，藝術品電子商務屬于綜合類，其目標消費者的層次也比較豐富。但實際情況似乎不如人意，各類中低價藝術品經(jīng)營機構都面臨著共同的問題：經(jīng)營困難。

　　舉例而言，盡管衍生品業(yè)打出了“讓人人買得起藝術”的旗號，試圖通過將藝術品作為普通商品來經(jīng)營，實現(xiàn)“藝術大眾化”，但對消費者來說，與真正的普通商品相比，這些“藝術商品”明顯缺乏吸引力，一方面因為這些“商品”的價格盡管比原創(chuàng)藝術品低很多，但仍然超出了消費者的心理預期，一些藝術衍生品商店的印有當代某些著名藝術家作品的普通筆記本、水杯動輒索價幾十元，而其品質并不比一些個性化小商店的商品更優(yōu)秀;另一方面因為這些藝術衍生品普遍缺乏新意，無法刺激人們的購買欲，和臺灣等地區(qū)的同類物品相比，制作工藝也明顯地有所欠缺。

　　復制品業(yè)面臨著嚴酷的同行競爭，因為在現(xiàn)代電子技術的支撐下，要實現(xiàn)藝術品的高仿真復制已經(jīng)不是什么難題，隨著準入門檻的降低，進入該行業(yè)的企業(yè)也越來越多，大多數(shù)企業(yè)并沒有自己的核心競爭力。而對于大多數(shù)消費者來說，花費幾千元、甚至上萬元來購買一件復制品，無論其復制水平多高，也是很難接受的，因為同等價位完全可以買到不錯的原創(chuàng)藝術品。但是，由于高仿真復制本身成本較高，商家也不可能靠降低價格來拉動消費，這就形成了供求雙方的矛盾。因此，在這個本該前途不錯的行業(yè)里，除了百雅軒這類歷史久、名氣大的企業(yè)依靠壟斷競爭賺取了利潤外，大多數(shù)企業(yè)都難以生存。

　　那么，原創(chuàng)藝術品的情況是不是好一些呢?在目前經(jīng)營中低價原創(chuàng)藝術品的機構中，“買得起的博覽會”、盛世天空美術館、證大藝術品超超市是幾個具有代表性的機構，此外還有一些以經(jīng)營當代藝術為主的藝術品電子商務網(wǎng)站，如99藝術網(wǎng)、HIHEY藝術網(wǎng)、藝術國際的藝易通平臺等。

　　“買得起的博覽會”從開辦之日起，一直深受各界關注，它為藝術家提供免費的展出場地，免費的物流，免費的宣傳，在售出作品的情況下僅收取15%的低廉傭金，贏得了廣大年輕藝術家的支持，由于它給藝術品設立了低價門檻，又深受消費者的厚愛，因此每次展覽的銷售情況都不錯。但是，在免費提供場地和物流、僅提取低廉傭金的情況下，即使這個博覽會每次開展都能達到70%以上的銷售率，其總收入也只有區(qū)區(qū)幾萬元，甚至不足以支付場地、物流、宣傳、評審、人員工資等費用。

　　盛世天空美術館擁有比較穩(wěn)定的客戶群，并不是一個嚴格意義上的面向大眾的中低價藝術經(jīng)營機構，并且，根據(jù)一些內(nèi)部人員的說法，它的客戶大多數(shù)還是懷著投資的心態(tài)來買作品的，不是真正的“消費者”。實際上，這也是大多數(shù)經(jīng)營原創(chuàng)藝術品的機構所面臨的共同問題：盡管這些機構都號稱面向家庭軟裝市場，但真正為了“軟裝”來購買藝術品的消費者并不多，大多數(shù)人都是懷著“撿漏”的心態(tài)來碰碰運氣，希望所購買的作品能升值。例如在“買得起的博覽會”的展前宣傳中，一個極為吸引眼球的亮點就是：曾經(jīng)在買得起博覽會上以極低的價格面市的一些年輕藝術家，如今已擁有國際聲譽、作品價格也有較大幅度的上升。

　　作為迄今最新的藝術品經(jīng)營方式，電子商務所面臨的主要問題是信任度較差，公眾普遍認為藝術品電子商務僅適合于低價品的買賣，不適用于中高價藝術品的買賣，加上這個行業(yè)內(nèi)部的管理混亂，大量存在著以次充好、售后服務差、物流體系落后等問題，大大妨礙了行業(yè)的整體發(fā)展。因此，盡管大多數(shù)電商企業(yè)都自稱盈利頗豐，以此換取“品牌形象”，但到目前為止，藝術品電商的接受度并不太高，甚至一些大型著名網(wǎng)站也仍處于虧損中。

　　藝術消費需“觀念”先行

　　盡管“藝術品消費”的呼聲頗高，但我們距離真正的藝術消費時代還有一段不短的距離。要解決這些問題，光靠發(fā)明新的經(jīng)營模式、打出動人的廣告語是遠遠不夠的，其背后還隱藏著消費觀念轉型的深層問題，即：首先要促使“藝術消費”的概念深入人心，培育出真正的“藝術品消費者”，而不是試圖撿漏的小收藏家，使人們意識到藝術對日常生活的重要性，從而形成自覺的藝術消費習慣。

　　而對于藝術品經(jīng)營機構來說，一味地走規(guī)?；缆凡⒉皇亲詈玫某雎?，更可行的方式是深入基層、深入社區(qū)，把畫廊開到社區(qū)里去，讓民眾在茶余飯后都能散步到畫廊，真正實現(xiàn)“生活審美化”，實現(xiàn)藝術對日常生活的滲透，從而加速民眾藝術消費習慣的形成。此外，提高經(jīng)營對象的性價比也是迫在眉睫的，經(jīng)營者必須意識到：消費者不同于收藏家，其收入是有限的，因此對于藝術消費會更“精打細算”，想要在他們中間贏得市場，實力和口碑才是真正的硬道理。